{"id":297638,"date":"2026-05-11T19:14:48","date_gmt":"2026-05-12T01:14:48","guid":{"rendered":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/?p=297638"},"modified":"2026-05-11T19:14:48","modified_gmt":"2026-05-12T01:14:48","slug":"zupralterno-227","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/sintesis.com.mx\/hidalgo\/2026\/05\/11\/zupralterno-227\/","title":{"rendered":"Zupralterno"},"content":{"rendered":"<p>I.- Tras una gira aclamada mundialmente como el evento musical en vivo del a\u00f1o y una actuaci\u00f3n trascendental en Coachella, \u201cDavid Byrne\u201d ha lanzado \u201c\u00bfCu\u00e1l es la raz\u00f3n?\u201d, una vibrante nueva versi\u00f3n de su tema \u201cWhat Is The Reason For It?\u201d, incluido en su m\u00e1s reciente \u00e1lbum, Who Is The Sky?. Esta versi\u00f3n cuenta con la voz de la legendaria cantante mexicana ganadora del Grammy, Natalia Lafourcade, quien toma el lugar de Hayley Williams (Paramore) de la versi\u00f3n original. Producido por Mexican Institute of Sound, este dueto pop con tintes latinos se transforma en un remix guiado por voces y metales, inspirado en las experiencias de David en la Ciudad de M\u00e9xico y los eternos misterios del amor.<br \/>\na). \/ Coincidiendo con el lanzamiento, David Byrne ha anunciado una serie de fechas de gira en M\u00e9xico para este verano, que incluyen una presentaci\u00f3n en el Teatro Metrop\u00f3litan de la Ciudad de M\u00e9xico (04 septiembre), as\u00ed como espect\u00e1culos en el Auditorio Telmex de Guadalajara (08 septiembre y el Escenario GNP en Monterrey (10 septiembre). Penguin Press anunci\u00f3 la publicaci\u00f3n del nuevo libro de David Byrne, Sleeping Beauties: Why Good Ideas Go Dormant and How They Wake Up. El libro es una reflexi\u00f3n brillante e inspiradora sobre c\u00f3mo los avances en las artes y las ciencias se olvidan, y c\u00f3mo son redescubiertos. Se publicar\u00e1 en EE.UU. en formato f\u00edsico, audio y libro electr\u00f3nico el 6 de octubre de 2026. La semana pasada, Byrne anunci\u00f3 shows adicionales en Norteam\u00e9rica, incluyendo dos noches en el Hollywood Bowl en Los \u00c1ngeles y presentaciones en el Forest Hills Stadium en Queens, NY, el Cal Coast Union Open Air Theatre en San Diego y el Saratoga Performing Arts Center en Nueva York. Tambi\u00e9n confirm\u00f3 fechas en Asia, con paradas en Jap\u00f3n, Corea del Sur, Singapur y Tailandia.<br \/>\nb). \/ Byrne apareci\u00f3 en The Late Show With Stephen Colbert con su ensamble de 12 integrantes para interpretar \u201cWhen We Are Singing\u201d, un tema de su nuevo \u00e1lbum, Who Is The Sky? (Matador). Tras la actuaci\u00f3n, Byrne se uni\u00f3 a Colbert para una conversaci\u00f3n profunda. Who Is The Sky?, lanzado a trav\u00e9s de Matador Records, es el primer \u00e1lbum de Byrne desde el aclamado American Utopia de 2018. Fue producido por el ganador del Grammy, Kid Harpoon (Harry Styles, Miley Cyrus), mientras que los arreglos de las 12 canciones estuvieron a cargo de los miembros del ensamble de c\u00e1mara neoyorquino Ghost Train Orchestra. Entre los invitados se encuentran Hayley Williams de Paramore, St. Vincent y el baterista de The Smile, Tom Skinner. \u201cA mi edad, al menos para m\u00ed, surge una actitud de \u2018no me importa un carajo lo que piense la gente\u2019\u201d, dice Byrne sobre el esp\u00edritu detr\u00e1s del disco. \u201cPuedo salir de mi zona de confort sabiendo que ya s\u00e9 qui\u00e9n soy y, en cierta forma, qu\u00e9 estoy haciendo. Dicho esto, cada nuevo conjunto de canciones es una nueva aventura\u201d.<br \/>\nII.