{"id":264114,"date":"2025-02-03T19:10:39","date_gmt":"2025-02-04T01:10:39","guid":{"rendered":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/?p=264114"},"modified":"2025-02-03T19:10:39","modified_gmt":"2025-02-04T01:10:39","slug":"zupralterno-160","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/2025\/02\/03\/zupralterno-160\/","title":{"rendered":"ZUPRALTERNO"},"content":{"rendered":"

Por: Arnulfo V\u00e1zquez Zamora <\/strong><\/p>\n

I.- \u201cWallows\u201d inicia el 2025 con su nuevo sencillo \u201cYour New Favorite Song\u201d, disponible en todas las plataformas a trav\u00e9s de Atlantic Records. La canci\u00f3n cautiva de inmediato con su equilibrio entre una voz so\u00f1adora y una delicada instrumentaci\u00f3n. Una suave guitarra ac\u00fastica acompa\u00f1a la voz de Dylan Minnette mientras canta: \u201cThink I wrote your new favorite song.\u201d A la vez, los metales aportan energ\u00eda a la producci\u00f3n, mientras las cuerdas le dan un aire cinematogr\u00e1fico. Todo culmina en un coro pegajoso: \u201cNo I, I don\u2019t wanna know\u201d. Para celebrar el lanzamiento, la banda interpret\u00f3 la canci\u00f3n en vivo por primera vez en Like A Version de Triple J, junto con una versi\u00f3n de \u201cNo One Noticed\u201d de The Mar\u00edas. Ambas actuaciones y la entrevista completa est\u00e1n disponibles en el canal de YouTube de Triple J.
\na). \/Adem\u00e1s ha anunciado nuevas fechas para su gira Model & More Tour 2025. Con invitados especiales: Deb Never y Porches. Los conciertos comenzar\u00e1n el 9 de mayo en Ciudad de M\u00e9xico en Pepsi Center, aunado a 11 de mayo en Guadalajara, Jalisco en el Teatro Diana y se extender\u00e1n hasta el 15 de junio en Asheville, Carolina del Norte. Los boletos para las fechas en nuestro pa\u00eds estar\u00e1n en preventa Citibanamex el 16 de enero, y un d\u00eda despu\u00e9s los podr\u00e1s adquirir en las taquillas del inmueble o a trav\u00e9s de www.ticketmaster.com.mx. La gira Model & More Tour arrancar\u00e1 el 6 de febrero en Omaha, Nebraska, con Deb Never como invitada especial en todos los shows de febrero, y Porches en las fechas de mayo y junio en EE.UU.. Habr\u00e1 una cantidad limitada de paquetes VIP \u00abModel\u00bb y \u00abMore\u00bb, que incluyen merchandise exclusivo, entrada anticipada y m\u00e1s beneficios. Para detalles completos y compra de boletos, visita www.wallowsmusic.com\/tour. Tiene mucho m\u00e1s preparado para el 2025, con m\u00e1s anuncios y fechas pr\u00f3ximamente.
\nb). \/La banda de rock alterno estadounidense recorri\u00f3 el mundo con su exitosa gira Model Tour 2024, cerrando el a\u00f1o con presentaciones en Europa, Reino Unido y Australia. La gira llev\u00f3 a la banda a escenarios ic\u00f3nicos como el Madison Square Garden (Nueva York), Red Rocks Amphitheatre (Colorado), el Kia Forum (Los \u00c1ngeles) y el Alexandra Palace (Londres). Su tercer \u00e1lbum de estudio, Model (2024), incluye \u00e9xitos como \u201cYour Apartment\u201d, \u201cYou (Show Me Where My Days Went)\u201d, \u201cA Warning\u201d y \u201cCalling After Me\u201d, que marc\u00f3 su mayor n\u00famero de reproducciones en un solo d\u00eda y su debut en el Top 40 de MediaBase. Celebr\u00f3 el lanzamiento del \u00e1lbum con presentaciones en televisi\u00f3n, incluyendo un show especial en el Citi Concert Series de NBC\u2019s Today, donde interpretaron \u00abBad Dream\u00bb, \u00abCalling After Me\u00bb, \u00abYour Apartment\u00bb y su cl\u00e1sico \u00abAre You Bored Yet?\u00bb.
\nc). \/Dylan Minnette, Braeden Lemasters y Cole Preston \u2013 han convertido su amistad de toda la vida en la base de un sonido distintivo y en constante evoluci\u00f3n. La agrupaci\u00f3n multiplatino de Los \u00c1ngeles fusiona indie pop con elementos de folk, post-punk, psicodelia y electr\u00f3nica, sumando influencias cinematogr\u00e1ficas y una composici\u00f3n excepcional. Hasta la fecha, han acumulado cinco sencillos certificados Oro por la RIAA y el triple platino \u201cAre You Bored Yet?\u201d (Feat. Clairo). Tras los exitosos \u00e1lbumes Nothing Happens (2019) y Tell Me That It\u2019s Over (2022), alcanzaron un nuevo nivel con Model (2024), producido por el ganador del Grammy, John Congleton. Han realizado giras por todo el mundo, agotando entradas en cinco continentes y participando en festivales como Bonnaroo, Lollapalooza, Reading & Leeds, Austin City Limits y Coachella. Ahora, inician su siguiente etapa con \u201cYour New Favorite Song\u201d y mucho m\u00e1s por venir.
\nII.- El esp\u00edritu del punk rock revivir\u00e1 con fuerza este 2025, gracias a la esperada presentaci\u00f3n de \u201cGreen Day\u201d en Tecate Pa\u2019l Norte, un festival que a\u00f1o con a\u00f1o re\u00fane a lo mejor de la m\u00fasica internacional en Monterrey. La banda es una de las insignias del punk rock dosmilero, y su presencia en el festival representa todo un acontecimiento.
\nLa banda californiana marc\u00f3 una \u00e9poca con \u00e9xitos como \u201cBoulevard of Broken Dreams\u201d, \u201cAmerican Idiot\u201d y \u201cHoliday\u201d, y no solo se convirti\u00f3 en la insignia del punk rock de los 90s y 00s, sino que logr\u00f3 conectar con generaciones enteras a trav\u00e9s de su energ\u00eda cruda y un estilo inconfundible. Su presencia en Tecate Pa\u2019l Norte representa mucho m\u00e1s que un simple acto: es un viaje directo al auge del punk de la \u00faltima era, donde miles de asistentes podr\u00e1n revivir esos a\u00f1os de rebeld\u00eda y emociones intensas que definieron a una generaci\u00f3n.
\nAdem\u00e1s, es reconocido por sus presentaciones llenas de adrenalina, interacci\u00f3n con el p\u00fablico y una ejecuci\u00f3n impecable. Si algo es seguro, es que el escenario del festival se convertir\u00e1 en un hervidero de energ\u00eda punk cuando Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt y Tr\u00e9 Cool desaten su caracter\u00edstico estilo en vivo. La inclusi\u00f3n del grupo en el lineup del festival no solo habla de la capacidad de Tecate Pa\u2019l Norte para atraer a los grandes nombres de la m\u00fasica, sino tambi\u00e9n de su compromiso por ofrecer una experiencia diversa, donde los g\u00e9neros que marcaron a varias generaciones tienen un lugar especial. Tecate Pa\u2019l Norte 2025 promete ser una edici\u00f3n memorable, y Green Day est\u00e1 listo para demostrar por qu\u00e9 sigue siendo un referente en la m\u00fasica mundial.
\nIII.- El Tecate Pa\u2019l Norte 2024 est\u00e1 a punto de marcar un hito hist\u00f3rico al recibir por primera vez en su escenario a una banda de K-Pop. \u201cSeventeen\u201d, uno de los grupos m\u00e1s exitosos del g\u00e9nero, se convertir\u00e1 en el primer representante de esta ola musical surcoreana en presentarse en uno de los festivales m\u00e1s importantes de M\u00e9xico y Latinoam\u00e9rica. Con su caracter\u00edstico estilo que mezcla pop, hip-hop y R&B, adem\u00e1s de coreograf\u00edas de alto impacto, ha conquistado millones de corazones en todo el mundo.
