I.- El punk ib\u00e9rico vivir\u00e1 una de sus jornadas m\u00e1s trascendentes en M\u00e9xico este viernes 20 de junio, cuando \u201cEvaristo P\u00e1ramos\u201d, figura central de la contracultura musical en espa\u00f1ol, suba al escenario de la Arena Ciudad de M\u00e9xico para ofrecer un concierto que ya ha sido calificado como hist\u00f3rico. Con d\u00e9cadas de irreverencia y cr\u00edtica social a cuestas, el cantante y activista musical reunir\u00e1 en una sola noche lo m\u00e1s representativo de sus proyectos: desde los himnos eternos de La Polla Records, hasta el material m\u00e1s reciente de Tropa Do Carallo, pasando por The Kagas, The Meas y Gatillazo. Los boletos, disponibles en Superboletos y en las taquillas del recinto, est\u00e1n a punto de agotarse, por lo que se recomienda adquirirlos cuanto antes.
\na). \/ La visita de Evaristo no es un evento m\u00e1s dentro de la oferta de conciertos; se trata de un verdadero hito para los seguidores del punk en M\u00e9xico, quienes han seguido con fidelidad cada etapa del artista desde sus primeras apariciones con La Polla Records en 1979. Fue con esta agrupaci\u00f3n que el cantante vasco deton\u00f3 una revoluci\u00f3n sonora en el mundo hispano, convirti\u00e9ndose en referente obligado del punk pol\u00edtico, directo y sin concesiones. Canciones como Ellos dicen mierda, Txus, Salve o No somos nada cimentaron su leyenda y lo llevaron a conquistar a miles de j\u00f3venes rebeldes tanto en Espa\u00f1a como en Am\u00e9rica Latina. M\u00e9xico no ha sido ajeno a esta conexi\u00f3n. Desde su primera presentaci\u00f3n en tierras mexicanas, Evaristo marc\u00f3 una huella indeleble entre los seguidores del g\u00e9nero. Aquel debut en los a\u00f1os noventa contin\u00faa siendo recordado como una noche legendaria, en la que el p\u00fablico core\u00f3 cada verso como si se tratara de una declaraci\u00f3n personal de principios. Desde entonces, cada visita suya ha sido sin\u00f3nimo de ritual colectivo, de descarga energ\u00e9tica y de catarsis punk.
\nb). \/ Luego de la disoluci\u00f3n de La Polla Records, lejos de tomar un descanso, Evaristo emprendi\u00f3 nuevos caminos con igual fuerza. Con The Kagas, parodi\u00f3 a la industria musical y mantuvo intacto su humor c\u00e1ustico. Con Gatillazo, su etapa m\u00e1s prol\u00edfica tras la disoluci\u00f3n de su banda original, public\u00f3 seis discos que no s\u00f3lo mantuvieron vivo su discurso sino que lo renovaron frente a nuevas generaciones. Y ahora, con Tropa Do Carallo, confirma que su capacidad para incomodar, denunciar y agitar sigue vigente. A esto se suma su faceta literaria, menos conocida pero igualmente poderosa. Libros como Cuatro estaciones en la locura y Por los hijos lo que sea permiten asomarse a la mente de un creador que no se conforma con el escenario, y que ha hecho de la escritura otra trinchera para la resistencia.
\nc). \/ Este concierto en la Arena CdMx representa mucho m\u00e1s que una simple presentaci\u00f3n en vivo. Es la consagraci\u00f3n de una figura que, a sus m\u00e1s de cuatro d\u00e9cadas de carrera, sigue despertando pasiones, debates y sobre todo, lealtad. Ser\u00e1 un encuentro intergeneracional en el que convivir\u00e1n quienes lo descubrieron con Salve en vinilo y quienes hoy lo siguen a trav\u00e9s de plataformas digitales. Las entradas, disponibles en la p\u00e1gina web de Superboletos y en las taquillas del inmueble, est\u00e1n a punto de agotarse. La expectativa es m\u00e1xima y los fans lo saben: ser\u00e1 una noche \u00fanica e irrepetible. M\u00e9xico est\u00e1 listo para recibir a Evaristo P\u00e1ramos como se recibe a los grandes \u00edconos, con la intensidad de los que saben que est\u00e1n ante la historia viva del punk en espa\u00f1ol.
\nII.- La banda de rock multiplatino \u201cCounting Crows\u201d, nominada a los Grammy, lanza su esperado nuevo \u00e1lbum, Butter Miracle, The Complete Sweets, disponible en todas partes a trav\u00e9s de BMG. Se trata de su primer \u00e1lbum completo de estudio desde el aclamado Butter Miracle: Suite One de 2021, y se basa en el hilo narrativo de su predecesor con nueve temas de gran resonancia emocional que reflejan la composici\u00f3n profundamente personal de Adam Duritz y la caracter\u00edstica mezcla de rock, folk y alternativo de la banda. El sencillo \u00abSpaceman in Tulsa\u00bb introdujo el nuevo cap\u00edtulo de la banda con un lirismo po\u00e9tico y un sonido fresco. Explora la b\u00fasqueda de la identidad en lugares a los que uno siente que no pertenece, y c\u00f3mo la m\u00fasica puede ser un refugio transformador. La canci\u00f3n es una de las muchas inspiradas en las reflexiones del artista sobre los amigos, la distancia, la identidad y la reconexi\u00f3n, temas que fluyen a lo largo de todo el \u00e1lbum.
\nCon \u00abWith Love, From A-Z\u00bb, Duritz pinta lo que \u00e9l llama \u201cun retrato del artista como hombre de mediana edad\u00bb, capturando los retos de mantener el amor y la amistad en medio de una vida pasada en la carretera. Canciones como \u00abBoxcars\u00bb y \u00abAngel of 14th Street\u00bb ahondan en las fracturas sociales y la crueldad que sufren las comunidades marginadas, estableciendo paralelismos entre la injusticia actual y la persecuci\u00f3n hist\u00f3rica. \u00abVirginia Through The Rain\u00bb ofrece una perspectiva m\u00e1s introspectiva, centr\u00e1ndose en los fracasos personales de un narrador imperfecto, mientras que \u00abUnder The Aurora\u00bb se aleja para captar el anhelo colectivo de conexi\u00f3n durante la pandemia. \u00abElevator Boots\u00bb narra la experiencia de formar parte de un grupo, ilustrando mel\u00f3dicamente las alegr\u00edas y dificultades de la vida en la carretera. \u00abBobby & The Rat-Kings\u00bb es una carta de amor al poder formativo del fandom musical. El \u00e1lbum se cierra con \u00abUnder The Aurora\u00bb, una arrolladora reflexi\u00f3n a piano que equilibra la soledad y la urgencia de los \u00faltimos a\u00f1os con la esperanza de una conexi\u00f3n m\u00e1s profunda. \u00a1El nuevo proyecto llega antes de la gira internacional de la banda, The Complete Sweets! Tour, que comienza el 10 de junio en Nashville, TN. La gira llevar\u00e1 la eterna narrativa de Counting Crows, su cruda emoci\u00f3n, sus ricas melod\u00edas y su adorado espect\u00e1culo en directo al p\u00fablico de Nortea oto\u00f1o de 2025. Las entradas est\u00e1n disponibles en countingcrows.com.
\nDurante m\u00e1s de dos d\u00e9cadas, el grupo de rock Counting Crows, nominado a los premios Grammy y de la Academia de Hollywood, ha cautivado a oyentes de todo el mundo con su rock and roll atemporal, intenso, conmovedor e intrincado. La banda, que irrumpi\u00f3 en la escena musical en 1993 con su \u00e1lbum multiplatino August and Everything After, ha publicado siete \u00e1lbumes de estudio, ha vendido m\u00e1s de 20 millones de discos en todo el mundo y es considerada una de las bandas de rock en directo m\u00e1s destacadas del mundo. En octubre de 1996, su segundo \u00e1lbum de estudio, Recovering The Satellites, doble platino, debut\u00f3 en el n\u00famero uno y consolid\u00f3 su creciente reputaci\u00f3n como uno de los grupos estadounidenses de rock alternativo m\u00e1s importantes del mundo. Tras su \u00e9xito inicial, Counting Crows publicaron This Desert Life (1999), Hard Candy (2002), Saturday Nights & Sunday Mornings (2008), Underwater Sunshine (Or What We Did On Our Summer Vacation) (2012), Echoes of The Outlaw Roadshow (2013) y Somewhere Under Wonderland (2014). En 2004, Counting Crows grab\u00f3 la canci\u00f3n \u00abAccidentally in Love\u00bb para la pel\u00edcula de animaci\u00f3n Shrek 2. El \u00e9xito instant\u00e1neo de la canci\u00f3n les vali\u00f3 el reconocimiento del p\u00fablico. El \u00e9xito inmediato del tema les vali\u00f3 una nominaci\u00f3n al Oscar a la mejor canci\u00f3n original en los premios de la Academia de 2005, una nominaci\u00f3n al Globo de Oro a la mejor canci\u00f3n original y una nominaci\u00f3n al Grammy a la mejor canci\u00f3n escrita para una pel\u00edcula, televisi\u00f3n u otro medio visual. En 2021, Counting Crows ocup\u00f3 el puesto n\u00famero 8 en la lista del 25 aniversario de Billboard \u00abGreatest of All Time: Adult Alternative Artists\u00bb. Despu\u00e9s de siete a\u00f1os, Adam Duritz y Counting Crows lanzaron Butter Miracle: Suite One en mayo de 2021 con excelentes cr\u00edticas. La banda tambi\u00e9n dio inicio a su primera gira desde 2018, \u00abThe Butter Miracle Tour\u00bb, de 2021 a 2023, con entradas agotadas en Norteam\u00e9rica, Europa, Australia y Nueva Zelanda. Los \u00faltimos singles de la banda, \u00abSpaceman In Tulsa\u00bb y \u00abUnder The Aurora\u00bb ya est\u00e1n disponibles en las principales plataformas de streaming.
