I.- Los Planetas celebran el treinta aniversario de su primer \u00e1lbum, \u2018S\u00faper 8\u2019, y llegan a M\u00e9xico interpret\u00e1ndolo \u00edntegramente en directo y en exclusiva durante 2025: 16 de marzo: Festival Vive Latino, 20 de marzo: Quer\u00e9taro (Cervecer\u00eda H\u00e9rcules), 21 de marzo: Guadalajara (C3 Stage) y 22 de marzo: CdMx (por anunciar). El ocho es s\u00edmbolo de equilibrio, capaz de unir lo inferior con lo superior y armonizar los opuestos. Es considerado el n\u00famero del equilibrio c\u00f3smico, del eterno movimiento de la espiral de los cielos, hacia la creaci\u00f3n o hacia la disoluci\u00f3n, es regeneraci\u00f3n e infinito.
\na). \/Ocho es, adem\u00e1s, s\u00edmbolo de ambici\u00f3n y autoridad. Lo mismo puede decirse de S\u00faper 8, el primer elep\u00e9 de LP, que en 2024, cuyas cifras suman ocho, cumple treinta a\u00f1os. Tres d\u00e9cadas de viaje en las que la humanidad ha modificado su entorno y su propia existencia con una rapidez desconocida, experimentado crisis y transformaciones sociales, tecnol\u00f3gicas y culturales, acelerado la conciencia de la impermanencia y padecido las consecuencias de la fragilidad de las estructuras sociales, y S8 permanece, excitante y agudo, como obra referencial de la m\u00fasica popular contempor\u00e1nea en espa\u00f1ol. Conectado con lo eterno.
\nb). \/ \u00bfQu\u00e9 no cambi\u00f3 y debi\u00f3 cambiar?, \u00bfy qu\u00e9 cambi\u00f3 y no debi\u00f3 hacerlo? En este nada. Absolutamente nada. Su propuesta musical, ideol\u00f3gica y gr\u00e1fica, insolente para el inmovilismo creativo e industrial de los primeros 90, trascendi\u00f3 a la contra y permanece viva, capaz de la interconexi\u00f3n instant\u00e1nea, ajena a la nostalgia e inalterable por la volatilidad de estos locos a\u00f1os veinte. Para demostrarlo, Los planetas anuncian una serie de presentaciones en directo en las que interpretar\u00e1n exclusivamente dicho \u00e1lbum.
\nc). \/Al completo, ajustando con fidelidad instrumentaci\u00f3n, arreglos, setlist y el resto de elementos del concierto al concepto original, en la b\u00fasqueda de una experiencia directa que garantice al p\u00fablico la sensaci\u00f3n de libertad y futuro que irradia el \u00e1lbum, de la conexi\u00f3n con ese estado mental que permite trascender el entorno inmediato y viajar a otros mundos. Evadirse, extasiarse, comprender el mismo entorno musical. La identidad visual de la gira correr\u00e1 a cargo de la limpia energ\u00eda de Javier Aramburu, genial creador del universo gr\u00e1fico de r reconocida joyita auditiva que se expandir\u00e1 conceptual y simb\u00f3licamente en cada concierto de la gira.
\nII.- La multiplatino ganadora del Grammy, \u201cImagine Dragons\u201d, anuncia su gira mundial Loom World Tour en M\u00e9xico. Esta gira celebra el lanzamiento de su aclamado \u00e1lbum Loom y marca su muy esperado regreso al Estadio GNP Seguros en la Ciudad de M\u00e9xico el 05 de septiembre. Contin\u00faa conquistando etapas, creando himnos \u00e9picos que resuenan al m\u00e1s alto nivel y rompiendo r\u00e9cords con cada paso que dan. La banda con sede en Las Vegas, con m\u00faltiples certificaciones de diamante, ha consolidado su estatus como un \u00edcono indiscutible, asegurando un lugar privilegiado entre las m\u00e1s grandes leyendas del rock a nivel mundial.
\nSigue redefiniendo el rock en el siglo XXI. Llenando estadios, creando himnos que suben por las nubes y batiendo r\u00e9cords a cada paso, la banda de Las Vegas ganadora de un premio Grammy\u00ae y certificada con un diamante, es una de las bandas de rock m\u00e1s importantes del mundo. Con unas ventas acumuladas de 55 millones de \u00e1lbumes equivalentes, 58 millones de canciones digitales y m\u00e1s de 80.000 millones de streams, son \u201cla \u00fanica banda de la historia que ha conseguido cuatro singles de diamante de la RIAA\u201d: \u201cRadioactive\u201d (17 veces platino), \u201cBeliever\u201d (14 veces platino), \u201cThunder\u201d (13 veces platino) y \u201cDemons\u201d (12 veces platino). Desde su aparici\u00f3n en 2009, han conseguido cinco debuts consecutivos en el Top 10 del Billboard Top 200 con Night Visions [2012] (7x-platino), Smoke+Mirrors (2015) (platino), Evolve [2017] (triple platino), Origins [2018] (platino) y Mercury – Act 1 (2021), todos publicados a trav\u00e9s de KIDinaKORNER\/Interscope. Con el lanzamiento de Mercury – Act 2 (KIDinaKORNER\/Interscope) en 2022, completaron su primer opus de doble \u00e1lbum producido por el legendario Rick Rubin. El \u00e9xito \u00abBones\u00bb, incluido en Mercury Act 2, lleg\u00f3 al n\u00famero uno en la radio alternativa. La colaboraci\u00f3n de la banda con el rapero de East Atlanta J.I.D, \u00abEnemy\u00bb, ha acumulado miles de millones de reproducciones globales (4.300 millones). Dominando la radio, siguen siendo una de las \u00fanicas cuatro bandas en lograr sencillos consecutivos en el Top 5 de la radio alternativa, y la \u00fanica en repetir esta haza\u00f1a. Recientemente, Imagine Dragons hizo historia en Spotify, ya que \u00abBad Liar\u00bb se convirti\u00f3 en su d\u00e9cima canci\u00f3n en superar los 1.000 millones de reproducciones.
\nAhora tiene el r\u00e9cord de ser el grupo con m\u00e1s canciones que superan los mil millones de streams, convirti\u00e9ndose en el primero en la historia de la plataforma en alcanzar esta marca con diez canciones. Mientras tanto, los videos musicales de Imagine Dragons para los \u00e9xitos \u00abThunder\u00bb y \u00abBeliever\u00bb han acumulado m\u00e1s de 2.000 millones de visitas en YouTube, mientras que los videos de \u00abRadioactive\u00bb, \u00abDemons\u00bb y \u00abWhatever It Takes\u00bb han superado los 1.000 millones de visitas. Han colaborado con artistas como Kendrick Lamar, Lil Wayne, Wiz Khalifa, Avicii y el compositor de cine Hans Zimmer. Adem\u00e1s, han recaudado millones para diversas causas, incluyendo su fundaci\u00f3n de c\u00e1ncer pedi\u00e1trico, la Tyler Robinson Foundation, y la fundaci\u00f3n y festival LoveLoud de Dan Reynolds, en apoyo a los j\u00f3venes LGBTQ+. En 2022, el presidente ucraniano Volodymyr Zelensky los nombr\u00f3 embajadores de United 24, que beneficia la ayuda humanitaria en Ucrania. En 2024, la banda lanz\u00f3 su sexto \u00e1lbum de estudio, Loom, que recibi\u00f3 una amplia aclamaci\u00f3n. Representa la cumbre del viaje art\u00edstico de autodescubrimiento de Imagine Dragons y marca el mejor trabajo que han creado hasta ahora. Mientras tanto, su Loom World Tour llev\u00f3 a la banda a llenar estadios en todo el mundo. La etapa norteamericana de la gira vio a la banda de Las Vegas, certificada con diamante y ganadora de un Grammy\u00ae, vender m\u00e1s de 600.000 entradas con m\u00faltiples noches en Toronto, Salt Lake City y Los \u00c1ngeles.
\nIII.- \u2018Let All That We Imagine Be The Light\u2019 es el nombre del nuevo \u00e1lbum que lanzar\u00e1 la banda estadounidense el pr\u00f3ximo 30 de mayo, y pr\u00f3ximamente llegar\u00e1n adelantos que nos har\u00e1n vibrar a todos en el festival el pr\u00f3ximo mes de abril junto a \u201cGarbage\u201d. Ha anunciado el lanzamiento de su octavo \u00e1lbum de estudio, titulado \u201cLet All That We Imagine Be The Light\u201d, programado para el 30 de mayo de 2025. Este nuevo trabajo, compuesto por 10 temas, representa una evoluci\u00f3n desde su anterior disco No Gods No Masters (2021), dejando atr\u00e1s la rabia para buscar un enfoque m\u00e1s optimista y constructivo.