\nEl grupo, formado por 13 integrantes y conocido por su talento multifac\u00e9tico, llega a Tecate Pa\u2019l Norte como una de las actuaciones m\u00e1s esperadas de esta edici\u00f3n. Su inclusi\u00f3n en el lineup no solo destaca la expansi\u00f3n del festival hacia g\u00e9neros globales, sino tambi\u00e9n su capacidad de conectar con audiencias m\u00e1s j\u00f3venes y diversas. Su llegada al festival representa un momento emblem\u00e1tico para el K-Pop en M\u00e9xico, un pa\u00eds donde la \u201cHallyu\u201d o \u201cola coreana\u201d ha crecido exponencialmente en los \u00faltimos a\u00f1os. Esta presentaci\u00f3n promete ser un punto de encuentro para los fan\u00e1ticos del g\u00e9nero y una oportunidad para el p\u00fablico general de descubrir el fen\u00f3meno que ha redefinido la industria musical a nivel mundial.
\nAs\u00ed mismo traer\u00e1 consigo \u00e9xitos como \u201cHot\u201d, \u201cDon\u2019t Wanna Cry\u201d y \u201cLeft & Right\u201d, junto con su energ\u00eda vibrante que asegura un espect\u00e1culo inolvidable. Adem\u00e1s, su presentaci\u00f3n en Tecate Pa\u2019l Norte refuerza el compromiso del festival de ofrecer un cartel inclusivo y de primer nivel, integrando artistas de diversas culturas y estilos musicales. Con este paso, el Tecate Pa\u2019l Norte no solo ampl\u00eda sus horizontes, sino que sienta un precedente para futuras ediciones. La actuaci\u00f3n de Seventeen promete ser uno de los momentos m\u00e1s destacados de 2024, marcando el inicio de una nueva era para el festival y el K-Pop en M\u00e9xico.
\nIV.- \u201cVictoria De Angelis\u201d, la ic\u00f3nica bajista de la banda italiana M\u00e5neskin, est\u00e1 lista para sorprender a sus fans con una faceta nueva en su carrera. Ella presentar\u00e1 su set de DJ en Tecate Pa\u2019l Norte 2025, dejando claro con esta emocionante etapa que su versatilidad musical es impresionante. Conocida por su carisma y estilo \u00fanico sobre el escenario, Victoria se ha consolidado como una de las figuras m\u00e1s representativas del rock contempor\u00e1neo gracias a su trabajo con la conocida banda. Sin embargo, esta nueva direcci\u00f3n promete explorar su versatilidad y pasiones m\u00e1s all\u00e1 del bajo.
\nEn su presentaci\u00f3n como DJ, los asistentes podr\u00e1n disfrutar de una propuesta musical electrizante que mezcla g\u00e9neros como el house, el techno y toques de funk, reflejando su esencia irreverente y vanguardista. Victoria ha compartido en redes sociales su entusiasmo por este proyecto, asegurando que se trata de una extensi\u00f3n de su amor por la m\u00fasica y su deseo de conectar con el p\u00fablico de una manera diferente. El festival Tecate Pa\u2019l Norte, conocido por reunir a los mejores exponentes de la m\u00fasica internacional, ser\u00e1 el escenario perfecto para que Victoria demuestre su talento en esta nueva faceta. Su presentaci\u00f3n est\u00e1 programada para ser una de las m\u00e1s esperadas del evento, y promete ser un momento inolvidable para los asistentes.
\nLa bajista sorprende con su faceta techno como DJ y se prepara para un show espectacular. Esta evoluci\u00f3n en la carrera de Victoria De Angelis no solo reafirma su lugar como una artista multifac\u00e9tica, sino tambi\u00e9n abre un nuevo cap\u00edtulo lleno de posibilidades creativas. Sin duda, su actuaci\u00f3n en Tecate Pa\u2019l Norte 2025 ser\u00e1 una experiencia que marcar\u00e1 el inicio de una nueva era para la m\u00fasica electr\u00f3nica y para su carrera personal.
\nV.- Faltan solo unos d\u00edas para que \u201cRey Pila\u201d arranque su gira 2025 con un concierto imperdible en el Auditorio BB. Este 25 de enero ser\u00e1 una noche clave en su trayectoria, en la que presentar\u00e1n en vivo su nuevo disco, Estan Strange I. Adem\u00e1s, tendr\u00e1n varias sorpresas para sus fans. Quedan muy pocos boletos, as\u00ed que no te quedes fuera. Aprovecha la ubicaci\u00f3n c\u00e9ntrica del recinto y prep\u00e1rate para un show que marcar\u00e1 la historia de la banda. Costo: Pista General $420 y Personas con discapacidad $420 pesos.
\nAdem\u00e1s del concierto en la Ciudad de M\u00e9xico, la gira llevar\u00e1 a Rey Pila a Monterrey el 8 de febrero en el Foro Tims, y a Guadalajara en Cuerda Cultura el 28 de febrero. En ambas fechas compartir\u00e1n escenario con Promiseland (NY) y The Shelter. Adem\u00e1s, ser\u00e1n parte del Festival City en Quer\u00e9taro el 12 de abril. Despu\u00e9s de m\u00e1s de diez a\u00f1os de evoluci\u00f3n, Estan Strange I marca un regreso a sus ra\u00edces con una combinaci\u00f3n de temas en ingl\u00e9s y espa\u00f1ol. El \u00e1lbum naci\u00f3 tras una pausa inesperada y refleja la energ\u00eda renovada de la banda, una vibra que ya mostraron en los shows que abrieron para Justice en 2024.
\nTras una pausa en 2020 por la pandemia, Rey Pila retom\u00f3 su m\u00fasica en 2022 con el simple deseo de tocar juntos. El resultado sacado a la luz en 2024, un disco que mezcla guitarras cargadas de energ\u00eda, melod\u00edas directas y sonidos org\u00e1nicos que mezclan varias influencias del rock alternativo de los 90 y el indie contempor\u00e1neo.
\nVI.- El pr\u00f3ximo 8 de febrero, el Teatro Esperanza Iris ser\u00e1 el escenario de una noche especial e \u00edntima con \u201cPolaris\u201d, el m\u00e1s reciente proyecto del talentoso Pablo Cant\u00fa, ex baterista de Reyno. En esta nueva etapa de su carrera, Pablo nos invita a ser parte de una historia completamente distinta, llena de emociones, retos y una propuesta m\u0117\u0111itat\u012bv\u00e5 y est\u00e9tica dentro de la escena art\u00edstica en M\u00e9xico.
\nTras el \u00e9xito alcanzado con Reyno, Pablo decidi\u00f3 explorar su lado m\u00e1s experimental y creativo a trav\u00e9s de Polaris, un proyecto que busca romper esquemas dentro de la escena nacional. Polaris debut\u00f3 en noviembre de 2017 con el sencillo \u201cVoz de Marte\u201d, marcando el inicio de una aventura que, aunque emocionante, tambi\u00e9n vino cargada de incertidumbre. Para Cant\u00fa, Polaris es m\u00e1s que una banda: es un laboratorio de ideas donde la m\u00fasica se transforma en un veh\u00edculo para hablar de lo que entendemos y lo que no. Adem\u00e1s, cuestiona la falta de riesgo en la escena nacional actual, donde muchas bandas buscan m\u00e1s el reconocimiento social que entregar algo comprometido a sus seguidores.
\nCon Polaris, Pablo promete llevarnos por un camino de exploraci\u00f3n, arte y belleza lleno de nuevos sonidos y abstracciones. No te pierdas la oportunidad de vivir una experiencia on\u00edrica con Polaris en el emblem\u00e1tico Teatro Esperanza Iris el pr\u00f3ximo 8 de febrero. Los boletos estar\u00e1n disponibles en las taquillas del inmueble o a trav\u00e9s de www.ticketmaster.com.mx.
\nVII.- \u201cLos Rabanes\u201d marcan el inicio del 2025 con el lanzamiento de su nuevo video musical, ‘Mar\u00eda Antonieta’, una mezcla vibrante de cumbia, humor y desamor. Producido por Emilio Estefan, este cuarto sencillo consolida su posici\u00f3n como una de las bandas m\u00e1s queridas del rock latino. Escrita por Emilio Estefan y Emilio Regueira, ‘Mar\u00eda Antonieta’ fusiona los colores y sonidos de Colombia y Panam\u00e1 con un contagioso ritmo de cumbia. Este lanzamiento llega tras el \u00e9xito de cerrar el 2024 con un sold out en el Movistar Arena de Bogot\u00e1, reafirmando su conexi\u00f3n especial con el p\u00fablico colombiano.
