I.- En 2012, en el amanecer de una nueva era marcada por el fin del calendario maya, naci\u00f3 una tradici\u00f3n en las junglas de Tulum. Tribu tras tribu de amantes de la m\u00fasica de todo el mundo se unieron con un prop\u00f3sito \u00fanico: reflexionar sobre el a\u00f1o pasado y renovar una energ\u00eda colectiva que nace de la colisi\u00f3n entre lo antiguo y lo moderno, lo creativo y lo hedonista. As\u00ed surgi\u00f3 \u201cDay Zero\u201d, una celebraci\u00f3n \u00e9pica concebida por la mente visionaria de Damian Lazarus y su equipo. Este evento regresa el pr\u00f3ximo \u201811 de enero de 2025\u2019 con uno de sus line ups m\u00e1s espectaculares hasta la fecha, m\u00e1s del 70% de la capacidad del festival ya est\u00e1 vendida. Fusionando la cultura maya con las maravillas naturales, Day Zero transporta a sus asistentes a un universo avant-garde \u00fanico en las junglas de Tulum. Una producci\u00f3n asombrosa utiliza la magia del entorno natural como escenario, con rayos l\u00e1ser atravesando la vegetaci\u00f3n, instalaciones art\u00edsticas inmersivas distribuidas por los terrenos y ceremonias tradicionales realizadas por gu\u00edas mayas locales en homenaje a las antiguas culturas que el festival celebra.<\/p>\n
a). \/La curadur\u00eda impecable de Damian Lazarus se refleja en un lineup que va del atardecer al amanecer, con artistas innovadores y actos en vivo que representan lo mejor y m\u00e1s vanguardista de la m\u00fasica electr\u00f3nica. Este a\u00f1o incluye a pioneros como Fatboy Slim, los representantes del Amapiano Major League DJz, la leyenda de los clubes DJ Harvey, el contagioso Patrick Mason de Berl\u00edn, el jefe del sello SCI+TEC Dubfire y el \u00edcono del house de Nueva York Victor Calderone, adem\u00e1s de un invitado especial que se revelar\u00e1 pr\u00f3ximamente. El cartel tambi\u00e9n cuenta con nombres como la sensaci\u00f3n turco-italiana Carlita, los maestros de Maccabi House Adam Ten y Mita Gami, el d\u00fao de flamenco electr\u00f3nico M\u00ebstiza, la ic\u00f3nica Sonja Moonear, la italiana Francesca Lombardo, el miembro de Audiofly Anthony Middleton y el talento de Crosstown Bartolomeo. Adem\u00e1s, se unen talentos emergentes como Cameron Jack del Reino Unido, la parisina Salome le Chat, el maestro minimalista Priku, el favorito de Tulum Lum, el habitual de Crosstown Airrica, el multiinstrumentista Cole Knight y la estrella en ascenso Meera. Como pionero en presentar un espacio exclusivo para artistas mexicanos, Day Zero vuelve a destacar la innovaci\u00f3n nacional con un lineup diverso en El Teatro, un escenario ubicado bajo la selva. Este incluye actuaciones en vivo de Sainte Vie, la habitual del Calypso Cult Sabrina, MNTY de CdMx, el residente de Sunday Sunday Rafatel, Roderic (live) de Monterrey, Discosis y Secret Echoes (live), un supergrupo mexicano firmado por Crosstown Rebels que incluye a Metrika, Estefani Brolo y Balcazar. La ceremonia de apertura estar\u00e1 a cargo de Sidartha Siliceo, purificando el ambiente para una noche m\u00e1gica.<\/p>\n
b). \/Adem\u00e1s, Day Zero reafirma su dedicaci\u00f3n al respeto por los terrenos sagrados que ocupa, colaborando con la comunidad local y l\u00edderes espirituales mayas a trav\u00e9s de su programa Crosstown Consciousness. Las iniciativas incluyen convertir desechos pl\u00e1sticos en combustible con la empresa mexicana Petgas, restaurar barreras de coral con el proyecto SOS Mares, financiar una escuela de m\u00fasica infantil local, limpiar playas y reforestar \u00e1reas de Tulum. Day Zero es un santuario para los amantes de la m\u00fasica electr\u00f3nica, uniendo a los asistentes en un espacio de conexi\u00f3n, tradici\u00f3n y reverencia cultural. Mientras otros eventos intentan imitarlo, solo existe un verdadero Day Zero, y su esencia m\u00e1gica te espera en enero de 2025.<\/p>\n
II.- Este \u201831 de diciembre\u2019, \u201cMayan Warrior\u201d, uno de los eventos m\u00e1s emblem\u00e1ticos de la m\u00fasica electr\u00f3nica contempor\u00e1nea, llega a Tehmplo Tulum, un m\u00e1gico recinto en la selva de la Riviera Maya, para recibir el 2025. Con un espect\u00e1culo visual y sonoro que trasciende las expectativas, esta celebraci\u00f3n combina arte, tecnolog\u00eda y cultura mexicana. No es solo una fiesta, es una conexi\u00f3n profunda entre arte y m\u00fasica. Su ic\u00f3nica estructura, conocida por su deslumbrante iluminaci\u00f3n y su impecable dise\u00f1o, ha cautivado a p\u00fablicos de todo el mundo, desde su debut en Burning Man, hasta convertirse en un referente de innovaci\u00f3n y creatividad. Este a\u00f1o, presentar\u00e1 su nuevo Art-Car Galaxyer, llevando la experiencia multisensorial a nuevos niveles.<\/p>\n
La noche contar\u00e1 con un lineup de renombre internacional que promete una fusi\u00f3n de ritmos hipn\u00f3ticos y energ\u00eda vibrante. M\u00e1s que un evento, Mayan Warrior es una plataforma para celebrar el esp\u00edritu comunitario y las ra\u00edces culturales de M\u00e9xico, honrando el pasado mientras mira hacia el futuro. Tehmplo, situado al borde de la zona hotelera de Tulum, ofrecer\u00e1 un ambiente \u00fanico: un para\u00edso selv\u00e1tico donde el arte interactivo, los paisajes naturales y la m\u00fasica convergen bajo un cielo estrellado. Adem\u00e1s, es una oportunidad de experimentar la magia de Tulum, conocida por su atm\u00f3sfera espiritual y su rica herencia cultural. No te pierdas esta oportunidad de vivir una transformadora experiencia de A\u00f1o Nuevo. Los boletos ya est\u00e1n disponibles, pero se espera una demanda alta, as\u00ed que aseg\u00farate de reservar pronto. Para m\u00e1s informaci\u00f3n sobre precios y detalles, visita las redes sociales oficiales de Mayan Warrior y Tehmplo. Con su combinaci\u00f3n \u00fanica de m\u00fasica, arte y comunidad, Mayan Warrior en Tulum promete ser el evento m\u00e1s destacado para despedir el a\u00f1o y dar la bienvenida al 2025.<\/p>\n
III.- \u00a1La Riviera Maya se prepara para recibir los eventos m\u00e1s electrizantes de fin de a\u00f1o y comienzos de 2025 gracias a \u201cLostnights Events & Mandala Group!\u201d Esta productora, que lleva m\u00e1s de 16 a\u00f1os destac\u00e1ndose en la industria de la log\u00edstica y producci\u00f3n de eventos masivos y su aliado estrat\u00e9gico Mandala Group. Son creadores de experiencias y l\u00edderes de la vida nocturna en M\u00e9xico. Esta fusi\u00f3n ha perfeccionado el arte de combinar el lujo y lo salvaje, lo moderno y lo ancestral, creando eventos que no solo entretienen, sino que inspiran. Tehmplo Tulum, un espacio rodeado por la selva, es el lugar ideal para esta m\u00e1gica combinaci\u00f3n, ofreciendo a sus visitantes un entorno donde la m\u00fasica y la naturaleza se unen en perfecta armon\u00eda. Su enfoque en la innovaci\u00f3n, creatividad y excelencia ha transformado cada evento en una celebraci\u00f3n de la m\u00fasica, la cultura y la comunidad.<\/p>\n
Pero si hay un evento que encapsula la fusi\u00f3n de tradici\u00f3n y modernidad, ese es el Mayan Warrior. Originado de la colaboraci\u00f3n entre artistas, m\u00fasicos, tecn\u00f3logos y dise\u00f1adores de M\u00e9xico y California, este proyecto celebra la m\u00fasica electr\u00f3nica contempor\u00e1nea y rinde homenaje a sus ra\u00edces mayas. El pr\u00f3ximo 31 de diciembre, Mayan Warrior llegar\u00e1 a Tehmplo Tulum para una noche que promete ser inolvidable, reuniendo arte, luz y sonido en un espect\u00e1culo que celebra la herencia cultural y la innovaci\u00f3n moderna. El pr\u00f3ximo 5 de enero de 2025, la atm\u00f3sfera m\u00edstica de Tehmplo Tulum se encender\u00e1 con las presentaciones de Michael Bibi y Maceo Plex, dos de las figuras m\u00e1s influyentes de la m\u00fasica electr\u00f3nica global. Acompa\u00f1ados por talentos como Maga, Metrika (en vivo) y Hank, este evento promete ser un viaje sensorial \u00fanico, en el que la jungla y la m\u00fasica se funden para crear una experiencia sin igual. Y eso no es todo: el 9 de enero, Solomun, el legendario DJ y productor, har\u00e1 su esperado regreso a este ic\u00f3nico recinto tras su inolvidable actuaci\u00f3n en enero de 2024. Tehmplo se transformar\u00e1 una vez m\u00e1s en un espacio m\u00e1gico y m\u00edstico, cautivando a los asistentes con su energ\u00eda envolvente y su distintivo esp\u00edritu bohemio.<\/p>\n