\nLa grabaci\u00f3n del \u00e1lbum se llev\u00f3 a cabo en Red Razor Sounds en Los \u00c1ngeles, con sesiones adicionales en Grunge Is Dead, el estudio de Butch Vig, y en el dormitorio de la vocalista Shirley Manson. La producci\u00f3n estuvo a cargo de la banda junto a su colaborador de siempre, Billy Bush, con la participaci\u00f3n de sus cuatro miembros originales. Manson explic\u00f3 que, a diferencia de su anterior \u00e1lbum lleno de furor, esta vez sinti\u00f3 la necesidad de encontrar una energ\u00eda diferente: \u201cCuando todo se siente oscuro, hay que buscar la luz, el amor y lo bueno en el mundo\u201d, expres\u00f3 al respecto.
\nEl tracklist oficial de Let All That We Imagine Be The Light es el siguiente: \u201cThere\u2019s No Future In Optimism\u201d, \u201cChinese Fire Horse\u201d, \u201cHold\u201d, \u201cHave We Met (The Void)\u201d, \u201cSisyphus\u201d, \u201cRadical\u201d, \u201cLove To Give\u201d, \u201cGet Out My Face a.k.a. Bad Kitty\u201d, \u201cR U Happy Now\u201d y \u201cThe Day That I Met God\u201d. Ser\u00e1 parte de Tecate Pa\u2019l Norte 2025, que se llevar\u00e1 a cabo en Monterrey, Nuevo Le\u00f3n los pr\u00f3ximos 04, 05 y 06 de abril. Se espera que la banda presente en vivo algunos de los nuevos temas de su pr\u00f3ximo \u00e1lbum, ofreciendo a los asistentes una muestra de su renovada propuesta musical.
\nIV.- El nuevo sencillo de \u201cNathy Peluso\u201d es un tema inspirado en la salsa de los a\u00f1os 90s repleto de sensualidad. Adem\u00e1s, viene acompa\u00f1ado de un video sensacional que nos muestra a lo grande todo ese estilo que siempre ha caracterizado a la cantante que se presentar\u00e1 en Tecate Pa\u2019l Norte 2025. La cantante y compositora argentina ha lanzado su nuevo sencillo titulado \u201cErotika\u201d, un homenaje a la salsa er\u00f3tica de los a\u00f1os 90. La canci\u00f3n destaca por tener consigo una producci\u00f3n vibrante y una letra desafiante, dando una gran muestra de la versatilidad de Peluso en la escena musical actual. Fue coescrita por Nathy junto a Manu Lara, Servando Primera y Danicrazytown. La producci\u00f3n cuenta con una instrumentaci\u00f3n rica en percusi\u00f3n y metales, evocando la esencia de la salsa cl\u00e1sica.
\nEl tema llega acompa\u00f1ado de un videoclip dirigido por Iris Valles y Alex Olten, donde Peluso despliega su energ\u00eda en una puesta en escena minimalista dominada por tonos rojos, reforzando la narrativa de empoderamiento femenino presente en la letra. Este lanzamiento coincide con el inicio de la primera gira de Nathy Peluso por Estados Unidos, que comenz\u00f3 en Miami Beach y se extender\u00e1 a ciudades como Washington D.C., Chicago, Nueva York y Los \u00c1ngeles. Posteriormente, la artista llegar\u00e1 a M\u00e9xico para presentarse en Tecate Pa\u2019l Norte 2025. Su actuaci\u00f3n est\u00e1 programada para el 04 de abril, donde se espera que interprete dicho corte; junto a otros \u00e9xitos de su repertorio. Con este aclamado lanzamiento, reafirma su capacidad para reinventarse y explorar nuevos sonidos, manteniendo su esencia y autenticidad que la han posicionado como una de las artistas m\u00e1s innovadoras de la m\u00fasica en espa\u00f1ol.
\nV.- Un espacio dedicado al bienestar emocional se implementar\u00e1 durante los 3 d\u00edas del festival donde los asistentes puedan desconectarse, relajarse y manejar sus emociones de una manera adecuada con el apoyo de especialistas en salud mental de forma gratuita. Tecate Pa\u00b4l Norte busca impulsar el cuidado de la \u2018salud mental\u2019 y promover el \u2018bienestar mental\u2019 con acciones del eje \u2018social\u2019 de su estrategia \u201cTecate Pa\u2019l Norte Sustentable\u201d.
\nPara esto el festival ha concretado una alianza con Humind, instituci\u00f3n que participar\u00e1 de manera activa en la operaci\u00f3n del \u2018Punto Blanco\u2019 con su equipo de especialistas en la salud mental. En una explicaci\u00f3n m\u00e1s detallada; en los eventos masivos se crea un entorno vibrante que puede resultar abrumador y afectar la salud mental de los asistentes. Un Punto Blanco es un servicio que el asistente puede utilizar para prevenir o solucionar afectaciones en su salud mental. Algunos beneficios que el Punto Blanco ofrece son: Regulaci\u00f3n emocional: espacio seguro donde los fans pueden procesar y recuperar su equilibrio emocional. Reducci\u00f3n de la ansiedad: Protocolos que permiten a las personas con predisposiciones trastornos de ansiedad encontrar refugio y reducir su malestar. Acceso a recursos de salud mental: psic\u00f3logos y psiquiatras disponibles a ofrecer apoyo inmediato a quienes lo necesitan. Prevenci\u00f3n de crisis: Contar con espacio seguro para derivar situaciones de crisis que pueden desarrollarse adecuadamente.
\nAdicionalmente, Tecate Pa\u2019l Norte y Humind promover\u00e1n el uso de Punto Blanco y la importancia de la salud mental mediante distintos canales de comunicaci\u00f3n: spot en pantallas, murales y camisetas de voluntarios. Juntos dejando una huella positiva en las personas que son parte del festival.
\nVI.- Con el objetivo de conectar a las personas con experiencias \u00fanicas en los eventos de entretenimiento en vivo a los que asistan, OCESA presenta \u201cExperiencias+\u201d, un abanico diverso de productos y servicios dise\u00f1ados especialmente para que los fans accedan a momentos inolvidables. En la actualidad, los consumidores buscan experiencias premium y valoran las vivencias memorables y la atenci\u00f3n personalizada. De acuerdo con datos del mercado, el 74% de los asistentes a eventos en vivo considera que las experiencias adicionales como accesos VIP, lounges y transportes exclusivos mejoran significativamente su nivel de satisfacci\u00f3n al recibir una atenci\u00f3n de alta calidad a la vez que contribuyen a aumentar hasta en 20% la asistencia a los eventos, ya que generan mayor expectativa y lealtad en los fans.
\nEn ese sentido, y con el prop\u00f3sito de continuar marcando tendencia en la industria del entretenimiento en vivo en nuestro pa\u00eds, OCESA ha integrado Experiencias+ a su oferta de productos y servicios, entre las que destacan: Ticket2Ride: Con esta opci\u00f3n de transporte, disponible desde Ticketmaster, los fans cuentan con traslado de ida y vuelta a sus conciertos favoritos a trav\u00e9s de rutas estrat\u00e9gicas desde puntos clave de la ciudad, en unidades c\u00f3modas y seguras con conductores certificados. Adem\u00e1s, el servicio impulsa un ahorro importante de emisiones en transporte. De acuerdo con c\u00e1lculos de expertos, una persona viajando en un autom\u00f3vil particular genera hasta cinco veces m\u00e1s emisiones que una persona en el autob\u00fas. Las rutas disponibles de Ticket2Ride var\u00edan seg\u00fan el evento, pero algunos de los puntos de salida incluyen Mundo E, Interlomas, Galer\u00edas Coapa, Santa Fe, Perisur, Venados, Condesa, Lindavista, Iztapalapa y Arag\u00f3n. FastLane: Ser de las primeras personas en entrar a un concierto puede cambiarlo todo. FastLane da acceso preferencial, permitiendo elegir la mejor vista y ubicaci\u00f3n del escenario. Estaciona-T: Para quienes prefieres asistir en auto, Estaciona-T garantiza un espacio de estacionamiento reservado con opciones para boletos VIP, Premium, Preferente y General. Basta con elegir la ubicaci\u00f3n de estacionamiento m\u00e1s conveniente en Ticketmaster, hacer el pago.