- Debido a la incre\u00edble demanda de los fans mexicanos, se ha agregado una fecha, ahora en la ciudad de Guadalajara para The Lucky Me tour. El concierto tendr\u00e1 lugar el 15 de febrero en el Auditorio Telmex, marcando una oportunidad imperdible para el p\u00fablico. Debido a la incre\u00edble demanda de los fans, la superestrella global multiplatino \u201cHilary Duff\u201d recorrer\u00e1 distintas ciudades, su primera gira global como cabeza de cartel a gran escala en casi dos d\u00e9cadas.<br \/>\nLos shows incluyen m\u00faltiples noches en Los \u00c1ngeles, Nueva York, Toronto, Londres, Sydney, Ciudad de M\u00e9xico y ahora, Guadalajara, en su recorrido 2026-2027. Abarcar\u00e1 siete pa\u00edses, con fechas en EE.\u202fUU., Canad\u00e1, M\u00e9xico, Reino Unido, Irlanda, Australia y Nueva Zelanda, comenzando el 22 de junio en el iThink Financial Amphitheatre de West Palm Beach, FL, y continuando hasta febrero de 2027. El itinerario completo est\u00e1 disponible abajo. Los momentos destacados incluyen shows en recintos mundialmente famosos como el Kia Forum de Los \u00c1ngeles, CA (8 de julio), Red Rocks Amphitheatre de Morrison, CO (20 de julio), el Madison Square Garden de Nueva York (5 de agosto), The O2 de Londres, Reino Unido (10 de septiembre), el Rod Laver Arena de Melbourne, AU (26 de octubre), el Bell Centre de Montreal, QC (5 de febrero de 2027) y el Palacio de los Deportes de Ciudad de M\u00e9xico, MX (12 Y 13 de febrero de 2027). El telonero para los shows de 2026 en EE.\u202fUU., Canad\u00e1, Irlanda, Reino Unido, Australia y Nueva Zelanda ser\u00e1 la artista ganadora del Grammy y certificada Platino, La Roux. Jade LeMac se unir\u00e1 a Duff en la gira norteamericana de 2026, y Lauren Spencer Smith se unir\u00e1 en la gira canadiense de 2027.<br \/>\nUna de las estrellas definitorias de su generaci\u00f3n, la icono global multiplatino Hilary Duff regresa al mundo del pop con su proyecto m\u00e1s audaz y seguro hasta la fecha. Tras alcanzar la fama como la protagonista de la exitosa producci\u00f3n de Disney Channel, \u201cLizzie McGuire\u201d, Duff inici\u00f3 su carrera musical con Metamorphosis (2003), certificado 4X platino (con los \u00e9xitos \u201cSo Yesterday\u201d y \u201cCome Clean\u201d), seguido de su \u00e1lbum hom\u00f3nimo platino de 2004 y la colecci\u00f3n autobiogr\u00e1fica dance-pop Dignity (2007). Con esos tres \u00e1lbumes vendiendo colectivamente 15 millones de copias en todo el mundo, tambi\u00e9n se consolid\u00f3 como productora, empresaria, fil\u00e1ntropa y autora bestseller del New York Times, mientras continuaba ofreciendo actuaciones destacadas en cine y televisi\u00f3n, incluyendo su papel nominado a premios en \u201cYounger\u201d de Darren Star. Recientemente firmada con Atlantic Records, Duff inicia un emocionante nuevo cap\u00edtulo y comparte su primera m\u00fasica nueva desde Breathe In. Breathe Out. De 2015 (que debut\u00f3 en el puesto No.\u202f5 del Billboard 200 y fue realizado con una amplia lista de productores\/coescritores como Tove Lo y Ed Sheeran).<br \/>\nIII.- \u201cJessie Ware\u201d anuncia The Superbloom Tour, su gira m\u00e1s grande hasta la fecha y su primer recorrido por arenas en el Reino Unido, en apoyo a su pr\u00f3ximo \u00e1lbum Superbloom, que ha publicado la venta el pasado17 de abril a trav\u00e9s de EMI Records. Comenzando en Toronto el 06 de octubre, la gira llevar\u00e1 a Ware a trav\u00e9s de Norteam\u00e9rica con paradas en Toronto, el ic\u00f3nico Radio City Music Hall de Nueva York, Washington DC, Chicago, San Francisco y el Greek Theatre de Los \u00c1ngeles, antes de dirigirse a la Ciudad de M\u00e9xico al Teatro Metrop\u00f3litan (22 octubre) . El recorrido continuar\u00e1 por Europa antes de culminar con una hist\u00f3rica etapa en arenas del Reino Unido, que incluye un enorme show en su ciudad natal en el The O2 Arena de Londres, junto con fechas en Glasgow y Manchester.