La historia de Lostnights Events est\u00e1 marcada por una impresionante lista de producciones, desde los emblem\u00e1ticos eventos tales como: Day Zero en Tulum hasta eventos internacionales como Get Lost en Miami, Nueva York, Ciudad de M\u00e9xico, Montenegro y Art Basel. Adem\u00e1s estuvo a cargo de la producci\u00f3n de: Armando Manzanero en Chichen Itza y Manuel & Mijares en Las Vegas. Asimismo, cada temporada de fiestas de fin e inicio de a\u00f1o, han incrementado en una derrama econ\u00f3mica de m\u00e1s de 20 millones de d\u00f3lares, desde restaurantes, hoteles, transporte y ha otorgado m\u00e1s de 600 empleos para la comunidad local de la zona. Esta trayectoria no solo resalta su capacidad para gestionar eventos de alto calibre, sino tambi\u00e9n su compromiso con la comunidad y el medio ambiente. As\u00ed que prep\u00e1rate para despedir el a\u00f1o y comenzar 2025 con noches inolvidables que capturan la esencia de la Riviera Maya y el esp\u00edritu de celebraci\u00f3n que caracteriza a Lostnights Events. Cada experiencia es una invitaci\u00f3n a sumergirse en un mundo donde la m\u00fasica, la naturaleza y la comunidad se entrelazan para crear recuerdos que perdurar\u00e1n por siempre.<\/p>\n
IV.- \u201cYalia Bailleres\u201d, actual COO y socia de Lostnights, es un referente de liderazgo femenino en la industria del entretenimiento en M\u00e9xico. Su trayectoria combina pasi\u00f3n, creatividad e impacto, redefiniendo la producci\u00f3n de eventos con una visi\u00f3n sostenible y culturalmente enriquecedora. Antes de su rol en Lostnights, Yalia se desempe\u00f1\u00f3 como Coordinadora de PR Media en Vans M\u00e9xico, donde lider\u00f3 estrategias clave para posicionar productos, eventos y campa\u00f1as mediante medios de comunicaci\u00f3n y plataformas de alto impacto. Su experiencia incluye la producci\u00f3n de desfiles de moda internacionales en Nueva York y San Francisco, destac\u00e1ndose como coordinadora en algunos de los escenarios m\u00e1s prestigiosos de la industria. Como empresaria, ha diversificado su talento en el mundo culinario, fundando exitosos restaurantes en Quer\u00e9taro, y anteriormente form\u00f3 parte de la secci\u00f3n de Moda y Luxury del peri\u00f3dico Reforma, consolidando su reputaci\u00f3n como una experta en tendencias y estilo.<\/p>\n
En Lostnights, Yalia gu\u00eda un equipo innovador que crea experiencias inmersivas, como conciertos y festivales en Tulum, donde fusionan arte, m\u00fasica y naturaleza. Adem\u00e1s, impulsa iniciativas sostenibles que devuelven al medio ambiente, marcando un est\u00e1ndar en la producci\u00f3n de eventos responsables. Con su compromiso por empoderar a mujeres en todo el mundo y una carrera marcada por la excelencia, Yalia es una fuente de inspiraci\u00f3n para futuras generaciones, mostrando c\u00f3mo la creatividad mexicana trasciende fronteras y redefine industrias.<\/p>\n
V.- A solo unos meses de presentarse en Tecate Pa\u2019l Norte 2025, la destacada banda australiana \u201cParcels\u201d ha lanzado su nuevo EP titulado \u2018Leaveyourlove\u2019, una innovadora colecci\u00f3n que reimagina su sencillo hom\u00f3nimo a trav\u00e9s de colaboraciones con artistas internacionales.<\/p>\n
Este EP de siete pistas presenta versiones \u00fanicas de enriquecidas por la participaci\u00f3n de m\u00fasicos de diversos g\u00e9neros y culturas. Entre las colaboraciones m\u00e1s destacadas se encuentra la de la cantante mexicana Ximena Sari\u00f1ana junto al grupo venezolano Rawayana, quienes aportan una interpretaci\u00f3n en espa\u00f1ol que a\u00f1ade una nueva dimensi\u00f3n al tema original. Adem\u00e1s, el EP incluye aportaciones de King Stingray, Maro, Cosmos People con Haoting de Sunset Rollercoaster, y Robert Owens con Tobi Neumann, cada uno infundiendo su estilo distintivo en la canci\u00f3n.<\/p>\n
Parcels ha expresado que la idea detr\u00e1s de \u201cLeaveyourlove\u201d era invitar a amigos y artistas de todo el mundo a escribir sus propias expresiones de amor en la canci\u00f3n, en diferentes idiomas y estilos, marcando su primera experiencia colaborativa con otros m\u00fasicos. Este lanzamiento precede a su esperada presentaci\u00f3n en Tecate Pa\u2019l Norte 2025, donde se anticipa que interpretar\u00e1n estas nuevas versiones en vivo, ofreciendo al p\u00fablico una experiencia musical \u00fanica. El EP \u201cLeaveyourlove\u201d ya est\u00e1 disponible en plataformas digitales como Spotify y Apple Music.<\/p>\n
VI.- \u201cTito Double P\u201d ha alcanzado un hito significativo en la escena musical al posicionar m\u00faltiples canciones en el top 10 de Apple Music M\u00e9xico. Su sencillo \u201cRosones\u201d lidera la lista, consolid\u00e1ndose como la canci\u00f3n m\u00e1s escuchada en el pa\u00eds. Adem\u00e1s, otros temas como \u201cNadie\u201d y \u201cEL Loker\u00f3n\u201d ocupan el cuarto y quinto lugar, respectivamente, mientras que \u201cDos D\u00edas\u201d, en colaboraci\u00f3n con Peso Pluma, se sit\u00faa en la sexta posici\u00f3n. Conocido por su estilo fresco que fusiona corridos tradicionales con elementos urbanos, Tito Double P ha capturado la atenci\u00f3n del p\u00fablico mexicano, reflejando una tendencia creciente hacia los g\u00e9neros regionales contempor\u00e1neos. Su \u00e1lbum debut, \u201cInc\u00f3modo\u201d, lanzado en agosto de 2024, ha sido fundamental en su ascenso, presentando colaboraciones con artistas destacados como Luis R. Conriquez, Gabito Ballesteros, Grupo Frontera, Peso Pluma, entre otros.<\/p>\n
Actualmente, su \u00e9xito en las listas de popularidad es un testimonio de su talento y del impacto que est\u00e1 generando en la m\u00fasica mexicana contempor\u00e1nea, consolid\u00e1ndose como una de las figuras emergentes m\u00e1s relevantes de la industria musical regional. Para quienes deseen explorar m\u00e1s de su m\u00fasica, Tito Double P cuenta con una presencia activa en plataformas digitales como Spotify, donde acumula millones de oyentes mensuales, y en YouTube, donde sus videos musicales registran altas cifras de visualizaciones. Lo mejor de todo es que todos estos \u00e9xitos que la est\u00e1n rompiendo en grande, podr\u00e1n ser escuchados completamente en vivo el pr\u00f3ximo 4 de abril en Tecate Pa\u2019l Norte 2025 con Tito Double P sobre el escenario.<\/p>\n
VII.- El festival gozar\u00e1 de la presencia de uno de los productores m\u00e1s influyentes de su g\u00e9nero. Tecate Pal Norte 2025 sigue consolid\u00e1ndose como uno de los festivales m\u00e1s esperados de Am\u00e9rica Latina, y este a\u00f1o trae a un talento que electrificar\u00e1 a sus asistentes: \u201cGesaffelstein\u201d, el maestro franc\u00e9s de la electr\u00f3nica y uno de los productores m\u00e1s influyentes de su g\u00e9nero. Conocido por su estilo oscuro, elegante y minimalista, Gesaffelstein ha revolucionado la m\u00fasica electr\u00f3nica al mezclar techno, house y elementos industriales. Su \u00e1lbum Aleph lo posicion\u00f3 como un referente global, mientras que colaboraciones con artistas como The Weeknd, Kanye West y Phoenix lo han llevado a un p\u00fablico a\u00fan m\u00e1s amplio. Cada una de sus presentaciones en vivo es una experiencia \u00fanica, caracterizada por una atm\u00f3sfera hipn\u00f3tica y visuales impactantes que complementan su m\u00fasica. De hecho, el set de Gesaffelstein promete ser uno de los momentos cumbre del festival, llevando a los asistentes por un viaje sonoro \u00fanico.<\/p>\n
