{"id":277253,"date":"2025-07-28T16:19:00","date_gmt":"2025-07-28T22:19:00","guid":{"rendered":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/?p=277253"},"modified":"2025-07-28T16:19:00","modified_gmt":"2025-07-28T22:19:00","slug":"zupralterno-186","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/2025\/07\/28\/zupralterno-186\/","title":{"rendered":"Zupralterno"},"content":{"rendered":"
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I.- \u201cPulso GNP\u201d est\u00e1 de vuelta. El festival que emerge del coraz\u00f3n del pa\u00eds para todo M\u00e9xico llega con su sexta edici\u00f3n, ofreciendo actuaciones de los mejores artistas nacionales e internacionales que tanto nos encantan. Es la festividad masiva con la oferta musical para todos los gustos y, este 25 de octubre de 2025, Quer\u00e9taro se convertir\u00e1 en el epicentro del Baj\u00edo y de la m\u00fasica m\u00e1s propositiva. Est\u00e1 de regreso para hacernos vibrar y recordarnos tal cual su slogan, que vivir es incre\u00edble<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
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a). \/ Bandalos Chinos, Billy Idol, Caballo Dorado, Carlos Sadness, El Gran Silencio, Elsa Y Elmar, Empire Of The Sun, Enjambre, Joaqu\u00edn Medina, Latin Mafia, La Maldita Vecindad, Meme, Nathy Peluso, Pilaseca, Porter, The Chainsmokers, Tino El Ping\u00fcino, Zo\u00e9. El Aut\u00f3dromo de Quer\u00e9taro abrir\u00e1 de nueva cuenta sus puertas para disfrutar de un d\u00eda lleno de buena m\u00fasica, repleto de emociones intensas, conexiones que te tocar\u00e1n el alma y momentos que atesorar\u00e1s para siempre. En esta edici\u00f3n, el festival ser\u00e1 m\u00e1s grande, con una nueva distribuci\u00f3n con la que se aprovechar\u00e1 m\u00e1s espacio dentro del Aut\u00f3dromo, para ofrecerte mayor comodidad y una experiencia sin igual.<\/p>\n

b). \/ Disfruta de tus artistas favoritos como nunca, porque este es el instante perfecto para reconectar con lo que m\u00e1s nos apasiona: la m\u00fasica en vivo y esas vivencias que nos hacen sentir plenos. Es mucho m\u00e1s que s\u00f3lo un festival de m\u00fasica. Adem\u00e1s de bailar y cantar con tus artistas favoritos, vas a tener a tu alcance una gran oferta gastron\u00f3mica, descubrir\u00e1s muestras culturales de Quer\u00e9taro s\u00faper aut\u00e9nticas, podr\u00e1s recorrer los stands de pueblos m\u00e1gicos, y hasta chilloutear en \u00e1reas de descanso y diversi\u00f3n. Tambi\u00e9n habr\u00e1 activaciones de patrocinadores para que la pases bomba; en general, vivir\u00e1s el mejor s\u00e1bado de fiesta.<\/p>\n

c). \/ Pulso GNP ha roto todos los l\u00edmites para llenar de buena vibra y energ\u00eda positiva no s\u00f3lo al estado de Quer\u00e9taro, sino a todo el Baj\u00edo. En esta sexta edici\u00f3n, estamos m\u00e1s que listos para recibirte y regalarte una experiencia inolvidable, creada con much\u00edsimo cari\u00f1o por cientos de personas que hacen realidad esta aventura incre\u00edble. As\u00ed que ya sabes, marca el 25 de octubre en tu calendario y alista tu outfit m\u00e1s selecto para la ocasi\u00f3n y para vivir un d\u00eda perfecto en el Aut\u00f3dromo de Quer\u00e9taro. Los boletos estar\u00e1n disponibles a trav\u00e9s de www.eticket.mx. Para m\u00e1s informaci\u00f3n, visita www.pulsognp.com.mx o s\u00edguenos en redes sociales: Facebook, Instagram, Twitter y Tik Tok: @PulsoGNP.<\/p>\n

II.- \u201cSolomun\u201d regresa a la selva de Tulum: una noche de fuego, m\u00fasica y magia en Tehmplo, el recinto que ha conquistado al mundo En lo profundo de la jungla maya, donde los \u00e1rboles susurran historias antiguas y el aire vibra con energ\u00eda ancestral, Tehmplo se alista para recibir a uno de los nombres m\u00e1s influyentes y reverenciados de la m\u00fasica electr\u00f3nica global: Solomun. El pr\u00f3ximo 08 de enero de 2026, el ic\u00f3nico DJ y productor bosnio-alem\u00e1n regresa a este recinto m\u00edstico para ofrecer una noche que promete quedar grabada en la memoria colectiva de miles de asistentes y en la historia musical de la Riviera Maya. Tulum ya no es solo un destino. Es un s\u00edmbolo. Una parada obligatoria en el invierno para los amantes de la m\u00fasica, la libertad, la espiritualidad y las experiencias que trascienden lo ordinario. Desde todas partes del planeta, viajeros, creadores, artistas y so\u00f1adores llegan en busca de algo m\u00e1s que una fiesta: vienen a vivir una conexi\u00f3n profunda entre la naturaleza, el sonido y el alma. Y Tehmplo es el epicentro de ese encuentro. Un recinto esculpido entre \u00e1rboles y estrellas, donde el fuego ilumina caminos selv\u00e1ticos y la m\u00fasica se siente como un latido colectivo que une a miles bajo un mismo cielo.<\/p>\n

Con una producci\u00f3n t\u00e9cnica de primer nivel, sonido Full Funktion One, iluminaci\u00f3n de vanguardia, pirotecnia, hospitalidad curada al detalle y respeto absoluto por el entorno, Tehmplo no es solo un lugar, es una experiencia envolvente. A lo largo de los a\u00f1os, este espacio ha transformado el panorama de los eventos en Tulum, albergando encuentros que son celebraciones de la vida, la m\u00fasica y la comunidad. Respira Tulum. Vibra Tulum. Es Tulum. En este contexto m\u00e1gico, Solomun, el gran arquitecto de emociones en la pista de baile, regresa con la fuerza de una leyenda. Su m\u00fasica ha marcado a varias generaciones, uniendo a los viejos y nuevos amantes de los sonidos electr\u00f3nicos con sus sets cargados de alma, profundidad y narrativa. Con m\u00e1s de 2 millones de oyentes mensuales en Spotify, remezclas m\u00edticas como Late Night (70M) y Home (43M), y un legado que incluye su sello Diynamic, su hist\u00f3rica residencia en Pacha Ibiza y presentaciones en los festivales m\u00e1s importantes del mundo, Solomun no solo pincha m\u00fasica: cuenta historias sin palabras, a trav\u00e9s del ritmo, la emoci\u00f3n y la conexi\u00f3n humana.<\/p>\n

Este a\u00f1o, su regreso a Tehmplo ser\u00e1 una celebraci\u00f3n \u00edntima y poderosa. Un reencuentro con Tulum, con su gente, con su energ\u00eda. Y una reafirmaci\u00f3n de por qu\u00e9, para muchos, este peque\u00f1o rinc\u00f3n del mundo se ha convertido en un epicentro global de la m\u00fasica electr\u00f3nica cada temporada invernal. Detr\u00e1s de esta producci\u00f3n est\u00e1 el equipo de Lostnights Events, socios de Tehmplo y responsables de crear experiencias inmersivas que han marcado un antes y despu\u00e9s en la industria del entretenimiento en M\u00e9xico y m\u00e1s all\u00e1. Su visi\u00f3n combina excelencia t\u00e9cnica, respeto por la comunidad y la naturaleza, y un profundo compromiso por hacer de cada evento un acto de amor hacia la m\u00fasica y el entorno que los acoge. El jueves 08 de enero, cuando las luces se enciendan en lo m\u00e1s profundo de la selva y los primeros beats resuenen entre los \u00e1rboles, comenzar\u00e1 un ritual sonoro donde cada asistente ser\u00e1 parte esencial de la historia. Porque vivir a Solomun en Tehmplo no es solo asistir a un evento: es volver a sentir que la m\u00fasica puede cambiarlo todo. Los boletos estar\u00e1n disponibles pronto a trav\u00e9s de las plataformas oficiales. Se recomienda adquirirlos con anticipaci\u00f3n, ya que se espera una alta demanda global.<\/p>\n

IIII.- La banda de pop-rock norteamericana, nominada al Grammy\u00ae, \u201cOneRepublic\u201d, ha lanzado su nuevo single Beautiful Colors (from Kaiju No.8). El single es el tercer lanzamiento del anime japon\u00e9s Kaiju No.8, tras los temas anteriores \u00abInvincible (de Kaiju No.8)\u00bb y \u00abNobody (de Kaiju No.8)\u00bb. La nueva canci\u00f3n ser\u00e1 el tema final de la segunda temporada de la serie. Las canciones anteriores fueron muy apreciadas por los fans, y en conjunto suman ya m\u00e1s de 500 millones de streams.<\/p>\n