\nEn los \u00faltimos a\u00f1os, los eventos que incluyen zonas VIP y experiencias previas y post-evento han reportado un aumento de hasta el 20% en la asistencia, ya que generan mayor expectativa y lealtad en los fans. De acuerdo con Eventbrite, el 78% de los organizadores de eventos considera que las experiencias VIP y personalizadas son clave para la evoluci\u00f3n de la industria. Heineken Garden Lounge: Este jard\u00edn bot\u00e1nico ubicado justo detr\u00e1s del Estadio GNP Seguros de la Ciudad de M\u00e9xico, cuenta con DJ en vivo, la mejor selecci\u00f3n de comida y bebidas con servicio de meseros, guardarropa, pilas para celulares y estacionamiento a unos cuantos pasos del acceso. El Heineken Garden Lounge es el mejor lugar para calentar motores antes y despu\u00e9s de un concierto. Beat Lounge: Para los que no pueden esperar a sentir la energ\u00eda del concierto, el Beat Lounge es el spot perfecto para arrancar la fiesta antes de que empiece el show. Ubicado en el Palacio de los Deportes, cuenta con m\u00fasica ambiental, servicio de bebidas y snacks para disfrutar sin prisa y espacios c\u00f3modos para extender la experiencia. Con Experiencias+, cada concierto es \u00fanico. Desde un acceso r\u00e1pido hasta un pre-show inolvidable, todo est\u00e1 dise\u00f1ado para la experiencia de ir a un evento sea \u00fanica.
\nVII.- \u201cShakira\u201d comenz\u00f3 su primer concierto en Monterrey con una declaraci\u00f3n de amor absoluto a su p\u00fablico mexicano. Con m\u00e1s de 50 mil voces coreando cada una de sus canciones, la colombiana hizo historia con una presentaci\u00f3n electrizante en el Estadio BBVA. La ciudad vibr\u00f3 al ritmo de su m\u00fasica y la euforia se sinti\u00f3 desde el primer acorde hasta el \u00faltimo suspiro de la noche del pasado 12 de Marzo, el mismo que repetir\u00eda apote\u00f3sicamente tambi\u00e9n el transcurrido jueves 13.
\nDesde el momento en que pis\u00f3 el escenario, Shakira demostr\u00f3 por qu\u00e9 es una de las artistas m\u00e1s queridas y admiradas a nivel mundial. Este concierto no s\u00f3lo marc\u00f3 su gran regreso a los escenarios mexicanos, sino que tambi\u00e9n la convirti\u00f3 en la primera mujer en presentarse en el citado aforo, consolidando su legado como un s\u00edmbolo de empoderamiento y resiliencia. Deslumbr\u00f3 en el escenario con una impactante colecci\u00f3n de entre 8 y 10 cambios de vestuario, cada uno reflejando una faceta distinta de su esencia art\u00edstica y su poder esc\u00e9nico. Desde el primer minuto, la euforia del p\u00fablico fue incontrolable, y cuando los acordes de \u00abHips Don’t Lie\u00bb, \u00abLa Tortura\u00bb, \u00abSoltera\u00bb, \u00abWhenever, Wherever\u00bb, \u00abWaka Waka\u00bb, \u00abLoba\u00bb y la esperada \u00abBZRP Music Sessions #53\u00bb resonaron en el estadio, los fans explotaron en gritos y emoci\u00f3n. Conectando con su audiencia internacional, Shakira tambi\u00e9n interpret\u00f3 temas en ingl\u00e9s como \u00abDon’t Bother\u00bb y \u00abPoem to a Horse\u00bb, demostrando su versatilidad. Uno de los momentos m\u00e1s emotivos de la noche fue cuando, durante \u00abAcr\u00f3stico\u00bb, en las pantallas aparecieron im\u00e1genes de sus hijos cantando, conmoviendo a todos los presentes. Y como si la energ\u00eda no pudiera elevarse m\u00e1s, la barranquillera sorprendi\u00f3 con versiones en salsa de \u00abChantaje\u00bb y \u00abMonoton\u00eda\u00bb, haciendo que el estadio entero se convirtiera en una pista de baile. \u201cPor fin, primera noche en este pa\u00eds, en M\u00e9xico, este pa\u00eds que me abri\u00f3 sus puertas y me acogi\u00f3, en el que siempre me he sentido en casa, ustedes son mi segunda casa. \u00a1Gracias, M\u00e9xico!\u201d, asi lo exclamo la cantautora.
\nUno de los momentos m\u00e1s ic\u00f3nicos de la noche fue cuando Shakira interpret\u00f3 \u201cAntolog\u00eda\u201d. El estadio entero se convirti\u00f3 en un mar de emociones, con miles de voces fusion\u00e1ndose en una sola. Cada estrofa reson\u00f3 con fuerza, dejando claro que su m\u00fasica ha marcado a generaciones enteras. Fue un instante en el que el tiempo pareci\u00f3 detenerse, donde la conexi\u00f3n entre la artista y sus fans alcanz\u00f3 la cima. El furor por Shakira no s\u00f3lo se sinti\u00f3 en el escenario, sino tambi\u00e9n en cada rinc\u00f3n del pa\u00eds. Seg\u00fan datos compartidos por Despegar, las b\u00fasquedas de vuelos y hoteles en Monterrey, Guadalajara y Ciudad de M\u00e9xico aumentaron en un 43% en las fechas de los conciertos de la estrella colombiana, con Monterrey liderando con un incre\u00edble 66% de incremento en la demanda hotelera. La llegada de viajeros provino de diversos puntos del pa\u00eds, incluyendo Ciudad de M\u00e9xico, Veracruz, Chihuahua, M\u00e9rida y Canc\u00fan, e incluso desde Las Vegas se registr\u00f3 un alza en las reservas. La fiebre Shakira fue tan intensa que en redes sociales se viralizaron videos de pasajeros cantando sus canciones en pleno vuelo, demostrando que su m\u00fasica es un lenguaje universal. El paso de Shakira por M\u00e9xico apenas comienza y cada show promete ser una fiesta de emociones, m\u00fasica y conexi\u00f3n inigualable. Si a\u00fan no tienes tus boletos, \u00a1este es el momento de asegurarlos! No te quedes fuera de este fen\u00f3meno que est\u00e1 marcando historia. Shakira no s\u00f3lo regresa, sino que lo hace m\u00e1s fuerte que nunca, y t\u00fa tienes la oportunidad de ser parte de esta experiencia inigualable.
\nVIII.- Los iconos de la m\u00fasica norte\u00f1a, \u201cLos Tigres del Norte\u201d, regresan m\u00e1s fuertes que nunca con dos noches inolvidables en M\u00e9xico. La leyenda sigue creciendo y, ahora, con su nuevo sencillo \u00abLa Loter\u00eda\u00bb, los jefes de jefes est\u00e1n listos para hacer vibrar a miles de corazones con su inconfundible sonido. Prep\u00e1rate para un par de conciertos hist\u00f3ricos: iniciando el 1\u00ba de agosto en el Palacio de los Deportes, y despu\u00e9s, el 20 de noviembre en el Auditorio Telmex de Guadalajara.
\nEste esperado regreso trae consigo \u00abLa Loter\u00eda\u00bb, el primer sencillo de su pr\u00f3xima producci\u00f3n, un corrido con la firma de Luciano Luna que refleja la realidad de muchas familias en M\u00e9xico y Am\u00e9rica Latina. Con su inigualable estilo, LTN abordan temas como la migraci\u00f3n, la pol\u00edtica y la seguridad, creando una canci\u00f3n que no s\u00f3lo se escucha, sino que se siente. \u201cLa Loter\u00eda es un juego que todos conocemos, un juego de suerte. La oportunidad de perder o ganar es al azar. As\u00ed es la vida. Esta canci\u00f3n nos gust\u00f3 para decir eso, que la vida es como la loter\u00eda y hay que jugarla. Pero en la vida, con nuestro trabajo, nuestra intenci\u00f3n y nuestra fuerza, podemos influir para cambiar lo que sentimos injusto\u201d
\nDesde su fundaci\u00f3n en Mocorito, Sinaloa en 1968, han dejado huella con m\u00e1s de 30 millones de discos vendidos, convirti\u00e9ndose en una de las agrupaciones m\u00e1s emblem\u00e1ticas del g\u00e9nero regional mexicano. Sus corridos han desafiado la censura, sus letras han cruzado fronteras y su m\u00fasica ha resonado en los cinco continentes. Con 6 premios Grammy, 12 Grammy Latinos y m\u00e1s de 40 pel\u00edculas, su legado sigue creciendo y conquistando nuevas generaciones. Sin\u00f3nimo de historia, pasi\u00f3n y autenticidad. No pierdas la oportunidad de ser parte de este fen\u00f3meno musical que sigue marcando a generaciones. Corre por tus boletos antes de que se agoten y prep\u00e1rate para cantar, sentir y vivir una noche llena de m\u00fasica, fuerza y tradici\u00f3n. Los boletos estar\u00e1n en preventa Banamex el 20 de marzo, y un d\u00eda despu\u00e9s los podr\u00e1s adquirir en las taquillas del inmueble o a trav\u00e9s de www.ticketmaster.com.mx.