Su retorno a los escenarios en un evento de la magnitud de Tecate Pal Norte marca un hito en su carrera y una ocasi\u00f3n imperdible para los amantes de la electr\u00f3nica. Tecate Pal Norte una vez m\u00e1s demuestra que no hay fronteras para los g\u00e9neros en su cartel. Este 2025, el festival reunir\u00e1 a artistas de talla internacional, incluyendo a Gesaffelstein, reafirmando su compromiso de ofrecer experiencias inolvidables a su p\u00fablico. La cita ser\u00e1 el pr\u00f3ximo 4 de abril, en el ya ic\u00f3nico Parque Fundidora de Monterrey. Prep\u00e1rate para vivir una presentaci\u00f3n que promete estar llena de potencia y sofisticaci\u00f3n, de la mano de uno de los genios contempor\u00e1neos de la m\u00fasica electr\u00f3nica.<\/p>\n
VIII.- El showman colombiano por excelencia, \u201cEsteman\u201d, llega a Pachuca con un show \u00fanico, mismo que se efectuara en el conocido recinto: Auditorio Explanada (Autopista M\u00e9xico – Pachuca 6201, San Antonio el Desmonte). de la bella airosa este venidero 25 de enero 2025. Boletos disponibles por Sistema Arema, Ticket: https:\/\/arema.mx\/evento\/13608. Esteban Mateus Williamson, es un cantante y compositor colombiano de ascendencia escocesa. Se dio a conocer en la escena musical colombiana con el videoclip de la canci\u00f3n \u00abNo te metas a mi Facebook\u00bb, que se volvi\u00f3 viral en YouTube, generando m\u00e1s de un mill\u00f3n de visitas en poco tiempo. Su \u00e1lbum debut, 1er Acto, fue publicado el 28 de abril de 2012. Cont\u00f3 con la colaboraci\u00f3n de la cantante Andrea Echeverri en la canci\u00f3n \u00abAqu\u00ed Estoy Yo\u00bb. En 2013, hizo parte de la banda sonora de la serie animada Colombo-espa\u00f1ola Mr. Trance, interpretando su tema de apertura. Su segunda producci\u00f3n, Ca\u00f3tica Belleza, fue publicada el 28 de agosto de 2015 con colaboraciones de Natalia LaFourcade en la canci\u00f3n \u00abCa\u00f3tica Belleza\u00bb que da nombre al disco, Jos\u00e9 Qui\u00f1onez en la canci\u00f3n \u00abLa Noche Es Corta\u00bb, Li Saumet en la canci\u00f3n \u00abTodo Lo Que Soy\u00bb y Carla Morrison en la canci\u00f3n \u00abAdelante\u00bb.<\/p>\n
En 2016, Esteman fue uno de los artistas seleccionados para hacer parte de la primera edici\u00f3n del festival Lollapalooza en Colombia6 antes de su cancelaci\u00f3n. En los Premios Grammy Latinos de 2016, Esteman fue nominado en la categor\u00eda de mejor nuevo artista, perdiendo ante su compatriota Manuel Medrano. Su \u00e1lbum Ca\u00f3tica Belleza fue uno de los cinco discos nominados a mejor \u00e1lbum de m\u00fasica alternativa en los mismos premios, categor\u00eda que gan\u00f3 el disco L.H.O.N de Illya Kuryaki and The Valderramas. Esteman y su banda, \u00abLa Esteband\u00bb, ha salido de gira por Colombia, Argentina, Per\u00fa, Chile, M\u00e9xico y Estados Unidos. Colabor\u00f3 en el disco We Love Disney (Latino) interpretando la canci\u00f3n \u00abTodos Quieren Ser Un Gato Jazz\u00bb de la pel\u00edcula Los Aristogatos junto con Caloncho y Mon Laferte. En 2018, tres a\u00f1os despu\u00e9s de lanzar su \u00faltimo \u00e1lbum, en la madrugada del viernes 27 de julio lanz\u00f3 el sencillo \u00abNoche Sensorial\u00bb, seguido de \u00abFuimos Amor\u00bb, publicado el 20 de septiembre. Posteriormente, apareci\u00f3 el video de la canci\u00f3n \u00abOn Top\u00bb y el 18 de enero de 2019 lanz\u00f3 \u00abSociedad\u00bb, junto con el anuncio de que el 14 de febrero de ese mismo a\u00f1o se dar\u00eda el lanzamiento oficial del \u00e1lbum \u00abAmor libre\u00bb. El 26 de marzo de 2020, el cantante estrena el tema \u00abHasta Que T\u00fa Me Quieras\u00bb y, el 6 de agosto de ese mismo a\u00f1o, lanza la canci\u00f3n \u00abTe Alejas M\u00e1s De M\u00ed\u00bb en colaboraci\u00f3n con la cantante argentina Daniela Spalla. Estas dos \u00faltimas canciones hacen parte de su cuarto \u00e1lbum de estudio \u00abSi Volviera a Nacer\u00bb, lanzado el 27 de mayo de 2021 y que tambi\u00e9n cuenta con las colaboraciones de Miranda!, Lila Downs, Rozal\u00e9n, Marco Mares, J\u00f3sean Log y Paula Pedraza (que en este \u00e1lbum se acredita con el nombre de su proyecto musical \u00abPaula Pera y el Fin de los Tiempos\u00bb). Discograf\u00eda: 1er Acto (2012), Ca\u00f3tica Belleza (2015), Amor Libre (2019), Si Volviera a Nacer (2021), Secretos (2024).<\/p>\n
Esteman estudi\u00f3 arte en la Universidad de los Andes, lo que ha influido en sus videos musicales y actuaciones, conocidos por su fuerte aspecto teatral. Sus videos incluyen coreograf\u00edas y a menudo muestran al m\u00fasico vistiendo ropa vintage, con pantalones ajustados y camisas coloridas. Comenz\u00f3 su carrera como cantante burl\u00e1ndose de los \u00eddolos del pop y, como lo dice, \u00abrompiendo el estereotipo machista\u00bb y esto es evidente en la naturaleza cr\u00edticamente humor\u00edstica y sarc\u00e1stica de canciones como \u00abNo te metas a mi Facebook\u00bb. Su estilo siempre ha sido una mezcla de g\u00e9neros, y su \u00e1lbum Ca\u00f3tica Belleza incluye ritmos tradicionales, reggae y disco de la d\u00e9cada de los 80’s.12 Sus actuaciones en el escenario se han destacado por su teatro, con la red de radio Los 40 llam\u00e1ndolo \u00abde otro mundo\u00bb. Tambi\u00e9n afirma ser feminista, y que la versi\u00f3n alternativa de la m\u00fasica popular a la que \u00e9l y los artistas con los que ha trabajado se suscriben es importante para la escena musical colombiana que, durante mucho tiempo, estuvo dominada por el reguet\u00f3n.<\/p>\n
Esteman, que es abiertamente gay, describi\u00f3 Amor Libre, su tercer \u00e1lbum, como un esfuerzo m\u00e1s personal y honesto, abri\u00e9ndose a su audiencia en un intento de normalizar y naturalizar su orientaci\u00f3n sexual para que la gente ya no lo vea como un tab\u00fa.<\/p>\n
IX.- \u201cC\u00f3digo Zero\u201d es el nombre de una agrupaci\u00f3n musical de rock mexicana, originaria de Tampico, que inicia su trayectoria en 1997. Se inici\u00f3 como agrupaci\u00f3n en Tampico (Tamaulipas – M\u00e9xico) en el a\u00f1o 1997, siendo uno de sus miembros fundadores el cantante y periodista Hervey Torres Fonseca.2 Fonseca se hab\u00eda interesado por la m\u00fasica desde temprana edad. En 1993 \u00e9l concurri\u00f3 a un recital de la agrupaci\u00f3n argentina Enanitos Verdes, con quien m\u00e1s tarde compartir\u00edan escenario, evento que de alguna manera eso sell\u00f3 su destino. Seg\u00fan Hervey \u00abEl nombre de la banda se me ocurri\u00f3 a m\u00ed en la preparatoria, por una leyenda en una camisa que ten\u00eda escrito un texto en ingl\u00e9s, y un compa\u00f1ero de clase me lo ley\u00f3 en espa\u00f1ol, y me gust\u00f3 lo de Code Zero, tra\u00eddo al castellano\u00bb. Adem\u00e1s de Torres Fonseca, el resto de los miembros fundadores del grupo fueron Salom\u00f3n Castillo en el bajo, Marco Pang en la bater\u00eda, Osvaldo L\u00f3pez en la guitarra, y Carlos Zamudio en el teclado. Tambi\u00e9n un miembro importante durante mucho tiempo fue Jorge Arag\u00f3n en la bater\u00eda y el primer m\u00e1nager de C\u00f3digo Zero, Marcelo Contreras, figura emblem\u00e1tica del rock Tampique\u00f1o.