Nominado al Grammy\u00ae, est\u00e1 formado por el cantante y compositor Ryan Tedder, los guitarristas Zach Filkins y Drew Brown, el teclista Brian Willett, el bajista y violonchelista Brent Kutzle y el bater\u00eda Eddie Fisher. Desde su debut, OneRepublic ha acumulado m\u00e1s de 5.000 millones de reproducciones en Spotify. La banda lanz\u00f3 su \u00e1lbum debut, Dreaming Out Loud, en 2007, incluyendo el \u00e9xito de ventas de 20 millones Apologize, que bati\u00f3 r\u00e9cords de ventas digitales y de difusi\u00f3n en todo el mundo y les vali\u00f3 una nominaci\u00f3n a los Grammy\u00ae. El segundo \u00e1lbum del grupo, Waking Up, de 2009, incluy\u00f3 los \u00e9xitos All The Right Moves, Secrets y Good Life. Poco despu\u00e9s, en 2013, la banda lanz\u00f3 su \u00e1lbum certificado de platino, Native, que inclu\u00eda el \u00e9xito n\u00famero 1 y 41 millones de ventas del single Counting Stars. Lanz\u00f3 Oh My My, su cuarto \u00e1lbum en 2016 y su quinto \u00e1lbum, Human, en 2021. En 2022, OneRepublic lanz\u00f3 su exitazo I Ain’t Worried, que apareci\u00f3 en el \u00e9xito de taquilla Top Gun: Maverick y cuenta con m\u00e1s de 3.000 millones de streams. En abril de 2024, el grupo lanz\u00f3 su exitoso single con David Guetta, \u00abI Don’t Wanna Wait\u00bb, que ha acumulado m\u00e1s de 130 millones de streams en todo el mundo desde su lanzamiento.<\/p>\n

Tambi\u00e9n compartieron \u00abNobody (from Kaiju No.8)\u00bb, que sirve como canci\u00f3n de cr\u00e9dito final para la exitosa serie de manga convertida en anime Kaiju. No 8, y m\u00e1s tarde compartieron su segunda canci\u00f3n de la serie, \u00abInvincible (from Kaiju No.8)\u00bb Tras el lanzamiento de estos singles, OneRepublic estren\u00f3 su sexto \u00e1lbum, Artificial Paradise, con \u00e9xitos como Hurt y Sink or Swim, y m\u00e1s tarde el deluxe del \u00e1lbum, que inclu\u00eda su colaboraci\u00f3n con Jelly Roll y versiones ac\u00fasticas de sus canciones de \u00e9xito. Recientemente, el grupo lanz\u00f3 sus temas Chasing Paradise, con Kygo, Tell Me, con Ikky y Karan Aujla, y se asoci\u00f3 con The Supermen Lovers para lanzar una nueva versi\u00f3n con motivo del 25 aniversario de su querido tema Starlight, titulada Starlight (The Fame). La banda iniciar\u00e1 su gira por el Reino Unido y Europa este mes de septiembre y continuar\u00e1 hasta noviembre antes de dirigirse a Australia en febrero de 2026.<\/p>\n

IV.- La banda japonesa \u201cLamp\u201d, llegar\u00e1 por primera vez a M\u00e9xico como parte de su gira Future Behind Me, representando una oportunidad imperdible de conectar con este tr\u00edo que se caracteriza por poseer un sonido extraordinario de bossa nova, jazz y pop. La cita ser\u00e1 el pr\u00f3ximo 01\u00b0 de octubre en el Auditorio BB (CdMx).<\/p>\n

Con una trayectoria de 25 a\u00f1os, Lamp pas\u00f3 de ser una banda de nicho en Jap\u00f3n a dar grandes saltos internacionales por la innovaci\u00f3n de su sonido, que ha conectado con millones de oyentes alrededor del globo. Considerada por muchos como una de las mejores joyas ocultas del J \u2013 Pop de las \u00faltimas d\u00e9cadas, Lamp logr\u00f3 un resurgimiento en a\u00f1os recientes con el \u00e1lbum For Lovers y su canci\u00f3n hom\u00f3nima, la cual se hizo tendencia en distintas plataformas y que encauz\u00f3 al relanzamiento de esta pieza en su versi\u00f3n an\u00e1loga, dentro del marco de su XXI aniversario.<\/p>\n

Derivado de este gran \u00e9xito en Occidente, la gira internacional de Lamp ha tenido innegables sold outs en m\u00faltiples ciudades de los Estados Unidos como Nueva York y Seattle. Ahora, abren su camino en Latinoam\u00e9rica tomando como primer referente la Ciudad de M\u00e9xico.<\/p>\n

Lamp es una remembranza a la Bossa Nova brasile\u00f1a que alcanz\u00f3 su auge en la d\u00e9cada de los 50, recogiendo melod\u00edas del jazz y fusion\u00e1ndola con tintes de samba. Estas bases propias del g\u00e9nero y la experimentaci\u00f3n constante a nuevos territorios han permitido que la banda produzca sonidos frescos y complejos, teniendo siempre como hilo conductor lo on\u00edrico, el amor, la nostalgia y la fugacidad. Conformada por la vocalista Kaori Sakakibara, el guitarrista Taiyo Someya y el bajista Yusuke Nagai, Lamp ha sido considerada por el Japan Times como una \u201cbanda favorita de culto\u201d en todo el mundo; a la par, ha ganado gran reconocimiento en Occidente gracias a hits como \u201cHatachi No Koi\u201d (Amor de veinte a\u00f1os), \u201cYume Utsutsu\u201d (Sue\u00f1o y realidad) y \u201cFor Lovers\u201d (Para los Amantes).<\/p>\n

La canci\u00f3n \u201cHatachi No Koi\u201d tiene un alcance en Spotify de m\u00e1s de 91 millones de reproducciones; adem\u00e1s, la banda se destaca por ser un grupo independiente en la industria, al desarrollar su propio sello discogr\u00e1fico llamado Botanical House. Si lo tuyo es disfrutar de una atm\u00f3sfera de ensue\u00f1o, voces mel\u00f3dicas y la memoria de los amores de juventud, este primer concierto de Lamp en M\u00e9xico ser\u00e1 el punto de encuentro para vivir un show nunca visto. \u00a1S\u00e9 parte de este momento extraordinario y asegura tus boletos! La preventa Banamex llegar\u00e1 el pr\u00f3ximo 30 de julio y dos d\u00edas despu\u00e9s (1o de agosto), estar\u00e1n disponibles al p\u00fablico en general en las taquillas de los inmuebles o a trav\u00e9s de www.ticketmaster.com.mx.<\/p>\n

V.- \u2018Momento\u2019 se siente como una descarga directa al pecho, algo que te hace sentir y mucho. Un tema que no s\u00f3lo marca un nuevo cap\u00edtulo para \u201cMalcriada\u201d, sino que electrifica su trayectoria con su primera colaboraci\u00f3n oficial y no con cualquiera: \u201cPrayers\u201d, el ic\u00f3nico cholo-goth, une fuerzas con Malcriada en una conexi\u00f3n transfronteriza que suena a himno, a herida y a ritual. Esta colaboraci\u00f3n representa mucho m\u00e1s que una canci\u00f3n: es un encuentro entre generaciones de outsiders, entre dos proyectos que han hecho de la est\u00e9tica oscura y el coraz\u00f3n roto su forma de resistencia. Prayers, referencia clave para Malcriada desde sus inicios, aporta su sello inconfundible y potencia la intensidad del track, convirti\u00e9ndolo en una de las piezas m\u00e1s demoledoras del a\u00f1o para la escena darkwave latina.<\/p>\n

Una canci\u00f3n que se mueve entre el deseo y el desencanto, entre la rabia contenida y la vulnerabilidad expuesta. Una pieza que funde la crudeza del synthpunk con atm\u00f3sferas densas y emocionales, que bien podr\u00edan sonar en una iglesia abandonada o en una pista de baile g\u00f3tica a las 3 AM. El lanzamiento llega con varias fechas: Error 404 Tour, que llevar\u00e1 a Malcriada por 15 ciudades de M\u00e9xico y Estados Unidos, incluyendo fechas con los mismos Prayers y con The Buttertones. Desde Liver Pub en Tlaxcala hasta el Lunario del Auditorio Nacional en CdMx el 04 de octubre, pasando por venues legendarios como Glass House en Pomona y Black Box en Tijuana, la gira promete desbordar emociones, sudor y gritos compartidos. Malcriada es un proyecto que crea paisajes emocionales para quienes no encajan. Y dicho corte es, sin duda, un nuevo refugio para toda una comunidad que baila con el coraz\u00f3n roto y encuentra en la oscuridad su lugar.<\/p>\n

VI.- \u201cDuki\u201d contin\u00faa escribiendo historia, tras una primera etapa por festivales de Europa donde present\u00f3 su \u00e1lbum \u2018Ameri\u2019 por primera vez en vivo que ya acumula m\u00e1s de 450 millones de streams globales y un paso arrollador por Estados Unidos, el argentino vuelve a Latinoam\u00e9rica para reencontrarse con su p\u00fablico.<\/p>\n