\nIII.- \u201cNescaf\u00e9 Vaiv\u00e9n\u201d, el encuentro \u00e9pico que ha dejado huella en los paradisiacos Jardines de M\u00e9xico, \u00a1est\u00e1 de vuelta! Al\u00edstense para sumergirse en un ambiente incre\u00edble, con la m\u00fasica que nos eriza la piel y un d\u00eda entero de libertad y conexi\u00f3n sonora. As\u00ed es, Nescaf\u00e9 Vaiv\u00e9n regresa, Para que tu experiencia sea \u00fanica, la cita esta promulgada para este venidero 11 de octubre. Line Up: Disclosure Live, The Blaze Dj Set, Carl Cox, Caribou, Hugel, Daya, Hayden, James, Midnight Generation, Neil Frances, Nic Fanciulli, Camel Power Club, Emmit Fenn, Klangphonics, Luch, Night Tales, Nitefreak, Yamagucci, Aaron Sevilla, Chiara Parravicini, Dark Wave, Disco Bah\u00eda, Jordy Medina, Mar\u00eda Nocheyd\u00eda, Marttein y Paula Prieto.
\nJardines de M\u00e9xico: el lienzo perfecto para una experiencia multisensorial Una vez m\u00e1s, este para\u00edso natural se transformar\u00e1 en el escenario ideal para recibir los ritmos m\u00e1s incre\u00edbles del planeta, fluyendo por cada rinc\u00f3n de uno de los espacios m\u00e1s bellos de M\u00e9xico. Este lugar m\u00e1gico ser\u00e1 el lienzo donde la m\u00fasica, el arte y la naturaleza, se fusionar\u00e1n para crear vivencias que tocar\u00e1n cada uno de sus sentidos. Hace una d\u00e9cada, Nescaf\u00e9 Vaiv\u00e9n comenz\u00f3 a tejer una red de magia que ha atrapado a miles de asistentes, quienes a\u00f1o tras a\u00f1o se sumergen en una experiencia multisensorial \u00fanica. A trav\u00e9s de los diferentes espacios de Jardines de M\u00e9xico, la m\u00fasica, el arte y la naturaleza convergen, transform\u00e1ndose en instantes imborrables que se quedan grabados en el coraz\u00f3n. La preventa Banamex arranca el 19 de mayo, y al d\u00eda siguiente, \u00a1la venta general estar\u00e1 disponible en www.ticketmaster.com.mx! \u00a1No dejen pasar la oportunidad de ser parte de la magia oto\u00f1al de Nescaf\u00e9 Vaiv\u00e9n en Jardines de M\u00e9xico! \u00a1Aseguren sus boletos y prep\u00e1rense para un d\u00eda lleno de m\u00fasica, arte y la mejor vibra en un entorno natural espectacular!.
\nIV.- Directo desde Argentina, el combo que nos ha conquistado con su m\u00fasica llena de sentimiento y buena vibra, \u201cSilvestre y La Naranja\u201d, \u00a1est\u00e1 de vuelta en tierras mexicanas! Prep\u00e1rense para corear los nuevos temas, revivir sus hits m\u00e1s prendidos y contagiarse de una atm\u00f3sfera de puro amor y conexi\u00f3n musical. La cita es el pr\u00f3ximo 29 de noviembre en el Auditorio BB de la Ciudad de M\u00e9xico. Alter Ego es un discazo a tan s\u00f3lo unos d\u00edas de su lanzamiento, el nuevo material de la misma que ya nos tiene con rolas favoritas en bucle y m\u00e1s de 30 minutos de \u00e9xitos continuos. De este \u00e1lbum se desprenden joyitas como \u201cPrisionero Perfecto\u201d e \u201cInvencibles\u201d. \u00a1Sin duda es un \u00e1lbum que los fans estaban esperando con ansias!.
\nTal como lo expresaron en sus redes sociales: \u201cDespu\u00e9s de tantos meses trabajando y so\u00f1ando con este momento, lleg\u00f3 el d\u00eda de soltarlo. Podr\u00edamos expresar muchas emociones sobre lo que este disco significa para nosotros, pero por ahora preferimos dejar que la m\u00fasica hable.\u201d Formada en la vibrante Buenos Aires, Argentina, Silvestre y La Naranja ha sabido construir un sonido intenso desde su consolidaci\u00f3n en 2018 con Justo Fern\u00e1ndez Madero, Francisco Nicholson, Lucas Grasso y Fernando Laprida. Su rock alternativo con toques de indie pop y letras que llegan al coraz\u00f3n los ha posicionado como una de las bandas m\u00e1s queridas por el p\u00fablico mexicano.
\nEsta es tu chance de vibrar con la energ\u00eda y el talento de Silvestre y La Naranja en vivo. Prep\u00e1rate para una noche llena de buena m\u00fasica y esa atm\u00f3sfera especial que s\u00f3lo ellos saben crear. \u00a1Te aseguramos que saldr\u00e1s con el coraz\u00f3n lleno de canciones!. Los boletos estar\u00e1n en preventa Banamex el 19 de mayo, y un d\u00eda despu\u00e9s los podr\u00e1s adquirir en las taquillas del inmueble o a trav\u00e9s de www.ticketmaster.com.mx.
\nV.- \u201cOdisseo\u201d, una de las voces m\u00e1s distintivas del rock alternativo nacional, no s\u00f3lo expandi\u00f3 su universo sonoro hacia tierras tapat\u00edas y el norte del pa\u00eds, sino tambi\u00e9n llega a la capital mexicana, el pr\u00f3ximo 1 de noviembre en el Auditorio Nacional, como parte de su Gira Tormentas Inesperadas. El sonido del grupo ha crecido y se ha desarrollado a lo largo de los a\u00f1os, para tener un estilo propio de composici\u00f3n, combinando elementos de New Wave con la balada rom\u00e1ntica en espa\u00f1ol. Esta fusi\u00f3n especial les ha permitido destacarse dentro de la diversa y competitiva escena de Latinoam\u00e9rica.
\nLa banda de rock alternativo ha participado en cuatro ediciones del Festival Vive Latino en 2013, 2014, 2019 y 2023. Desde el crisol de Ecatepec, irrumpi\u00f3 en la escena musical con la alineaci\u00f3n de Daniel Le\u00f3n en la guitarra, la voz inconfundible de Juan Pablo Mu\u00f1oz, los paisajes sonoros de Rodolfo Guerrero en el sintetizador, el pulso r\u00edtmico de Manuel Uribe en la bater\u00eda y el profundo latido de Edgar Macin en el bajo. Con giras nacionales e internacionales, r\u00e9cords de asistencia en sus conciertos y una discograf\u00eda en constante crecimiento, la banda ha llegado a ser un referente del g\u00e9nero. Escucha en vivo canciones como \u201cLos Imanes\u201d, \u201cNube Fantasma\u201d y \u201cAmanecidos\u201d.
\nVI.- La banda mexicana \u201cCamilo S\u00e9ptimo\u201d, una de las agrupaciones m\u00e1s destacadas de la escena alternativa nacional, anuncia su esperado regreso a Aguascalientes con un concierto inolvidable como parte de su \u00abNavegantes Tour\u00bb. La cita es el viernes 18 de octubre a las 21:00 horas en el Auditorio DIMO, donde los fans podr\u00e1n disfrutar en vivo de los grandes \u00e9xitos de la banda que han consolidado su carrera musical. Los boletos ya est\u00e1n disponibles en taquilla del lugar y a trav\u00e9s de Boleterama https:\/\/boleterama.com\/CamiloSeptimoAguas con precios que van desde los $600 hasta los $1,200 pesos (m\u00e1s cargos por servicio), dependiendo la zona. Prep\u00e1rate para vivir una noche llena de energ\u00eda y emociones que solo Camilo S\u00e9ptimo puede crear.