\nEl primer concierto de la banda, fue en ciudad Madero en 1997. Luego de un tiempo de ensayos, grabaciones demo, cambio de formaciones y un disco producido por su cuenta, su primer trabajo oficial, ve la luz p\u00fablica en 2010, bajo el nombre de \u00abElevador\u201d. Este disco cuenta con la producci\u00f3n de To\u00f1o Ruiz, uno de los mejores guitarristas de M\u00e9xico vocalista de Qbo, y guitarrista de Coda, considerada como la mejor banda de hard rock en el pa\u00eds.<\/p>\n
La banda se desarrolla de manera independiente sin una compa\u00f1\u00eda discogr\u00e1fica que los represente y vali\u00e9ndose de su propio presupuesto. Al hacerse acreedores de la beca para j\u00f3venes creadores del CONACULTA, dicho material discogr\u00e1fico es masterizado en DNA mastering, uno de los estudios m\u00e1s prestigiados en California, donde han trabajado artistas de la talla de Poison, Aerosmith, y Celine Dion entre otros. En 2014 C\u00f3digo Zero abri\u00f3 el show del que participar\u00eda la banda argentina Enanitos Verdes, en el Auditorio Municipal Ciudad Madero con un lleno completo. Para el nuevo material, grabado entre M\u00e9xico, Buenos Aires y Madrid, cuentan con colaboraciones muy especiales, entre ellas las de Frank D\u00edaz y Tino Fern\u00e1ndez, integrantes del extinto grupo espa\u00f1ol Parch\u00eds, lo que supone tambi\u00e9n el regreso a los escenarios de las m\u00edticas fichas. Las grabaciones con los exintegrantes de Parch\u00eds dieron a la agrupaci\u00f3n C\u00f3digo Zero mayor trascendencia fuera de M\u00e9xico y adem\u00e1s de los temas \u00abHe vuelto\u00bb e \u00abInt\u00e9ntalo\u00bb de su propia autor\u00eda, Hervey recre\u00f3 junto a Tino y Frank en forma ac\u00fastica, algunos cl\u00e1sicos de Parch\u00eds como \u00abAy\u00fadale\u00bb y \u00abMi chica ideal\u00bb. Para complementar el lanzamiento del disco, la banda ha realizado dos videos, los cuales fueron filmados en Barcelona y en Tampico, bajo la direcci\u00f3n del director y fot\u00f3grafo espa\u00f1ol, Josep Pastor. Paralelamente el cantante Hervey Torres ha grabado junto al m\u00fasico uruguayo Gabriel Car\u00e1mbula el tema y video musical \u00abTodo mal\u00bb.<\/p>\n
En octubre de 2016 tocan en Monterrey junto a Daniel Sais (ex tecladista de Soda Stereo) y Caio Arancio miembros de la banda tributo Soda Eterno. En abril de 2018 C\u00f3digo Zero ofreci\u00f3 un show en el estadio Arena Monterrey junto a la banda argentina tributo de Queen, Dios salve a la reina, en la que reunieron a 13.000 personas. C\u00f3digo Zero a lo largo de los a\u00f1os ha compartido escenario con bandas como La Gusana Ciega, Allison, Enanitos Verdes, Coda, Qbo, Divisi\u00f3n Min\u00fascula, DLD y Soda Eterno, entre otros.
\nEn febrero de 2020 en el medio de una gira de los exmiembros del grupo Parch\u00eds por M\u00e9xico, C\u00f3digo Zero realiz\u00f3 un mini recital que cont\u00f3 con la presencia de Tino Fern\u00e1ndez el cual recre\u00f3 varios de los cl\u00e1sicos de Parch\u00eds como \u00abGloria\u00bb, \u00abAy\u00fadale\u00bb y \u00abHola amigos\u00bb entre otros temas. Meses m\u00e1s tarde, exintegrantes de algunos de los grupos espa\u00f1oles m\u00e1s influyentes de los 80s, entre ellos Tino Fern\u00e1ndez y Frank D\u00edaz de Parch\u00eds, Nacho Grac\u00eda Vega de Nacha Pop y Rafa Guti\u00e9rrez de Hombres G, se reunieron junto a C\u00f3digo Zero con el fin de lograr recaudar fondos para paliar los efectos econ\u00f3micos de la crisis del Covid 19. De esa manera lanzaron el sencillo \u00abCuando Pase La Tormenta\u201d. Ha tenido diferentes formaciones. La actual alineaci\u00f3n de la banda, est\u00e1 integrada por el m\u00fasico y periodista Hervey Torres Fonseca en voz y guitarra, Pako Gold en bater\u00eda y coros, Mauricio L\u00f3pez Schekaiban en bajo y coros y Osvaldo L\u00f3pez Elizondo en guitarra. Otros miembros que formaron parte de la misma fueron Tom\u00e1s Nicoliello en bater\u00eda y Memo Andersen en bajo.<\/p>\n
X.- La m\u00fasica mexicana se enriquece con la aparici\u00f3n de nuevas voces que, lejos de limitarse a seguir tradiciones, se arriesgan a explorar nuevos horizontes. \u201cDaniel Delgadillo\u201d, hijo del c\u00e9lebre trovador Fernando Delgadillo, es un claro ejemplo de c\u00f3mo el talento heredado puede convertirse en un trampol\u00edn hacia la innovaci\u00f3n art\u00edstica. Con el lanzamiento de su nuevo material, \u201cOto\u00f1o\u201d, Daniel no solo rinde homenaje a su linaje, sino que tambi\u00e9n marca un antes y un despu\u00e9s en su carrera como solista. Desde temprana edad, Daniel mostr\u00f3 una conexi\u00f3n especial con la m\u00fasica. A los 11 a\u00f1os, ya se hab\u00eda unido a su padre en escenarios emblem\u00e1ticos como percusionista y corista, participando en duetos que dejaron una huella imborrable en la trova latinoamericana. Sin embargo, lejos de conformarse con ser \u201cel hijo de\u201d, Daniel decidi\u00f3 forjar su propio camino art\u00edstico, una senda que lo ha llevado a fusionar g\u00e9neros y romper barreras estil\u00edsticas. En los \u00faltimos tres a\u00f1os, este talentoso cantautor ha estado trabajando en su \u00f3pera prima, un \u00e1lbum dividido en dos partes. La primera de ellas, \u201cOto\u00f1o\u201d, es un EP que destaca por su riqueza l\u00edrica y emocional. Las canciones que lo integran \u2014\u00bbOto\u00f1o\u00bb, \u00abEn esta vida y la que sigue\u00bb, \u00abTumba\u00bb y \u00abDibujante\u00bb\u2014 son una exploraci\u00f3n profunda de los sentimientos humanos, abordando temas como el amor, la p\u00e9rdida y la nostalgia con una madurez que sorprende y conmueve a partes iguales. A pesar de su juventud, Daniel Delgadillo tiene una trayectoria que muchos artistas consagrados envidiar\u00edan. Desde 2009, ha recorrido algunos de los foros m\u00e1s importantes de M\u00e9xico y el extranjero, dejando su marca en pa\u00edses como Canad\u00e1, Venezuela, Costa Rica y Guatemala. Su estilo \u00fanico, que combina trova, poes\u00eda y balada, ha capturado audiencias diversas, consolid\u00e1ndolo como una de las promesas m\u00e1s firmes de la m\u00fasica independiente en Am\u00e9rica Latina.<\/p>\n
En M\u00e9xico, su presencia ha sido constante en recintos de renombre como el Auditorio Nacional, el Teatro Metrop\u00f3litan, La Maraka y el Lunario. Adem\u00e1s, ha participado en festivales ic\u00f3nicos como Vive Latino y Trovafest, donde su carisma y energ\u00eda sobre el escenario han conquistado tanto a cr\u00edticos como a seguidores. Con una propuesta musical que va m\u00e1s all\u00e1 del entretenimiento, Daniel invita a sus oyentes a reflexionar y sentir. Su capacidad para transformar emociones complejas en poes\u00eda hecha canci\u00f3n lo ha llevado a compartir escenario con grandes exponentes de la trova como Carlos Carreira, Edel Ju\u00e1rez y Adri\u00e1n Gil. Sin embargo, su objetivo no es emular a nadie, sino ofrecer una experiencia \u00fanica que conecte con las nuevas generaciones. \u201cOto\u00f1o\u201d no es solo un EP; es un testimonio de su pasi\u00f3n, su dedicaci\u00f3n y su b\u00fasqueda constante de evoluci\u00f3n. Este material, que forma parte del proyecto m\u00e1s ambicioso de su carrera, \u201cEn la Misma Habitaci\u00f3n\u201d, promete consolidarlo como una de las figuras m\u00e1s relevantes de la m\u00fasica mexicana contempor\u00e1nea. Daniel Delgadillo est\u00e1 llamado a ser mucho m\u00e1s que una promesa: es una realidad en constante crecimiento. Su habilidad para tocar el alma a trav\u00e9s de sus melod\u00edas y su innegable carisma lo perfilan como uno de los artistas que marcar\u00e1n la pr\u00f3xima d\u00e9cada en la m\u00fasica mexicana. Con \u201cOto\u00f1o\u201d, Daniel no solo honra el legado de su padre, sino que demuestra que es posible trascenderlo, creando un universo sonoro propio que invita a los oyentes a descubrir, sentir y, sobre todo, a dejarse llevar por la magia de su m\u00fasica.<\/p>\n