\nIX.- \u201cCodiciado\u201d, la voz originaria de Tijuana que se ha ganado un lugar destacado en la escena musical, anuncia dos conciertos imperdibles en M\u00e9xico. La primera fecha el 17 de mayo en el emblem\u00e1tico Auditorio BB de la Ciudad de M\u00e9xico, seguido de un segundo concierto el 30 de mayo en el Escenario GNP Seguros de Monterrey. Erick Arag\u00f3n, reconocido art\u00edsticamente como Codiciado, comenz\u00f3 su carrera musical como vocalista principal de Grupo Codiciado, dejando una huella imborrable en la escena regional mexicana, tras m\u00e1s de una d\u00e9cada de trayectoria y \u00e9xitos con la agrupaci\u00f3n. Sin embargo, ha dado un paso m\u00e1s all\u00e1 para consolidarse como solista, demostrando su talento y versatilidad en proyectos independientes. Con una voz que ha conquistado a miles de fans. Cuenta con m\u00e1s de 5 millones de oyentes en plataformas de streaming.
\nNo s\u00f3lo se ha consolidado como uno de los m\u00e1ximos referentes de la m\u00fasica regional mexicana, sino que tambi\u00e9n ha destacado por sus colaboraciones con grandes figuras del g\u00e9nero. A lo largo de su carrera, ha compartido escenario y estudio con artistas de la talla de Natanael Cano, Oscar Maydon e incluso Grupo Firme. Estas colaboraciones no s\u00f3lo han enriquecido su propuesta musical, sino que tambi\u00e9n han reforzado su posici\u00f3n como un artista vers\u00e1til y respetado en la industria. Escucha en vivo canciones como \u201cAndo Enfocado\u201d, \u201cEl R2\u201d y \u201cTe lo Dije\u201d. Los boletos estar\u00e1n disponibles en Preventa Banamex a partir del 17 de marzo y un d\u00eda despu\u00e9s en las taquillas del inmueble o en Ticketmaster.
\nX.- El grupo \u201cBacilos\u201d regresa con un show \u00edntimo que los llevar\u00e1 a recorrer no s\u00f3lo sus m\u00e1s grandes \u00e9xitos, sino a escuchar por primera vez en vivo su m\u00e1s reciente \u00e1lbum Peque\u00f1os Romances, el pr\u00f3ximo 16 de mayo en el Auditorio BB en la Ciudad de M\u00e9xico. La aclamada banda de m\u00fasica latina, Bacilos, conformada por Jorge Villamizar y Andr\u00e9 Lopes, recientemente lanzaron su sexto \u00e1lbum de estudio titulado Peque\u00f1os Romances. Un \u00e1lbum que contiene 11 temas, entre ellos: \u201cAnoche\u201d y \u201cFacho\u201d.
\nJunto con la salida de Peque\u00f1os Romances, se estrena el sencillo \u201cEnredadera\u201d como foco del \u00e1lbum. Esta canci\u00f3n resalta la esencia perfecta de Bacilos como banda dejando sobresalir el talento a nivel de Jorge Villamizar en la composici\u00f3n y los diferentes sonidos musicales que los distinguen. Este nuevo proyecto refleja la evoluci\u00f3n continua como m\u00fasicos y compositores, mostrando una madurez art\u00edstica y una profunda tem\u00e1tica que resuena con una audiencia diversa y apasionada en todo el mundo. Desde sus inicios, ha sido aclamado por su capacidad para conectar con los oyentes a trav\u00e9s de su m\u00fasica honesta y aut\u00e9ntica, y este \u00e1lbum no es la excepci\u00f3n. El disco fue grabado dentro del estudio C del legendario Criteria Recording Studios en la ciudad de Miami bajo la producci\u00f3n de Ahmed Barroso y Bacilos.
\nLa m\u00fasica de Bacilos ha trascendido de generaci\u00f3n en generaci\u00f3n alrededor del mundo, siendo ganadores de 5 Latin Grammys y un Grammy. Sus melod\u00edas han calado hondo en el gusto popular de diversas generaciones alrededor del mundo, al grado de acumular 6.7 millones de oyentes mensuales en Spotify. Casi tres d\u00e9cadas despu\u00e9s, sus canciones se han convertido en cl\u00e1sicos que re\u00fanen a generaciones en sus conciertos. \u00abCaraluna\u201d, \u201cTabaco y Chanel\u201d, \u201cMi Primer Mill\u00f3n\u201d, \u201cPor Hacerme el Bueno\u201d y \u201cPerderme Contigo\u201d se han convertido en himnos. Escucha su nuevo sencillo \u201cLa nota de mi Sicologa\u201d, que actualmente ocupa el #2 en las listas musicales de Colombia.
\nXI.- El actor surcoreano, \u201cWi Ha Jun\u201d que se rob\u00f3 la atenci\u00f3n del mundo con su papel en El Juego del Calamar, llega a la Ciudad de M\u00e9xico este 21 de abril para el fan meeting A Wively Day en el Teatro Metrop\u00f3litan. No s\u00f3lo ha destacado por su talento en la actuaci\u00f3n, sino tambi\u00e9n por su carisma y cercan\u00eda con los seguidores. Como parte de la gira por Latinoam\u00e9rica, el actor se encuentra en un recorrido especial para agradecer el cari\u00f1o que ha recibido en su carrera. En A Wively Day, los asistentes podr\u00e1n disfrutar de momentos especiales, din\u00e1micas interactivas y una oportunidad inigualable de conocer m\u00e1s sobre Jun.
\nCon el indiscutible \u00e9xito que ha tenido en series, pel\u00edculas y modelaje se ha convertido en una de las figuras m\u00e1s destacadas de la industria del entretenimiento en Corea del Sur. Ahora, est\u00e1 listo para compartir su energ\u00eda y emoci\u00f3n con fans de M\u00e9xico, creando recuerdos que durar\u00e1n toda la vida. Ha participado en proyectos reconocidos como El Monstruo de la Vieja Se\u00fal, Graduaci\u00f3n, El Peor Mal, entre otros. No dejes pasar esta oportunidad de estar cara a cara con WHJ. Asegura tu lugar en A Wively Day y prep\u00e1rate para una velada inolvidable.
\nXII.- La cuenta regresiva para \u201cI Love Dance 2025\u201d sigue con m\u00e1s sorpresas. Hoy se confirma la llegada de Evi Goffin, la voz original de Lasgo, al festival de Eurodance m\u00e1s importante de M\u00e9xico. Los himnos que definieron una generaci\u00f3n como \u00abSomething\u00bb, \u00abAlone\u00bb y \u00abPray\u00bb sonar\u00e1n m\u00e1s fuertes que nunca con la voz que los convirti\u00f3 en cl\u00e1sicos. Con millones de reproducciones y presencia en los charts globales, Lasgo se consolid\u00f3 como uno de los proyectos m\u00e1s grandes del Dance a principios de los 2000, y ahora su vocalista original ser\u00e1 parte de la gran fiesta en CdMx.
\nEvi Goffin se une a un line-up estelar que re\u00fane a los m\u00e1ximos exponentes del g\u00e9nero en un evento dise\u00f1ado para revivir la \u00e9poca dorada de la m\u00fasica electr\u00f3nica. La cita oficial es este 04 de abril, en el Pepsi Center WTC de la Ciudad de M\u00e9xico Boletos disponibles en Ticketmaster: https:\/\/bit.ly\/ILOVEDANCE25 y taquillas del Pepsi Center. Promete ser la edici\u00f3n m\u00e1s especial hasta ahora, llevando a los asistentes a un viaje en el tiempo con los artistas que definieron el sonido de una generaci\u00f3n.