\nEl video, grabado en el Parque Sim\u00f3n Bol\u00edvar y calles aleda\u00f1as, captur\u00f3 momentos inolvidables con la calidez del p\u00fablico, que interrumpi\u00f3 las grabaciones para tomarse fotos con la banda. Siempre amables, Christina, Emilio, Javy y Randy compartieron estos momentos en sus redes sociales como agradecimiento a sus seguidores. Sobre la Canci\u00f3n: ‘Mar\u00eda Antonieta\/Cumbia’ es una historia de desamor y enga\u00f1o presentada con el caracter\u00edstico humor sarc\u00e1stico de Los Rabanes. A trav\u00e9s de su ritmo pegajoso, el narrador supera la traici\u00f3n con iron\u00eda, recordando: ‘Perro no lo capan dos veces.’
\nCon tres d\u00e9cadas de trayectoria, se han establecido como pilares del rock latino, llevando su innovador estilo a escenarios internacionales. Su mezcla \u00fanica de ska, punk, reggae y ritmos tropicales sigue marcando tendencias, conectando con nuevas generaciones. Con una trayectoria musical que les ha otorgado reconocimiento internacional y un Grammy Latino, son considerados una de las bandas m\u00e1s emblem\u00e1ticas del rock fusi\u00f3n en Latinoam\u00e9rica. Con 13 discos de estudio, 3 discos en vivo y colaboraciones con figuras destacadas como Emilio Estefan, Rub\u00e9n Blades y Sebastian Krys, contin\u00faan siendo l\u00edderes vanguardistas en la industria discogr\u00e1fica latina.
\nVIII.- \u201cJuan Hern\u00e1ndez\u201d, reconocido guitarrista y cantante mexicano, se prepara para llevar su espect\u00e1culo Candlelight Blues en el emblem\u00e1tico Lunario Del Auditorio Nacional. El evento se llevar\u00e1 a cabo el domingo 09 de Marzo a las siete de la tarde, prometiendo una noche llena de resistencia, identidad y rebeld\u00eda. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble. Jessie Blues ser\u00e1 el invitado de lujo para este evento. A lo largo de su carrera, Juan Hern\u00e1ndez ha dejado una huella imborrable en la historia del rock urbano mexicano. Su participaci\u00f3n con bandas emblem\u00e1ticas como Three Souls In My Mind, Javier B\u00e1tiz y S\u00edndrome del Punk, entre otros, le ha valido el reconocimiento como un referente vibrante y emocionante en el g\u00e9nero. Actualmente, Juan Hern\u00e1ndez se presenta como \u00abJuan Hern\u00e1ndez y su banda de blues\u00bb, llevando consigo 37 a\u00f1os de historia musical. En esta etapa de su carrera, ha encontrado en el blues su lenguaje primario, interpret\u00e1ndolo como forma de vida y acto de fe, transmitiendo su pasi\u00f3n de generaci\u00f3n en generaci\u00f3n. En este especial concierto titulado \u201cCandlelight Blues\u201d, Juan Hern\u00e1ndez estar\u00e1 acompa\u00f1ado por sus hijos, quienes se han convertido en el complemento ideal en su banda. Juntos, prometen ofrecer una presentaci\u00f3n llena de energ\u00eda y emoci\u00f3n, demostrando la influencia duradera del rock mexicano en su trayectoria musical y familiar.
\nEl Lunario Del Auditorio Nacional, reconocido por ser un recinto hist\u00f3rico y emblem\u00e1tico en la Ciudad de M\u00e9xico, ser\u00e1 testigo de este evento \u00fanico que celebra cinco d\u00e9cadas de m\u00fasica y un legado en la escena del rock mexicano. Los fan\u00e1ticos de Juan Hern\u00e1ndez y los amantes del rock tendr\u00e1n la oportunidad de disfrutar de una noche inolvidable llena de nostalgia y pasi\u00f3n. Alfredo Guzm\u00e1n, su l\u00edder y fundador ha colocado grandes canciones en el gusto del p\u00fablico bajo la etiqueta de Jessie blues, aunque tambi\u00e9n se dio alg\u00fan tiempo para cubrir algunos recesos con la tambi\u00e9n hist\u00f3rica banda Vuelo Libre de 1988 a 1990 y posteriormente de 1993 al 2002. Ser\u00e1 justamente con Jessie Blues con los cuales se convierta en el invitado de lujo para este concierto. Fue en 1991 que Alfredo Guzm\u00e1n inici\u00f3 el proceso de Jessie blues y para 1992 sali\u00f3 al mercado la primera producci\u00f3n, que de inmediato y con los antecedentes de Vuelo Libre los coloc\u00f3 en el gusto de la audiencia que hasta entonces segu\u00eda todo el rock mexicano, logrando colocar numerosas presentaciones por doquier. Hasta la fecha Jessie Blues han grabado cinco discos cuyos t\u00edtulos son \u201cEntre \u00e1ngeles y poetas\u201d, \u201cEn la estaci\u00f3n del viento\u201d, \u201cRaquel\u201d y \u201cRastro de Luna\u201d, adem\u00e1s de haber participado en dos acoplados: \u201cEbriamente\u201d y \u201cPizarr\u00f3n 4 por 4\u201d, todos estos grabados con Discos y Cintas Denver. Y finalmente \u201cAl final de un sue\u00f1o\u201d su \u00faltima referencia.
\nCabe se\u00f1alar que las letras de Jessie blues son relatos y cr\u00f3nicas en voz de ellos mismos, que constituyen las vivencias personales que han nacido de la observaci\u00f3n de una experiencia. Sus letras son consideradas crudas y reflejan la impotencia que se siente al ver agresiones y a veces tambi\u00e9n retomando ideas de otros autores como fu\u00e9 el sencillo \u201cMe llamas\u201d de Jos\u00e9 Luis Perales, plasmando el sello y el sonido de esta banda que sigue a pie firme, resistiendo contra viento y mar\u00eda imponiendo su leyenda y su calidad a toda prueba. Esta ser\u00e1 una oportunidad para revivir momentos ic\u00f3nicos de la historia del rock mexicano y rendir homenaje a un m\u00fasico que ha dejado una profunda huella en la industria. El 09 de Marzo marcar\u00e1 un hito en la carrera de Juan Hern\u00e1ndez y su contribuci\u00f3n al rock mexicano, donde su resistencia, identidad y rebeld\u00eda ser\u00e1n celebradas por los asistentes. Sin duda, este recital promete ser una experiencia \u00fanica para todos los amantes de la m\u00fasica y seguidores del talento inigualable de este destacado m\u00fasico mexicano.
\nIX.- Las bandas espa\u00f1olas \u201cElefantes y Whisky Caravan\u201d han consolidado su presencia en la escena musical mexicana con el lanzamiento de su sencillo conjunto \u00abQuiero\u00bb. Este tema es el resultado de una exitosa gira por M\u00e9xico en 2024, organizada por Artemisa Music, que fortaleci\u00f3 los lazos entre ambas agrupaciones y su audiencia mexicana. La canci\u00f3n \u201cQuiero\u201d es un tema que en su momento Whisky Caravan posicion\u00f3 en el estado espa\u00f1ol, sin embargo, se ha grabado una nueva versi\u00f3n actualizada para la ocasi\u00f3n, con la colaboraci\u00f3n y la influencia de Elefantes para deslumbrar en este 2025.
\nFormada en Barcelona en 1994, Elefantes ha sido una de las bandas m\u00e1s influyentes del pop-rock espa\u00f1ol. Con una carrera que abarca 30 a\u00f1os, han sabido reinventarse y mantenerse relevantes en la industria musical. Su estilo se caracteriza por la fusi\u00f3n de diversos g\u00e9neros, incluyendo flamenco, pop y rock, creando un sonido \u00fanico y distintivo. A lo largo de su trayectoria, han lanzado \u00e1lbumes emblem\u00e1ticos y han colaborado con artistas de renombre, consolidando su posici\u00f3n en la m\u00fasica hispana. Por su parte, Whisky Caravan, originaria de Madrid, se ha destacado como una de las bandas emergentes m\u00e1s prometedoras del rock espa\u00f1ol. Con una andanada de temas que han llevado la calidad de la mano, han logrado captar la atenci\u00f3n del p\u00fablico y la cr\u00edtica por su energ\u00eda en vivo y la profundidad de sus letras. Su \u00e1lbum \u00abImaginaciones\u00bb, lanzado en 2024, refleja la madurez alcanzada y ha sido bien recibido tanto en Espa\u00f1a como en otros pa\u00edses. La gira conjunta de Elefantes y Whisky Caravan en M\u00e9xico durante octubre de 2024 fue un hito significativo para ambas bandas. Recorrieron diversas ciudades, incluyendo Puebla, Le\u00f3n, Guadalajara, Quer\u00e9taro, Morelia, Toluca y Ciudad de M\u00e9xico, present\u00e1ndose en escenarios emblem\u00e1ticos como el Lunario del Auditorio Nacional. Esta serie de conciertos no solo permiti\u00f3 a las bandas conectar con su audiencia mexicana, sino tambi\u00e9n explorar la rica cultura musical del pa\u00eds. Durante esta gira, la conexi\u00f3n entre las bandas y el p\u00fablico mexicano fue tan profunda que decidieron plasmar esa experiencia en una colaboraci\u00f3n musical. As\u00ed naci\u00f3 \u00abQuiero\u00bb, una canci\u00f3n que habla de los buenos deseos, de dar las gracias y de esperar que a las personas queridas les vaya bien en un mundo que a veces puede ser oscuro. La grabaci\u00f3n se realiz\u00f3 en M\u00e9xico, capturando la esencia de los momentos compartidos durante la gira.