XI.- \u201cVadhir Derbez\u201d, conocido por su destacada carrera actoral, ha decidido conquistar un nuevo sue\u00f1o: la m\u00fasica, y ya se alista para darlo todo sobre el escenario de Tecate Pa\u2019l Norte 2025. Con un estilo fresco que mezcla el pop y lo urbano, Vadhir ha comenzado a trazar su camino como cantante, gan\u00e1ndose r\u00e1pidamente un lugar en el gusto del p\u00fablico y acumulando miles de seguidores que celebran su talento. Su reciente sencillo \u201cMorrito\u201d ha capturado la atenci\u00f3n del p\u00fablico, consolidando su presencia en la escena musical. Aunque ya hab\u00eda mostrado su inclinaci\u00f3n por la m\u00fasica en proyectos anteriores, este a\u00f1o ha decidido apostarlo todo con el lanzamiento de su \u201cMorrito Tour\u201d, que es m\u00e1s que una simple presentaci\u00f3n: es la consolidaci\u00f3n de una nueva etapa en la vida art\u00edstica de Vadhir. La transici\u00f3n de Vadhir al \u00e1mbito musical ha sido bien recibida. En plataformas como Spotify y Apple Music, sus canciones han comenzado a sumar reproducciones, mientras que en redes sociales, su base de seguidores crece d\u00eda con d\u00eda. Con su talento y determinaci\u00f3n, VD no solo est\u00e1 reinventando su carrera, sino que tambi\u00e9n demuestra que el arte no tiene l\u00edmites. Su incursi\u00f3n en el mundo musical promete seguir sorprendiendo, consolid\u00e1ndolo como uno de los artistas m\u00e1s prometedores de la escena contempor\u00e1nea, y Tecate Pa\u2019l Norte ser\u00e1 testigo de ello el pr\u00f3ximo 5 de abril.<\/p>\n
XII.- La estrella del pop latino \u201cChayanne\u201d, finaliz\u00f3 la etapa estadounidense de su extensa gira Bailemos Otra Vez, con dos noches en Miami. Con un espectacular despliegue en escenario, que incluy\u00f3 su banda en vivo, y bailarines profesionales, deleit\u00f3 a su p\u00fablico con una celebraci\u00f3n m\u00e1s all\u00e1 de lo que se esperaba. Temas cl\u00e1sicos de su repertorio como \u201cSalom\u00e9\u201d, \u201cProv\u00f3came\u201d, \u201cDejar\u00eda Todo\u201d y \u201cTorero\u201d, junto a \u201cBailemos Otra Vez\u201d y \u201cBailando Bachata\u201d \u2013que se desprenden de su m\u00e1s reciente producci\u00f3n discogr\u00e1fica que da nombre a la gira\u2013 fueron parte del setlist. Adem\u00e1s del calor y cari\u00f1o de su p\u00fablico, Chayanne recibi\u00f3 en Miami dos reconocimientos por parte de la Asociaci\u00f3n de la Industria Discogr\u00e1fica de Estados Unidos (RIAA, por sus siglas en ingl\u00e9s): disco de diamante por \u201cBailando Bachata\u201d y disco de platino por su \u00e1lbum Bailemos Otra Vez. La gira marc\u00f3 el impresionante regreso del cantante puertorrique\u00f1o, una de las figuras m\u00e1s emblem\u00e1ticas del pop rom\u00e1ntico en espa\u00f1ol, a los escenarios. Chayanne realiz\u00f3 39 presentaciones agotadas, visitando ciudades de costa a costa del pa\u00eds, incluyendo Los \u00c1ngeles, Las Vegas, Houston, Chicago, Atlanta, Washington y Brooklyn, entre otras. El tour tambi\u00e9n llev\u00f3 al \u00eddolo del pop a Canad\u00e1, donde realiz\u00f3 dos presentaciones: Montreal y Toronto. \u201cCada ciudad en este tour ha sido un nuevo cap\u00edtulo lleno de experiencias que guardar\u00e9 para siempre\u201d, dijo Chayanne en su cuenta de Instagram. \u201cMomentos que me recuerdan por qu\u00e9 amo lo que hago. Gracias por ser parte de este viaje incre\u00edble, lo mejor a\u00fan est\u00e1 por venir\u201d, agreg\u00f3.<\/p>\n
En enero de 2025, regresa tras 5 a\u00f1os de ausencia de los escenarios mexicanos. La gira iniciar\u00e1 el 29 de enero en Le\u00f3n y recorrer\u00e1 las principales ciudades mexicanas. Entradas a la venta en Tickemaster y Eticket. \u201cBailemos Otra Vez\u201d Gira: Enero 29 Le\u00f3n – Velaria De La Feria, Enero 31 Guadalajara Sold Out – Auditorio Telmex, Febrero 01 Guadalajara Sold Out – Auditorio Telmex, Febrero 05 Guadalajara Sold Out – Auditorio Telmex, Febrero 06 Guadalajara Sold Out – Auditorio Telmex, Febrero 08 Quer\u00e9taro – Infield Del Aut\u00f3dromo de Quer\u00e9taro, Febrero 11 Aguascalientes – Estadio Alberto Romo, Febrero 13 Monterrey Sold Out – Estadio Banorte, Febrero 14 Monterrey Sold Out – Estadio Banorte, Febrero 18 La Paz – Estadio Guaycura, Febrero 21 San Luis Potos\u00ed – Arena Potos\u00ed, Febrero 22 Morelia – Estadio Morelos, Febrero 27 CdMx Sold Out – Palacio De Los Deportes. Febrero 28 CdMx Sold Out – Palacio De Los Deportes, Marzo 04 Veracruz – Estadio Beto \u00c1vila, Marzo 06 CdMx Sold Out – Palacio De Los Deportes, Marzo 07 CdMx Sold Out – Palacio De Los Deportes, Marzo 11 Villahermosa – Estadio Centenario 27 de febrero , Marzo 13 M\u00e9rida – Estadio Carlos Iturralde y Marzo 15 Canc\u00fan – Estadio Beto \u00c1vila.<\/p>\n
XIII.- A partir del 2 de enero en Puerto Rico y el 17 de enero en los Estados Unidos llega a Las salas de cine del pa\u00eds, la comedia \u201cEl Heredero\u201d. Esta pel\u00edcula es mucho m\u00e1s que una comedia familiar; es una aventura emocional que celebra la riqueza de nuestra cultura y las complejidades de las relaciones familiares y que pasa cuando se juntan con el dinero y deseo de poder. Protagonizada por los reyes del humor Raymond Pozo, Miguel C\u00e9spedes, el actor norteamericano Sawandi Wilson, y la comunicadora Caroline Aquino. La pel\u00edcula es una idea original de V\u00edctor Luciano y con un gui\u00f3n creado por Miguel Alc\u00e1ntara y Kendy Yanoreth, \u00abEl Heredero\u00bb narra la inesperada conexi\u00f3n entre dos mundos: el de un joven marine estadounidense y una familia dominicana marcada por el amor, los conflictos y la lucha por salir adelante. Con la direcci\u00f3n de Frank Perozo, quien tambi\u00e9n tuvo a su cargo el rol antag\u00f3nico, junto con el influencer Marko. Al elenco principal se unen tambi\u00e9n Rosmery Herrand, Carolina Rivas, Carlos Montesquieu, Francisco V\u00e1zquez, Yubelkis Peralta entre otras figuras de la actuaci\u00f3n y los medios del pa\u00eds. Sobre la trama de la pel\u00edcula, Raymond Pozo comenta que: \u201cEsta pel\u00edcula representa la esencia de la familia dominicana, unida por sus ra\u00edces y valores, sin perder el humor y la picard\u00eda que nos caracteriza\u201d. Por su parte, Caroline Aquino destaca el impacto emocional de la historia: \u201cEs una historia sobre reencuentros y la importancia de nuestras ra\u00edces, algo que resonar\u00e1 en todos los espectadores\u201d. La misma tuvo locaciones en la ciudad de La Romana y Lawrence (Boston). Cabe destacar la participaci\u00f3n de figuras de la actuaci\u00f3n que son caras no recurrentes en el cine dominicano como lo son Carolina Rivas, Soraya Mar\u00eda Cachita, Lily Taveras, as\u00ed como el actor dominicano radicado en USA Liche Ariza, entre otros. \u201cEl Heredero\u201d La pel\u00edcula ser\u00e1 exhibida a nivel nacional y regional y estar\u00e1 disponible en salas selectivas en Puerto Rico a partir del 02 de enero y 17 de enero en los Estados Unidos.<\/p>\n