Su gran presente no se resume solo a los escenarios. En medio del tour, lanz\u00f3 5202, un diario visual y sonoro que documenta en tiempo real el detr\u00e1s de escena de su gira global. En los videoclips se pueden ver fragmentos de shows en vivo, escenas de backstage, vuelos de avi\u00f3n, eventos y momentos \u00edntimos durante la gira. Con este mixtape de 11 canciones abre las puertas de su mundo creativo y convierte cada parada de la gira en una experiencia compartida con su p\u00fablico. El lanzamiento fue un \u00e9xito rotundo: debut\u00f3 en el puesto 7 en Top Albums debut global en Spotify, con cuatro videoclips dentro de los cinco m\u00e1s escuchados en YouTube en tendencia global durante la semana del estreno. Adem\u00e1s, todo el disco permaneci\u00f3 en el Top 50 en Argentina, consolidando a\u00fan m\u00e1s su impacto.<\/p>\n

Su presente internacional es arrollador: con m\u00e1s de 400.000 entradas vendidas este a\u00f1o y funciones agotadas en Argentina, Chile, Bolivia, Puerto Rico y EE.UU., esta gira marca un nuevo r\u00e9cord en su carrera que confirma por qu\u00e9 es el n\u00famero uno de la escena. Ahora, retoma su tour por la regi\u00f3n con fechas confirmadas en Bogot\u00e1, Lima, Quito, Guayaquil, Santiago de Chile, Quer\u00e9taro (17 Septiembre – Auditorio Josefa Ortiz de Dom\u00ednguez), Guadalajara (19 Septiembre – Arena VFG), Puebla (24 Septiembre \u2013 Auditorio GNP Seguros), M\u00e9rida (27 Septiembre \u2013Foro GNP Seguros), Monterrey, Ciudad de M\u00e9xico, y Buenos Aires. Una nueva oportunidad para vivir en vivo su show m\u00e1s ambicioso hasta la fecha.<\/p>\n

VII.- La legendaria banda mexicana de reggae \u201cAntidoping\u201d celebra m\u00e1s de tres d\u00e9cadas de m\u00fasica y resistencia con el estreno oficial del video en vivo de \u201cSal A Caminar\u201d, grabado durante su hist\u00f3rico concierto en el Teatro Metrop\u00f3litan de la Ciudad de M\u00e9xico. Ya puedes verlo en su canal oficial de YouTube \ud83d\udc49 https:\/\/youtu.be\/KMu78bb5FhI?si=t25o687HVq0dhzTU, Este lanzamiento representa el primer adelanto de lo que ser\u00e1 su pr\u00f3ximo documento conmemorativo En Vivo por el 30 Aniversario de la banda. Una entrega cargada de energ\u00eda y conexi\u00f3n profunda con su p\u00fablico.<\/p>\n

\u201cSal A Caminar\u201d es una de las canciones m\u00e1s representativas del mensaje positivo de Antidoping: una invitaci\u00f3n a reconectar con lo natural, a caminar con prop\u00f3sito, y a buscar armon\u00eda en tiempos de ruido y confusi\u00f3n. Interpretada en uno de los recintos m\u00e1s emblem\u00e1ticos del pa\u00eds, el tema cobra nueva vida con un registro audiovisual que transmite la fuerza colectiva del reggae mexicano. Con este video, Antidoping reafirma su compromiso con la m\u00fasica como herramienta de transformaci\u00f3n y resistencia social. La producci\u00f3n combina la calidad t\u00e9cnica de un gran espect\u00e1culo en vivo con la cercan\u00eda y autenticidad que caracteriza a la banda. El audio en sala estuvo a cargo del legendario Errol Brown, actual ingeniero de Steel Pulse y quien fuera tambi\u00e9n ingeniero de Bob Marley. Tenerlo en el Teatro Metrop\u00f3litan fue un honor y un lujo que elev\u00f3 la experiencia a otro nivel. La grabaci\u00f3n, mezcla y masterizaci\u00f3n del audio fueron realizadas por el talentoso Hans Mues (IG: @thefreakroom), una de las figuras m\u00e1s respetadas del audio en M\u00e9xico.<\/p>\n

La edici\u00f3n corri\u00f3 por cuenta de Oswaldo Blanco (IG: @OzRecording), aportando su experiencia y precisi\u00f3n quir\u00fargica en los detalles. Un aut\u00e9ntico dream team en los controles de esta noche tan especial para Antidoping. El video fue realizado por Invisible Estudio Creativo (IG: @invisiblestudios), quienes lograron traducir en im\u00e1genes la energ\u00eda y emoci\u00f3n de nuestro 30 aniversario con una narrativa visual vibrante y potente. Este lanzamiento se da en medio de su tour internacional 2025 \u201cBack From Jamaica\u201d, una gira hist\u00f3rica en la que Antidoping visit\u00f3 por primera vez la cuna del reggae: la isla de Jamaica. Actualmente, el tour contin\u00faa con presentaciones en Canad\u00e1 y Europa, incluyendo su participaci\u00f3n en la 30\u00aa Edici\u00f3n del festival Rototom Sunsplash en Espa\u00f1a, uno de los encuentros de reggae m\u00e1s importantes del mundo, donde compartir\u00e1n escenario con importantes figuras del reggae internacional.<\/p>\n

VIII.- \u201cRiize\u201d est\u00e1 de regreso en M\u00e9xico, y esta vez la energ\u00eda de Shotaro, Eunseok, Sungchan, Wonbin, Sohee y Anton vibrar\u00e1 en el Vel\u00f3dromo Ol\u00edmpico de la Ciudad de M\u00e9xico el pr\u00f3ximo 14 de noviembre. Prep\u00e1rense para una nueva etapa llena de emoci\u00f3n con su gira 2025 Riize Concert Tour: Riizing Loud. Ser\u00e1 una noche \u00e9pica donde disfrutar\u00e1n de sus m\u00e1s recientes lanzamientos y de todos los \u00e9xitos que ya nos hacen cantar a todo pulm\u00f3n.<\/p>\n

En mayo de 2025, se elev\u00f3 a nuevas alturas como un artista \u00abone top\u00bb que lidera una nueva era del K-pop con el lanzamiento de su primer \u00e1lbum de larga duraci\u00f3n \u00abOdyssey\u00bb. Marcando el primer, m\u00e1s grande y m\u00e1s innovador lanzamiento en su carrera hasta la fecha, el \u00e1lbum les vali\u00f3 su tercer mill\u00f3n de ventas consecutivas, estableciendo firmemente su estatus de primer nivel en la industria. A partir de julio, se embarc\u00f3 en su primera gira de conciertos en solitario, Riizing Loud, con paradas en 14 ciudades de todo el mundo, incluidas Se\u00fal, Hyogo, Hong Kong, Saitama, Hiroshima, Kuala Lumpur, Fukuoka, Taip\u00e9i, Tokio, Bangkok, Yakarta, Manila, Singapur y Macao. Con espect\u00e1culos adicionales ya anunciados, todas las miradas est\u00e1n puestas en el grupo, mientras contin\u00faan escribiendo su historia de \u00e9xito en constante crecimiento.<\/p>\n

Se present\u00f3 el pasado 04 de julio en Se\u00fal, Corea del Sur En esa memorable primera presentaci\u00f3n en el Kspo Dome, la banda deslumbr\u00f3 ante una multitud de m\u00e1s de 31 mil personas, quienes se reunieron para verlos brillar en el escenario y ser parte de este emocionante tour mundial. Vive una noche llena de energ\u00eda, baile y mucho K-Pop, pr\u00f3ximamente. Los boletos estar\u00e1n disponibles durante la Preventa Banamex el 6 de agosto, y un d\u00eda despu\u00e9s podr\u00e1s adquirirlos en la taquilla del lugar o a trav\u00e9s de www.ticketmaster.com.mx.<\/p>\n

IX.- El c\u00e9lebre d\u00fao tailand\u00e9s, Freen Sarocha y Becky Armstrong, conocidas como \u201cFreenBecky\u201d, llegan a la Ciudad de M\u00e9xico para su primer fan meeting en el pa\u00eds. Programado para la noche del 1 de septiembre de 2025 a las 9 P.M. en el reconocido Teatro Metrop\u00f3litan, este evento marca la segunda parada de su esperada gira por Latinoam\u00e9rica.<\/p>\n