\nEl lanzamiento de \u00abQuiero\u00bb est\u00e1 destinado a ser recibida con entusiasmo por parte del p\u00fablico mexicano, al tiempo que busca consolidar a\u00fan m\u00e1s la presencia de Elefantes y Whisky Caravan en el pa\u00eds. La colaboraci\u00f3n simboliza la uni\u00f3n de dos generaciones del rock espa\u00f1ol y su compromiso con la audiencia mexicana, que ha sido fundamental en sus carreras. Tras el \u00e9xito de la gira y el lanzamiento de \u00abQuiero\u00bb, ambas bandas han expresado su intenci\u00f3n de continuar fortaleciendo su relaci\u00f3n con el p\u00fablico mexicano. Whisky Caravan ha mencionado planes para futuras giras internacionales y nuevos proyectos musicales, mientras que Elefantes sigue celebrando su 30 aniversario con m\u00e1s presentaciones y lanzamientos. La colaboraci\u00f3n en \u00abQuiero\u00bb marca un precedente en sus carreras y abre la puerta a futuras iniciativas conjuntas que sigan enriqueciendo la escena musical hispana. La uni\u00f3n de Elefantes y Whisky Caravan en \u00abQuiero\u00bb no solo celebra la amistad y la gratitud, sino que tambi\u00e9n refleja la profunda conexi\u00f3n que ambas bandas han establecido con M\u00e9xico. Este sencillo es un testimonio de c\u00f3mo la m\u00fasica trasciende fronteras y une a artistas y p\u00fablicos en una experiencia compartida de arte y emoci\u00f3n.
\nX.- El pr\u00f3ximo 15 y 16 de febrero de 2025, el Rancho La Ventilla, situado a solo dos minutos de las legendarias pir\u00e1mides de Teotihuac\u00e1n, ser\u00e1 testigo de una vibrante y cautivadora experiencia inmersiva con la llegada del \u201cFestival D\u00e4ngo Teotihuac\u00e1n Ba’ni Quetzalc\u00f3atl\u201d. Este evento promete ser mucho m\u00e1s que un simple festival de m\u00fasica, ya que combinar\u00e1 sonidos de rock, propuestas alternativas, tradiciones ancestrales y una oferta cultural \u00fanica, creando un espacio donde lo moderno y lo espiritual se entrelazar\u00e1n en una celebraci\u00f3n inolvidable. Boletos a la venta en el Sistema Arema Ticket y en puntos de venta autorizados. M\u00e1s informaci\u00f3n en las redes sociales del festival en el link https:\/\/linktr.ee\/festivaldango.
\nel cartel del festival est\u00e1 repleto de talento de primer nivel, con algunas de las bandas m\u00e1s queridas y reconocidas de la escena rock y alternativa mexicana, como Allison, quienes llevar\u00e1n su energ\u00eda caracter\u00edstica al escenario, y Austin TV, una de las bandas m\u00e1s ic\u00f3nicas del rock instrumental que ha marcado a una generaci\u00f3n entera con su estilo \u00fanico. Tambi\u00e9n estar\u00e1n presentes Bengala y La Gusana Ciega, que con su rock alternativo contin\u00faan conquistando a audiencias con sus propuestas sonoras frescas y en\u00e9rgicas. Los amantes del rock m\u00e1s cl\u00e1sico podr\u00e1n disfrutar de agrupaciones como Liranroll y Heavy Nopal, que representan con fuerza el rock urbano en M\u00e9xico, mientras que Los Claxons deleitar\u00e1n a los asistentes con su mezcla de pop y rock que les ha ganado seguidores en todo el pa\u00eds. Junto a ellos estar\u00e1n otras grandes agrupaciones como Rock Jude Fest, Barrio Pobre, Chino y su Gala, Frvrs, Iguana Reggae (aportando un toque relajado y r\u00edtmico con sus vibraciones de reggae), y Isma Daniels con Ro Liquits, que traer\u00e1n una fusi\u00f3n fresca y experimental al evento. El festival tambi\u00e9n incluir\u00e1 el poder de las bandas de ska como La Tremenda Korte, que con su energ\u00eda explosiva pondr\u00e1 a bailar a todo el p\u00fablico, y los reyes del surf rock, Lost Acapulco, quienes aportar\u00e1n su estilo playero a este m\u00edstico evento. A estos se suman otros artistas reconocidos como Metam\u00f3rfeame, Novella Inc, Seguimos Perdiendo, Sputnik, \u00c1urea, Sussie 4 (con su fusi\u00f3n de m\u00fasica electr\u00f3nica y dance), Sur 16, The Wookies, Tony Brown, Tr\u00e1gico Ballet y Turet, asegurando una amplia variedad de g\u00e9neros y estilos que har\u00e1n vibrar a los asistentes a lo largo de dos d\u00edas repletos de m\u00fasica.
\nUna Experiencia Cultural y Espiritual \u00danica Adem\u00e1s de las presentaciones musicales, el Festival D\u00e4ngo Teotihuac\u00e1n Ba’ni Quetzalc\u00f3atl ser\u00e1 una verdadera celebraci\u00f3n de la cultura prehisp\u00e1nica y las tradiciones ancestrales de M\u00e9xico. Los asistentes podr\u00e1n disfrutar de la impresionante Danza del Fuego, una ceremonia que rinde homenaje al equinoccio, y otras danzas ancestrales que conectar\u00e1n a los presentes con la espiritualidad del lugar. En este espacio, donde antiguas culturas florecieron, el festival promete una atm\u00f3sfera llena de misticismo y energ\u00eda. Para aquellos que buscan una experiencia m\u00e1s activa, el festival ofrecer\u00e1 una variedad de amenidades, incluyendo paseos en globos aerost\u00e1ticos, donde se podr\u00e1n admirar las pir\u00e1mides desde el aire, as\u00ed como la posibilidad de participar en actividades como volar papalotes y paseos en cuatrimotos. Todo esto en un ambiente rodeado de naturaleza, donde los visitantes podr\u00e1n relajarse y disfrutar de la serenidad del lugar. Gastronom\u00eda y Zonas de Camping Como parte de la experiencia integral que ofrece el Festival D\u00e4ngo Teotihuac\u00e1n Ba’ni Quetzalc\u00f3atl, los asistentes podr\u00e1n disfrutar de una variada oferta gastron\u00f3mica que incluye degustaciones de mezcal y pulque, bebidas tradicionales que formar\u00e1n parte de la experiencia cultural. Tambi\u00e9n habr\u00e1 zonas designadas para camping, permitiendo a los visitantes quedarse toda la noche y vivir el festival de manera m\u00e1s inmersiva, conect\u00e1ndose con la naturaleza y la historia que rodea a este sitio arqueol\u00f3gico tan emblem\u00e1tico.
\nXI.- La \u201cExpo Tattooarte M\u00e9xico 2025\u201d, reconocida como la mayor exposici\u00f3n de tatuajes en Am\u00e9rica, est\u00e1 lista para regresar con una edici\u00f3n m\u00e1s ambiciosa que nunca. Este esperado evento se llevar\u00e1 a cabo los d\u00edas s\u00e1bado 1 y domingo 2 de febrero de 2025 en la ic\u00f3nica Ex F\u00e1brica Mx, ubicada en la Ciudad de M\u00e9xico, consolid\u00e1ndose como el epicentro del arte corporal contempor\u00e1neo en el continente. Boletos disponibles en Boletia en https:\/\/lc.cx\/6rJCL0. Este a\u00f1o, la expo se reinventa con una oferta ampliada que re\u00fane a m\u00e1s de 300 artistas de renombre internacional provenientes de todo el continente. Los asistentes tendr\u00e1n la oportunidad de explorar el talento de tatuadores expertos y emergentes, mientras disfrutan de una agenda repleta de actividades dise\u00f1adas para todos los gustos y edades.