\nXIII.- \u201cTap Tape\u201d, la innovadora plataforma que fusiona tecnolog\u00eda, arte y m\u00fasica, ha causado sensaci\u00f3n durante su pre lanzamiento en la reciente edici\u00f3n de la Feria Internacional de la M\u00fasica (FIM), celebrada en Guadalajara. La recepci\u00f3n entre los asistentes fue abrumadoramente positiva, dejando claro que est\u00e1 destinado a transformar la forma en que los creadores capitalizan su trabajo. Con un enfoque disruptivo, integra valores tecnol\u00f3gicos, digitales y art\u00edsticos para ofrecer a m\u00fasicos, escritores, videastas y otros creadores nuevas oportunidades de monetizaci\u00f3n y visibilidad. Su llegada marca un antes y un despu\u00e9s en la industria, al conectar el talento con herramientas innovadoras que potencian su alcance y rentabilidad.
\nSe prepara para su lanzamiento oficial en la vig\u00e9simo quinta edici\u00f3n del Festival Vive Latino, donde ocupar\u00e1 un espacio destacado dentro de los stands de la Feria de Disqueras Independientes. Este evento servir\u00e1 como plataforma para presentar, en primicia, tres producciones exclusivas. no es solo una plataforma; es un ecosistema dise\u00f1ado para empoderar a los creadores, ofreci\u00e9ndoles herramientas que les permiten capitalizar su trabajo de manera justa y eficiente. Con su llegada, se abre un abanico de posibilidades para que m\u00fasicos, videastas y artistas exploren nuevas formas de conectar con su audiencia y generar ingresos. El prelanzamiento en la FIM fue solo el comienzo. Tap Tape est\u00e1 listo para conquistar el Festival Vive Latino y, con \u00e9l, el coraz\u00f3n de la industria musical en M\u00e9xico y m\u00e1s all\u00e1.
\nXIV.- Tres d\u00e9cadas de vida alcanzaron al \u201cPante\u00f3n Rococ\u00f3\u201d. Y para festejar esta historia plagada de puro buen rock, la banda realizar\u00e1 una gira por varias ciudades de la Rep\u00fablica Mexicana. Prep\u00e1rate, toma nota y l\u00e1nzate a festejar con Pante\u00f3n Rococ\u00f3: Agosto: 08 – Auditorio Josefa Ortiz de Dom\u00ednguez \u2013 Quer\u00e9taro, 09 \u2013 La Velaria \u2013 Le\u00f3n. Septiembre: 08 \u2013 Foro GNP Seguros \u2013 M\u00e9rida, 20 \u2013 Plaza de Toros \u2013 Canc\u00fan, 25 \u2013 Auditorio Benito Ju\u00e1rez \u2013 Veracruz, 27 \u2013 Auditorio Guelaguetza \u2013 Oaxaca. Octubre: 02 \u2013 Teatro Morelos \u2013 Toluca. Noviembre: 01\u2013 Auditorio Banamex \u2013 Monterrey, 07 de noviembre \u2013 Auditorio Telmex \u2013 Guadalajara, 15 \u2013 F\u00f3rum Mundo Imperial \u2013 Acapulco, 27 \u2013 Estadio GNP Seguros \u2013 Ciudad de M\u00e9xico. Que ir\u00e1 sumando fechas a su gira.
\n\u2018Sonido Rococ\u00f3\u2019 ser\u00e1 mucho m\u00e1s que un concierto, ser\u00e1 una de las fiestas m\u00e1s \u00e9picas del 2025. Un evento donde la m\u00fasica hecha en M\u00e9xico se convierte en la voz de quienes desean celebrar, recordar y bailar sin parar. En honor a sus 30 a\u00f1os de trayectoria, Pante\u00f3n Rococ\u00f3 nos llevar\u00e1 en un viaje sonoro a trav\u00e9s de las canciones que han marcado generaciones, fusionando ska, rebeld\u00eda y pasi\u00f3n en una misma noche. Y esto es s\u00f3lo el comienzo, porque la gira traer\u00e1 m\u00e1s fechas para que nadie se quede fuera de esta gran celebraci\u00f3n. \u00a1Atentos, que la fiesta apenas empieza! C\u00f3mo olvidar los festejos de los 25 a\u00f1os donde disfrutamos tres fechas abarrotadas. Con el alma encendida y la actitud inquebrantable que los ha caracterizado en estas tres d\u00e9cadas, Pante\u00f3n Rococ\u00f3 sigue marcando el paso en la escena del ska con el lanzamiento de \u201cCha-Cha Love\u201d, el segundo sencillo de su esperado d\u00e9cimo \u00e1lbum de estudio. Esta rola, con la firma inconfundible en la voz de Dr. Shenka, es una explosi\u00f3n de ritmo y sentimiento que nos recuerda que el amor y el desamor son dos caras de la misma moneda; experiencias inevitables en la traves\u00eda humana. El ska sigue rugiendo y Pante\u00f3n Rococ\u00f3 est\u00e1 m\u00e1s firme que nunca, listos para hacer temblar los escenarios con cada acorde. El sencillo de la banda de 2024, \u201cRojo\u201d, se consolid\u00f3 como un \u00e9xito al colocarse en el puesto n\u00famero uno del Chart Pop en M\u00e9xico.
\nLa historia de Pante\u00f3n Rococ\u00f3 es muy nuestra, desde la primera vez que se presentaron en una fiesta familiar aquel 27 de marzo de 1995, se dio inicio a lo que ser\u00eda en poco tiempo, el descubrimiento de una banda que alzaba la voz con irreverencia y rebeld\u00eda, pero que abrazaba la solidaridad y empat\u00eda. Muchas razones para estar presente con Pante\u00f3n Rococo, ya que ser\u00e1 una de las fiestas m\u00e1s grandes de 2025, donde la m\u00fasica hecha en M\u00e9xico representa la voz de todo aquel que quiera celebrar al grito de: \u00a1Baile, paz y resistencia! Los boletos estar\u00e1n en preventa Banamex el 18 de marzo, y un d\u00eda despu\u00e9s los podr\u00e1s adquirir en las taquillas de los inmuebles o a trav\u00e9s de www.ticketmaster.com.mx para Ciudad de M\u00e9xico, Guadalajara y Monterrey. Para el resto de las ciudades, ser\u00e1 por medio de www.eticket.mx.
\nXV.- En el marco de la 24\u00aa edici\u00f3n de la Fiesta de la Cosecha, \u201cLos Aut\u00e9nticos Decadentes\u201d, \u00edcono de la m\u00fasica popular latinoamericana, vivieron un momento hist\u00f3rico al presentarse por primera vez en formato sinf\u00f3nico junto a la Orquesta Filarm\u00f3nica de Mendoza. El evento, celebrado el jueves 6 de marzo en un imponente escenario montado sobre el vi\u00f1edo del Aeropuerto Internacional de Mendoza (Argentina), marc\u00f3 un hito en la carrera de la banda. Reconocidos por su versatilidad y esp\u00edritu innovador, LAD ofrecieron una performance \u00e9pica, demostrando una vez m\u00e1s que no hay l\u00edmites para su creatividad. La direcci\u00f3n musical y los arreglos orquestales estuvieron a cargo del prestigioso maestro Popi Spatocco, mientras que la producci\u00f3n art\u00edstica general fue liderada por Ariel Hassan.
\nMart\u00edn \u201cMoska\u201d Lorenzo, vocalista de la banda, comparti\u00f3 su emoci\u00f3n: \u201cFue una gran emoci\u00f3n tocar con la Filarm\u00f3nica, una sensaci\u00f3n hermosa. Ha sido un inmenso placer compartir con ellos nuestras canciones, que tomaron un vuelo diferente gracias a los maravillosos arreglos orquestales y la genialidad creativa de Popi Spatocco. Sonidos de Espa\u00f1a, Italia, Argentina\u2026 milonga, tango, paso doble, e incluso aires balc\u00e1nicos. Fue una noche sencillamente m\u00e1gica que super\u00f3 todo lo que hab\u00edamos so\u00f1ado\u201d. Este desaf\u00edo sinf\u00f3nico no solo representa un paso audaz en la trayectoria de la banda, sino tambi\u00e9n un importante hito que reafirma su capacidad para reinventarse y explorar nuevas sonoridades. Mientras contin\u00faan con su intensa agenda de conciertos, Los Aut\u00e9nticos Decadentes trabajar\u00e1n en la postproducci\u00f3n de las grabaciones sinf\u00f3nicas para un futuro material discogr\u00e1fico. Adem\u00e1s, la banda prepara grandes sorpresas en el marco de una celebraci\u00f3n a gran escala que promete quedar grabada en el coraz\u00f3n de sus millones de seguidores en todo el mundo. Pr\u00f3ximamente se anunciar\u00e1n detalles.