\nVII.- Los iconos de la generaci\u00f3n Z, \u201cTomorrow X Together\u201d (conocidos como TXT e integrados por Soobin, Yeonjun, Beomgyu, Taehyun y Hueningkai), estrenaron con gran \u00e9xito Hyperfocus en cines. Esta innovadora propuesta ofrece a m\u00e1s fans la oportunidad de verlos cantar y bailar en escenarios de todo el mundo, a trav\u00e9s de una experiencia de realidad virtual inmersiva que se disfruta desde la comodidad del cine. Hyperfocus: Tomorrow X Together VR Concert. Es un espect\u00e1culo sin precedentes que transportar\u00e1 al p\u00fablico a la dimensi\u00f3n \u00fanica de TXT, acerc\u00e1ndolos como nunca y ofreciendo una experiencia inmersiva e inolvidable que dejar\u00e1 a sus seguidores sin aliento. El concierto incluye un setlist espectacular con temas como \u201cSugar Rush Ride\u201d, sencillo principal de The Name Chapter: Temptation, y \u00abDeja Vu\u00bb, sencillo principal de minisode 3: Tomorrow, llevando a la audiencia a un viaje emocionante a trav\u00e9s de diversos mundos. Entre cada actuaci\u00f3n, los miembros tambi\u00e9n comparten momentos \u00edntimos de conexi\u00f3n y conversaci\u00f3n con sus fans, haciendo de esta experiencia algo verdaderamente \u00fanico.
\nLa gira de conciertos en cines tendr\u00e1 lugar en 2 ciudades, comenzando en Ciudad de M\u00e9xico el 16 de mayo. Los boletos a\u00fan est\u00e1n disponibles en Cinemex. Para m\u00e1s informaci\u00f3n, visita www.txt-vrconcert.com. Amaze, la empresa de la plataforma de conciertos en RV, se ha establecido como pionera en el campo, logrando el puesto n\u00famero 1 en aplicaciones de m\u00fasica y el puesto n\u00famero 8 en aplicaciones de entretenimiento en Apple Vision Pro. \u00abEstamos emocionados de trabajar con Tomorrow X Together, un artista global, en este proyecto\u00bb, dijeron. \u00abCon nuestra tecnolog\u00eda y experiencia en narraci\u00f3n visual, hemos creado un din\u00e1mico concierto en RV que combina la explosiva actuaci\u00f3n en vivo del grupo con el poder inmersivo de la realidad virtual. Tomorrow X Together dijo: \u00abHemos estado pensando en c\u00f3mo acercarnos m\u00e1s a nuestros fans, y este concierto en RV es una oportunidad para lograrlo. Esperamos que esta experiencia sea un gran recuerdo para nuestros fans, as\u00ed como lo fue para nosotros crearlo\u201d. Un concierto en RV es una experiencia inmersiva donde cada fan tiene asientos en primera fila. Los participantes ver\u00e1n la presentaci\u00f3n en un cine con visores de VR y un sistema de sonido de cine, junto a otros fan\u00e1ticos, creando un momento \u00fanico de convivencia. Ciudad de M\u00e9xico, MX: Mayo 16 \u2013 junio 1 y Guadalajara, MX: junio 6 \u2013 junio 15.
\nTXT, se estableci\u00f3 como \u00edcono de la Generaci\u00f3n Z a trav\u00e9s de m\u00fasica que representa las experiencias y emociones comunes de la generaci\u00f3n actual. El cuarto mini \u00e1lbum del quinteto minisode 2: Thursday\u2019s Child (lanzado en mayo 2022) debut\u00f3 en el n\u00famero 4 del Billboard 200 y permaneci\u00f3 en la lista durante 14 semanas, mientras que su quinto mini \u00e1lbum, The Name Chapter: Temptation (lanzado en enero 2023) debut\u00f3 en el n\u00famero 1. En julio de 2022, la banda se convirti\u00f3 en el primer grupo de K-pop en tocar en Lollapalooza Chicago y regres\u00f3 un a\u00f1o despu\u00e9s, en agosto de 2023, para convertirse en el primer grupo de K-pop en encabezar el festival. Ha sido nominado a prestigiosos premios, entre ellos los American Music Awards y los People’s Choice Awards, y gan\u00f3 un MTV EMA 2022 (Best Asia Act) y un MTV VMA 2023 (Push Performance of The Year). En 2024, se convirti\u00f3 en el primer acto de K-pop en tocar dos noches consecutivas agotadas en el ic\u00f3nico Madison Square Garden de Nueva York. Su s\u00e9ptimo mini \u00e1lbum The Star Chapter: Sanctuary debut\u00f3 en el puesto n\u00famero 2 del Billboard 200, consolidando su legado como el segundo acto de K-pop en acumular un total de 11 lanzamientos en la lista, con seis de ellos llegando al top 5. Amaze es una empresa de plataforma de conciertos en RV que acerca a los fans a los artistas como nunca antes. Con sede en Los \u00c1ngeles y oficinas en Se\u00fal, crea experiencias con artistas reconocidos y audaces, presentando im\u00e1genes de alta definici\u00f3n y una proximidad sin precedentes mediante metraje en 3D de acci\u00f3n en vivo combinado con entornos virtuales utilizando m\u00f3dulos de IA propietarios y una l\u00ednea de efectos visuales basada en Unreal Engine. Concept\u00faa conciertos en RV con mundos fant\u00e1sticos y nuevos que son ampliamente accesibles para los fans y distribuidos a trav\u00e9s de cines y dispositivos de visores, incluidos Meta Quest, Apple Vision Pro y otros visores XR para el hogar. Para m\u00e1s informaci\u00f3n, visita amaze.com.
\nVIII.- El aclamado cuarteto ingl\u00e9s \u201cIl Divo\u201d, poseedor de las interpretaciones m\u00e1s sofisticadas y poderosas de la \u00f3pera contempor\u00e1nea, inicia una traves\u00eda musical por nuestro pa\u00eds para conmemorar sus 20 a\u00f1os de trayectoria art\u00edstica. No se pierdan la oportunidad de presenciar la magia vocal de David Miller, Urs B\u00fchler, S\u00e9bastien Izambard y Steven LaBrie, en una serie de noches que prometen ser inolvidables. Despu\u00e9s de dos a\u00f1os de promoci\u00f3n mundial de XX: 20th Anniversary Album, Il Divo regresar\u00e1 a Europa en el verano de 2025 antes de embarcarse en su nueva gira mundial, Il Divo By Candlelight, tanto en Latinoam\u00e9rica como en Estados Unidos en oto\u00f1o. \u00abQueremos actuar en teatros, creando una experiencia \u00edntima donde los fans se sientan parte de la actuaci\u00f3n\u00bb, explica David. \u00abHemos desafiado a nuestro equipo creativo a dise\u00f1ar un espect\u00e1culo elegante e inmersivo, pero que nunca se vea eclipsado por la producci\u00f3n\u00bb. \u00abQueremos que la m\u00fasica hable por s\u00ed misma\u00bb, a\u00f1ade Steven.
\nLleg\u00f3 como una fuerza de la naturaleza con su \u00e1lbum debut hom\u00f3nimo, Il Divo, en 2004. Se ubic\u00f3 en el puesto n\u00famero 5 del Billboard 200 (como el primero de cinco debuts consecutivos del grupo en el Top 10 de la lista respectiva). Con m\u00e1s de 30 millones de \u00e1lbumes vendidos, 50 \u00e9xitos n\u00famero 1 y 160 certificaciones de Oro y Platino en 35 pa\u00edses, su impacto es innegable. Han honrado los escenarios m\u00e1s grandiosos del mundo, desde los Juegos Ol\u00edmpicos de Verano y la Copa Mundial de la FIFA hasta el Jubileo de Diamante en Windsor y el Baile del Comandante en Jefe. Fechas de la gira en M\u00e9xico: 22 de septiembre \u2013 Teatro Metrop\u00f3litan \u2013 Ciudad de M\u00e9xico, 24 de septiembre \u2013 Auditorio Explanada \u2013 Puebla, 26 de septiembre \u2013 Escenario GNP Seguros \u2013 Monterrey, 27 de septiembre \u2013 Teatro Metropolitano \u2013 Quer\u00e9taro y 28 de septiembre \u2013 Teatro Diana \u2013 Guadalajara.
\nEsta es tu oportunidad de experimentar en vivo la majestuosidad de Il Divo y celebrar con ellos dos d\u00e9cadas de m\u00fasica excepcional. Los boletos estar\u00e1n disponibles en las taquillas de los inmuebles o a trav\u00e9s de Ticketmaster para Ciudad de M\u00e9xico, Guadalajara y Monterrey; para Puebla y Quer\u00e9taro ser\u00e1 a trav\u00e9s de Eticket.
\nIX.- El pr\u00f3ximo 19 de julio, el Lunario del Auditorio Nacional se transformar\u00e1 en el escenario de \u201cPura Vida\u201d, un concierto que celebra la diversidad, el talento y el orgullo de Latinoam\u00e9rica. Junior Zamora es un cantante, compositor y multinstrumentista colombiano originario de Cali, reconocido por su capacidad para fusionar g\u00e9neros como el R&B, el funk brasile\u00f1o, el trap y el gospel. Su \u00e1lbum Joyas Del Barrio, lanzado en 2024, destac\u00f3 como uno de los mejores \u00e1lbumes latinos del a\u00f1o por la revista Rolling Stone, ocupando el puesto n\u00famero 7 en su lista. Mientras tanto, Sof\u00eda L\u00f3pez, conocida art\u00edsticamente como Sofish, sigue dejando su huella en el pop latino. Su tema \u201cI Don\u2019t Want Your Love\u201d, es s\u00f3lo una muestra del talento de esta joven compositora tapat\u00eda, quien est\u00e1 lista para conquistar el mundo con su m\u00fasica.