Caribbean Films es una compa\u00f1\u00eda de entretenimiento dedicada a la producci\u00f3n de pel\u00edculas y series de alta calidad y ganadoras de premios locales. Caribbean Films se ha destacado por producir proyectos comerciales con altos est\u00e1ndares de producci\u00f3n, que marcaron un precedente de \u00e9xito en la industria del cine dominicana, as\u00ed como en el mercado en espa\u00f1ol en EE. UU. y Am\u00e9rica Latina. Algunas de las pel\u00edculas producidas incluyen Colao, No es lo que parece, Que Le\u00f3n, Los Leones, La vida de los Reyes, Flow Calle, Teacher Mechy, l\u00edos de Familia, La Trampa, Colao 2, Perdiendo el juicio, y su m\u00e1s reciente proyecto Ba\u00f1o de Mujeres, actualmente en post producci\u00f3n. Caribbean Films es una divisi\u00f3n del grupo Caribbean Cinemas, la cadena de cines m\u00e1s grande de la regi\u00f3n, con presencia en 17 territorios en el Caribe y Am\u00e9rica Latina. Raymond Pozo y Miguel C\u00e9spedes, conocidos como \u00abRaymond y Miguel\u00bb, son dos de los comediantes m\u00e1s influyentes y queridos en la escena del entretenimiento de la Rep\u00fablica Dominicana y m\u00e1s all\u00e1. Su asociaci\u00f3n ha trascendido las fronteras del humor para convertirse en un fen\u00f3meno cultural que ha dejado una huella imborrable en la industria del espect\u00e1culo. Desde sus humildes comienzos, ambas partes han demostrado un talento innato para hacer re\u00edr a las personas. Su estilo \u00fanico, que combina humor sat\u00edrico con una aguda observaci\u00f3n de la realidad social, les ha ganado el reconocimiento y el aprecio de audiencias de todas las edades y estratos sociales. Durante sus tres d\u00e9cadas de carrera, han cosechado numerosos \u00e9xitos en el mundo del teatro, la televisi\u00f3n, el cine y el stand-up comedy. Han creado innumerables personajes memorables y sketches que se han convertido en parte del imaginario colectivo de la Rep\u00fablica Dominicana y m\u00e1s all\u00e1. Adem\u00e1s de su indiscutible talento c\u00f3mico, son reconocidos por su compromiso con causas sociales y su capacidad para utilizar el humor como una herramienta para abordar temas importantes y sensibles de manera inteligente y reflexiva.<\/p>\n
XIV.- En una rueda de prensa llevada a cabo en la Ciudad de M\u00e9xico, la productora SexMex, l\u00edder en contenido para adultos en Latinoam\u00e9rica, anunci\u00f3 el lanzamiento de su nuevo proyecto \u201cMansi\u00f3n Mar\u00edn\u201d, un reality show en vivo 24\/7 protagonizado por Alex Mar\u00edn y sus siete parejas. Este innovador formato, alojado en la plataforma www.mansionmarin.com, promete redefinir las fronteras del entretenimiento para adultos al combinar drama, voyeurismo y una pol\u00e9mica puesta en escena sobre la vida del conocido actor y productor mexicano. Alex Mar\u00edn, figura clave en la industria, present\u00f3 el reality como un ejercicio de transparencia y una nueva manera de conectar con las audiencias adultas. \u201cLa Mansi\u00f3n Mar\u00edn no es solo un show, es una ventana a nuestras vidas, donde el p\u00fablico podr\u00e1 entender lo que realmente significa vivir una relaci\u00f3n poliamorosa,\u201d declar\u00f3 Mar\u00edn ante los medios, al tiempo que enfatiz\u00f3 el profesionalismo y el cuidado que la producci\u00f3n ha puesto en este proyecto. El reality, que ser\u00e1 transmitido de forma ininterrumpida durante 18 d\u00edas, busca mostrar las complejidades de equilibrar la vida personal y profesional dentro de un entorno que suele ser estigmatizado. Mar\u00edn explic\u00f3 que \u201cel objetivo principal es normalizar y humanizar las relaciones poliamorosas y tambi\u00e9n la industria del entretenimiento para adultos. No todo es lo que la gente imagina; detr\u00e1s de las c\u00e1maras hay amor, trabajo, retos y mucha disciplina.\u201d En Mansi\u00f3n Mar\u00edn, el p\u00fablico podr\u00e1 ser testigo de situaciones de conflicto, reconciliaci\u00f3n y momentos de alta carga emocional, adem\u00e1s de escenas de contenido er\u00f3tico que han sido producidas bajo los m\u00e1s estrictos est\u00e1ndares profesionales. La propuesta tambi\u00e9n resalta la importancia de abrir el di\u00e1logo sobre la sexualidad y sus diversas formas de expresi\u00f3n. Con una suscripci\u00f3n mensual de 30 d\u00f3lares, los usuarios tendr\u00e1n acceso exclusivo a m\u00faltiples c\u00e1maras estrat\u00e9gicamente ubicadas dentro de la mansi\u00f3n, lo que les permitir\u00e1 experimentar una observaci\u00f3n continua y sin edici\u00f3n de lo que ocurre en la vida diaria de Mar\u00edn y sus parejas. Este modelo no solo innova en t\u00e9rminos de contenido, sino que tambi\u00e9n se posiciona como una oportunidad de negocio dentro de un mercado competitivo. Expertos en la industria se\u00f1alan que este tipo de formatos son clave para atraer a una audiencia global que busca mayor interactividad y autenticidad en el contenido que consume. De igual forma, el reality busca replicar el \u00e9xito previo de SexMex con \u201cLa Mansi\u00f3n SexMex\u201d, un fen\u00f3meno que consolid\u00f3 a la productora como referente global en la industria del entretenimiento para adultos.<\/p>\n
Alex Mar\u00edn, quien inici\u00f3 su carrera hace una d\u00e9cada como ingeniero en sistemas, comparti\u00f3 detalles sobre su trayectoria y el impacto que ha tenido su estilo de vida en su carrera. \u201cEn un pa\u00eds como M\u00e9xico, hablar abiertamente de poliamor y de la industria para adultos no es f\u00e1cil. Pero es necesario mostrar que se puede llevar una vida de respeto, amor y trabajo dentro de un formato como este,\u201d afirm\u00f3 el productor. Su presencia en redes sociales, especialmente en Instagram bajo el usuario @alexmarinmex, ha sido fundamental para conectar con su audiencia y llevar su mensaje a un p\u00fablico m\u00e1s amplio. Con m\u00e1s de un mill\u00f3n de seguidores, Mar\u00edn ha logrado posicionarse no solo como un actor y productor exitoso, sino tambi\u00e9n como un influencer capaz de innovar y romper estereotipos. Con la presentaci\u00f3n de \u201cMansi\u00f3n Mar\u00edn\u201d, SexMex reafirma su compromiso con la evoluci\u00f3n del contenido audiovisual en la industria para adultos, integrando aspectos educativos y representativos en un formato que trasciende lo puramente er\u00f3tico. Este reality no solo busca entretener, sino tambi\u00e9n generar un cambio cultural, invitando al p\u00fablico a reflexionar sobre las diferentes formas de amar, convivir y trabajar. El lanzamiento de este proyecto coloca a M\u00e9xico como pionero en el desarrollo de formatos innovadores dentro del nicho del entretenimiento para adultos, consolidando a SexMex y a Alex Mar\u00edn como referentes de una industria que, aunque controvertida, sigue evolucionando y ampliando sus fronteras creativas. \u201cEl futuro del entretenimiento para adultos est\u00e1 aqu\u00ed, y est\u00e1 hecho en M\u00e9xico,\u201d concluy\u00f3 Mar\u00edn con firmeza.<\/p>\n