\nLa Fiesta de la Cosecha en Mendoza es una celebraci\u00f3n anual que rinde homenaje al arduo trabajo de los agricultores y a la riqueza de la tierra mendocina. Con profundas ra\u00edces en las tradiciones agr\u00edcolas de la regi\u00f3n, esta festividad marca el final de la cosecha y el inicio de la producci\u00f3n de vinos y aceites de oliva. Organizada por el Fondo Vitivin\u00edcola y el Gobierno de Mendoza, la fiesta combina m\u00fasica, danza y gastronom\u00eda, reflejando la identidad cultural de la provincia. Este a\u00f1o, la celebraci\u00f3n adquiri\u00f3 un matiz legendario con la participaci\u00f3n de Los Aut\u00e9nticos Decadentes en formato sinf\u00f3nico. Popi Spatocco es uno de los productores, arregladores, m\u00fasicos y directores m\u00e1s prestigiosos de la m\u00fasica popular argentina. Durante m\u00e1s de 20 a\u00f1os, acompa\u00f1\u00f3 a Mercedes Sosa en escenarios de todo el mundo y fue productor, director y arreglador de varios de sus discos, entre ellos Cantora I y II. Tambi\u00e9n ha trabajado con la Orquesta Juan de Dios Filiberto, la RTVA y la Orquesta del Bicentenario. Entre sus distinciones, destacan un Premio Gardel y dos Grammys. Por su parte, la Orquesta Filarm\u00f3nica de Mendoza, fundada en 1985, celebra 40 a\u00f1os de trayectoria art\u00edstica, caracterizada por la excelencia musical, el compromiso con la cultura y un profundo v\u00ednculo con la comunidad.
\nXVI.- El tambi\u00e9n argento combo de \u201cLos Caligaris\u201d contin\u00faa haciendo historia y esta vez sorprende a sus fans mexicanos con un show sin precedentes. Por primera vez, el grupo se presentar\u00e1 en la ic\u00f3nica Arena Ciudad de M\u00e9xico el 4 de Octubre, con su espect\u00e1culo \u00abMaquillaje & Canci\u00f3n\u00bb, una experiencia \u00fanica que promete diversi\u00f3n, emociones y una explosi\u00f3n de energ\u00eda.
\nCon su inconfundible estilo que fusiona m\u00fasica, circo y humor, Los Caligaris invitan a su p\u00fablico a descubrir una nueva faceta de s\u00ed mismos: \u201cHay una versi\u00f3n m\u00e1s divertida de nosotros mismos esperando salir\u201d. Es m\u00e1s que un concierto; es una celebraci\u00f3n de la alegr\u00eda, la autenticidad y la conexi\u00f3n con la m\u00fasica, un encuentro entre amigos y familia. La banda, reconocida por transformar cada presentaci\u00f3n en una fiesta inolvidable, promete un espect\u00e1culo lleno de sorpresas, donde el p\u00fablico no solo ser\u00e1 espectador, sino protagonista. \u00abEl maquillaje y la m\u00fasica son el puente hacia nuestra mejor versi\u00f3n. Por \u00fanica vez este a\u00f1o en Ciudad de M\u00e9xico, tienes la oportunidad de vivir la versi\u00f3n m\u00e1s divertida de ti mismo.\u201d
\nLa Arena Ciudad de M\u00e9xico ser\u00e1 el escenario de una noche m\u00e1gica en la que los asistentes podr\u00e1n cantar, re\u00edr y bailar al ritmo de los \u00e9xitos que han convertido a Los Caligaris en una de las bandas m\u00e1s queridas de Latinoam\u00e9rica. Los d\u00edas 5, 6 y 7 de marzo fue el arranque de la preventa en exclusiva con Banco Azteca, recuerda que la demanda es alta, por lo que se recomienda adquirirlos con anticipaci\u00f3n.
\nXVII.- La banda ma\u0301s ic\u00f3nica del ska mexicano, \u201cInspector\u201d, est\u00e1ra de fiesta. Este 21 de junio del 2025, la Arena Ciudad de M\u00e9xico ser\u00e1\u0301 el escenario de un espect\u00e1culo sin precedentes para celebrar tres d\u00e9cadas de historia, con un setlist cargado de \u00e9xitos que han marcado generaciones. Desde su nacimiento en 1995 en San Nicola\u0301s de los Garza, Nuevo Le\u00f3n, Inspector ha sido un referente del ska Two Tone en Me\u0301xico, con discos legendarios como Blanco y Negro y Alma en Fuego, este u\u0301ltimo ganador de un Disco de Platino.
\nPara Jesu\u0301s Arriaga Chuy \u201cEl Padrino\u201d, fundador de la banda, celebrar 30 an\u0303os supera cualquier suen\u0303o. \u00abQue la gente cante mis letras y que Inspector se convierta en parte del soundtrack de sus vidas es algo que nos llena de orgullo y alegri\u0301a. Nos inspira a seguir compartiendo y estar eternamente agradecidos con nuestros maravillosos co\u0301mplices en todos estos an\u0303os\u00bb, expreso\u0301 el Padrino. Este aniversario tambie\u0301n coloca a Inspector en un selecto grupo de bandas longevas y exitosas en Me\u0301xico, reafirmando su legado en la m\u00fasica. Este pr\u00f3ximo sabado 21 de junio, la Arena CdMx se llenara\u0301 de Ska, nostalgia y celebracio\u0301n. Tres de\u0301cadas de Inspector se viven una sola vez. \u00a1No te quedes fuera de esta gran fiesta y se\u0301 parte de la historia!
\nXVIII.- Despu\u00e9s de m\u00e1s de tres d\u00e9cadas de carrera ininterrumpida, \u201cLucybell\u201d se despide de los escenarios con una gira que recorrer\u00e1 las ciudades m\u00e1s importantes de Latinoam\u00e9rica y, por supuesto, que la banda se reunir\u00e1 con el p\u00fablico de la CdMx para decir adi\u00f3s. La cita ser\u00e1 el pr\u00f3ximo 26 de julio en el Teatro Metrop\u00f3litan. El eco de casi 35 a\u00f1os de historia, pasi\u00f3n y rock, resonar\u00e1 m\u00e1s fuerte que nunca en esta gira que marcar\u00e1 un antes y un despu\u00e9s en la escena hispana. Lucybell, una de las bandas fundamentales del rock en espa\u00f1ol, ha decidido tomarse una pausa, pero antes de ese \u201chasta pronto\u201d, quieren fundirse una \u00faltima vez en un solo grito con su p\u00fablico.
\nEcos Tour Final no es s\u00f3lo una despedida, es una celebraci\u00f3n de los himnos que han marcado generaciones, de los acordes que han hecho vibrar escenarios y del legado imborrable que la banda ha construido. La historia no termina aqu\u00ed, pero este cap\u00edtulo merece ser escrito con la potencia y emoci\u00f3n de un \u00faltimo gran rugido. Se present\u00f3 con su gira Sesi\u00f3n 3000 el a\u00f1o pasado, abarrotando el Auditorio BB, tambi\u00e9n de la Ciudad de M\u00e9xico.
\nLa agrupaci\u00f3n chilena comenz\u00f3 su andar en la escena rockera latina en 1991. Su primera producci\u00f3n de 1995, Peces, los llev\u00f3 a obtener el disco de oro a tan s\u00f3lo seis meses de su lanzamiento; cuatro meses m\u00e1s tarde, lleg\u00f3 el disco de platino. Los temas \u201cVete\u201d y \u201cCuando Respiro En Tu Boca\u201d, se convirtieron en los favoritos del p\u00fablico. De ah\u00ed para el real, todos los \u00e1lbumes que han lanzado son un rotundo \u00e9xito. Despidamos a una de las mejores bandas del rock en espa\u00f1ol como se debe, nos vemos en el Teatro Metrop\u00f3litan para este concierto lleno de gran m\u00fasica y mucha emotividad con Lucybell.