\nLa Expo no solo celebra la destreza t\u00e9cnica de los tatuadores, sino que tambi\u00e9n busca enaltecer al tatuaje como una forma de arte leg\u00edtima y profundamente enraizada en la cultura urbana. Entre las actividades destacadas se encuentran: Concursos de freestyle: Batallas de improvisaci\u00f3n donde la creatividad es el principal protagonista. Seminarios especializados: Charlas educativas que abordar\u00e1n t\u00e9cnicas avanzadas de tatuaje, la historia de esta pr\u00e1ctica milenaria y los mitos que la rodean. Performances art\u00edsticos: Exhibiciones en vivo de bodypaint, grafiti y otras expresiones visuales que complementan el mundo del tatuaje. Galer\u00edas de arte: Obras gr\u00e1ficas y flashes creados por artistas presentes en la expo, con una fuerte representaci\u00f3n del talento mexicano.
\nAdem\u00e1s, la expo busca ser un espacio inclusivo, ofreciendo \u00e1reas espec\u00edficas para ni\u00f1os y actividades familiares. Este enfoque demuestra c\u00f3mo el tatuaje ha evolucionado de una subcultura a una forma de expresi\u00f3n art\u00edstica accesible y valorada en todas las generaciones. Para acompa\u00f1ar las jornadas de arte en la piel, la Expo Tattooarte contar\u00e1 con una selecci\u00f3n de bandas y DJs que ofrecer\u00e1n m\u00fasica en vivo, creando una atm\u00f3sfera vibrante y festiva. Adem\u00e1s, los asistentes podr\u00e1n disfrutar de una amplia oferta gastron\u00f3mica en las zonas de alimentos, asegurando que cada detalle est\u00e9 pensado para una experiencia integral. Uno de los pilares de esta edici\u00f3n ser\u00e1n las pl\u00e1ticas informativas impartidas por especialistas internacionales, quienes explorar\u00e1n temas como la evoluci\u00f3n del tatuaje en distintas culturas y los desaf\u00edos actuales de esta industria. Este enfoque educativo busca romper estigmas y abrir el di\u00e1logo sobre el impacto cultural del tatuaje. La ETM2025 no solo es una oportunidad para los entusiastas del tatuaje, sino tambi\u00e9n para aquellos que buscan adentrarse en este fascinante mundo. Con su ambiente amigable y variado, se espera que miles de personas asistan durante el fin de semana, reafirmando el \u00e9xito de esta plataforma como un punto de encuentro para la comunidad art\u00edstica y cultural.
\nXII.- La banda procedente de la capital mexicana, \u201cSagzel Vitak\u201d, realizar\u00e1 un showcase para presentar su \u00e1lbum debut Connection el pr\u00f3ximo 18 de enero en Venas Rotas Discos, luego de una intensa gira de promoci\u00f3n del mismo durante 2024. Bajo el concepto Redimensionando El Rock, el d\u00fao conformado por Sagzel Queen (voz) y Ernesto Mart\u00ednez (guitarra), propone un estado de espiritualidad pura en canciones llenas de acordes introspectivos y s\u00ed, con cierta carga espacial en Connection, EP conformado por 7 canciones. Este showcase ser\u00e1 el pretexto perfecto para iniciar el a\u00f1o tocando completo el \u00e1lbum Connection, adem\u00e1s de presentar nueva m\u00fasica y merch en el lugar. En Redimensionando El Rock, Sagzel Vitak busca seguir explorando y llevar m\u00e1s all\u00e1 este g\u00e9nero, rompiendo estigmas y f\u00f3rmulas, transportando al espectador a un viaje sensorial donde se conecte entre su ser y la m\u00fasica. Ubicado en Morelia 77, colonia Roma Norte, Venas Rotas ser\u00e1 el lugar id\u00f3neo para este evento que iniciar\u00e1 a las 17:30 horas. Entrada libre.
\nEl mismo grupo de indie rock, con propuesta que incorpora sonidos y melod\u00edas espaciales, adem\u00e1s de visuales que parecen de otro mundo. Toma su significado por cada palabra: Sagzel es el nombre art\u00edstico de la cantante, mientras que Vitak significa vida en un idioma creado por ella misma y bautizado en Aguascalientes: se trata del olfe, lenguaje que sirve para fortalecer la imaginaci\u00f3n de la gente, ofreciendo una mejor experiencia auditiva al crear una atm\u00f3sfera original y fresca con estas canciones. Adem\u00e1s del olfe, incluye en este disco letras en espa\u00f1ol e ingl\u00e9s para establecer una mejor comunicaci\u00f3n con el oyente, mostrando as\u00ed la importancia que la m\u00fasica tiene en mente, emociones y sentidos. Recibe el nombre de Vitak (vida), t\u00e9rmino que tambi\u00e9n utilizan con sus seguidores al nombrarlos \u201cvitakers\u201d (llenos de vida). Lo anterior funciona para llevarlos de la mano a un viaje totalmente \u00fanico. Sagzel Queen basa su m\u00fasica desde sonidos surrealistas hasta la creaci\u00f3n de atm\u00f3sferas o ritmos que hagan vibrar su propia esencia.
\nXIII.- \u201cConcerniente Al Albedr\u00edo\u201d impacta en Espa\u00f1a con una exitosa gira teatral que continuar\u00e1 por Colombia. Bajo la direcci\u00f3n de Ignacio Ferreyra, las actrices Daniela Palao y Mara Ximena Espinosa de los Monteros, abordan el relato de dos mujeres que se confrontan, reflexionando sobre el significado de ser mujer hoy, ante la violencia de g\u00e9nero y los feminicidios. Esta gira reafirma el compromiso de la Compa\u00f1\u00eda \u201cRealidades Asim\u00e9tricas\u201d, de llevar producciones de alta calidad a una audiencia internacional. Ha cautivado al p\u00fablico y la prensa especializada cruzando fronteras. Una puesta en escena que establece un dia\u0301logo con la ausencia, la desaparici\u00f3n, la impotencia y con todas las emociones que la violencia genera, cuestionando que pasa en la psique y emocionalidad frente a sucesos como un feminicidio. El cuerpo se vuelve, en este sentido, el primer territorio reconquistado en esta lucha por romper con los estigmas y las expectativas impuestas y normalizadas por la sociedad. Esta creaci\u00f3n Incluye fragmentos de Ar\u00edstides Vargas, Nahui Olin, Jaime Sabines y Patricia Cardona. La Compa\u00f1\u00eda de Teatro Realidades Asim\u00e9tricas ha regresado triunfante de su m\u00e1s reciente gira internacional, Espa\u00f1a 2024, en la que present\u00f3 durante tres semanas esta aclamada Obra de Teatro en Barcelona, Tenerife, Madrid y Santander.
\nEl viaje, realizado con el est\u00edmulo del Sistema de Apoyos a la Creaci\u00f3n y Proyectos Culturales de la Secretar\u00eda de Cultura, incluy\u00f3 presentaciones en los teatros Carro de Baco (Barcelona), Z\u00e1latta Espacio Esc\u00e9nico (Tenerife), Sala Tarambana (Madrid) y La Teatrer\u00eda de \u00c1brego (Santander), donde adem\u00e1s clausuraron la X Muestra Internacional de Teatro Mujeres que Cuentan. La obra fue recibida con entusiasmo por parte de la cr\u00edtica y espectadores, logrando llenos totales en varias funciones y arrancando ovaciones de pie en cada una de sus presentaciones. Esta gira no solo demostr\u00f3 el talento de Realidades Asim\u00e9tricas, sino que tambi\u00e9n reafirm\u00f3 su compromiso con llevar producciones de alta calidad a una audiencia internacional, continuando una labor que empez\u00f3 en 2023 cuando se presentaron en Argentina y en Uruguay, ganando premios en ambos pa\u00edses. La obra explora el tema de la violencia de g\u00e9nero y los feminicidios en M\u00e9xico, lo que reson\u00f3 profundamente con los espectadores espa\u00f1oles.