<br \/>\nSobre el anuncio de la gira, coment\u00f3: \u201cEstoy muy emocionada de realizar mis shows m\u00e1s grandes hasta ahora. \u00a1\u00a1\u00a1Llegamos a las arenas!!! Estar\u00e9 tocando en recintos ic\u00f3nicos de todo el mundo y no podr\u00eda estar m\u00e1s feliz. El Superbloom Tour estar\u00e1 lleno de celebraci\u00f3n, baile, teatro, vaqueros y diosas y, por supuesto, mucho canto. \u00a1No puedo esperar para entrar en mi jard\u00edn donde todos floreceremos!\u201d Superbloom marca el siguiente cap\u00edtulo en la aclamada serie de lanzamientos de Ware tras \u201cWhat\u2019s Your Pleasure?\u201d y \u201cThat! Feels Good!\u201d de 2023, los cuales consolidaron su reputaci\u00f3n como una de las voces m\u00e1s emocionantes del pop moderno. Expandiendo su mundo sonoro cada vez m\u00e1s euf\u00f3rico, el \u00e1lbum estalla en un torbellino brillante de groove-pop con matices de Studio 54, explorando temas de placer, intimidad, conexi\u00f3n y transformaci\u00f3n.<br \/>\nEl disco llega casi tres a\u00f1os despu\u00e9s del aclamado por la cr\u00edtica That! Feels Good!, que debut\u00f3 en el No. 3 de la lista oficial de \u00e1lbumes del Reino Unido y marc\u00f3 su entrada m\u00e1s alta en la lista de ventas de \u00e1lbumes de Estados Unidos. A lo largo de su carrera, Jessie ha logrado dos \u00e1lbumes en el Top 3 del Reino Unido con What\u2019s Your Pleasure? y That! Feels Good!, adem\u00e1s de m\u00faltiples nominaciones a los premios Brit. Reconocida por sus euf\u00f3ricas presentaciones en vivo, Ware ha ofrecido sets memorables en Glastonbury, Primavera Sound y los British Fashion Awards, mientras construye una base de fans global y devota a trav\u00e9s de \u00e9xitos como Free Yourself, Pearls y Begin Again. Con Superbloom y su gira en vivo m\u00e1s ambiciosa hasta el momento, entra en una nueva era: segura, glamorosa y en pleno florecimiento.<br \/>\nIV.- Con 55 a\u00f1os de historia y un legado cultural y deportivo que ha marcado a generaciones, el renovado \u201cColiseo GNP Seguros\u201d antes Estadio 3 de Marzo abrir\u00e1 sus puertas en agosto pr\u00f3ximo para inaugurar una nueva etapa del entretenimiento en vivo en Jalisco. Esta evoluci\u00f3n refleja el compromiso de OCESA y GNP Seguros de seguir ofreciendo experiencias de clase mundial y conectar a los fans con las expresiones art\u00edsticas y producciones m\u00e1s relevantes del circuito nacional e internacional. Durante d\u00e9cadas, este recinto fue escenario de algunos de los momentos m\u00e1s significativos del deporte y la m\u00fasica en Guadalajara. Como casa hist\u00f3rica del f\u00fatbol universitario, el estadio ha sido un punto de encuentro para la comunidad, y en esta nueva etapa mantendr\u00e1 su vocaci\u00f3n deportiva, conviviendo con una oferta de entretenimiento de talla internacional.<br \/>\nHoy, ese legado se proyecta hacia el futuro con una visi\u00f3n centrada en la experiencia del p\u00fablico. Resultado de una inversi\u00f3n hist\u00f3rica y de la alianza entre OCESA, GNP Seguros y la Universidad Aut\u00f3noma de Guadalajara, el nuevo Coliseo GNP Seguros redefine la manera en que se viven los espect\u00e1culos en vivo, posicionando a Jalisco como un hub estrat\u00e9gico dentro del circuito global del entretenimiento. A lo largo de su historia, el inmueble ha sido tambi\u00e9n escenario de grandes momentos de la m\u00fasica en vivo, con la presencia de artistas