XV.- \u201cPretenders\u201d, una de las bandas m\u00e1s ic\u00f3nicas en la historia del rock, llegar\u00e1 a M\u00e9xico como parte de su gira mundial Pretenders Tour 2025. La cita ser\u00e1 el 7 de mayo de 2025 en el escenario del Pepsi Center, donde nos deleitar\u00e1n con sus mejores \u00e9xitos y lo m\u00e1s reciente de su m\u00fasica. Despu\u00e9s de a\u00f1os de trayectoria, vuelve con fuerza con su m\u00e1s reciente producci\u00f3n discogr\u00e1fica: Relentless, trabajo sonoro que representa el regreso al rock puro que marc\u00f3 sus inicios. Con riffs electrizantes, guitarras poderosas y la inigualable voz de Chrissie Hynde, este disco es una muestra de su vigencia y creatividad. La banda describi\u00f3 este proyecto como una evoluci\u00f3n natural: \u201cComenz\u00f3 como algo m\u00e1s lento y contenido, con un estilo cercano al jazz de nuestro \u00e1lbum Valve Bone Woe, pero cuanto m\u00e1s lo ensay\u00e1bamos como banda, m\u00e1s rockero se volv\u00eda. Nacimos para el rock, y no hay manera de evitarlo\u201d.<\/p>\n
Formado en 1978, Pretenders es un grupo anglo-estadounidense que fusion\u00f3 el pop rock con la energ\u00eda del new wave. Liderados por la talentosa y carism\u00e1tica Chrissie Hynde, la banda debut\u00f3 con hits como \u201cDon\u2019t Get Me Wrong\u201d y \u201cBack On The Chain Gang\u201d, temas que se convirtieron en himnos generacionales. A lo largo de los a\u00f1os, Chrissie no s\u00f3lo ha brillado como vocalista y compositora, sino tambi\u00e9n como una destacada activista de diversas causas, llevando su impacto m\u00e1s all\u00e1 de la m\u00fasica. Una noche con Pretenders es m\u00e1s que un concierto: es una experiencia \u00fanica que nos conecta con la historia del rock. No dejes pasar esta oportunidad de vivir su energ\u00eda en vivo.<\/p>\n
XVI.- Comunicado: La familia del m\u00fasico \u201cAlejandro Marcovich\u201d, queremos compartirles que despu\u00e9s del largo y doloroso proceso que vivimos a partir de abril de 2023, afortunadamente estamos viviendo ahora un proceso de perd\u00f3n y sanaci\u00f3n, que ha venido acompa\u00f1ado de ayuda de profesionales junto con un gran amor y disposici\u00f3n por parte de los cuatro (Alejandro Marcovich, Gabriela Mart\u00ednez, B\u00e9la y Diego Marcovich Mart\u00ednez), buscando recuperar el tiempo perdido y dando prioridad a la uni\u00f3n y apoyo familiar. Queremos agradecer la preocupaci\u00f3n por parte de los medios y a toda la gente que mostr\u00f3 solidaridad y cari\u00f1o. Deseando que todas las familias que se encuentren con una situaci\u00f3n complicada, logren encontrar el camino a una soluci\u00f3n que les de armon\u00eda y tranquilidad. Atentamente. Gabriela Mart\u00ednez, B\u00e9la Marcovich y Diego Marcovich. Fin del Comunicado.
\nXVII.- La historia del rock en espa\u00f1ol est\u00e1 a punto de vivir un cap\u00edtulo memorable con la reuni\u00f3n de Jos\u00e9 Andrea, Frank y Salva, legendarios exintegrantes de la emblem\u00e1tica banda espa\u00f1ola M\u00e4go de Oz. Bajo el nombre de \u201cKabr\u00f6nes\u201d, este nuevo proyecto musical promete revivir la energ\u00eda y la esencia que los catapult\u00f3 al \u00e9xito internacional. El esperado reencuentro tendr\u00e1 lugar el pr\u00f3ximo domingo 6 de abril de 2025, a las 6 de la tarde en el Teatro Metrop\u00f3litan de la Ciudad de M\u00e9xico. Los boletos ya est\u00e1n a la venta a trav\u00e9s de Ticketmaster y en las taquillas del recinto. Para los seguidores m\u00e1s fervientes de M\u00e4go de Oz, este anuncio es un sue\u00f1o hecho realidad. Despu\u00e9s de m\u00e1s de una d\u00e9cada de caminos separados, Jos\u00e9 Andrea (ex vocalista), Frank (ex guitarrista) y Salva (ex bajista) han decidido unir fuerzas para crear una nueva propuesta musical que honre sus ra\u00edces pero tambi\u00e9n explore nuevas fronteras. Bajo el nombre de Kabr\u00f6nes, los m\u00fasicos no solo buscan rendir homenaje a los \u00e9xitos que marcaron la historia del rock en espa\u00f1ol, sino tambi\u00e9n ofrecer a sus fans una experiencia fresca y emocionante.<\/p>\n
Los m\u00fasicos han se\u00f1alado en diversas entrevistas que el p\u00fablico mexicano ha sido uno de los m\u00e1s apasionados y leales a lo largo de sus carreras. \u00abEn M\u00e9xico, sentimos un calor y una energ\u00eda \u00fanica que nos hace querer volver siempre\u00bb, coment\u00f3 Jos\u00e9 Andrea en un comunicado reciente. El nombre Kabr\u00f6nes no es una elecci\u00f3n arbitraria. Durante a\u00f1os, el grito de \u00ab\u00a1cabrones!\u00bb fue un sello caracter\u00edstico en los conciertos de M\u00e4go de Oz, particularmente durante las presentaciones lideradas por Jos\u00e9 Andrea. Este grito, lleno de energ\u00eda y camarader\u00eda, se convirti\u00f3 en un s\u00edmbolo de conexi\u00f3n entre la banda y su p\u00fablico. Tras la salida de Jos\u00e9 Andrea en 2011, esta costumbre desapareci\u00f3 de los shows, dejando un vac\u00edo nost\u00e1lgico entre los fans. Al adoptar este nombre, los m\u00fasicos no solo rinden homenaje a ese esp\u00edritu rebelde y desenfadado que marc\u00f3 su carrera, sino que tambi\u00e9n env\u00edan un mensaje de cercan\u00eda y autenticidad a sus seguidores. El logo de la banda, que muestra a los integrantes transformados en esqueletos, refuerza esta idea de renacer desde lo m\u00e1s esencial: su conexi\u00f3n con la m\u00fasica y con quienes los han acompa\u00f1ado en su camino. Aunque M\u00e4go de Oz ha seguido su trayectoria con nuevos integrantes, el regreso de estos tres m\u00fasicos originales ha despertado una ola de nostalgia y entusiasmo. Canciones como Molinos de viento, Fiesta pagana y La costa del silencio forman parte del repertorio que muchos esperan escuchar en esta nueva etapa. Sin embargo, Kabr\u00f6nes tambi\u00e9n ha insinuado que presentar\u00e1 material in\u00e9dito, prometiendo sorpresas para sus seguidores m\u00e1s fieles. Los rumores sobre esta reuni\u00f3n hab\u00edan circulado por a\u00f1os, pero las diferencias creativas y personales parec\u00edan un obst\u00e1culo insalvable. Ahora, con este anuncio, queda claro que el tiempo y la madurez han permitido un reencuentro que muchos cre\u00edan imposible.<\/p>\n
M\u00e9xico ha sido hist\u00f3ricamente un basti\u00f3n para el rock en espa\u00f1ol, y M\u00e4go de Oz no fue la excepci\u00f3n. Desde sus primeras visitas, la banda espa\u00f1ola encontr\u00f3 en el p\u00fablico mexicano un fervor inigualable. Este v\u00ednculo especial es una de las razones por las que Kabr\u00f6nes ha elegido el pa\u00eds como punto de partida para esta nueva etapa. El Teatro Metrop\u00f3litan, conocido por su ac\u00fastica impecable y su atm\u00f3sfera \u00edntima, ser\u00e1 el escenario perfecto para este reencuentro. Con una capacidad para m\u00e1s de 3,000 personas, el recinto promete ser testigo de una noche cargada de emoci\u00f3n, nostalgia y, sobre todo, rock del m\u00e1s alto nivel. La noticia de este concierto ha generado un revuelo significativo en redes sociales y medios especializados. Los fans ya especulan sobre el setlist, que podr\u00eda incluir tanto cl\u00e1sicos de M\u00e4go de Oz como nuevas composiciones de Kabr\u00f6nes. Adem\u00e1s, se ha confirmado que el espect\u00e1culo contar\u00e1 con una producci\u00f3n de primer nivel, incluyendo efectos visuales, iluminaci\u00f3n de vanguardia y un sonido que har\u00e1 vibrar cada rinc\u00f3n del Metrop\u00f3litan. Jos\u00e9 Andrea, Frank y Salva han expresado su entusiasmo por este nuevo comienzo. \u00abQueremos que este proyecto sea un regalo para quienes nos han apoyado durante tantos a\u00f1os\u00bb, se\u00f1al\u00f3 Frank en una entrevista reciente. Por su parte, Jos\u00e9 Andrea asegur\u00f3 que el p\u00fablico puede esperar \u00abun show lleno de coraz\u00f3n, energ\u00eda y, por supuesto, mucho rock\u00bb. El show de Kabr\u00f6nes en M\u00e9xico no es solo un concierto, sino un acontecimiento hist\u00f3rico para el rock en espa\u00f1ol. La reuni\u00f3n de Jos\u00e9 Andrea, Frank y Salva marca el inicio de una nueva era para estos m\u00fasicos ic\u00f3nicos, quienes est\u00e1n listos para conquistar nuevamente los escenarios y los corazones de sus seguidores. Los amantes de la m\u00fasica no querr\u00e1n perderse esta oportunidad \u00fanica de ser testigos del renacer de tres leyendas del rock espa\u00f1ol. Kabr\u00f6nes promete ofrecer una noche inolvidable, cargada de nostalgia, energ\u00eda y pasi\u00f3n por la m\u00fasica.<\/p>\n