\nCon un feminicidio innombrable como fondo, dos mujeres se confrontan entre ellas y a s\u00ed mismas, recorriendo un laberinto formado por recuerdos, sue\u00f1os, vac\u00edos y conflictos, desde la vulnerabilidad y la franqueza de su propia desnudez, reapropi\u00e1ndose de un cuerpo que ha sido violentado y sometido cultural, pol\u00edtica y socialmente. Desde este posicionamiento y siempre acosadas por un miedo indescifrable, reflexionan sobre el significado de ser mujer hoy. Los premios que ha ganado esta obra esc\u00e9nica se suman a los que ha ganado \u201cAlbedr\u00edos\u201d, una versi\u00f3n cinematogr\u00e1fica de \u201cConcerniente Al Albedr\u00edo\u201d que se estren\u00f3 en 2021. \u201cAlbedr\u00edos\u201d ha sido seleccionada en 71 festivales internacionales de cine de todos los continentes, adem\u00e1s de ganar 49 premios en pa\u00edses como Francia, Grecia, Australia, Estados Unidos, Brasil, Ir\u00e1n y Jap\u00f3n. Sin duda, el impresionante palmar\u00e9s que esta compa\u00f1\u00eda ha obtenido en tan poco tiempo es un orgullo para todo M\u00e9xico. Tras el \u00e9xito en Espa\u00f1a, la compa\u00f1\u00eda est\u00e1 emocionada por anunciar que pr\u00f3ximamente llevar\u00e1 a la puesta a una gira por Colombia. Este logro marca un cap\u00edtulo importante en la trayectoria de Realidades Asim\u00e9tricas y reafirma su posici\u00f3n como referente mexicano en el panorama teatral internacional.
\nXIV.- La obra de teatro \u00abBuenos Muchachos\u00bb, escrita, dirigida y protagonizada por H\u00e9ctor Su\u00e1rez Gom\u00eds, en colaboraci\u00f3n con Juan Soler, se presentar\u00e1 en el Teatro Ocampo de Cuernavaca, Morelos, el s\u00e1bado 8 de febrero. Una comedia que explora la amistad masculina, el amor y las p\u00e9rdidas personales, inspir\u00e1ndose en las experiencias de vida de sus protagonistas. La obra se distingue por su enfoque autobiogr\u00e1fico, donde Su\u00e1rez Gom\u00eds y Soler se interpretan a s\u00ed mismos, ofreciendo al p\u00fablico una mirada \u00edntima y honesta de sus trayectorias personales y profesionales.
\nLa colaboraci\u00f3n entre H\u00e9ctor Su\u00e1rez Gom\u00eds y Juan Soler se remonta a m\u00e1s de dos d\u00e9cadas, cuando compartieron escenario en la obra \u00abMauricio\u00bb en 2002. Este reencuentro teatral no solo celebra su amistad, sino tambi\u00e9n su evoluci\u00f3n como artistas, permiti\u00e9ndoles explorar nuevas facetas de su relaci\u00f3n y compartirlas con el p\u00fablico. Boletos a la venta en el Sistema Boletomovil en el link https:\/\/lc.cx\/8gWLAn. La trama de \u00abBuenos Muchachos\u00bb se centra en dos amigos que deciden escribir la mejor historia posible: la de sus propias vidas. A trav\u00e9s de situaciones c\u00f3micas y emotivas, la obra aborda temas universales como el dolor de la p\u00e9rdida, la importancia del trabajo, el humor y la amistad masculina. La puesta en escena ha sido descrita como una monta\u00f1a rusa de emociones, invitando al espectador a re\u00edr, llorar y reflexionar sobre la vida y las relaciones humanas. La producci\u00f3n de la obra est\u00e1 a cargo de Miguel Briones, con la ejecuci\u00f3n t\u00e9cnica de Bernardo C\u00e1rdenas y una escenograf\u00eda dise\u00f1ada por Gary Rodr\u00edguez, elementos que contribuyen a crear una atm\u00f3sfera \u00edntima y envolvente para el p\u00fablico. La presentaci\u00f3n de \u00abBuenos Muchachos\u00bb en el Teatro Ocampo de Cuernavaca ofrece una oportunidad \u00fanica para disfrutar de una obra que ha sido bien recibida por la cr\u00edtica y el p\u00fablico en general. La qu\u00edmica entre Su\u00e1rez Gom\u00eds y Soler, junto con la autenticidad de la narrativa, promete una experiencia teatral memorable.
\nXV.- La explosiva rock uruguaya de \u201cCuarteto De Nos\u201d cerr\u00f3 un a\u00f1o apote\u00f3sico junto con su Tour L\u00e1mina Once. El 2024 no pudo ser m\u00e1s sorprendente habi\u00e9ndose presentado en toda Latinoam\u00e9rica, EE.UU. Y Europa, con pr\u00e1cticamente todos sus shows sold out. Una clara demostraci\u00f3n del gran momento que vive la banda a nivel global. Esta realidad ya data de los \u00faltimos 3 a\u00f1os, donde el grupo no ha parado de crecer, triplicando su audiencia en vivo y en plataformas y renovando constantemente su p\u00fablico, que en todos los pa\u00edses integra a ni\u00f1os de 10 a\u00f1os en adelante, algo particularmente curioso en una banda con 40 a\u00f1os de trayectoria. Lo cual va de la mano con ser su momento m\u00e1s exitoso, el presente y su pasado reciente, algo tambi\u00e9n poco com\u00fan para bandas de larga data, lo cual se traduce en su set list, donde priman las canciones de los \u00faltimos discos. Tambi\u00e9n se pudo observar en su gira por Espa\u00f1a, que el 80% del p\u00fablico es espa\u00f1ol y el restante latino, situaci\u00f3n no muy habitual para las bandas de rock latinas, donde llegar al p\u00fablico espa\u00f1ol no es tan usual. En todo el reciente tour de Espa\u00f1a y Portugal, el cual estuvo Sold Out con mucha antelaci\u00f3n, se pudo constatar este gran crossover, que si bien en giras anteriores ya gozaba de tener un 40% de p\u00fablico espa\u00f1ol, ahora escal\u00f3 a ser casi la totalidad de p\u00fablico. L\u00e1mina Once cierra su tour de la mejor manera, con un multitudinario show en Lima el pasado s\u00e1bado 14 de diciembre en el nuevo centro de shows de Lima, Costa 21.
\nYa est\u00e1n anunciados los shows de febrero en adelante, cuando luego de unas merecidas vacaciones y de su segunda etapa de grabaci\u00f3n que se dar\u00e1 en el mes de febrero, inician su tour por USA y M\u00e9xico para fines de febrero, a lo que ya le siguen los anuncios de Colombia, Costa Rica, Venezuela y Chile en el primer semestre del a\u00f1o. Habiendo lanzado en fines de octubre su single doble \u201cMiren para all\u00e1!\u201d, que formar\u00e1 parte del nuevo disco a editarse en 2025. Sus dos canciones, como \u201cEl perro de Alcib\u00edades\u201d, que ya se canta en vivo por el p\u00fablico a la par de otras de su repertorio, y \u201cCara de Nada\u201d la cual el p\u00fablico espera con ansias su estreno en vivo, CDN anuncia la edici\u00f3n de su nuevo trabajo discogr\u00e1fico para mayo\/junio de 2025.