\nXIX.- \u2018N.I.T.\u2019 es la nueva canci\u00f3n de \u201cMikel Izal\u201d que ha compuesto junto a la artista mexicana \u201cXimena Sari\u00f1ana\u201d. Las siglas del t\u00edtulo responden a \u201cNada Importa Tanto\u201d, mantra en el que se convierte el estribillo con el que nos sugieren vivir m\u00e1s ligeros de aquellas preocupaciones banales que a menudo ocupan demasiado espacio en nuestras cabezas. Una sociedad que sufre en exceso por la anticipaci\u00f3n, para la que la ansiedad es una fiel compa\u00f1era, necesita parar su mente de vez en cuando y disfrutar del aqu\u00ed y del ahora. Deber\u00eda ser el auto-consejo que deber\u00eda calmar esas mentes que van a mil por hora y que proyectan las peores ideas posibles. Por eso, \u201cN.I.T.\u201d surge como una composici\u00f3n luminosa que invita a no dar tanta importancia a aquello que no lo merece. La producci\u00f3n de la canci\u00f3n ha corrido a cargo de Pau Paredes, productor de directo de Mikel Izal y Pato D\u00e1vila, baterista y productor de Ximena Sari\u00f1ana. El ingeniero mexicano Nacho Sotelo, ganador de varios premios Grammys, se ha encargado de la mezcla y masterizaci\u00f3n del tema. Tras lanzar la versi\u00f3n de la canci\u00f3n de Antonio Vega \u00abTuve que Correr\u00bb junto a Pau Corea, \u201cN.I.T.\u201d es la primera canci\u00f3n in\u00e9dita que escuchamos de Mikel Izal despu\u00e9s de la publicaci\u00f3n de su primer \u00e1lbum en solitario. Si en \u00abEl Miedo y el Para\u00edso\u00bb el artista navarro transitaba por los sentimientos que hab\u00eda vivido en los \u00faltimos a\u00f1os de manera reflexiva; con esta nueva canci\u00f3n Mikel Izal marca un giro en su trayectoria reciente, apostando por un mensaje positivo y directo, acompa\u00f1ado de melod\u00edas frescas y ligeras que contrastan con la profundidad conceptual de su \u00faltimo \u00e1lbum. La conexi\u00f3n natural entre los dos artistas ha hecho posible este sonido gracias a la mezcla de influencias y referencias que cada uno de los autores han aportado al tema.
\n\u201cXimena, adem\u00e1s de una gran artista, es una gran persona y todo ha sido muy amable a su lado. Creo que eso se percibe en la canci\u00f3n. Intento cumplir lo que decimos Ximena y yo en \u201cN.I.T.\u201d: Nada importa tanto. Ojal\u00e1 a otras personas tambi\u00e9n les aporte un poquito m\u00e1s de paz en su d\u00eda a d\u00eda. Que digan \u201cN.I.T\u201d m\u00e1s a menudo.\u201d Dice Mikel sobre lo que le ha supuesto componer mano a mano con Sari\u00f1ana. Por su parte, la nominada a varios premios Grammy y Latin Grammy reconoce que \u00abfue una linda experiencia trabajar con Mikel; es la primera vez que \u00e9l escribe con alguien fuera de su c\u00edrculo, y agradezco mucho que me dejara imprimir tambi\u00e9n mi visi\u00f3n de la canci\u00f3n\u00bb. Aunque en un principio, su colaboraci\u00f3n estaba pensada como parte de la serie de versiones \u201c#2\u201d en las que Mikel Izal revisitaba los temas de su \u00e1lbum desde otro prisma musical y entre las que figuran artistas como Pablo Albor\u00e1n, Xina Mora o Mar\u00eda de Juan; la qu\u00edmica creativa entre ambos llev\u00f3 a la creaci\u00f3n de un tema completamente nuevo. Para Ximena Sari\u00f1ana, no es la primera incursi\u00f3n en la m\u00fasica espa\u00f1ola. Anteriormente ha participado en temas con Leiva y Miguel Bos\u00e9. Ahora, se une a Mikel Izal en un t\u00e1ndem perfecto que tiene como resultado este tema envolvente cuyo estribillo promete convertirse en todo un himno para sus seguidores.
\nEl tema viene acompa\u00f1ado de un videoclip grabado en la Ciudad de M\u00e9xico a finales de enero, bajo la direcci\u00f3n de Daniela Anelisse, quien ha trabajado previamente en otros proyectos visuales de Ximena Sari\u00f1ana. La pieza, filmada en un solo plano secuencia en el ic\u00f3nico Caf\u00e9 Gran Premio, capta la esencia de la canci\u00f3n con una puesta en escena sencilla pero cautivadora. Un baile espont\u00e1neo y sin artificios acompa\u00f1a al p\u00fablico hasta su desenlace, donde los protagonistas disfrutan de peque\u00f1os placeres como un caf\u00e9 y una buena conversaci\u00f3n, reflejando el mensaje positivo y pegadizo que nos inspira la letra de la canci\u00f3n. M\u00e9xico vuelve a ocupar un lugar especial en la trayectoria de Mikel Izal. Hace un a\u00f1o, el artista inici\u00f3 en el pa\u00eds su gira El Miedo y El Para\u00edso con conciertos en Guadalajara y Ciudad de M\u00e9xico. Ahora, con \u201cN.I.T.\u201d, refuerza su conexi\u00f3n con el p\u00fablico mexicano a trav\u00e9s de esta nueva colaboraci\u00f3n. Adem\u00e1s, el pr\u00f3ximo 15 de marzo regresar\u00e1 al festival Vive Latino, donde ya dej\u00f3 su huella en 2017 con su banda IZAL y donde sus fans mexicanos podr\u00e1n escuchar el tema en directo.
\nMikel Izal cerraba 2024 habiendo celebrado m\u00e1s de cincuenta conciertos, colgando el cartel de \u00abentradas agotadas\u00bb en muchos de ellos a las pocas horas de su salida a la venta, donde su canci\u00f3n \u00abEl Para\u00edso\u00bb ha sido la m\u00e1s coreada por el p\u00fablico en todos ellos. Como reconocimiento a esta composici\u00f3n, recib\u00eda el Premio de la Academia de la M\u00fasica como \u2018Mejor Canci\u00f3n Pop\u2019, as\u00ed como el Disco de Oro por esta pieza. En este 2025 ya ha sido confirmado en m\u00e1s de veinticinco carteles de los mejores festivales en los que \u201cN.I.T.\u201d formar\u00e1 parte de un nuevo setlist en compa\u00f1\u00eda de canciones reinterpretadas de su \u00e9poca en Izal como de su camino en solitario.
\nXX.- Desde que develaron el sencillo justo despu\u00e9s de la toma de posesi\u00f3n presidencial, \u00abNod\u00bb de \u201cRise Against\u201d se ha convertido en \u00abel himno que necesitamos ahorita\u00bb (VICE). Siendo la primera canci\u00f3n de la banda en tres a\u00f1os, lleg\u00f3 justo a tiempo, uniendo r\u00e1pidamente a millones en su llamado a la comunidad y la compasi\u00f3n, alentando a los escuchas a no quedarse cruzados de brazos mientras los eventos mundiales, los cambios sociales y la tecnolog\u00eda moldean nuestras vidas. En semanas recientes, estren\u00f3 este grito de guerra en vivo durante una serie de shows bien prendidos por Europa y Sudam\u00e9rica. Ahora la banda se prepara para llevarlo a arenas y anfiteatros por todo Estados Unidos, donde el mensaje de \u00abNod\u00bb es m\u00e1s ching\u00f3n que nunca. Antes de arrancar el Rise of The Roach Tour \u2013 que empieza en el Toyota Center de Houston el 20 de marzo, y sigue hasta el Kia Forum de LA y un mont\u00f3n de otras paradas esta primavera, verano y oto\u00f1o, ha lanzado un nuevo video que muestra alrededor del mundo, mostrando el poder en el escenario y en el slam.