Freen y Becky saltaron a la fama con sus papeles protag\u00f3nicos en el aclamado drama GL tailand\u00e9s Gap: The Series, que acumul\u00f3 m\u00e1s de 800 millones de visitas en YouTube en su primer a\u00f1o, convirti\u00e9ndolas en un fen\u00f3meno cultural en Asia y Latinoam\u00e9rica. Su qu\u00edmica en pantalla y carisma fuera de ella, les han ganado legiones de fans en todo el mundo. Sus seguidores en redes sociales han superado los 4.7 millones para Freen y 4.3 millones para Becky. El freenbecky 1st Fan Meeting (Love Spreads) promete una noche llena de presentaciones en vivo, segmentos interactivos y experiencias VIP exclusivas que reflejan la emotiva energ\u00eda de sus eventos anteriores. Sus fan meetings pasados han ofrecido momentos inolvidables, incluyendo actuaciones din\u00e1micas, sesiones \u00edntimas de preguntas y respuestas, adem\u00e1s de celebraciones impulsadas por los fans que han resonado profundamente con audiencias en el sudeste asi\u00e1tico y Latinoam\u00e9rica. Para informaci\u00f3n detallada sobre los asientos, precios de boletos y paquetes VIP, consulta los canales oficiales del evento. Este show es una celebraci\u00f3n de la conexi\u00f3n cultural y la pasi\u00f3n compartida entre los fans. Mientras FreenBecky trae su sentido lema Love Spreads a la Ciudad de M\u00e9xico, invitamos a los fans para unirse a esta noche de m\u00fasica, interacci\u00f3n y momentos memorables que resonar\u00e1n mucho despu\u00e9s de que suene la \u00faltima nota. El freenbecky 1st Fan Meeting (Love Spreads) es presentado por S9T Concert y Idol Factory, y promovido por CDM Entertainment y OCESA.<\/p>\n

X.- El sensacional d\u00fao tailand\u00e9s integrado por Billy Patchanon y Babe Tanatat, conocidos cari\u00f1osamente como BillyBabe, har\u00e1n su tan esperado debut en la Ciudad de M\u00e9xico con su primer fan meeting en Latinoam\u00e9rica, BillyBabe 1st Fan Meeting (\u201cThe King’s Realm\u201d), el pr\u00f3ximo primero de septiembre de 2025 en el \u00edntimo Teatro Metrop\u00f3litan (CdMx) programado para este 01 de septiembre.<\/p>\n

Destacando en sus exitosos papeles de la popular serie BL The Sign, Billy y Babe han conquistado r\u00e1pidamente los corazones de todo Asia a causa de su sensibilidad performativa y talento actoral. Con una qu\u00edmica palpable en pantalla y un carisma magn\u00e9tico, sus fan meetings se caracterizan por ser una experiencia inolvidable gracias a actividades diversas, show musical y conexiones l\u00fadicas con sus fans; un momento para recordar junto a Billy y Babe. Este poderoso d\u00fao tailand\u00e9s contin\u00faa sacudiendo la industria del entretenimiento luego de anunciar Interminable, un drama de \u00e9poca programado para estrenarse en el cuarto trimestre de 2025. Las expectativas est\u00e1n por los cielos y no es para menos, pues desde hace algunos a\u00f1os, el trabajo de Billy y Babe ha roto paradigmas, generando una gran emoci\u00f3n entre sus fans de todo el mundo.<\/p>\n

El fan meeting The King’s Realm promete una experiencia inmersiva que incluir\u00e1 actuaciones en vivo, juegos con los fans, sesiones de preguntas y respuestas, y paquetes VIP que ofrecer\u00e1n momentos de cercan\u00eda. De este evento se puede esperar cualquier sorpresa extraordinaria, sin embargo, tambi\u00e9n se debe tener la certeza de que Billy y Babe preparar\u00e1n una velada \u00edntima, en\u00e9rgica y sincera como nunca antes con sus fans. Esta parada en Ciudad de M\u00e9xico es la inauguraci\u00f3n de su gira por Latinoam\u00e9rica, marcando as\u00ed, un hito en la carrera de BillyBabe. Durante este fan meeting, la atm\u00f3sfera girar\u00e1 alrededor de la realeza y la majestuosidad como una oda al nombre de su gira The King\u2019s Realm.<\/p>\n

XI.- El Auditorio Nacional de la Ciudad de M\u00e9xico, se vestir\u00e1 de gala para recibir a una de las voces que est\u00e1 sacudiendo la escena musical en Asia Central y Europa, y que ahora conquistar\u00e1 M\u00e9xico: \u201cDimash Qudaibergen\u201d. Este cantante y compositor kazajo llegar\u00e1 el pr\u00f3ximo 8 de octubre para dar un espect\u00e1culo inolvidable que te dejar\u00e1 sin aliento.<\/p>\n

Nacido en Kazajist\u00e1n, en el seno de una familia de m\u00fasicos profesionales y en una cultura impregnada de melod\u00edas, Dimash comenz\u00f3 su formaci\u00f3n a los cinco a\u00f1os. Posee licenciaturas en interpretaci\u00f3n vocal y una maestr\u00eda en composici\u00f3n, adem\u00e1s de tocar varios instrumentos musicales. Ha cantado en 13 idiomas y ha ganado premios important\u00edsimos en pa\u00edses como Emiratos \u00c1rabes Unidos, Kazajist\u00e1n, Jap\u00f3n, Rusia y China. Dimash es una superestrella en Oriente: un artista que desaf\u00eda los g\u00e9neros y un int\u00e9rprete electrizante en el escenario, conocido por el intenso impacto emocional que genera en su audiencia. Ha agotado estadios desde Nueva York hasta Londres, pasando por Mosc\u00fa y Shenzhen, incluyendo un concierto en Almaty que reuni\u00f3 a casi 30,000 personas de 68 naciones. Los fans de Dimash no s\u00f3lo lo admiran por su impresionante voz, sino que lo adoran por su humildad y devoci\u00f3n a la familia, su cultura y la causa de la paz.<\/p>\n

Este artista apoya diversas organizaciones ben\u00e9ficas globales y locales, y siempre fomenta el desarrollo de j\u00f3venes talentos. Ha participado en programas de televisi\u00f3n de todo el mundo y, recientemente, su dueto televisado con el chelista, que se volvi\u00f3 viral con millones de vistas en pocos d\u00edas, le vali\u00f3 el aprecio tanto de los fans de la m\u00fasica cl\u00e1sica como del pop. Adem\u00e1s, Dimash es Embajador de la Buena Voluntad de las Naciones Unidas para la Migraci\u00f3n, demostrando que su impacto trasciende el escenario. No te pierdas la oportunidad de presenciar la voz, el talento y la energ\u00eda de Dimash Qudaibergen en vivo en y prep\u00e1rate para una experiencia musical que te transportar\u00e1 y te dejar\u00e1 una huella imborrable.<\/p>\n

XII.- Cuando el pop era sin\u00f3nimo de alegr\u00eda pura, de luces ne\u00f3n danzando entre notas pegajosas y melod\u00edas eternas, \u201cA*Teens\u201d emergi\u00f3 como el reflejo juvenil del legado de Abba, tomando su esencia y visti\u00e9ndola con la energ\u00eda de una nueva generaci\u00f3n. Ahora, veinticinco a\u00f1os despu\u00e9s de su nacimiento, ese fen\u00f3meno sueco que hizo bailar a millones de corazones adolescentes alrededor del mundo, anuncia con j\u00fabilo su regreso a M\u00e9xico, un pa\u00eds que nunca dej\u00f3 de amarlos, de corear sus canciones, de esperar el d\u00eda en que sus voces volviesen a vibrar en tierra azteca. Se presentan el Jueves 23 de Octubre en el Centro de Espect\u00e1culos La Maraka a partir de las 21 horas Los boletos est\u00e1n disponibles a trav\u00e9s del Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble en un evento m\u00e1s organizado por EnLive Production. Marie Serneholt, Sara Lumholdt, Dhani Lennevald y Amit Paul no son solamente nombres; son los rostros de una \u00e9poca dorada del pop, los mismos que convirtieron los cl\u00e1sicos de Abba en himnos modernos que conquistaron tanto a las pistas de baile como a las listas de \u00e9xitos. Desde su formaci\u00f3n en 1998, se convirti\u00f3 en un fen\u00f3meno global, vendiendo m\u00e1s de 10 millones de copias con su \u00e1lbum debut The Abba Generation, alcanzando certificaciones de oro y platino en m\u00e1s de 22 pa\u00edses y compartiendo giras con figuras ic\u00f3nicas como Britney Spears y Justin Timberlake. Hoy, su visita a M\u00e9xico no es una simple nostalgia, sino una celebraci\u00f3n viva, palpitante, que ya ha estremecido ciudades como Londres, Estocolmo, Santiago, Oslo y Madrid, donde sus fieles seguidores muchos de ellos tambi\u00e9n mexicanos se reencontraron con sus \u00eddolos, cantando con l\u00e1grimas y sonrisas aquellas letras que marcaron una juventud.<\/p>\n