internacionales y nacionales como Luis Miguel, Shakira, Linkin Park, Lady Gaga, Roger Waters, The Killers, Justin Bieber, Daddy Yankee, Karol G, RBD, Black Eyed Peas, Jonas Brothers, Romeo Santos y Peso Pluma, entre muchos otros, consolid\u00e1ndolo como una plaza clave en el circuito de espect\u00e1culos en M\u00e9xico. La transformaci\u00f3n del Coliseo GNP Seguros, que tendr\u00e1 una capacidad de hasta 30 mil asistentes dependiendo de la configuraci\u00f3n del evento, responde a una l\u00f3gica clara: poner al fan en el centro de cada decisi\u00f3n. Para ello, el proyecto se articula en torno a una experiencia integral que inicia desde la llegada y se extiende durante toda la estancia en el recinto.<br \/>\nEl sistema de accesos ha sido completamente redise\u00f1ado para optimizar la llegada del p\u00fablico, con un reordenamiento de estacionamientos y flujos que priorizan la movilidad hacia un nuevo lobby de ingreso. Este espacio funciona como una plaza viva que integra zonas de activaci\u00f3n de marcas, \u00e1reas de food park, espacios de merchandising, taquillas, bares y un beer garden que permitir\u00e1 promover una mayor permanencia y convivencia antes y despu\u00e9s de los eventos. En el interior, la experiencia del usuario se eleva significativamente a partir de tres pilares: comodidad, visibilidad y servicios. Las gradas han sido renovadas para ofrecer mayor confort y vistas optimizadas al escenario, mientras que se incorporan zonas de hospitalidad y servicios VIP que elevan los est\u00e1ndares. Asimismo, el recinto contar\u00e1 con nuevos n\u00facleos de sanitarios y una oferta ampliada de alimentos y bebidas, distribuida estrat\u00e9gicamente para mejorar la circulaci\u00f3n y reducir tiempos de espera. La accesibilidad es otro de los ejes clave del proyecto, con recorridos continuos desde el acceso principal hasta distintas zonas del inmueble, permitiendo que personas con movilidad reducida puedan desplazarse con mayor facilidad a lo largo de toda la experiencia.<br \/>\nEl nuevo Coliseo GNP Seguros ha sido dise\u00f1ado para responder a las exigencias de las producciones m\u00e1s ambiciosas del circuito internacional. La reconfiguraci\u00f3n del escenario ahora integrado de manera m\u00e1s eficiente a la estructura del inmueble permite maximizar el espacio en cancha, palcos y gradas, incrementando la capacidad operativa y mejorando la experiencia visual del p\u00fablico. A ello se suma la incorporaci\u00f3n de nuevas \u00e1reas de backstage con camerinos, oficinas de producci\u00f3n y espacios de servicio, optimizando la operaci\u00f3n de artistas y equipos t\u00e9cnicos. Adem\u00e1s, el recinto contar\u00e1 con un sistema de pantallas digitales, incluyendo un anillo perimetral LED y puntos estrat\u00e9gicos de comunicaci\u00f3n visual que enriquecen la experiencia dentro del estadio. La transformaci\u00f3n del Coliseo GNP Seguros tambi\u00e9n redefine su identidad visual. Una nueva cubierta ligera no solo mejora la experiencia del espectador al ofrecer mayor protecci\u00f3n, sino que reconfigura la silueta del inmueble, mientras que la renovaci\u00f3n de fachada y materiales proyecta una imagen contempor\u00e1nea alineada con los grandes recintos internacionales. Para inaugurar esta nueva etapa, el Coliseo GNP Seguros contar\u00e1 con la presentaci\u00f3n de grandes artistas de la talla de Alejandro Sanz y Yuridia, as\u00ed como Aut\u00e9nticos Decadentes, Caligaris y Pante\u00f3n Rococ\u00f3 por primera vez juntos.