\nLucille Dupin, originaria de Bogot\u00e1, es una cantautora, cl\u00e1sica y activista colombiana que ha emergido como una de las voces m\u00e1s distintivas de la m\u00fasica alternativa en su pa\u00eds. Su propuesta sonora fusiona g\u00e9neros como el dream pop, shoegaze y m\u00fasica electr\u00f3nica. Desde su debut con el EP Cled\u00f3n (2020) y su \u00e1lbum Sibila (2021), Lucille ha explorado su proceso de sanaci\u00f3n personal, especialmente tras ser sobreviviente de una tentativa de feminicidio. Erich, originario de Aguascalientes, ha dedicado a\u00f1os a crear canciones que conectan con el coraz\u00f3n. Su sue\u00f1o es convertirse en uno de los artistas m\u00e1s grandes de M\u00e9xico y, con el apoyo de su p\u00fablico, sigue creciendo. Su m\u00fasica busca acompa\u00f1arte, entenderte y darte un respiro cuando m\u00e1s lo necesitas. Canina, la cantautora costarricense nacida en Miami, ha logrado transformar la leyenda de la Segua, un mito tradicional de Costa Rica, en una poderosa declaraci\u00f3n de empoderamiento femenino. A trav\u00e9s de su estilo intenso y realista, Canina aborda temas como la seducci\u00f3n, el deseo y la autonom\u00eda femenina, desafiando las narrativas tradicionales.
\nOriginarios de Costa Rica, EntreL\u00edneas es una banda de pop rock que debut\u00f3 con su \u00e1lbum Primavera Flor en 2017. Gracias a este material, pisaron escenarios como Vive Latino y han compartido cartel con artistas de talla internacional. Actualmente preparan su segundo disco con nuevos sencillos. No te pierdas la oportunidad de disfrutar en vivo el talento latino el pr\u00f3ximo 19 de julio en el Lunario del Auditorio Nacional. Los boletos estar\u00e1n disponibles en Preventa Banamex a partir del 19 de mayo, y la venta general comenzar\u00e1 al d\u00eda siguiente, tanto en las taquillas del lugar como a trav\u00e9s de Ticketmaster.
\nX.- La agrupaci\u00f3n \u201cOrishas\u201d, embajadora de una mezcla sonora \u00fanica que fusiona sus ra\u00edces cubanas con influencias de todo el planeta, \u00a1aterrizar\u00e1 en el Pabell\u00f3n Oeste del Palacio de los Deportes (CdMx) el pr\u00f3ximo 11 de septiembre sin duda alguna una noche de sabor, rima y pura energ\u00eda latina. La historia de Orishas es un viaje fascinante. Yotuel y Ruzzo, dos talentos cubanos provenientes de la pionera banda de hip-hop Amenaza, cruzaron el Atl\u00e1ntico en un intercambio escolar a Par\u00eds. All\u00ed, su destino se cruz\u00f3 con Rold\u00e1n, voz de la m\u00fasica tradicional cubana en Rico Son y Flaco-Pro, quienes junto al productor franc\u00e9s Niko Noki, ya hab\u00edan sembrado la semilla de Orishas en 1999. La visi\u00f3n de fusionar el poder del hip-hop con la riqueza de la m\u00fasica tradicional cubana fue la chispa que encendi\u00f3 esta explosiva banda.
\nCon m\u00e1s de 750,000 copias vendidas en Europa y tres nominaciones al Grammy como Mejor \u00c1lbum Latino de Rock, Urbano o Alternativo, Orishas ha dejado una marca imborrable en la escena musical internacional. Son los representantes por excelencia del hip hop cubano en el mundo, llevando su sonido \u00fanico a cada rinc\u00f3n del planeta. Adem\u00e1s de su innegable talento musical, en algunas de sus canciones como \u00abEl Kilo\u00bb, no dudan en alzar la voz con cr\u00edtica social y un llamado a la igualdad. Esta es tu oportunidad de vivir una noche electrizante con Orishas y su mezcla \u00fanica de ritmos. Prep\u00e1rate para bailar y vibrar con el aut\u00e9ntico sabor de Cuba. Te aseguramos una experiencia musical que te dejar\u00e1 con ganas de m\u00e1s!.
\nXI.- \u201cSeis de Copas\u201d sigue rompi\u00e9ndola con su gira La S\u00e9ptima Copa y, porque ustedes lo pidieron, se suman nuevas paradas a este viaje m\u00edstico y divertido. Prep\u00e1rense Tijuana, Veracruz, Puebla, y San Luis Potos\u00ed, porque el tarot, las carcajadas y las confesiones llegan con todo para brindar juntos en una noche que promete ser inolvidable. Despu\u00e9s de consolidarse como uno de los podcasts m\u00e1s escuchados en espa\u00f1ol, con una comunidad apasionada que sigue cada episodio religiosamente, las seis integrantes del programa: Marisol de la Fuente, Fernanda Martin, Diana Wong, Mar\u00eda Bolio, M\u00f3nica Makaco y Priscila Arias, est\u00e1n listas para compartir la energ\u00eda del podcast en un escenario.
\nEl show \u201cLa S\u00e9ptima Copa\u201d es una experiencia en vivo donde las anfitrionas explorar\u00e1n los temas que las han hecho conectar con miles de oyentes: relaciones, amistad, amor propio, risas y todo lo que significa ser mujer hoy en d\u00eda. Ser\u00e1 una oportunidad para brindar juntas, re\u00edr, llorar y, sobre todo, sentir el poder de la comunidad ya que… \u201cNo somos seis, somos un chingo\u201d. Nuevas fechas de la gira La S\u00e9ptima Copa: 11 de julio \u2013 El Foro \u2013 Tijuana, 25 de julio \u2013 Foro Boca \u2013 Veracruz, 08 de agosto \u2013 Foro Explanada \u2013 Puebla y 17 de agosto \u2013 Teatro de la Paz \u2013 San Luis Potos\u00ed.
\nEl mismo originalmente es un podcast producido por Sonoro que re\u00fane a seis mujeres con personalidades \u00fanicas, quienes, a trav\u00e9s de sus experiencias, reflexiones y sentido del humor, han creado una comunidad vibrante de oyentes que se sienten parte de cada episodio. Su autenticidad y cercan\u00eda han convertido el programa en un fen\u00f3meno dentro del mundo del podcasting en espa\u00f1ol. No te pierdas la oportunidad de formar parte de esta experiencia en vivo. Adquiere tus boletos en la preventa Banamex el 20 de mayo, y un d\u00eda despu\u00e9s estar\u00e1n disponibles al p\u00fablico en general en las taquillas del inmueble o a trav\u00e9s de www.eticket.mx.
\nXII.- Tras casi un a\u00f1o de producci\u00f3n, \u201cMajo Aguilar\u201d lanza su proyecto m\u00e1s personal y rompedor hasta la fecha con la llegada de \u201cMariachi M\u00edo\u201d. Este \u00e1lbum, que fusiona g\u00e9neros, reinventa la tradici\u00f3n del mariachi desde una perspectiva contempor\u00e1nea, fusion\u00e1ndose a la perfecci\u00f3n con sonidos de huapango, flamenco, rap y tumbado. M\u00e1s que una simple evoluci\u00f3n estil\u00edstica, Mariachi M\u00edo es una poderosa declaraci\u00f3n de identidad, libertad creativa y orgullo cultural. Creado a lo largo de M\u00e9xico, desde campamentos de composici\u00f3n en Puerto Escondido hasta sesiones en Monterrey y melod\u00edas escritas en pleno vuelo, el \u00e1lbum captura un din\u00e1mico viaje art\u00edstico basado en la emoci\u00f3n y la experimentaci\u00f3n. Con este lanzamiento, Majo Aguilar forja un nuevo y audaz camino para el futuro de la m\u00fasica mexicana. Abriendo el \u00e1lbum con claridad emocional y fuerza vocal, \u201cCu\u00e9ntame\u201d une a Majo Aguilar y Alex Fern\u00e1ndez en una poderosa colaboraci\u00f3n que une a dos de las dinast\u00edas m\u00e1s emblem\u00e1ticas de la m\u00fasica mexicana. Escrita por Majo, la canci\u00f3n transforma el dolor de un desamor en una poderosa declaraci\u00f3n de orgullo y amor propio. Con su arrollador arreglo de mariachi y su conmovedora interpretaci\u00f3n a d\u00fao, \u201cCu\u00e9ntame\u201d captura las consecuencias de un amor perdido, no con tristeza, sino con una sensaci\u00f3n de cierre y renovada fuerza. Es una conmovedora introducci\u00f3n a \u201cMariachi M\u00edo\u201d, que marca el tono para un \u00e1lbum que honra la tradici\u00f3n a la vez que abraza la honestidad emocional y la libertad art\u00edstica. Siguiendo la profundidad emocional de \u201cCu\u00e9ntame\u201d, Majo Aguilar traspasa los l\u00edmites musicales con \u201cLuna Azul\u201d, una electrizante colaboraci\u00f3n con Santa Fe Klan, una de las voces m\u00e1s influyentes de la escena del rap mexicano. Combinando el mariachi tradicional con sonidos urbanos, la canci\u00f3n ahonda en el dolor y la a\u00f1oranza del amor perdido, con ambos artistas vertiendo emoci\u00f3n cruda en sus actuaciones. \u201cLuna Azul\u201d resalta la versatilidad de Majo y la consolida, junto con Santa Fe Klan, como pioneros en la fusi\u00f3n de g\u00e9neros, creando una canci\u00f3n que conecta profundamente con los oyentes.