M\u00e9xico no pod\u00eda quedar fuera de esta fiesta mundial del recuerdo y la renovaci\u00f3n. El escenario de La Maraka en la Ciudad de M\u00e9xico se transformar\u00e1 en una c\u00e1psula del tiempo cargada de energ\u00eda, color y m\u00fasica que une generaciones. Ser\u00e1 una noche para revivir aquellos temas que formaron parte del ADN emocional de toda una \u00e9poca, pero tambi\u00e9n para descubrir c\u00f3mo sigue resonando con fuerza en el presente. Este esperado reencuentro es posible gracias a la visi\u00f3n y compromiso de EnLive Production, una promotora que ha hecho del amor por la m\u00fasica una bandera y una vocaci\u00f3n. EnLive Production no solo produce conciertos: crea experiencias, construye puentes emocionales entre artistas y p\u00fablicos, y ha logrado posicionarse como una de las fuerzas m\u00e1s importantes en la escena musical internacional que llega a M\u00e9xico. Su capacidad para traer espect\u00e1culos de primer nivel ha hecho que cada uno de sus eventos se convierta en un recuerdo inolvidable, en una fiesta compartida, en una celebraci\u00f3n colectiva que deja huella.<\/p>\n

XIII.- Una colaboraci\u00f3n inesperada, en\u00e9rgica y totalmente irresistible que une generaciones y fronteras musicales. \u201cAleks Syntek\u201d y \u201cLos Caligaris\u201d explotan en una nueva versi\u00f3n de \u2018\u00a1Hey T\u00fa!\u2019. Syntek vuelve a encender las bocinas con esta una nueva versi\u00f3n, uno de los temas m\u00e1s emblem\u00e1ticos de su carrera, ahora en colaboraci\u00f3n con la banda argentina que ha conquistado escenarios de toda Am\u00e9rica Latina con su estilo festivo.<\/p>\n

La nostalgia de Aleks se encuentra con la energ\u00eda ca\u00f3tica de Los Caligaris, dando como resultado una canci\u00f3n renovada, vibrante y absolutamente contagiosa. Esta nueva versi\u00f3n cruza estilos y generaciones, conectando al M\u00e9xico noventero con el presente m\u00e1s ruidoso y alegre, y viajando directo hasta el coraz\u00f3n del p\u00fablico argentino. Este lanzamiento llega justo despu\u00e9s de un Auditorio Nacional con entradas agotadas, consolidando un a\u00f1o imparable para Aleks Syntek, quien sigue celebrando sus 35 a\u00f1os de trayectoria musical con propuestas frescas, colaboraciones atrevidas y un amor intacto por la m\u00fasica que lo convirti\u00f3 en \u00edcono. \u201cCuando me dijeron que podr\u00eda colaborar con Los Caligaris, lo primero que pens\u00e9 fue en ‘\u00a1Hey T\u00fa!’ . Despu\u00e9s de compartir escenario en el Tecate Pa’l Norte, sent\u00ed que hab\u00eda una conexi\u00f3n el\u00e9ctrica entre nuestras propuestas. Imagin\u00e9 una versi\u00f3n llena de fiesta, euforia y lo logramos\u201d, indic\u00f3 Aleks Syntek.<\/p>\n

El cantautor mexicano tambi\u00e9n destac\u00f3 lo que lo une a la agrupaci\u00f3n argentina: \u00abAdem\u00e1s de revivir mis canciones m\u00e1s queridas, me emociona profundamente hacerlo al lado de una banda como Los Caligaris, con quienes comparto no solo la pasi\u00f3n por la m\u00fasica, sino la necesidad de transmitir alegr\u00eda en cada show\u00bb. Ya est\u00e1 disponible en todas las plataformas digitales y promete convertirse en la banda sonora m\u00e1s alegre. D\u00e9jate llevar por esta nueva explosi\u00f3n sonora que une dos mundos en un solo grito de fiesta.<\/p>\n

XIV.- Despu\u00e9s de 15 a\u00f1os sin lanzar un \u00e1lbum en solitario, \u201cBenny Ibarra\u201d regresa con su sencillo \u201cNacer una vez m\u00e1s\u201d, una poderosa fusi\u00f3n de su esencia y estilo inconfundible. Este tema marca el primer sencillo de su nueva producci\u00f3n discogr\u00e1fica hom\u00f3nima, que tambi\u00e9n da nombre a su pr\u00f3xima gira por M\u00e9xico. Como parte de este esperado regreso, Benny se reencontrar\u00e1 con su p\u00fablico a trav\u00e9s de una gira nacional que promete revivir sus grandes \u00e9xitos y presentar su nueva propuesta musical en vivo. Con un show \u00edntimo y lleno de emociones, Nacer una vez m\u00e1s llegar\u00e1 a importantes escenarios del pa\u00eds, iniciando el 11 de octubre en el Teatro Diana de Guadalajara y continuando el 31 de octubre en el Teatro Metrop\u00f3litan de la Ciudad de M\u00e9xico.<\/p>\n

\u201cNacer una vez m\u00e1s\u201d es el primer vistazo a esta nueva faceta musical de Benny, en la que reconectar\u00e1 con su p\u00fablico a trav\u00e9s de un sonido mucho m\u00e1s maduro, dejando ver la honestidad de su m\u00fasica siempre entrelazada con su alma y su amor por hacer arte. \u201cEsta canci\u00f3n para m\u00ed es un himno, pues cada que un artista entrega nuevo material nace una vez m\u00e1s. Es la oportunidad de empezar de nuevo, con madurez y reflexi\u00f3n\u201d, asegura el cantautor sobre este tema que se posicion\u00f3 en el Top 10 de la lista Pop de iTunes. La canci\u00f3n fue producida por el propio Benny Ibarra, junto a la originalidad de Paco Huidobro (Fobia), \u201cNacer una vez m\u00e1s\u201d reafirma el compromiso que tiene el cantante por hacer m\u00fasica transparente, con un mensaje disponible para todos aquellos que est\u00e9n dispuestos a abrir su coraz\u00f3n.<\/p>\n

Benny, es una figura emblem\u00e1tica del pop latino. Inici\u00f3 su carrera en 1981 como integrante del ic\u00f3nico grupo Timbiriche, antes de consolidarse como solista en 1992 con discos de \u00e9xito como El Tiempo, que alcanz\u00f3 platino, y Llueve Luz y As\u00ed, certificados oro. Adem\u00e1s de su trayectoria musical, destaca como actor en teatro, cine y doblaje, lo que lo posiciona como un artista vers\u00e1til y de influencia perdurable en la cultura mexicana. Escucha en vivo hits como \u201cM\u00eda\u201d, \u201cSin ti\u201d y su nuevo sencillo, \u201cNacer una vez m\u00e1s\u201d, el cual marca el inicio del nuevo cap\u00edtulo en la vida musical de Benny Ibarra. Adquiere tus boletos en las taquillas del inmueble o a trav\u00e9s de Ticketmaster.<\/p>\n

XV.- La cantante y compositora \u201cMon Laferte\u201d presenta su nuevo sencillo \u201cEsto Es Amor\u201d, en colaboraci\u00f3n con el m\u00fasico argentino Conociendo Rusia (Mateo Sujatovich), uno de los nombres m\u00e1s destacados de la nueva generaci\u00f3n de la canci\u00f3n argentina. Se trata de una canci\u00f3n construida sobre una base de soul con una producci\u00f3n elegante, enmarcada dentro del pop alternativo.<\/p>\n

Grabada y producida por Mon Laferte y Manu Jalil, el sonido remite a referentes como Roberta Flack y Bill Withers, con un enfoque centrado en el lenguaje corporal del groove, con una est\u00e9tica que prioriza lo anal\u00f3gico. El saxof\u00f3n, como recurso sonoro, destaca por lo ex\u00f3tico de su timbre funciona como un contrapunto f\u00edsico a lo sexual de la pluma afilada de Laferte en la letra la cual aborda el deseo desde un lugar expl\u00edcito y contempor\u00e1neo. \u201cBaby, comerte los labios es religi\u00f3n. Entre tus piernas voy a rezar.\u201d<\/p>\n

El videoclip que acompa\u00f1a el lanzamiento, dirigido por la cineasta chilena Camila Grandi y producido por el colectivo Buena Noche, est\u00e1 ambientado en una oficina noventera. La est\u00e9tica visual complementa el sonido del track con referencias claras al cine y la cultura pop con fuerte carga er\u00f3tica. Es un video que se inspira en el lenguaje del soft porn de \u00e9poca, su est\u00e9tica, tensi\u00f3n y simbolismo que nos invita a fantasear.<\/p>\n

XVI.- \u201cOeisis\u201d, el homenaje n\u00famero uno del orbe que rinde pleites\u00eda a los hermanos Gallagher, llegar\u00e1 a M\u00e9xico para realizar unas noches llenas de nostalgia con los mejores \u00e9xitos de la banda de Reino Unido, donde el jueves 07 de agosto el Sal\u00f3n La Maraka de la capital mexicana, el viernes 08 de agosto el Caf\u00e9 Iguana de La Sultana de Norte y el s\u00e1bado 09 de agosto el Foro Independencia de la Perla de Occidente ser\u00e1n el punto de reuni\u00f3n para recrear la legendaria actuaci\u00f3n que brindaron en Knebworth Park en 1996, el cual se utiliz\u00f3 para el documental \u201cSupersonic\u201d, con una puesta en escena e interpretaci\u00f3n nunca antes vista, reviviendo as\u00ed una \u00e9pica noche para todos los fan\u00e1ticos de la banda. Este evento es producido por Nostalgia Music. Tras 15 a\u00f1os de su separaci\u00f3n, Oasis, una de las m\u00e1ximas bandas del movimiento britpop, dieron se\u00f1ales de vida con la esperada y ansiada noticia, que puso contento a millones de personas y sus fans, luego de su aclamado retorno a los escenarios, pero en lo que esto suceder\u00eda, el tiempo segu\u00eda su curso y las ganas por ver a los hijos pr\u00f3digos de Manchester en vivo no ten\u00eda una fecha definida, nada, todo era meramente especulaci\u00f3n.<\/p>\n