<br \/>\nM\u00e1s all\u00e1 de su impacto cultural, el Coliseo GNP Seguros fortalecer\u00e1 su contribuci\u00f3n al desarrollo econ\u00f3mico de la regi\u00f3n. La realizaci\u00f3n de eventos de gran escala impulsa una derrama econ\u00f3mica transversal que beneficia a sectores como transporte, hospedaje, alimentos y bebidas, turismo y servicios, generando miles de empleos directos e indirectos. Con esta transformaci\u00f3n, Guadalajara refuerza su posicionamiento como una de las ciudades m\u00e1s relevantes del pa\u00eds en la industria del entretenimiento en vivo, capaz de atraer a audiencias nacionales e internacionales y de competir con los principales mercados globales. El nuevo Coliseo GNP Seguros no solo abre sus puertas: inaugura una nueva era para el entretenimiento en Jalisco y para millones de fans que vivir\u00e1n aqu\u00ed experiencias memorables.<br \/>\nV.- El festival \u201cSonorama Ribera del Duero M\u00e9xico\u201d volvi\u00f3 a demostrar la fuerza de su propuesta cultural y musical al celebrar una tercera edici\u00f3n vibrante el pasado 02 de mayo en el Estadio Fray Nano, donde m\u00e1s de seis mil asistentes participaron en una jornada marcada por la m\u00fasica en vivo, la convivencia cultural y el esp\u00edritu de hermandad entre M\u00e9xico y Espa\u00f1a. El encuentro, que tiene su origen en el emblem\u00e1tico Sonorama Ribera del Duero, reafirm\u00f3 en territorio mexicano su vocaci\u00f3n de puente art\u00edstico y emocional entre ambos pa\u00edses, consolidando un proyecto que trasciende el formato de festival para convertirse en una experiencia cultural compartida. Entradas a la venta en Passline ya disponibles. Con este anuncio y lo vivo esta jornada, la gente ha recibido este anuncio con una gran ilusi\u00f3n. Desde las primeras actuaciones se respir\u00f3 un ambiente de celebraci\u00f3n colectiva, con un p\u00fablico que respondi\u00f3 con entusiasmo a cada uno de los proyectos que desfilaron por el escenario. Bandas como Whisky Caravan, M\u00e4bu, Tu Otra Bonita, Despistaos y La M.O.D.A. ofrecieron actuaciones que alternaron intensidad, sensibilidad y conexi\u00f3n directa con el p\u00fablico. En ese contexto, la agrupaci\u00f3n mexicana Odisseo asumi\u00f3 el papel de anfitriona con un directo contundente.<br \/>\nUno de los momentos m\u00e1s memorables de la noche lleg\u00f3 cuando Guille Milkyway, l\u00edder del proyecto pop electr\u00f3nico La Casa Azul, apareci\u00f3 para confirmar que la banda ser\u00e1 cabeza de cartel de la edici\u00f3n 2027 del festival. El anuncio provoc\u00f3 un estallido de entusiasmo tanto en el recinto como en redes sociales, donde el p\u00fablico mexicano llevaba tiempo manifestando su deseo de ver a la agrupaci\u00f3n en este escenario. La organizaci\u00f3n adelant\u00f3 adem\u00e1s que la edici\u00f3n 2027 contar\u00e1 con nombres destacados de la escena espa\u00f1ola como Mikel Erentxun, \u00c1ngel Stanich, Merino, Oslo, Ovnies y Comandante Twin, anticipando una cuarta edici\u00f3n que promete ampliar la diversidad est\u00e9tica y consolidar la identidad del encuentro. Las entradas para esa cita se pondr\u00e1n a la venta pr\u00f3ximamente, noticia que fue recibida con entusiasmo por los asistentes. M\u00e1s all\u00e1 de la m\u00fasica, el festival despleg\u00f3 nuevamente su car\u00e1cter sensorial y cultural. Los vinos de la Denominaci\u00f3n de Origen Ribera del Duero registraron una notable acogida entre los asistentes, mientras que la cerveza Mahou, a trav\u00e9s de su plataforma cultural Vibra Mahou, volvi\u00f3 a acompa\u00f1ar el encuentro como parte de ese maridaje entre m\u00fasica, gastronom\u00eda y cultura que distingue al proyecto. En paralelo, el festival reforz\u00f3 su papel como escaparate cultural de la regi\u00f3n espa\u00f1ola de Castilla y Le\u00f3n. Durante la jornada se anunci\u00f3 que el mexicano Johnathan fue el ganador del viaje impulsado por la Junta de Castilla y Le\u00f3n, iniciativa que le permitir\u00e1 recorrer junto a su esposa Mar\u00eda diversas ciudades Patrimonio de la Humanidad, conocer la gastronom\u00eda local y vivir en Espa\u00f1a la experiencia original del festival.