\nEl viaje emocional contin\u00faa con \u201cQue Te Vaya Bien\u201d, el poderoso tema principal del \u00e1lbum y un momento decisivo en \u201cMariachi M\u00edo\u201d. Esta interpretaci\u00f3n en solitario muestra a Majo Aguilar en su faceta m\u00e1s decidida, abrazando la claridad y la fuerza ante la angustia. Impulsada por un mensaje agudo y sin complejos y un imponente arreglo de mariachi, la canci\u00f3n captura un punto de inflexi\u00f3n: dejarse llevar sin mirar atr\u00e1s. Es un audaz himno a la autoestima, interpretado con convicci\u00f3n y fuego vocal, que subraya la capacidad de Majo para transformar la vulnerabilidad en empoderamiento. En el video musical que acompa\u00f1a al \u00e1lbum, que tambi\u00e9n dirigi\u00f3, Majo transforma este reconocimiento emocional en una narrativa visualmente simb\u00f3lica. Ambientado en una cantina tradicional adornada con papel picado, el video comienza con tres hombres jugando barajas mexicanas, riendo y brindando, hasta que Majo entra e interrumpe silenciosamente la escena. Se acerca a un hombre enmascarado y a pesar de su indiferencia, se niega a dejarlo de lado. A medida que se desarrolla la historia, vemos flashbacks de los dos bailando lento: ella apoya la cabeza en su hombro, sabiendo en el fondo que es su abrazo final. La m\u00e1scara que usa se convierte en una met\u00e1fora de las mentiras y fachadas que erosionaron su relaci\u00f3n. En un poderoso acto de aceptaci\u00f3n y liberaci\u00f3n, Majo finalmente se arranca la m\u00e1scara de la cara, exponiendo la verdad que ya no puede ignorar. El video refleja el arco emocional de la canci\u00f3n: dolor, claridad y finalmente liberaci\u00f3n, consolidando \u00abQue Te Vaya Bien\u00bb como no solo una canci\u00f3n, sino una declaraci\u00f3n de libertad emocional. Cambia de aires con \u201cPiel Azteca\u201d, un conmovedor homenaje a la identidad mexicana y la resiliencia colectiva. Con ra\u00edces de mariachi y un rico simbolismo cultural, la canci\u00f3n transmite orgullo y solidaridad, sirviendo tanto como carta de amor como un llamado a la acci\u00f3n para su comunidad. Con su poderoso mensaje y vibrantes visuales, \u201cPiel Azteca\u201d profundiza la dimensi\u00f3n emocional del \u00e1lbum, destacando el compromiso de Majo de honrar sus ra\u00edces mientras confronta las realidades que su gente enfrenta hoy. Tras el audaz orgullo cultural de \u201cPiel Azteca\u201d, Majo Aguilar se adentra en su interior con \u201cEl Beso\u201d, una arrolladora balada mariachi tumbado que captura la vulnerabilidad y la pasi\u00f3n del enamoramiento. Con emoci\u00f3n po\u00e9tica y estilo cinematogr\u00e1fico, la canci\u00f3n reflexiona sobre el poder transformador de un beso, donde el amor nace, se profundiza y revela lo m\u00e1s \u00edntimo del alma. Tras la \u00edntima intensidad de \u201cEl Beso\u201d, Majo ofrece una conmovedora reinterpretaci\u00f3n de \u201cSi T\u00fa No Vuelves\u201d de Miguel Bos\u00e9. Infundida con sus caracter\u00edsticos sonidos de mariachi y tumbado, la balada cl\u00e1sica renace a trav\u00e9s de la emotiva voz de Majo y sus visuales depurados, ofreciendo una poderosa reflexi\u00f3n sobre la p\u00e9rdida, el anhelo y la silenciosa devastaci\u00f3n del amor que ya no regresa.
\nTras la crudeza emocional de \u201cSi T\u00fa No Vuelves\u201d, Majo Aguilar recupera su poder con \u201cMala Mala\u201d, un himno ardiente y sin complejos que transforma el desamor en algo radical. Impulsada por un lirismo agudo, la canci\u00f3n habla a cualquiera que haya sido culpado por un amor que sali\u00f3 mal. En lugar de lamentar lo que fue, Majo se inclina hacia la autoestima con confianza e ingenio, asumiendo la etiqueta de \u201cvillana\u201d y convirti\u00e9ndola en una corona. \u201cMala Mala\u201d es una declaraci\u00f3n audaz de que ser inolvidable a menudo significa ser incomprendida, y ella lo acepta perfectamente. Tras la audaz seguridad de \u201cMala Mala\u201d, Majo Aguilar revela un lado m\u00e1s vulnerable con \u201cA\u00fan As\u00ed Te Vas\u201d, una impactante reinterpretaci\u00f3n del cl\u00e1sico de Belanova que marca un momento crucial en su evoluci\u00f3n. Siendo el primer adelanto oficial de su sonido de mariachi tumbado, la canci\u00f3n combina el desamor con la innovaci\u00f3n, capturando el dolor del abandono y la complejidad de los sue\u00f1os que quedan atr\u00e1s. Con el debut de Majo como directora en el conmovedor video musical, la canci\u00f3n se convierte en una despedida cinematogr\u00e1fica al amor, una canci\u00f3n moldeada por el sacrificio, la migraci\u00f3n y la verdad emocional. Tras la profunda emoci\u00f3n de \u201cA\u00fan As\u00ed Te Vas\u201d, \u201cQuise Algo Bien\u201d profundiza a\u00fan m\u00e1s en el tema del amor y el sacrificio. En esta emotiva canci\u00f3n, explora la dolorosa realidad de darlo todo en una relaci\u00f3n sin recibir lo mismo a cambio. La canci\u00f3n se basa en la narrativa emotiva del lanzamiento anterior, continuando la historia de un amor tensado por la distancia y los sue\u00f1os de una vida mejor. La fusi\u00f3n de mariachi y tumbado de Majo captura a la perfecci\u00f3n la cruda vulnerabilidad de sentirse abandonado, incluso al darlo todo, creando una poderosa conexi\u00f3n con quienes conocen el dolor del amor no correspondido. El \u00e1lbum cierra con \u00abNo Pidas Perd\u00f3n\u00bb, un poderoso himno a la resiliencia y la autoestima. En este conmovedor tema, Majo Aguilar confronta el desamor y la traici\u00f3n, rechazando las disculpas falsas y abrazando la fuerza que surge al aceptar la verdad. Sus conmovedoras melod\u00edas y letras punzantes recuerdan a los oyentes que el cierre no siempre proviene de la reconciliaci\u00f3n, sino de mantenerse firme en la propia val\u00eda. \u00abNo Pidas Perd\u00f3n\u00bb deja una huella imborrable, cerrando el \u00e1lbum con una declaraci\u00f3n de empoderamiento y la inquebrantable convicci\u00f3n de que la sanaci\u00f3n viene de adentro. Majo Aguilar contin\u00faa redefiniendo el panorama de la m\u00fasica mexicana con \u201cMariachi M\u00edo\u201d. Una fuerza tan innovadora como arraigada en la tradici\u00f3n, la mezcla de mariachi e influencias modernas de Majo la posiciona como una voz pionera en la nueva ola del g\u00e9nero. Ganadora del premio a la Artista Femenina del A\u00f1o de la M\u00fasica Mexicana en la 37.\u00aa edici\u00f3n de Premio Lo Nuestro y cuatro veces nominada al Latin Grammy, la influencia de Majo es innegable. Su pr\u00f3xima presentaci\u00f3n en el Teatro Metropolitan de la Ciudad de M\u00e9xico el 07 de junio consolida a\u00fan m\u00e1s su dedicaci\u00f3n a honrar y forjar el futuro de la m\u00fasica mexicana. Con \u201cMariachi M\u00edo\u201d, Majo no solo forma parte del movimiento, sino que lo lidera.
\nXIII.- Luis Antonio L\u00f3pez, mejor conocido como \u201cEl Mimoso\u201d, se alista para llevar su gira Nom\u00e1s por Gusto a dos de los escenarios m\u00e1s emblem\u00e1ticos del pa\u00eds. El 05 de julio se presentar\u00e1 en el Auditorio Telmex de Guadalajara, y el 23 de agosto regresar\u00e1 por tercera vez al majestuoso Auditorio Nacional en la Ciudad de M\u00e9xico. A trav\u00e9s de 30 a\u00f1os de carrera, Mimoso se ha ganado el cari\u00f1o del p\u00fablico gracias a su trabajo y perseverancia, logrando ser considerado como uno de los cantantes m\u00e1s destacados del regional mexicano. Tras una d\u00e9cada de desaf\u00edos en su carrera como solista, Mimoso celebr\u00f3 en 2019 su primera nominaci\u00f3n al Grammy Latino en la categor\u00eda de Mejor \u00c1lbum de M\u00fasica Banda.