Por ello y para saciar el apetito musical de millones de sus aguerridos seguidores, nacieron distintos grupos homenajes a los hermanos Gallagher, pero solo uno de ellos estudio a la perfecci\u00f3n sus movimientos sobre el escenario, sus pinceladas sonoras y sobre todo portaron y llevaron a lo m\u00e1s alto la bandera de su m\u00fasica, de su sonido alternativo, de su caracter\u00edstica y singular forma de dar vida a sus agradables y energ\u00e9ticas melod\u00edas, fue as\u00ed que naci\u00f3 el mejor homenaje a los brit\u00e1nicos, Oeisis, radicados en Buenos Aires, Argentina, que en el 2015 iniciaron su labor de realizar el cumplido m\u00e1s fiel a Oasis, sus grandes h\u00e9roes musicales, y quienes mostraron un s\u00f3lido y contundente sonido, una energ\u00e9tica actitud y una excelsa puesta en escena. Siguiendo los pasos de la banda originaria de Manchester, Oeisis recorre progresivamente las distintas etapas caracter\u00edsticas de Oasis, abarcando toda su carrera desde el a\u00f1o 1994 hasta el 2002.<\/p>\n

La agrupaci\u00f3n est\u00e1 conformada por Mauro Matteucci (Liam), Mart\u00edn Pacheco (Noel), Sebasti\u00e1n P\u00e9rez Bay\u00f3n (Guitarra), Alan Pacheco (Bajo) y Sebasti\u00e1n Diez (Bater\u00eda). Todo est\u00e1 listo para que la CdMx caliente motores, previo a la llegada de Oasis en el mes de septiembre, con esta tremenda fiesta musical liderada por el mejor homenaje del orbe hacia los brit\u00e1nicos, Oeisis (The Oasis Experience). Los boletos se encuentran a la venta en las taquillas de cada recinto y a trav\u00e9s de Passline.<\/p>\n

XVII.- Tras una d\u00e9cada de convertirse en un cancionero popular de la m\u00fasica de toda una generaci\u00f3n, llev\u00e1ndola a todos los rincones del pa\u00eds, \u201cRock en tu Idioma por Sabo Romo\u201d anuncia a trav\u00e9s de un comunicado que llega a su fin. Con lo que ser\u00e1 una doble celebraci\u00f3n por el d\u00e9cimo aniversario y una gran fiesta de despedida que se llevar\u00e1 a cabo este mi\u00e9rcoles 10 de septiembre en el Auditorio Nacional.<\/p>\n

Gracias por 10 a\u00f1os de m\u00fasica, 10 Auditorios Nacionales, 2 Palacios de los Deportes, 3 Arenas, m\u00e1s de 150 conciertos y festivales como Vive Latino y Pa\u2019l Norte, por el Doble Disco de Platino y Oro. Gracias por hacer esto posible. Cierran un ciclo despu\u00e9s de girar diez a\u00f1os alrededor del pa\u00eds con estas grandes canciones que han sido parte de nuestras vidas. Celebrando este reencuentro por \u00faltima vez el 10 de Septiembre en el Auditorio Nacional.<\/p>\n

\u201cGracias a Sabo Romo, H\u00e9ctor Quijada y Rosa Adame de La Lupita, Sergio Santacruz y Humberto Calder\u00f3n de Ne\u00f3n, Arturo Ybarra de Rostros Ocultos, Piro Pendas de Ritmo Peligroso, Cecilia Toussaint, Leoncio Lara \u201cBon\u201d de Bon y Los Enemigos del Silencio, Mar\u00eda Barracuda, Ugo Rodr\u00edguez de Azul Violeta y Chiquis Amaro. Gracias a todas las leyendas del rock, a la Camerata Metropolitana y al Coro Euterpe, que nos acompa\u00f1aron en muchas ocasiones. Gracias a Sony Music por hacer esto posible. Gracias a los festivales, promotores y teatros del pueblo que nos invitaron a todas esas noches inolvidables. Gracias a todos ustedes que siempre han sido parte. Rock en tu Idioma cre\u00f3 una nueva historia a partir de estas grandes canciones. Esta es la \u00faltima oportunidad de vernos juntos\u201d. Se\u00f1ala Sabo.<\/p>\n

La venta de boletos ya se encuentra disponible a trav\u00e9s del sistema Superboletos y en las taquillas del Auditorio Nacional. Con las puertas abri\u00e9ndose a las 19:00 horas y el inicio del espect\u00e1culo previsto para las 20:30, se espera una noche inolvidable donde las guitarras, las memorias y la celebraci\u00f3n se entrelacen en un homenaje vivo al poder transformador del rock en nuestro idioma. Para Romo, este no es solo un concierto: es una declaraci\u00f3n de principios, una prueba de que el rock mexicano no solo sigue de pie, sino que su legado se fortalece con cada acorde, cada voz y cada escenario conquistado.<\/p>\n

XVIII.- El paso del hurac\u00e1n Erick dej\u00f3 m\u00faltiples desastres en comunidades afromexicanas e ind\u00edgenas El pasado mes de junio el hurac\u00e1n Erick por su paso a trav\u00e9s de la Costa Chica de Oaxaca y de Guerrero dej\u00f3 una estela de destrozos. El ojo del hurac\u00e1n se situ\u00f3 en Corralero, una localidad afromexicana de pescadores; sin embargo, afect\u00f3 a m\u00e1s de 68 comunidades desde Bah\u00edas de Huatulco, Oaxaca, hasta Marquelia, Guerrero.<\/p>\n

Los habitantes de la zona siniestrada perdieron todo: casas con su mobiliario b\u00e1sico, cosechas, lanchas, cayucos, redes de pesca, entre muchos otros bienes. La comunidad art\u00edstica mexicana siempre se ha mostrado solidaria y receptiva ante los desastres naturales. En este sentido, cantantes, m\u00fasicos y grupos de danza unir\u00e1n esfuerzos en torno a este evento noble, cercano y amoroso en favor de los damnificados del hurac\u00e1n Erick. Es importante se\u00f1alar que todos los artistas y t\u00e9cnicos donar\u00e1n en totalidad su trabajo para ser entregado a la poblaci\u00f3n afectada. A su vez, el recinto cultural El Cantoral prestar\u00e1, sin ninguna retribuci\u00f3n econ\u00f3mica, sus instalaciones y personal.<\/p>\n

Regina Orozco, Horacio Franco, Alejandra Robles, Astrid Hadad, Mar\u00eda In\u00e9s Ochoa, Celso Duarte y el proyecto Alma Cimarrona, en concierto \u201cPor la Costa Chica\u201d. Fecha y horario: Domingo 17 de agosto de 2025, a las 17:30 horas. Lugar: Centro Cultural El Cantoral. Puente Xoco s\/n Puerta A, Alcald\u00eda Benito Ju\u00e1rez, Ciudad de M\u00e9xico. Boletos en Ticketmaster y en taquilla de lunes a s\u00e1bado, de 11 a 15 y de 16 a 19 horas. Costo del boleto: de $ 800 a $ 400 pesos.<\/p>\n

XIX.- Las ic\u00f3nicas baladas \u2018Secreto de amor\u2019, \u2018Sentimental\u2019 y \u2018Un idiota\u2019 del cat\u00e1logo de Discos Musart de Joan Sebastian, reinventadas en audaces remixes de dance por el visionario DJ, productor y multiinstrumentista Sinego. \u201cCraft Latino\u201d contin\u00faa con su emotivo homenaje al querido cantautor mexicano Joan Sebastian con el lanzamiento de \u201cUn Idiota (Te perd\u00ed)\u201d, un atrevido remix a cargo del DJ, productor y multiinstrumentista \u201cSinego\u201d, conocido por fusionar g\u00e9neros. Esta electrizante pista marca el d\u00e9cimo aniversario luctuoso de Sebastian y es la m\u00e1s reciente entrega de una innovadora colaboraci\u00f3n que reimagina tres de los \u00e9xitos m\u00e1s entra\u00f1ables del \u00edcono (\u201cSecreto de amor\u201d, \u201cSentimental\u201d y \u201cUn Idiota\u201d) desde una nueva perspectiva. Ya disponible para streaming o descarga en formatos digitales est\u00e1ndar y de alta resoluci\u00f3n (incluyendo un Extended Mix), estos primeros remixes oficiales en versi\u00f3n dance transforman baladas cl\u00e1sicas del Regional Mexicano en himnos hipn\u00f3ticos listos para la pista de baile. Cada tema ha sido lanzado como sencillo digital individual, rumbo al estreno del EP completo Secreto de amor (Las noches), que llegar\u00e1 m\u00e1s adelante este a\u00f1o.<\/p>\n