<br \/>\nLas actividades comenzaron desde la v\u00edspera con una fiesta previa en Bajo Circuito, donde se presentaron proyectos como Vigo, Glot\u00f3n y Javi Robles en una velada que reforz\u00f3 el intercambio art\u00edstico entre ambas escenas musicales. Desde la organizaci\u00f3n tanto espa\u00f1ola como mexicana se destac\u00f3 la extraordinaria respuesta del p\u00fablico, cuya energ\u00eda termin\u00f3 por confirmar el crecimiento del proyecto en el pa\u00eds. El encuentro fue posible gracias al respaldo institucional de la Secretar\u00eda de Cultura del Gobierno de M\u00e9xico, as\u00ed como al apoyo de Turismo de la Junta de Castilla y Le\u00f3n, la Denominaci\u00f3n de Origen Ribera del Duero y Vibra Mahou. Con esta tercera edici\u00f3n, Sonorama Ribera del Duero M\u00e9xico no solo consolida su expansi\u00f3n internacional: fortalece un v\u00ednculo cultural que contin\u00faa creciendo entre Espa\u00f1a y M\u00e9xico, y que desde ahora comienza a latir con fuerza hacia su pr\u00f3xima cita en 2027. Entradas a la venta en Passline disponibles en breve.<br \/>\nVI.- La Ciudad de M\u00e9xico vivi\u00f3 el nacimiento de una nueva plataforma para la m\u00fasica punk, ska y hardcore con la primera edici\u00f3n de \u201cRockout\u201d, que el pasado 2 de mayo tom\u00f3 el Vel\u00f3dromo Ol\u00edmpico y reuni\u00f3 a cerca de 8 mil personas en una jornada que, desde sus primeras horas, dej\u00f3 claro que no se trataba de un intento m\u00e1s, sino de un festival con identidad, m\u00fasculo y visi\u00f3n a largo plazo. La respuesta del p\u00fablico fue contundente: miles de asistentes se congregaron para convivir frente a un cartel que logr\u00f3 equilibrar nombres internacionales de peso con una representaci\u00f3n s\u00f3lida de la escena nacional.<br \/>\nEl despliegue art\u00edstico estuvo encabezado por Bad Religion, cuya presentaci\u00f3n se convirti\u00f3 en uno de los momentos m\u00e1s potentes de la noche, reafirmando su lugar como una de las bandas m\u00e1s influyentes del punk global. A su alrededor, la intensidad no baj\u00f3 con las actuaciones de 2 Minutos, Save Ferris y Voodoo Glow Skulls, quienes mantuvieron al p\u00fablico en un estado constante de euforia entre coros, saltos y una energ\u00eda colectiva que recorri\u00f3 todo el recinto. La escena mexicana tambi\u00e9n tuvo un papel protag\u00f3nico con la participaci\u00f3n de Out of Control Army y Kotardo, que demostraron su capacidad de convocatoria y conexi\u00f3n frente a miles de asistentes. Uno de los aspectos m\u00e1s celebrados de esta primera edici\u00f3n fue, sin duda, la organizaci\u00f3n. En contraste con otros eventos de gran formato, destac\u00f3 por la puntualidad en sus horarios, que se cumplieron con rigor a lo largo de toda la jornada. Esta precisi\u00f3n permiti\u00f3 una experiencia fluida, sin tiempos muertos ni retrasos, generando una din\u00e1mica constante que favoreci\u00f3 tanto a artistas como al p\u00fablico. La sensaci\u00f3n general fue la de un festival bien ejecutado, donde cada detalle respondi\u00f3 a una planeaci\u00f3n previa cuidadosa. La producci\u00f3n t\u00e9cnica acompa\u00f1\u00f3 este orden con un desempe\u00f1o s\u00f3lido.