\nSalt\u00f3 a la fama como vocalista de la Banda El Recodo de Cruz Liz\u00e1rraga en 1998. Durante once a\u00f1os conquist\u00f3 al p\u00fablico con su talento. Sin embargo, su voz lo llev\u00f3 a consolidar una exitosa carrera como solista. Canciones como \u201cDeja\u201d, \u201cT\u00edpico Cl\u00e1sico\u201d y \u201cLa historia\u201d, lo catapultaron a la fama, convirti\u00e9ndolo en uno de los artistas m\u00e1s escuchados en M\u00e9xico y Estados Unidos. Su tour Nom\u00e1s por Gusto ha llegado a los escenarios y plazas m\u00e1s importantes de M\u00e9xico. Escucha en vivo a una de las voces m\u00e1s inconfundibles del regional mexicano.
\nXIV.- \u2018De Rey a Rey\u2019, el homenaje a un pilar de la m\u00fasica vern\u00e1cula, Vicente Fern\u00e1ndez, por parte de su hijo, \u201cAlejandro Fern\u00e1ndez\u201d, ha trascendido la mera presentaci\u00f3n musical para convertirse en un fen\u00f3meno cultural de profunda resonancia. La continuidad del legado Fern\u00e1ndez, palpable tras una exitos\u00edsima gira y el rotundo \u00e9xito de cuatro fechas agotadas en el emblem\u00e1tico recinto de la Plaza de Toros La M\u00e9xico, reuniendo cerca de 200 mil personas, subraya la vigencia e influencia imborrable de ambos artistas en el ADN de nuestra identidad sonora. Este tributo generacional ha conectado con miles, reafirmando que su m\u00fasica no s\u00f3lo perdura, sino que sigue emocionando y uniendo a multitudes. El video de \u201cMe Est\u00e1 Doliendo\u201d, donde comparte micr\u00f3fonos con Carin Le\u00f3n, acumula m\u00e1s de 3 millones de views a casi una semana de su estreno.
\nComo muestra de la conexi\u00f3n especial forjada con el p\u00fablico capitalino, De Rey a Rey tendr\u00e1 una funci\u00f3n final en la Ciudad de M\u00e9xico, antes de continuar su recorrido por distintas ciudades del pa\u00eds. Alejandro Fern\u00e1ndez, acompa\u00f1ado de su talentosa banda y una producci\u00f3n completamente renovada, se presentar\u00e1 en el imponente Estadio GNP Seguros (CdMx) el pr\u00f3ximo 04 de octubre. Este concierto, representa la mejor oportunidad para presenciar un espect\u00e1culo concebido como un hito en la historia de la m\u00fasica mexicana, una noche donde la tradici\u00f3n y la modernidad se entrelazan para este conmovedor momento musical. De Rey a Rey, el homenaje a una de las figuras m\u00e1s importantes del pa\u00eds, Vicente Fern\u00e1ndez, en voz de su hijo Alejandro Fern\u00e1ndez, ahora en el Estadio GNP Seguros. Podr\u00e1s adquirir los boletos en preventa Banamex el 21 de mayo y, un d\u00eda despu\u00e9s, a trav\u00e9s de la venta general en las taquillas de los inmuebles o en www.ticketmaster.com.mx.
\nXV.- Tras el rotundo \u00e9xito en la venta de boletos y el aclamado regreso de \u201cAlejandro Sanz\u201d a los escenarios, se han confirmado nuevas fechas en M\u00e9xico: el 27 de septiembre en el Auditorio Telmex de Guadalajara, y el 9 y 10 de octubre en el Auditorio Nacional de la Ciudad de M\u00e9xico. \u00bfY Ahora Qu\u00e9? es el nombre del nuevo tour del artista, una propuesta ambiciosa que promete un espect\u00e1culo inolvidable. En esta gira, el cantante combinar\u00e1 sus grandes \u00e9xitos con el repertorio de su m\u00e1s reciente producci\u00f3n, de la cual ya se han lanzado adelantos como \u201cPalmeras en el Jard\u00edn\u201d y \u201cHoy no me Siento Bien\u201d, esta \u00faltima en colaboraci\u00f3n con Grupo Frontera. Este tema se mantuvo durante varias semanas en el primer lugar de las listas radiales en M\u00e9xico. Sus nuevas canciones nos anticipan y remarcan el virtuosismo de Sanz. Su nueva etapa promete sorprendernos por su alta capacidad musical para innovar y seguir siempre en lo m\u00e1s alto, cosechando \u00e9xito tras \u00e9xito.
\nDespu\u00e9s de m\u00e1s de dos a\u00f1os y tras el rotundo \u00e9xito obtenido con su gira de 2023 por M\u00e9xico, Alejandro Sanz se prepara para entregar a todos sus fans mexicanos un regreso triunfal que promete ser memorable. Durante su \u00faltima visita, el artista espa\u00f1ol agot\u00f3 todas las localidades en ciudades como Ciudad de M\u00e9xico, Guadalajara o Monterrey, entre otras, consolidando una vez m\u00e1s su profunda conexi\u00f3n con el p\u00fablico mexicano. Desde su debut en 1991 con \u201cViviendo Deprisa\u201d, hasta su \u00faltimo disco de estudio Sanz, Alejandro se ha establecido como uno de los artistas m\u00e1s reconocidos e influyentes del mundo. Con m\u00e1s de 25 millones de discos vendidos a lo largo de su carrera, todos sus \u00e1lbumes han obtenido la categor\u00eda de m\u00faltiple Disco de Platino en Espa\u00f1a, Latinoam\u00e9rica y Estados Unidos. Es adem\u00e1s el artista espa\u00f1ol con el mayor n\u00famero de premios Grammy en la historia, con un total de 22 Latin Grammy y 4 Grammy. En 2017, fue honrado por la Academia de Grabaci\u00f3n Latina como Persona del A\u00f1o, en reconocimiento a su carrera y a sus significativas contribuciones filantr\u00f3picas. A lo largo de su destacada trayectoria, Alejandro Sanz ha colaborado con una impresionante variedad de artistas de renombre internacional. Su versatilidad y talento lo han llevado a compartir escenario y estudio con figuras como Alicia Keys, Shakira, Destiny\u2019s Child, Camila Cabello, The Corrs, Laura Pausini, Camilo, Alejandro Fern\u00e1ndez, Ivete Sangalo, Eros Ramazzotti, Juanes, Juan Luis Guerra, Andr\u00e9s Calamaro, Marc Anthony, Carlos Vives, Paco de Luc\u00eda, Pablo Albor\u00e1n, Joan Manuel Serrat, Joaqu\u00edn Sabina, Nicky Jam y el legendario Tony Bennett, entre muchos otros.
\nXVI.- En \u201cSabor Es Polanco\u201d, adem\u00e1s de contar en este a\u00f1o en curso en su correspondiente onceava edici\u00f3n (Campo Marte, CdMx) con m\u00e1s de 70 restaurantes participantes, m\u00e1s de 400 platillos para degustar y m\u00e1s de 220 expositores variados; el s\u00e1bado 17 reconocer\u00e1n la trayectoria de dos chefs mexicanos que han puesto en alto la gastronom\u00eda de nuestro pa\u00eds tanto en M\u00e9xico como en el extranjero, ellos son: Ricardo Mu\u00f1oz Zurita, figura fundamental en la promoci\u00f3n de la gastronom\u00eda mexicana, tanto en M\u00e9xico como en el mundo, fundador de los restaurantes Azul Condesa, Azul Hist\u00f3rico y Azul\u00edsimo; considerado como uno de los 24 top chefs de Latinoam\u00e9rica, investigador y autor de importantes libros referentes a la gastronom\u00eda mexicana. Diana Beltr\u00e1n, cocinera mexicana nacida en Acapulco, Guerrero, y destacada empresaria restaurantera; ha participado en diferentes ferias gastron\u00f3micas en Europa entre ellas FITUR 2015 y la Feria de Turismo de Berl\u00edn. Fundadora de siete restaurantes en Italia, y de 2006 y hasta 2024 ha ofrecido la cena de Navidad en el Vaticano representando a varios estados de la Rep\u00fablica Mexicana. As\u00ed mismo, brindaran un reconocimiento a tres restaurantes cuyo trayecto de vida superan los 100 a\u00f1os, cumplen 80 o han llegado a los 25 a\u00f1os. En este orden estos establecimientos son: La Cantina de Willy. Instaurada en 1902 como un peque\u00f1o tendej\u00f3n ubicado cerca del acueducto de Morelia, Michoac\u00e1n, se transform\u00f3 en un popular expendio de cerveza y botanas hoy conocida como La Cantina de Willie en honor a Willebaldo, hijo de los fundadores; sigue siendo un lugar donde generaciones se re\u00fanen para compartir buenos momentos, cerveza fr\u00eda y especialidades como la Torta de chile moreliano capeado. Los Panchos. Ubicado en la calle de Tolstoi, Los Panchos es m\u00e1s que un restaurante: es una instituci\u00f3n culinaria que celebra este 2025, 80 a\u00f1os de tradici\u00f3n, sabor y legado gastron\u00f3mico mexicano. Fundado en 1945 por la familia Chischistz, este restaurante ha sido desde sus inicios un referente de la cocina mexicana, especialmente conocido por sus Legendarias Carnitas. Au Pied De Cochon. En el coraz\u00f3n de Polanco se encuentra este restaurante que lleva un cuarto de siglo siendo sin\u00f3nimo de cocina francesa aut\u00e9ntica. Fundado en el a\u00f1o 2000 como una extensi\u00f3n del m\u00edtico bistr\u00f3 parisino del barrio de Les Halles, Au Pied de Cochon se ha consolidado como referencia de la gastronom\u00eda francesa en M\u00e9xico.