\nProducida por Catherine Marks (Boygenius, Foals, Manchester Orchestra, St. Vincent) y mezclada por Alan Moulder (Nine Inch Nails, Paramore, Queens of The Stone Age, The Killers), \u00abNod\u00bb sirve como una declaraci\u00f3n de intenciones, marcando el inicio del siguiente cap\u00edtulo de Rise Against. Justo cuando la cosa no podr\u00eda estar m\u00e1s tensa, la banda de hard core punk rock mel\u00f3dico de Chicago (EE.UU.) regresa m\u00e1s grande y m\u00e1s ruidosa que nunca, rog\u00e1ndole a la raza que cambien las reacciones por acciones. \u00abEs algo que mucha gente necesita escuchar ahorita mismo\u00bb, dice Consequence. Al igual que el mont\u00f3n de hits multiplatino y de oro que han sacado antes, \u00abNod\u00bb amplifica a\u00fan m\u00e1s ese tipo de m\u00fasica que te prende, los mensajes directos y las melod\u00edas que les han ganado miles de millones de reproducciones, llenado arenas, encabezado listas, roto r\u00e9cords y, sobre todo, unido a los fans en un abrazo de temas importantes. \u00abNod se trata del consuelo que encontramos en la comunidad\u00bb, dice el vocalista y letrista Tim McIlrath. \u00abSe trata de la comodidad de saber que no estamos solos. Esta comodidad puede calmar nuestro enojo y nuestra frustraci\u00f3n, al menos por un rato\u00bb. Mientras los miembros de la banda Tim McIlrath (voz principal\/guitarra), Joe Principe (bajo\/voz), Zach Blair (guitarra\/voz) y Brandon Barnes (bater\u00eda) se preparan para su gira con Papa Roach, y un mont\u00f3n de otras presentaciones, chequen todos los detalles de la gira en: riseagainst.com\/tour.
\nXXI.- Coincidiendo con su actual gira europea llamada \u2018Myths Of Fate\u2019, la horda sinf\u00f3nica vikinga \u201cLeaves Eyes\u201d oficialmente anuncia que su barco ha aterrizado en las costas de Reigning Phoenix Music. Cerraron un pacto con el sello subversivo metalero y al mismo tiempo encontraron un hogar acogedor para sus futuros esfuerzos musicales. Alex Krull, fundador y vocalista de Leaves Eyes, afirma: \u201cEstamos muy contentos de compartir esta fant\u00e1stica noticia: \u00a1Leaves Eyes firm\u00f3 un contrato discogr\u00e1fico a largo plazo con Reigning Phoenix Music! \u00a1Estar unidos a tantos compa\u00f1eros y amigos hace que trabajar con RPM sea muy especial para m\u00ed! Estamos ansiosos de llegar al siguiente nivel con Sven, Jochen, Gerardo y toda la familia RPM, \u00a1no podr\u00edamos estar m\u00e1s emocionados! El imperio del metal del sur de Alemania contraataca\u201d.
\nEl propietario del sello, Sven Bogner coment\u00f3 lo siguiente: \u201cEstoy muy contento de dar la bienvenida a RPM a Leaves Eyes, banda pionera del Viking Metal. Las ra\u00edces musicales de Alex y m\u00edas se remontan a la Rockfabrik de Ludwigsburg, un lugar donde muchas bandas y proyectos de rock\/metal iniciaron sus carreras. Colaborar con amigos siempre es especial, y este es definitivamente el caso\u201d. El director general de RPM, Jochen Richert, a\u00f1ade: \u201cConozco a Alex desde hace casi 40 a\u00f1os, pues nos reun\u00edamos regularmente en los centros juveniles locales de anta\u00f1o. Nuestra relaci\u00f3n laboral tambi\u00e9n tiene ya unos 35 a\u00f1os. Por eso estoy muy contento de que Leaves Eyes y Reigning Phoenix Music recorran un camino com\u00fan. Es un ejemplo cl\u00e1sico de \u201cSi deben estar juntos, juntos estar\u00e1n\u201d.
\nTras su fundaci\u00f3n en 2003, Leaves Eyes tom\u00f3 la escena por asalto: el grupo innegablemente toc\u00f3 un nervio del mundo del metal con su refrescante mezcla de metal sinf\u00f3nico y elementos n\u00f3rdicos hist\u00f3ricos. A lo largo de nueve \u00e1lbumes de estudio, la banda ampli\u00f3 su creciente base de fans, actu\u00f3 en cinco continentes, realiz\u00f3 numerosas giras como cabeza de cartel y se subi\u00f3 a los escenarios de algunos de los festivales de metal m\u00e1s prestigiosos del planeta. Pero a\u00fan hay m\u00e1s: Para llenar los huecos entre sus \u00e1lbumes de estudio, la banda contin\u00faa escribiendo material y por ello publica m\u00faltiples EP’s, algunos de los cuales muestran facetas musicales poco comunes del sexteto, como por ejemplo grabaciones ac\u00fasticas. Y el momento actual no es una excepci\u00f3n: tras su exitoso \u00e1lbum Myths Of Fate, que alcanz\u00f3 el n\u00ba 17 de la lista oficial alemana y el n\u00ba 66 de la lista oficial suiza de \u00e1lbumes, entre otros, est\u00e1n preparando un nuevo EP, que saldr\u00e1 a la venta a finales de este a\u00f1o a trav\u00e9s de Reigning Phoenix Music. C\u00f3mo sonar\u00e1 es un secreto, pero ser\u00e1 m\u00e1s que otra excitante adici\u00f3n al viaje musical de la saga n\u00f3rdica. Leaves\u2019 Eyes son: Elina Siirala (voz), Alexander Krull (voz), Florian Ewert (guitarra), Luc Gebhardt (guitarra), Dominik Prykiel (bajo) y Nils Kreul (bater\u00eda).
\nXXII.- La reconocida banda brasile\u00f1a \u201cArmored Dawn\u201d est\u00e1 lista para otro gran lanzamiento, pues los fan\u00e1ticos mexicanos de esta gran agrupaci\u00f3n ya pueden escuchar \u00abPor Cuantas Noches\u00bb, el m\u00e1s reciente sencillo del grupo, que promete sorprender con su sonido \u00fanico, mezclando la potencia del metal con influencias latinas, envuelto en un poderoso sonido que llama la atenci\u00f3n desde la primera escucha. Con una trayectoria consolidada en la escena del heavy metal, ya es reconocida por su identidad caracter\u00edstica y creatividad sonora. La idea de lanzar una canci\u00f3n en espa\u00f1ol surgi\u00f3 despu\u00e9s de que la banda realizara numerosos shows en Argentina y otros pa\u00edses de Am\u00e9rica Latina, donde pudieron conocer m\u00e1s a fondo la cultura local. La misma explora nuevas texturas musicales, incorporando elementos mel\u00f3dicos y ritmos envolventes sin perder la esencia \u00e9pica y poderosa que ha conquistado a su p\u00fablico en todo el mundo. El sencillo llega acompa\u00f1ado de una ambiciosa campa\u00f1a de lanzamiento, enfocada en el compromiso digital y la expansi\u00f3n internacional en Am\u00e9rica Latina. Este lanzamiento refuerza el crecimiento de la banda y su b\u00fasqueda de nuevas conexiones con los fan\u00e1ticos.<\/p>\n
Twitter: @ARNULFOVAZQUEZ
\nInstagram: @zupralternoarnulfo<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
I.- Los Planetas celebran el treinta aniversario de su primer \u00e1lbum, \u2018S\u00faper 8\u2019, y llegan a M\u00e9xico interpret\u00e1ndolo \u00edntegramente en directo y en exclusiva durante 2025: 16 de marzo: Festival Vive Latino, 20 de marzo: Quer\u00e9taro (Cervecer\u00eda H\u00e9rcules), 21 de marzo: Guadalajara (C3 Stage) y 22 de marzo: CdMx (por anunciar). El ocho es s\u00edmbolo […]<\/p>\n","protected":false},"author":7,"featured_media":147467,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[12],"tags":[22,27,40771,76894,85901,709,29819],"yst_prominent_words":[17740,83911,5134,11988,5031,5730,4910,5293,14338],"class_list":["post-267471","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-vox","tag-hidalgo","tag-hidesnoticia","tag-hidesnoticiaapp","tag-hidhoyesnoticia","tag-hidhoyesnoticiaapp","tag-opinion","tag-vox"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/267471"}],"collection":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=267471"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/267471\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":267472,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/267471\/revisions\/267472"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/media\/147467"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=267471"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=267471"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=267471"},{"taxonomy":"yst_prominent_words","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/yst_prominent_words?post=267471"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}