\nXVI.- \u201cThe Lumineers\u201d se enorgullecen en anunciar su muy esperado \u00e1lbum, Automatic, disponible a trav\u00e9s de Daultone en todo el mundo el viernes 14 de febrero. El quinto \u00e1lbum de estudio de la banda 2 veces nominada al premio Grammy, l\u00edder en las listas de \u00e9xitos y la primera colecci\u00f3n nueva en m\u00e1s de tres a\u00f1os, Automatic es anunciado con el emocionante primer sencillo \u201cSame Old Song\u201d, disponible ahora en todas partes. Fiel a su estilo, la canci\u00f3n, como el resto del \u00e1lbum, fue escrita por los cofundadores, Wesley Schultz and Jeremiah Fraites. Ser uno de los pocos grupos importantes que escriben todo su propio material es, dice Schultz, \u201cuna insignia de honor \u00fanica\u201d. \u201cEste \u00e1lbum marca 20 a\u00f1os de composici\u00f3n entre Jeremiah y yo\u201d, expresa Wesley Schultz. El \u00e1lbum explora algunas de los absurdos del mundo moderno, como la l\u00ednea cada vez m\u00e1s borrosa entre lo que es real y lo que no lo es, y la variedad de formas en la que nos adormecemos mientras intentamos combatir tanto el aburrimiento como la sobre estimulaci\u00f3n\u201d. Una r\u00e1pida cr\u00f3nica de desventuras que muestra el innegable talento de los norteamericanos para las fiestas rave. \u201cSame Old Song\u201d se acompa\u00f1a de un v\u00eddeo musical en el que aparecen Schultz y Fraites, actuando frente a un lienzo viviente, donde las escenas se desarrollan como pel\u00edculas caseras en VHS, creando un collage cambiante de momentos que se sienten inmediatos y remotos. Las proyecciones proporcionan una ventana misteriosa y surrealista en la mente y recuerdos de The Lumineers, manifestando visualmente la letra emocionalmente resonante de la canci\u00f3n. Dirigida por el cineasta Ana\u00efs LaRocca (Hundred Waters). Despu\u00e9s de veinte a\u00f1os de colaboraci\u00f3n musical, Automatic encuentra a Jeremiah Fraites y Wesley Schultz, viajando por nuevos terrenos sonoros y tem\u00e1ticos con su colecci\u00f3n m\u00e1s cruda y personal al momento. Ambos hombres, ahora padres, abrazaron por completo los desaf\u00edos y recompensas poco rom\u00e1nticas de la vida familiar. Cuando nuevamente se reunieron para escribir, las canciones emergentes presentaban una vulnerabilidad nueva y dolorosa, un humor astuto y un audaz reconocimiento de la necesidad de amor, respecto y conexi\u00f3n en un mundo cada vez m\u00e1s ca\u00f3tico. \u201cLas personas que piensan que tienen nuestro n\u00famero,\u201d dice Jeremiah Fraites, \u201cse sorprender\u00e1n.\u201d
\nInspirada en el documental de los Beatles, \u201cGet Back\u201d, de Peter Jackson de 2021, la banda, con ayuda de los coproductores David Baron y Simone Felice, se instal\u00f3 en la amplia sala de grabaci\u00f3n del Utop\u00eda Estudio de Woodstock. Se dispusieron m\u00faltiples configuraciones, con dos bater\u00edas, tres pianos diferentes y una serie de amplificadores, guitarras y micr\u00f3fonos, permitiendo a los m\u00fasicos pivotar y capturar tanto como fuera posible con el m\u00ednimo retraso. El proceso liber\u00f3 a\u00fan m\u00e1s a The Lumineers para interpretar las canciones como una unidad, permiti\u00e9ndole a la banda capturar la presentaci\u00f3n cruda y org\u00e1nica de los nuevos temas. Por primera vez en un \u00e1lbum de The Lumineers, la banda aparece en los cr\u00e9ditos como coproductores junto a Felice y Baron, quienes tambi\u00e9n se encargaron de la ingenier\u00eda y mezcla, como lo hicieron en los \u00faltimos dos \u00e1lbumes de la banda. Grabado en menos de un mes, el \u00e1lbum, como Schultz dice, se siente \u201cmuy de esta \u00e9poca\u201d. Mientras que canciones como la modesta \u201cAsshole\u201d y la espartana e ir\u00f3nica \u201cBetter Day\u201d revelan una intimidad arriesgada y un trasfondo de humor, Automatic sigue siendo lo que los fans de todo el mundo han llegado a amar de The Lumineers, temas sombr\u00edos envueltos en melod\u00edas contagiosas y optimistas, coros alt\u00edsimos destinados a ser cantados por decenas de miles de personas cada noche en la carretera, y lo que Fraites llama \u201cuna sensaci\u00f3n palpable de conexi\u00f3n entre Wes y yo. Hay mucho amor en este disco\u201d. Se presentar\u00e1n al p\u00fablico Automatic con un \u00e9pico calendario en vivo para 2025 que incluye presentaciones en los festivales de primer nivel y una gira por la Uni\u00f3n Europea y el Reino Unido, que comenzar\u00e1 el 23 de abril en Austria, Viena, despu\u00e9s visitar\u00e1n arenas en la Rep\u00fablica Checa, Alemania, Italia, Espa\u00f1a, Portugal, Luxemburgo, Dinamarca, Noruega, Pa\u00edses Bajos, B\u00e9lgica, Francia, Reino Unido e Irlanda hasta mayo.
\nXVII.- \u201cIseo & Dodosound\u201d estar\u00e1n dando dos presentaciones en nuestro pa\u00eds: primero, la perla tapat\u00eda recibir\u00e1 al d\u00fao el 13 de marzo en el Guanamor Teatro Studio, y un d\u00eda despu\u00e9s, 14 de marzo, estar\u00e1n en el Foro Arpa de Quer\u00e9taro para una noche llena de excelsa m\u00fasica. Despu\u00e9s de dos presentaciones triunfales en el Lunario del Auditorio Nacional, donde la primera fecha estuvo abarrotada y la segunda con una audiencia incre\u00edble, el d\u00fao de Navarra, Espa\u00f1a; quiere seguir la gran racha de \u00e9xitos en nuestro pa\u00eds y ahora se reunir\u00e1n con sus fans en Guadalajara y Quer\u00e9taro. Adem\u00e1s, regresan este a\u00f1o a la capital para presentarse en los 25 a\u00f1os del Vive Latino. Con cuatro \u00e1lbumes de estudio en su repertorio: Cat Platoon, Rost in The Air, Blosom y En La Tormenta, Iseo & Dodosound se han ganado un lugar en el coraz\u00f3n de los amantes del reggae en Europa y m\u00e1s all\u00e1; su m\u00fasica se ha colocado como un gran revelaci\u00f3n en su pa\u00eds natal y la misma historia se est\u00e1 escribiendo ahora en tierra mexa. Llegan a Guadalajara y Quer\u00e9taro este 2025, as\u00ed que corre por tus boletos y no te pierdas de dos presentaciones \u00fanicas en este a\u00f1o. Los boletos estar\u00e1n en preventa Citibanamex el 8 de enero, y un d\u00eda despu\u00e9s los podr\u00e1s adquirir en las taquillas del inmueble o a trav\u00e9s de www.eticket.mx.
\nXVIII.- Marcando el 40 aniversario del ic\u00f3nico \u00e1lbum de \u201cAccept\u201d, \u2018Balls To The Wall\u2019, el miembro fundador y ex l\u00edder Udo Dirkschneider est\u00e1 relanzando este cl\u00e1sico con un giro fresco y lleno de invitados sumamente especiales. Lejos de ser una simple regrabaci\u00f3n, este proyecto naci\u00f3 de charlar con estrellas del metal y de la escena mundial del rock, quienes me preguntaban si planeaba hacer algo especial para el 40 aniversario del disco Estas discusiones dieron lugar a la idea de volver a grabar las legendarias canciones del \u00e1lbum junto a una alineaci\u00f3n estelar de m\u00fasicos invitados, transformando el proyecto en un homenaje. Tanto para Dirkschneider como para los artistas participantes, este esfuerzo es m\u00e1s que una fiesta: es un homenaje a uno de los \u00e1lbumes m\u00e1s innovadores e importantes del heavy metal. La versi\u00f3n reimaginada de Balls To The Wall cuenta con impresionantes artistas, inyectando un nuevo aire a cada una de las canciones: 01. Balls To The Wall (feat. Joakim Brod\u00e9n de Sabaton), 02. London Leatherboys (feat. Biff Byford de Saxon), 03. Fight It Back (feat. Mille Petrozza de Kreator), 04. Head Over Heels (feat. Nils Molin de Dynazty\/Amaranthe), 05. Losing More Than You\u2019ve Ever Had (feat. Michael Kiske de Helloween), 06. Love Child (feat. Ylva Eriksson de Brothers Of Metal), 07. Turn Me On (feat. Danko Jones), 08. Losers And Winners (feat. Dee Snider de Twisted Sister), 09. Guardian Of The Night (feat. Tim \u201cRipper\u201d Owens, de Judas Priest) y 10. Winter Dreams (feat. Doro Pesch).Esta ambiciosa reinterpretaci\u00f3n no solo le da un nuevo aire a las pistas originales, sino que tambi\u00e9n enfatiza su impacto en la historia del metal. M\u00e1s que una simple reedici\u00f3n, es una celebraci\u00f3n del legado del \u00e1lbum, con contribuciones hist\u00f3ricas de algunas de las voces m\u00e1s destacadas del metal.