\nPara quienes dispondr\u00e1n de acceso a la Zona Pase Premium, en esta ocasi\u00f3n gozar\u00e1n de un espacio dise\u00f1ado para vivir la alta gastronom\u00eda en su m\u00e1xima expresi\u00f3n. Una zona VIP con atenciones especiales y experiencias exclusivas. Pase Premium ofrecer\u00e1 experiencias culinarias de cuatro restaurantes: Balc\u00f3n del Z\u00f3calo, de la mano del Chef Pepe Salinas; el gran cl\u00e1sico mexicano de Estoril Polanco; de la misma manera estar\u00e1 presente Grupo Chic con el Chef Abel Hern\u00e1ndez; adem\u00e1s de Casa Marena del Chef Israel Aretxiga; todas maridadas por Wine Advisor, bajo la batuta de la sommelier Laura Santander. El lujo continuar\u00e1 en el Pasillo de la Excelencia, donde los productos gourmet de clase premium ser\u00e1n los protagonistas; la experiencia se complementar\u00e1 con barras de bebidas premium de marcas como Woodford Reserve, DOCa Rioja, Herradura y Freixenet. Adem\u00e1s, en la Terraza Premium, el sabor se elevar\u00e1 con propuestas especiales de Au Pied de Cochon; los mejores platillos espa\u00f1oles de La Cocina del Bizco dirigida por el Chef Jes\u00fas Pedraza y tambi\u00e9n estar\u00e1 presente la cocina vibrante de Ch\u00e9vere del Chef Javier Plasencia; entre otros finos conceptos gastron\u00f3micos. Por otra parte, en Sabor Es Polanco 2025 los asistentes podr\u00e1n tomar parte en diferentes catas y master clases impartidas por reconocidos chefs, especialistas, sommeliers, maestros cerveceros, mezcaliers, maestros tequileros, etc. En su espacio, Chef Itzel Paniagua ofrecer\u00e1 una de las master classes y tambi\u00e9n lo har\u00e1n los chefs Alex Branch, Andrea S\u00e1nchez, \u00c1ngel V\u00e1zquez y Rodrigo Pacheco, quienes compartir\u00e1n sus recetas, t\u00e9cnicas y secretos gastron\u00f3micos. Freshbox y Cocinas Alpha tambi\u00e9n ofrecer\u00e1n lecciones y demostraciones de cocina. Finalmente, en esta und\u00e9cima edici\u00f3n en la parte musical, el s\u00e1bado 17 se presentar\u00e1 Myst con un homenaje a la m\u00fasica en espa\u00f1ol. Y el domingo18 el p\u00fablico disfrutar\u00e1 del show de Motel y todos sus \u00e9xitos.
\nXVII.- El impacto del panel de Jurassic World Renace se sentir\u00e1 como el meteorito que se estrell\u00f3 en la pen\u00ednsula de Yucat\u00e1n y acab\u00f3 con los dinosaurios: repentino, colosal y con todo para marcar una nueva era con el elenco confirmado de Jurassic World Renace, apoder\u00e1ndose del Thunder Stage by Cinemex el 31 de mayo, y Universal Pictures sum\u00e1ndose oficialmente al lineup de la \u201cCCXPMX25\u201d.
\nUna nueva era jur\u00e1sica est\u00e1 por comenzar y llega con todo el glamour, poder y emoci\u00f3n de la ic\u00f3nica estrella de acci\u00f3n y dos veces nominada al Oscar\u00ae Scarlett Johansson; el dos veces ganador del Oscar\u00ae Mahershala Ali (s\u00ed, \u00a1Dos Oscars!); y Jonathan Bailey, nominado al Emmy y al SAG (a.k.a. el crush colectivo del streaming). A ellos se suman el reconocido actor brit\u00e1nico Rupert Friend, el orgullo mexicano Manuel Garc\u00eda-Rulfo y el aclamado director Gareth Edwards. Compartir secretos exclusivos detr\u00e1s de c\u00e1maras sobre este nuevo cap\u00edtulo audaz, lleno de acci\u00f3n y adrenalina, de la legendaria franquicia cinematogr\u00e1fica Jurassic World, que ya ha recaudado m\u00e1s de 6 mil millones de d\u00f3lares a nivel mundial. \u00bfLa raz\u00f3n? Para compartir secretos exclusivos detr\u00e1s de c\u00e1maras sobre esta nueva y atrevida entrega, lleno de acci\u00f3n y adrenalina, de la legendaria franquicia cinematogr\u00e1fica que ya ha recaudado m\u00e1s de 6 mil millones de d\u00f3lares a nivel mundial.
\nScarlett Johansson. Ganadora del Tony, del BAFTA y nominada dos veces al Oscar, Scarlett Johansson sigue consolidando su lugar como una de las artistas m\u00e1s vers\u00e1tiles de Hollywood. Recientemente la vimos en Fly Me to The Moon, Asteroid City y como la voz de Elita en Transformers One. Pr\u00f3ximamente debutar\u00e1 como directora con Eleanor The Great, y protagonizar\u00e1 Jurassic World Renace. Adem\u00e1s de sus aclamadas actuaciones en Historia de un Matrimonio y Jojo Rabbit, ha conquistado al p\u00fablico de todo el mundo con papeles ic\u00f3nicos en Black Widow, Ella (Her) y Perdidos en Tokio (Lost in Translation). Tambi\u00e9n es cofundadora de These Pictures, una productora enfocada en contar historias \u00fanicas para cine y televisi\u00f3n. Mahershala Ali, es ganador de dos premios Oscar, reconocido por sus inolvidables interpretaciones en Moonlight y Green Book. Recientemente protagoniz\u00f3 Leave The World Behind de Netflix, junto a Julia Roberts, Ethan Hawke y Kevin Bacon. Pr\u00f3ximamente lo veremos en Jurassic World Renace junto a Scarlett Johansson y Jonathan Bailey, y actualmente se encuentra filmando Your Mother, Your Mother, Your Mother para Amazon MGM Studios. Su trabajo en televisi\u00f3n le ha valido m\u00faltiples nominaciones al Emmy por Ramy, True Detective, House of Cards y el documental Chimp Empire. En 2019, gan\u00f3 un Emmy como productor ejecutivo de We Are The Dream de HBO. A lo largo de su carrera, ha participado en pel\u00edculas aclamadas como Swan Song, Spider-Man: Into The Spider-Verse, Hidden Figures, Alita: Battle Angel, The Free State of Jones, The Hunger Games: Mockingjay Partes 1 y 2, Luke Cage, The Place Beyond The Pines y The Curious Case of Benjamin Button.