XVIII.- La reconocida banda mexicana de modern latin metal \u201cSense of Noise\u201d lanza su nuevo sencillo \u2018Between Two Worlds\u2019 la representaci\u00f3n definitiva de su estilo musical, adem\u00e1s de compartirnos nuevamente algo de la cultura de su pa\u00eds con un video musical incre\u00edblemente cinem\u00e1tico.\u00bb es el cuarto sencillo de lo que ser\u00e1 el nuevo \u00e1lbum de Sense of Noise el cu\u00e1l presenta una nueva etapa de la banda con fuertes influencias latinas y del que ya han lanzado tres sencillos, ahora \u201cBetween Two Worlds\u00bb se muestra como la canci\u00f3n que mejor representa su estilo musical, llena de energ\u00eda, brutal pero esperanzadora, con percusiones latinas que le dan fluidez y un prominente breakdown que le a\u00f1ade otra capa de pesadez, Sense of Noise sigue definiendo su propia identidad con influencias y percusiones latinas pero sin perder su estilo de metal agresivo, con riffs potentes, guturales y a la vez melod\u00edas pegajosas y por supuesto una producci\u00f3n muy moderna y con tintes cinem\u00e1ticos. Adem\u00e1s viene acompa\u00f1ado de un impactante video musical de corte cinem\u00e1tico que nos sit\u00faa en una Ciudad de M\u00e9xico post-apocal\u00edptica, en donde a trav\u00e9s de la danza y la m\u00fasica se muestra un rayo de esperanza en medio del ca\u00f3s y la destrucci\u00f3n. El sencillo fue grabado en Off Axis Studio por Alonso Cuadros, y mezclado y masterizado por Erik Monson\u00eds Azpiroz. Sense of Noise est\u00e1n llevando a cabo una campa\u00f1a de Crowdfunding para financiar la parte final de la producci\u00f3n de su segundo \u00e1lbum, se puede consultar y aportar aqu\u00ed: https:\/\/www.kickstarter.com\/projects\/senseofnoise\/sense-of-noise-second-album-entre-dos-mundos<\/p>\n
Sense of Noise se formaron en plena pandemia en 2020 por miembros con experiencia en la industria musical, habiendo sido miembros de bandas como Cerberus, Nuclear Chaos o The Outsider y algunos habiendo tocado en grandes escenarios como el de Wacken Open Air, Metaldays, Knotfest y Domination Fest, adem\u00e1s de colaborado con miembros de bandas legendarias como Morbid Angel, Therion, Shining (Nor), Atheist y Snowy Shaw en otros de sus proyectos. Comenzaron tocando Melodic Death Metal con diversas influencias y bajo esta bandera musical trabajaron arduamente para lanzar su debut en 2021, \u00e1lbum que tiene una colaboraci\u00f3n con Bj\u00f6rn \u00abSpeed\u00bb Strid (Soilwork) y Anthony H\u00e4m\u00e4l\u00e4inen (ex-Nightrage), dicho \u00e1lbum tuvo un gran recibimiento y fue incluido en lo mejor del underground del 2021 en diversos medios especializados nacionales e internacionales.
\nLas letras de la banda tocan temas sobre la vida y la muerte desde una perspectiva optimista pero a la vez honesta y realista. En esta nueva etapa, abordan tambi\u00e9n temas sobre las injusticias sociales, discursos de odio y trastornos mentales, y c\u00f3mo estos a\u00fan se consideran un tab\u00fa en la sociedad moderna. Asimismo, a\u00f1aden abundantes elementos conceptuales y visuales de las ra\u00edces culturales de su pa\u00eds a su propuesta visual. Sense of Noise tuvo su debut en vivo en noviembre del 2022 en la Ciudad de M\u00e9xico en un concierto sold out con ellos como banda estelar. En 2023 lanzaron su sencillo \u00abWar Within\u00bb con el canadiense Stu Block, cantante de Into Eternity y ex cantante de Iced Earth como invitado. Continuaron tambi\u00e9n con las presentaciones en vivo, siendo la banda de apertura de Finntroll, Nervosa y Machine Head, as\u00ed como de los mexicanos S7N y Anima Tempo. En 2024 est\u00e1n terminando de grabar su segundo \u00e1lbum con este nuevo sonido del cual ya lanzaron cuatro sencillos este a\u00f1o, pr\u00e1ctica que continuar\u00e1 en 2025 y que culminar\u00e1 en el lanzamiento de su segundo \u00e1lbum \u00abEntre Dos Mundos\u00bb en 2025 y que ser\u00e1 presentado en vivo en su totalidad en un concierto especial. Recientemente Sense of Noise y su guitarrista Alonso Cuadros tomaron caminos diferentes, la separaci\u00f3n fue amigable y en su lugar se incorpora Villar, guitarrista con amplia experiencia en diversos escenarios. SON en \u00abBetween Two Worlds\u201d: Jerome Chanona \u2013 voces guturales, Bart Chanona – Bater\u00eda & percusiones, Villar \u2013 Guitarra, Diego Can\u00e1 \u2013 Guitarra, Mao Rubio \u2013 Bajo & voces limpias y Nib Sen \u2013 Teclado.<\/p>\n
XIX.- Decretando en positivo como siempre, un excelente a\u00f1o 2025, desde mis para\u00edsos \u00edntimos, m\u00e1s vida, luz, armon\u00eda, salud, m\u00e1s humanidad, Martha Cristina & Poema (siempre por su bienestar, dignidad, integridad, respeto y justicia), mi se\u00f1or padre, mi se\u00f1ora madre (siempre viva, presente), hermano, familiares, amigos, etc. gracias por seguir en la experiencia, record\u00e1ndoles que seguiremos en el creciendo. Felicidades, Bendiciones.
\nTwitter: @ARNULFOVAZQUEZ
\nInstagram: @zupralternoarnulfo<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
I.- En 2012, en el amanecer de una nueva era marcada por el fin del calendario maya, naci\u00f3 una tradici\u00f3n en las junglas de Tulum. Tribu tras tribu de amantes de la m\u00fasica de todo el mundo se unieron con un prop\u00f3sito \u00fanico: reflexionar sobre el a\u00f1o pasado y renovar una energ\u00eda colectiva que nace […]<\/p>\n","protected":false},"author":7,"featured_media":147467,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[12],"tags":[29819],"yst_prominent_words":[5730,5293],"class_list":["post-261413","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-vox","tag-vox"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/261413"}],"collection":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=261413"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/261413\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":261414,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/261413\/revisions\/261414"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/media\/147467"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=261413"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=261413"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=261413"},{"taxonomy":"yst_prominent_words","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/yst_prominent_words?post=261413"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}