Joan Sebastian fue amado por sus baladas llenas de sentimiento y sus interpretaciones conmovedoras, un artista cuya m\u00fasica captur\u00f3 la esencia del amor, la p\u00e9rdida y la vida con una sinceridad inigualable. A una d\u00e9cada de su partida, sus canciones siguen resonando con fans de todo el mundo. Con este proyecto, Craft Latino honra con cari\u00f1o el legado eterno de Joan y la magia que imprim\u00eda en cada una de sus composiciones. Este tercer remix, \u201cUn Idiota (Te perd\u00ed)\u201d, es una impresionante fusi\u00f3n entre la balada rom\u00e1ntica y la m\u00fasica house. Riffs de guitarra espa\u00f1ola se entrelazan con percusiones hipn\u00f3ticas, creando una base seductora para la voz apasionada de Joan. \u2018Un Idiota (Te perd\u00ed)\u2019 es una mezcla de mis m\u00e1s grandes inspiraciones: Joan Sebastian y la vibra guitarrera del sur de Espa\u00f1a, en Sevilla. M\u00e1s que un remix, es mi forma de imaginar c\u00f3mo sonar\u00eda hoy la m\u00fasica de Joan, con un giro m\u00e1s cinematogr\u00e1fico. Regrab\u00e9 todos los instrumentos (excepto las voces) para conservar una esencia cruda y org\u00e1nica. \u00bfLa meta? Devolverle el arte y la emoci\u00f3n aut\u00e9ntica al Afro House y al House, coment\u00f3 Sinego. La canci\u00f3n original \u201cUn Idiota\u201d, incluida en el \u00e1lbum de estudio Secreto de amor (certificado 4x Platino y lanzado en el a\u00f1o 2000 v\u00eda Discos Musart) se convirti\u00f3 en uno de los temas m\u00e1s representativos del artista. Escrita por el propio Joan, es una balada sobre un \u201cidiota\u201d que deja ir al amor de su vida. La canci\u00f3n alcanz\u00f3 el puesto No. 2 en la lista Hot Latin Songs de Billboard, permaneciendo 22 semanas en el chart durante 2001. Adem\u00e1s, el \u00e1lbum recibi\u00f3 el Premio Lo Nuestro al \u00c1lbum del A\u00f1o en la categor\u00eda Regional Mexicano y lider\u00f3 m\u00faltiples listas de Billboard, incluyendo el No.1 en Regional Mexican Albums. En 2015, Secreto de amor fue seleccionado por la revista Billboard como uno de los 50 \u00c1lbumes Latinos Esenciales de los \u00daltimos 50 A\u00f1os. Craft Latino alberga una de las colecciones m\u00e1s grandes y prestigiosas de grabaciones maestras y composiciones de m\u00fasica latina en el mundo. Su extenso y valioso repertorio incluye a leyendas como Antonio Aguilar, Joan Sebastian, Pepe Aguilar, Celia Cruz, H\u00e9ctor Lavoe, Willie Col\u00f3n, Ray Barretto, La Lupe, Rub\u00e9n Blades y Fania All Stars, entre muchos otros. Los cat\u00e1logos de sellos emblem\u00e1ticos como Musart, Fania, TH, Panart, West Side Latino y Kubaney est\u00e1n bajo el sello Craft. Cada lanzamiento est\u00e1 cuidadosamente curado con un compromiso absoluto con la calidad y la preservaci\u00f3n, asegurando que estas grabaciones perduren para las nuevas generaciones. Es la divisi\u00f3n latina de Craft Recordings, el sello de cat\u00e1logo de Concord. M\u00e1s informaci\u00f3n en CraftRecordings.com. Fundado en 1948 y con m\u00e1s de 4 mil grabaciones maestras, Discos Musart es el sello independiente m\u00e1s grande de M\u00e9xico. Su cat\u00e1logo abarca d\u00e9cadas de m\u00fasica popular mexicana y re\u00fane a verdaderos \u00edconos como Joan Sebastian, Antonio Aguilar, Chalino S\u00e1nchez, Pepe Aguilar, Paquita la del Barrio y muchos m\u00e1s. Sus g\u00e9neros incluyen m\u00fasica tradicional mexicana como mariachi y ranchera, as\u00ed como norte\u00f1o, corridos, banda, m\u00fasica popular y rock en espa\u00f1ol. Para m\u00e1s informaci\u00f3n visita DiscosMusart.com y s\u00edguelos en YouTube, Facebook, Twitter, Instagram y TikTok.<\/p>\n

Conocido como \u201cEl Rey del Jaripeo\u201d y \u201cEl Poeta del Pueblo\u201d, Joan Sebastian (8 de abril de 1951 \u2013 13 de julio de 2015) fue uno de los artistas m\u00e1s exitosos y prol\u00edficos de M\u00e9xico. Nacido como Jos\u00e9 Manuel Figueroa en Juliantla, Guerrero, lanz\u00f3 su \u00e1lbum debut en 1975 con Discos Musart, sello con el que public\u00f3 cerca de tres decenas de discos y coloc\u00f3 siete sencillos en el Top Ten del Hot Latin Songs de Billboard (incluyendo \u201cSecreto de amor\u201d). Joan vendi\u00f3 millones de discos y escribi\u00f3 \u00e9xitos para artistas como Pepe Aguilar, Lucero, Vicente Fern\u00e1ndez y Roc\u00edo D\u00farcal. Fue galardonado con cuatro premios GRAMMY\u00ae, siete Latin Grammys (el mexicano m\u00e1s premiado en la historia de los GRAMMY), 43 premios ASCAP y cuatro Billboard Latin Music Awards. Logr\u00f3 posicionarse 42 veces en el chart Hot Latin Songs de Billboard. En 2006, fue inducido al Sal\u00f3n de la Fama de la M\u00fasica Latina de Billboard. Aunque explor\u00f3 g\u00e9neros como pop, rock suave y country, Joan fue especialmente reconocido por sus \u00e9xitos de m\u00fasica regional mexicana: banda, mariachi y norte\u00f1o. Sinego: nombrado por Grammy.com como uno de los \u201c7 DJs latinos a seguir\u201d en 2023 y elegido por Beatport como parte de su programa \u201cNext\u201d para 2024, Sinego se ha convertido r\u00e1pidamente en una sensaci\u00f3n global. Ha producido remixes oficiales para artistas como Sofi Tukker, Bomba Est\u00e9reo, Elsa y Elmar, y Matanza (Rodrigo Gallardo). Se ha presentado en escenarios internacionales como EDC M\u00e9xico, el festival Lightning in a Bottle, y clubes como Playa Soleil en Ibiza y el Dolce & Gabbana Club en Marbella. Ha sido destacado por medios como The Fader y Popdust. Adem\u00e1s, Sinego es curador de la playlist de Spotify Track IDs y anfitri\u00f3n de la serie Viajero en Apple Music, donde colabora con influyentes artistas latinoamericanos. El a\u00f1o pasado, lanz\u00f3 su \u00e1lbum debut Alterego, una fusi\u00f3n de sonidos regionales latinos con la est\u00e9tica del dance contempor\u00e1neo.<\/p>\n

XX.- Los \u201cPittsburgh Steelers\u201d anuncian un sorteo exclusivo para sus fans en M\u00e9xico: el sorteo \u201cKick Off\u201d de los Steelers. Esta oportunidad \u00fanica le dar\u00e1 a uno de sus m\u00e1s fieles seguidores junto con un acompa\u00f1ante, la oportunidad de vivir la electrizante atm\u00f3sfera del juego inaugural de los Steelers contra los Seattle Seahawks en el Acrisure Stadium, en Pittsburgh. El ganador recibir\u00e1 dos boletos para el primer partido de la temporada que se realizar\u00e1 en casa el domingo 14 de septiembre, adem\u00e1s de un paquete con viaje redondo en para dos personas y hospedaje en Pittsburgh. Participar es sencillo, r\u00e1pido y gratuito.<\/p>\n

Los aficionados interesados que residan exclusivamente en M\u00e9xico podr\u00e1n visitar el sitio web oficial Steelers.com para ingresar su registro y consultar las reglas, regulaciones oficiales y m\u00e1s informaci\u00f3n sobre el evento. https:\/\/www.steelers.com\/espanol\/concursos\/2025-sweepstakes?utm_medium=steelers.com&amp;utm_source=article&amp;utm_campaign=mx%20win%20trip%20pgh&amp;campaign=pit-ge-iw-edi-2041157.<\/p>\n

Las inscripciones se recibir\u00e1n desde el lunes 21 de julio hasta el viernes 29 de agosto del 2025. Fundados en 1933, los Pittsburgh Steelers son una de las franquicias m\u00e1s emblem\u00e1ticas de la Liga Nacional de F\u00fatbol Americano (NFL), reconocidos por su tradici\u00f3n, campeonatos y una apasionada base de aficionados que se extiende por todo el mundo.<\/p>\n