\nUdo Dirkschneider comenta \u201cRegrabar Balls To The Wall fue un gran desaf\u00edo. Este \u00e1lbum es un hito en mi carrera y por esa misma raz\u00f3n era a\u00fan m\u00e1s importante pulirlas para darles brillo nuevamente sin que se perdiera su esencia inicial. Todos los invitados han dejado su sello individual en estas canciones y colaborar con vocalistas tan destacados les dieron el brillo que estaba buscando. Un brillo que las lleva a una nueva dimensi\u00f3n, una nueva, fresca y emocionante. El resultado es un poderoso homenaje a todos los fans, pero tambi\u00e9n es una invitaci\u00f3n a la pr\u00f3xima generaci\u00f3n a experimentar las canciones con la misma pasi\u00f3n a la que yo sent\u00ed cuando se grabaron por primera vez. Balls To The Wall siempre ser\u00e1 una parte de m\u00ed.\u201d El \u00e9pico audio reimaginado es un merecido tributo a la historia del heavy metal, demostrando que su poder e influencia siguen siendo tan fuertes hoy como hace cuatro d\u00e9cadas. No te pierdas la oportunidad de tener en tus manos esta extraordinaria celebraci\u00f3n de un verdadero cl\u00e1sico.
\nXIX.- \u201cJurassic World: The Exhibition\u201d se despide de la Ciudad de M\u00e9xico tras haber recibido m\u00e1s de 150 mil visitantes desde su apertura en el Centro Comercial Perisur. Si a\u00fan no has tenido la oportunidad de vivir esta experiencia \u00fanica, te invitamos a hacerlo durante sus tres \u00faltimas semanas. \u00a1No te pierdas la \u00faltima oportunidad de disfrutar de la atraccion antes de su clausura! Despu\u00e9s de un \u00e9xito rotundo, la exhibici\u00f3n est\u00e1 a tres semanas de despedirse! Ven con tu familia a vivir esta experiencia que estar\u00e1 abierta al p\u00fablico hasta el pr\u00f3ximo 26 de enero. Los boletos est\u00e1n disponibles en taquilla y en www.ticketmaster.com.mx. Boletos: Entrada General: $630 MXN (Acceso general), Fast Pass: $900 MXN (Acceso a la siguiente franja horaria disponible al llegar). (Los precios no incluyen cargos por servicio). La exhibici\u00f3n conecta a audiencias de todas las edades con escenarios inmersivos inspirados en la franquicia Jurassic World de Universal Pictures y Amblin Entertainment. Es producida en colaboraci\u00f3n con Universal Live Entertainment, Neon y Animax Designs, los creadores de los impresionantes dinosaurios animatr\u00f3nicos.
\nNeon es un l\u00edder global en la creaci\u00f3n y producci\u00f3n de entretenimiento experiencial. Tiene asociaciones mundiales con empresas como The Walt Disney Company y Marvel Entertainment para Marvel Avengers S.T.A.T.I.O.N., 20th Century Studios para Avatar: The Experience, Hasbro para Transformers: The Experience, y NBC Universal para Jurassic World: The Exhibition y Jurassic World: The Experience. Tambi\u00e9n trabaja con Warner Bros. Discovery Themed Entertainment para Harry Potter: Visions of Magic, actualmente abierto en Resorts World Sentosa, Singapur, y en Bruselas, B\u00e9lgica. Adem\u00e1s, se estrenar\u00e1 una nueva experiencia de DC en 2025. La compa\u00f1\u00eda tambi\u00e9n colabora con los gobiernos de Egipto y Per\u00fa en experiencias de artefactos originales como Ramses & The Gold of The Pharaohs y Machu Picchu and The Golden Empires of Per\u00fa, adem\u00e1s de tours de artefactos aut\u00e9nticos como Pompeii: The Exhibition y Mummies of The World: The Exhibition Las experiencias de Neon son impulsadas por Animax, una subsidiaria especializada en anima tr\u00f3nica creativa, con instalaciones de \u00faltima generaci\u00f3n en Nashville (EE.UU.), Wuxi (China) y el Medio Oriente. Las asociaciones globales de Neon han permitido que millones de visitantes en m\u00e1s de 75 ciudades disfruten de experiencias memorables. Para m\u00e1s informaci\u00f3n, visita www.neonglobal.com.
\nUniversal Live Entertainment lleva las historias y personajes m\u00e1s queridos a ciudades de todo el mundo. Desde espect\u00e1culos itinerantes hasta exhibiciones inmersivas, esta divisi\u00f3n forma parte de Universal Destinations & Experiences, conocida por sus innovadoras atracciones inspiradas en pel\u00edculas y series de televisi\u00f3n. M\u00e1s que una franquicia de pel\u00edculas, es un destino \u00e9pico para la exploraci\u00f3n y el descubrimiento.Fundada en 1990, OCESA es la empresa l\u00edder en entretenimiento en vivo en M\u00e9xico y Colombia, reconocida por producir eventos como conciertos, festivales, teatro al estilo Broadway, eventos deportivos, espect\u00e1culos familiares y espect\u00e1culos corporativos.
\nXX.- La semana de la moda est\u00e1 por comenzar; el a\u00f1o inicia con lo mejor de las tendencias en Intermoda y con la exposici\u00f3n de street wear m\u00e1s esperada del a\u00f1o: \u201cChouroom primavera-verano\u201d. Del 21 al 24 de enero, en la aclamada \u2018Expo Guadalajara\u2019, se vivir\u00e1 una experiencia de moda \u00fanica, donde la creatividad y el estilo de moda urbana-alternativa se re\u00fanen creando una plataforma con m\u00faltiples disciplinas y actividades enfocadas a la moda, el arte urbano, la m\u00fasica y la industria involucrada en el arte. La inauguraci\u00f3n se llevar\u00e1 a cabo el pr\u00f3ximo martes 21 de enero a las 11:30 a.m. Desde el inicio se pondr\u00e1n observar nuestras exposiciones fijas: en esta edici\u00f3n estamos colaborando con Fashion Revolution y Comuna 9 y su experiencia interactiva de moda sostenible \u201cYo Hice Tu Ropa\u201d, una instalaci\u00f3n de arte con la cual buscamos hacer conciencia de sustentabilidad en la moda. Adem\u00e1s, contaremos con la presentaci\u00f3n de colaboradores que estar\u00e1n dando charlas al p\u00fablico en general (dise\u00f1adores, emprendedores, influencers, etc.) entrevistados por Jes\u00fas Ayala: Speaker de Moda (youtuber). Podr\u00e1n degustarse y escuchar 4 charlas por d\u00eda, tambi\u00e9n tenemos varias activaciones interactivas en donde estaremos premiando y regalando art\u00edculos de nuestros patrocinadores y participantes para todos los visitantes, en esta misma \u00e1rea tendremos a Riko Tattoo y Thoro con una activaci\u00f3n art\u00edstica junto a tatuadores internacionales, quienes ofrecer\u00e1 una demostraci\u00f3n y un taller para el p\u00fablico en general. El mi\u00e9rcoles 22 habr\u00e1 pasarela general a las 6:00 p.m., concursos y la exhibici\u00f3n de arte de estos mismos participantes con la colaboraci\u00f3n de Galer\u00eda Muro: una tienda de arte gr\u00e1fica e ilustraci\u00f3n, enfocada en t\u00e9cnicas como serigraf\u00eda, grabado litograf\u00edas y risograf\u00edas, cuyo objetivo firme radica en la gr\u00e1fica como puerta al arte m\u00e1s democratizado..
\nTwitter: @ARNULFOVAZQUEZ
\nInstagram: @zupralternoarnulfo<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Por: Arnulfo V\u00e1zquez Zamora I.- \u201cWallows\u201d inicia el 2025 con su nuevo sencillo \u201cYour New Favorite Song\u201d, disponible en todas las plataformas a trav\u00e9s de Atlantic Records. La canci\u00f3n cautiva de inmediato con su equilibrio entre una voz so\u00f1adora y una delicada instrumentaci\u00f3n. Una suave guitarra ac\u00fastica acompa\u00f1a la voz de Dylan Minnette mientras canta: […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":252416,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[12],"tags":[29819],"yst_prominent_words":[5134,5730,5442,4910,5293,6439,10806,78499,5126],"class_list":["post-264114","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-vox","tag-vox"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/264114"}],"collection":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=264114"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/264114\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":264115,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/264114\/revisions\/264115"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/media\/252416"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=264114"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=264114"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=264114"},{"taxonomy":"yst_prominent_words","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/yst_prominent_words?post=264114"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}