\nJonathan Bailey, nominado al Emmy y al SAG, Jonathan Bailey protagonizar\u00e1 Jurassic World Renace junto a Scarlett Johansson, despu\u00e9s de su aclamado papel como Fiyero en Wicked: Part One, pel\u00edcula que recibi\u00f3 diez nominaciones al Oscar y le vali\u00f3 una nominaci\u00f3n al SAG. Recientemente conquist\u00f3 al p\u00fablico con su interpretaci\u00f3n en Fellow Travelers de Showtime, por la que gan\u00f3 un Critics Choice Award y obtuvo una nominaci\u00f3n al Emmy. Conocido mundialmente como Anthony Bridgerton en la exitosa serie de Netflix Bridgerton, Bailey tambi\u00e9n ha brillado en los escenarios, donde gan\u00f3 un Premio Olivier, y contin\u00faa demostrando su versatilidad en teatro, televisi\u00f3n y cine. Rupert Friend, interpreta al villano principal en la nueva entrega de Jurassic World dirigida por Gareth Edwards, donde comparte pantalla con Scarlett Johansson, y tambi\u00e9n aparecer\u00e1 en The Phoenician Scheme de Wes Anderson. Conocido por su aclamado papel como Peter Quinn en Homeland, que le vali\u00f3 una nominaci\u00f3n al Emmy, ha brillado en cine y televisi\u00f3n con actuaciones destacadas en Anatomy of a Scandal, Obi-Wan Kenobi y The American Society of Magical Negroes. Su colaboraci\u00f3n creativa con Wes Anderson ha sido constante, y contin\u00faa demostrando su versatilidad con pel\u00edculas que se presentar\u00e1n en los festivales m\u00e1s importantes, como Dreams y After His Death, ambas con estreno previsto en Berl\u00edn 2025. Manuel Garc\u00eda -Rulfo, protagonista de la exitosa serie de Netflix The Lincoln Lawyer, ser\u00e1 parte de Jurassic World Renace, donde compartir\u00e1 pantalla con Scarlett Johansson, Mahershala Ali y Jonathan Bailey. Originario de Guadalajara, M\u00e9xico, inici\u00f3 su carrera actoral en Estados Unidos y se destac\u00f3 tanto en el cine mexicano como en producciones internacionales como The Magnificent Seven, Sicario: Day of The Soldado y Asesinato en el Expreso de Oriente. Con sus recientes actuaciones en Pedro P\u00e1ramo y Un Vecino Gru\u00f1\u00f3n (A Man Called Otto), sigue demostrando su versatilidad a trav\u00e9s de g\u00e9neros y fronteras. El cineasta brit\u00e1nico Gareth Edwards, conocido por su narrativa visual inmersiva y su profundidad emocional, comenz\u00f3 su carrera como artista de efectos visuales, ganando un BAFTA antes de destacar como director gracias a su enfoque pr\u00e1ctico y distintivo. Su pel\u00edcula m\u00e1s reciente, The Creator, recibi\u00f3 dos nominaciones al Oscar y demostr\u00f3 su habilidad para combinar espect\u00e1culo con humanidad. Anteriormente dirigi\u00f3 Rogue One: A Star Wars Story y el reboot de Godzilla en 2014, ambas aclamadas por su escala y visi\u00f3n cinematogr\u00e1fica. Salt\u00f3 a la fama con la cinta de ciencia ficci\u00f3n independiente Monsters, que escribi\u00f3, dirigi\u00f3, fotografi\u00f3 y edit\u00f3, ganando m\u00faltiples premios y posicion\u00e1ndose como una de las voces m\u00e1s innovadoras del cine de g\u00e9nero.
\nEl festival de cultura pop m\u00e1s grande del mundo, cruza fronteras para llevar lo \u00e9pico a M\u00e9xico. Creado y producido por Omelete Company y Ocesa, CCXPMX re\u00fane varios universos de la cultura pop, todos fusionados en un solo lugar. La primera edici\u00f3n atrajo a m\u00e1s de 56,000 visitantes, y m\u00e1s de 350 medios de comunicaci\u00f3n de todo el mundo. Adem\u00e1s, cont\u00f3 con 23 estudios, 69 marcas y m\u00e1s de 120 horas de contenido \u00e9pico a trav\u00e9s de escenarios como Thunder Stage by Cinemex, Artists’ Valley, Cosplay Universe, Omelete Stage by Dos Equis, y Food & Snack Market by Fanta. Con n\u00fameros y r\u00e9cords propios, CCXPMX va mucho m\u00e1s all\u00e1 de las estad\u00edsticas: \u00a1es una sensaci\u00f3n! Un lugar de pertenencia y libertad, brindando experiencias inolvidables para quienes asisten y dejando un impacto positivo en la sociedad. Desde su debut, se ha convertido en el lugar definitivo de encuentro para todos los que viven y respiran cultura pop, donde pueden reunirse y experimentar algo verdaderamente \u00e9pico.
\nXVIII.- Anuncian con orgullo: ‘The Manticore Tapes\u2019 un \u00e1lbum de \u201cMot\u00f6rhead\u201d considerado ‘perdido’ de 1976 que se publicar\u00e1 por primera vez el 27 de junio. Once grabaciones in\u00e9ditas de la primera sesi\u00f3n de estudio de los ‘tres amigos’. En 1976 se consolid\u00f3 la formaci\u00f3n seminal del grupo ingl\u00e9s, un a\u00f1o despu\u00e9s de la creaci\u00f3n inicial de la banda. Conocida como la era de los ‘3 amigos’ de la mencionada agrupaci\u00f3n inglesa, Lemmy (bajo\/voz), Fast Eddie Clarke (guitarra) y Phil ‘Philthy Animal’ Taylor (bater\u00eda) unieron sus fuerzas y comenzaron su extraordinario viaje a la cima de la \u00e9lite del hard rock. En agosto de 1976, la banda se instal\u00f3 en el legendario estudio Manticore de Emerson, Lake & Palmer en Fulham para ensayar y mostrar la nueva formaci\u00f3n. Mientras estaban all\u00ed grabaron juntos por primera vez y ahora, cuarenta y nueve a\u00f1os despu\u00e9s, esta cinta perdida hace tiempo ha salido a la luz, ha sido desempolvada y restaurada en toda su cruda gloria, para celebrar el 50 aniversario de la banda seminal de hard rock. Resulta bastante surrealista, incluso incre\u00edble, que haya transcurrido medio siglo entero desde aquel momento vital de 1976. Igual de sorprendente, especialmente para aquellos que recuerdan a Lemmy martilleando las m\u00e1quinas expendedoras de fruta de los pubs londinenses o como la estrella de rock m\u00e1s extraordinariamente accesible de la \u00e9poca, ha sido el ascenso de este hombre siempre humilde a la inmortalidad del Monte Rushmore como icono definitivo del rock and roll, a pesar de haber fallecido tristemente hace casi diez a\u00f1os. Sin duda, el propio Lemmy se habr\u00eda re\u00eddo a carcajadas.
\nLas tenaces luchas a las que se enfrent\u00f3 Mot\u00f6rhead en los primeros cuatro de sus 50 a\u00f1os est\u00e1n bien documentadas y la manifestaci\u00f3n casi accidental de este \u00e1lbum -y las circunstancias en las que se grab\u00f3- presentan un nuevo elemento apenas conocido hasta ahora en la historia de la banda de aquella \u00e9poca en la que su propio futuro parec\u00eda sombr\u00edo si los acontecimientos no hubieran tomado un rumbo diferente. Parte de esa historia temprana ten\u00eda que ver con un hombre poco mencionado llamado Frank Kennington, que hizo de roadie para The Who antes de pasar a la gesti\u00f3n y hacerse cargo brevemente de los Mot\u00f6rhead en apuros. Una de las maniobras de Kennington fue alojar al tr\u00edo en el cine ABC reconvertido de Fulham Palace Road, que serv\u00eda de cuartel general al supergrupo musical Emerson, Lake and Palmer, conocido como Manticore. Llamado as\u00ed por la bestia m\u00edtica del folclore persa que adornaba las car\u00e1tulas de sus \u00e1lbumes, Manticore era el lugar ideal para los grupos, ya que la sala de proyecci\u00f3n albergaba las oficinas, mientras que el auditorio principal, sin asientos, serv\u00eda de escenario para que los grupos ensayaran. Mot\u00f6rhead se instal\u00f3 en Manticore para grabar su actuaci\u00f3n en el estudio m\u00f3vil de Ronnie Lane, operado por Ron Faucus, el amigo de confianza de Ronnie.
\nFaucus hizo un buen trabajo capturando la floreciente potencia de Mot\u00f6rhead y sus ataques a alta velocidad en canciones que permanecer\u00edan en su directo hasta 1979. Estas viejas cintas han sido restauradas por Cameron Webb, colaborador de Mot\u00f6rhead desde hace a\u00f1os, en los Maple Studios de California, y masterizadas por Andrew Alekel en Bolskine House de Los \u00c1ngeles. El resultado es un momento verdaderamente hist\u00f3rico en la evoluci\u00f3n de los mejores iconos del hard rock, restaurando y dando a conocer al p\u00fablico por primera vez una parte vital de la evoluci\u00f3n y la historia de Mot\u00f6rhead. The Manticore Tapes estar\u00e1 disponible en una edici\u00f3n de lujo ampliada que contendr\u00e1 un doble LP y un single de 7\u00bb, un LP sencillo, CD y formato digital. Consulta todos los detalles de los lanzamientos de The Manticore Tapes y no deje de visitar www.iMotorhead.com para recibir noticias y actualizaciones!.
\nTwitter: @ARNULFOVAZQUEZ
\nInstagram: @zupralternoarnulfo<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
I.- El punk ib\u00e9rico vivir\u00e1 una de sus jornadas m\u00e1s trascendentes en M\u00e9xico este viernes 20 de junio, cuando \u201cEvaristo P\u00e1ramos\u201d, figura central de la contracultura musical en espa\u00f1ol, suba al escenario de la Arena Ciudad de M\u00e9xico para ofrecer un concierto que ya ha sido calificado como hist\u00f3rico. Con d\u00e9cadas de irreverencia y cr\u00edtica […]<\/p>\n","protected":false},"author":113,"featured_media":252416,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[12],"tags":[29819],"yst_prominent_words":[17740,5134,5730,17129,4910,5293,67565,5126],"class_list":["post-272153","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-vox","tag-vox"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/272153"}],"collection":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/113"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=272153"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/272153\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":272155,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/272153\/revisions\/272155"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/media\/252416"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=272153"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=272153"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=272153"},{"taxonomy":"yst_prominent_words","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/yst_prominent_words?post=272153"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}