XXI.- \u201cAmorphis\u201d lanz\u00f3 el nuevo sencillo \u2018Bones\u2019, un potente adelanto de su pr\u00f3ximo \u00e1lbum Borderland, que saldr\u00e1 a la venta el 26 de septiembre de 2025 a trav\u00e9s de Reigning Phoenix Music. A diferencia de \u201cLight And Shadow\u201d, el primer sencillo, que mostraba un tono m\u00e1s progresivo, \u201cBones\u201d se sumerge en un territorio m\u00e1s oscuro y pesado. Surgida de las m\u00edticas profundidades de los mil lagos de Finlandia, la canci\u00f3n ofrece riffs brutales, pero tambi\u00e9n algo de cuerdas y teclados de tintes orientales, creando un paisaje sonoro denso y texturizado. A pesar de su intensidad, la canci\u00f3n deja espacio para momentos de esperanza, que culminan en un coro cat\u00e1rtico impulsado por la voz limpia de Tomi Joutsen. Desde el punto de vista de la letra, \u201cBones\u201d refleja la lucha por la supervivencia a la que se enfrentaron los antepasados de los finlandeses, a\u00f1adiendo profundidad y peso a su fuerza s\u00f3nica.<\/p>\n

\u201cDe entrada, quer\u00eda demostrar que incluso un tecladista puede crear una canci\u00f3n de Amorphis basada en un riff pesado, y para sorpresa de todos, \u2018Bones\u2019 result\u00f3 ser la canci\u00f3n m\u00e1s pesada de Borderland\u201d, revela Santeri Kallio. \u201cBones\u201d tambi\u00e9n representa el primer v\u00eddeo musical de Borderland, dirigido por Patric Ullaeus, que ya ha dirigido varios v\u00eddeos de la banda, incluyendo \u201cThe Moon\u201d y \u201cWanderer\u201d. Conocido por su estilo cinematogr\u00e1fico, Ullaeus tambi\u00e9n ha trabajado con otros grandes nombres de la escena metalera como In Flames, Arch Enemy, Primal Fear, y muchos m\u00e1s. Los Estudios Hansen (Jacob Hansen, Dinamarca; Volbeat, Amaranthe, Primal Fear, etc.) fueron el destino elegido a finales de 2024 y principios de 2025 para grabar Borderland. La portada del disco fue dise\u00f1ada por el artista holand\u00e9s Marald Van Haasteren (Metallica, Black Sabbath, Kvelertek, Alcest, etc.) mientras Pekka Kainulainen, compa\u00f1ero de la banda desde hace muchos a\u00f1os, escribi\u00f3 una vez m\u00e1s las letras.<\/p>\n

Con Borderland, el t\u00edtulo del \u00e1lbum no pod\u00eda haber sido elegido m\u00e1s acertadamente. A lo largo de su carrera, que abarca m\u00e1s de tres d\u00e9cadas, Amorphis, Tomi Joutsen (voz), Esa Holopainen (guitarras), Tomi Koivusaari (guitarras), Olli-Pekka Laine (bajo), Santeri Kallio (teclados) y Jan Rechberger (bater\u00eda y percusi\u00f3n), ha sido un grupo en constante evoluci\u00f3n, que ha recorrido un emocionante camino que traspasa fronteras. Desde su siniestro debut Death Metal Karelian Isthmus, pasando por trabajos de Death Mel\u00f3dico que definieron el g\u00e9nero a mediados de los 90 como Tales From The Thousand Lakes y Elegy, as\u00ed como la grandeza mel\u00f3dica de los 2000 de Eclipse o Skyforger, hasta discos que combinan lo mejor de todas las \u00e9pocas anteriores con nuevos y refrescantes paisajes sonoros (por ejemplo, Under The Red Cloud o Queen Of Time): cualquier cosa en la que trabaje este grupo promete un \u00e9xito a largo plazo. Con Halo, de 2022, los finlandeses volvieron a ver recompensado su investigador enfoque musical: El \u00e1lbum supuso el sexto n\u00famero uno de Amorphis en Finlandia, incluso se col\u00f3 en el top 3 de la lista oficial de \u00e1lbumes alemana y, por \u00faltimo, pero no por ello menos importante, el sexteto se llev\u00f3 a casa dos premios de la prestigiosa Emma Gaala (Grupo del a\u00f1o y Exportaci\u00f3n del a\u00f1o). El impacto de Halo se convirti\u00f3 en una fuerza motriz para lo que estaba por venir. En lugar de precipitarse en la continuaci\u00f3n, la banda opt\u00f3 por retirarse de las actuaciones en directo y centrarse plenamente en su pr\u00f3ximo cap\u00edtulo. El resultado es Borderland, una obra meticulosamente elaborada que se basa en su c\u00e9lebre \u00e9poca reciente, al tiempo que entreteje a la perfecci\u00f3n elementos nuevos y oportunos. Es una continuaci\u00f3n audaz y org\u00e1nica de su viaje, moldeada por la experiencia y guiada por la visi\u00f3n.<\/p>\n

Amorphis son: Tomi Joutsen (voz), Esa Holopainen (Guitarra), Tomi Koivusaari (guitarras), Olli-Pekka Oppu Laine (Bajo), Santeri Kallio (Teclados), Jan Rechberger (Bater\u00eda y percusi\u00f3n). Fundada en 2023, Reigning Phoenix Music es la visi\u00f3n 100% independiente de Gerardo Mart\u00ednez, profesional de la industria musical, y Sven Bogner, empresario de avi\u00f3nica y tecnolog\u00eda. El objetivo es continuar ayudando al heavy metal, la m\u00fasica extrema y dura a prosperar mediante la asociaci\u00f3n con una serie de actos bien establecidos, nuevos talentos y artistas ic\u00f3nicos, ofreciendo los mejores servicios y pr\u00e1cticas en la industria. El objetivo primordial de RPM es ayudar a los artistas a amplificar su m\u00fasica y su talento hasta conseguir una f\u00f3rmula ganadora para el \u00e9xito.<\/p>\n

XXII.- \u201cGhost\u201d embruj\u00f3 la televisi\u00f3n estadounidense la noche del mi\u00e9rcoles con una intensa interpretaci\u00f3n de \u201cLachryma\u201d, tema incluido en su nuevo \u00e1lbum Skelet\u00e1, durante su presentaci\u00f3n en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon. La actuaci\u00f3n, grabada en el ic\u00f3nico 30 Rockefeller Plaza de Nueva York, marc\u00f3 el regreso del grupo a la TV nacional de EE.UU. por primera vez desde 2015. La presentaci\u00f3n se dio apenas un d\u00eda despu\u00e9s del hist\u00f3rico debut de Ghost en el Madison Square Garden, donde adem\u00e1s rindieron homenaje al fallecido Ozzy Osbourne, dedicando el show \u201ca la vida y la risa del Pr\u00edncipe de las Tinieblas\u201d.<\/p>\n

Con una escenograf\u00eda oscura y cinematogr\u00e1fica dise\u00f1ada por el artista Aaron Lea, quien comparti\u00f3 en sus redes que fue una oportunidad \u201cinesperada y un honor total\u201d, la interpretaci\u00f3n de \u201cLachryma\u201d ofreci\u00f3 una experiencia visual y sonora inolvidable. El dise\u00f1o fue parte de un esfuerzo conjunto con el equipo creativo del sexto piso de NBC en 30Rock. El impacto no se hizo esperar: la cuenta oficial de The Tonight Show con m\u00e1s de 20 millones de seguidores en Instagram public\u00f3 un video colaborativo con Ghost que en sus primeras horas ya sumaba m\u00e1s de 1.1 millones de views, con miles de comentarios positivos, muchos de ellos de nuevos fans intrigados por el oscuro ritual de la banda.<\/p>\n

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Twitter: @ARNULFOVAZQUEZ<\/strong><\/p>\n

Instagram: @zupralternoarnulfo<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/form>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

I.- \u201cPulso GNP\u201d est\u00e1 de vuelta. El festival que emerge del coraz\u00f3n del pa\u00eds para todo M\u00e9xico llega con su sexta edici\u00f3n, ofreciendo actuaciones de los mejores artistas nacionales e internacionales que tanto nos encantan. Es la festividad masiva con la oferta musical para todos los gustos y, este 25 de octubre de 2025, Quer\u00e9taro […]<\/p>\n","protected":false},"author":7,"featured_media":252416,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[12],"tags":[29819],"yst_prominent_words":[17740,15181,5134,11988,5730,4910,5293,5126],"class_list":["post-277253","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-vox","tag-vox"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/277253"}],"collection":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=277253"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/277253\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":277254,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/277253\/revisions\/277254"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/media\/252416"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=277253"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=277253"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=277253"},{"taxonomy":"yst_prominent_words","embeddable":true,"href":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/wp-json\/wp\/v2\/yst_prominent_words?post=277253"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}