<br \/>\nEl audio se mantuvo claro y potente durante todo el d\u00eda, incluso en los momentos de mayor exigencia sonora, mientras que la iluminaci\u00f3n y el montaje esc\u00e9nico aportaron identidad visual sin distraer de lo esencial: la m\u00fasica. A esto se sum\u00f3 una log\u00edstica eficiente en accesos, servicios y circulaci\u00f3n interna, lo que permiti\u00f3 que las 8 mil personas que se dieron cita pudieran disfrutar el evento con comodidad y seguridad. Al t\u00e9rmino del festival, el balance fue ampliamente positivo. El p\u00fablico abandon\u00f3 el Vel\u00f3dromo Ol\u00edmpico con un evidente buen sabor de boca, reflejado en comentarios favorables y una sensaci\u00f3n compartida de haber sido parte de un evento que super\u00f3 expectativas. M\u00e1s all\u00e1 de la suma de bandas, logr\u00f3 construir una experiencia integral que conecta con una comunidad espec\u00edfica y exigente. Con este arranque, el festival no solo valida su propuesta, sino que abre una expectativa clara hacia el futuro. La conversaci\u00f3n ya gira en torno a una segunda edici\u00f3n que promete ser a\u00fan m\u00e1s ambiciosa, con un line up de mayor alcance y nuevas sorpresas que podr\u00edan consolidar a Rockout como uno de los encuentros m\u00e1s relevantes dentro del circuito musical de la Ciudad de M\u00e9xico.<br \/>\nVII.- \u201cLos Pericos\u201d regresan a la Ciudad de M\u00e9xico en plena fiesta mundialista, con nueva m\u00fasica y con ganas de escuchar a su porra dentro del proyecto cultural Gol de Oro. El 03 de junio tendr\u00e1n encuentro Los Pericos vs Aterciopelados, representando cada uno a sus pa\u00edses de origen. La banda argentina llega con el lanzamiento de Inmortal, su \u00e1lbum m\u00e1s reciente que incluye los sencillos \u201cInmortal\u201d ft. Sabino, \u201cSin Cadenas\u201d ft. La T y la M y \u201cSoledad\u201d. \u201cVa a ser un encuentro hermoso, sobre todo, que gane la m\u00fasica por encima de todo\u201d, mencion\u00f3 Juanchi Baleir\u00f3n, vocal y frontman de la agrupaci\u00f3n. Entre risas y nostalgia, recuerda que los mundiales que m\u00e1s los han marcado, por obvias razones, han sido las victorias de Argentina en 1978 y 1986, as\u00ed como el de Qatar. Aunque no todo es miel sobre hojuelas, los argentos tambi\u00e9n recuerdan que, durante la temporada del mundial de Brasil, despu\u00e9s de tocar en la explanada del Estadio Azteca se fueron al hotel a ver el partido contra Alemania, donde lamentablemente su selecci\u00f3n fue eliminada. \u201cAs\u00ed que tenemos lindos recuerdos de M\u00e9xico, uno de haber salido campeones all\u00e1, y otro de haber perdido una final\u201d.<br \/>\nAlgo que ha caracterizado al p\u00fablico argentino es que, tanto en el f\u00fatbol como en el rock, pasi\u00f3n es lo que se desborda. Juanchi agreg\u00f3, \u201cen Argentina se vive mucho la previa. Alrededor del estadio se re\u00fane la gente, con unas chelas a comer algo y encaramos al estadio para alentar a nuestro equipo de una forma muy apasionada. Lo mismo pasa en el rock. El p\u00fablico argentino es muy apasionado al punto t\u00e1ctico\u201d. Su enfrentamiento contra Aterciopelados viene reforzado por el lanzamiento de Inmortal, un \u00e1lbum con un amplio abanico de estilos, pero que principalmente, es muy Pericos. Canciones que fueron escritas pre, durante y post pandemia, hoy finalmente salieron a la luz. Fue escrito y producido en su mayor\u00eda por la misma agrupaci\u00f3n de forma colectiva en Buenos Aires, en su estudio Robledo Sound Machine. Tambi\u00e9n, cuenta con la participaci\u00f3n del tapat\u00edo Sabino, invitados como Abel Pintos y Denny Denan, y en la producci\u00f3n, Ale Sergi de Miranda.<br \/>\nEl proyecto de Gol de Oro tiene el prop\u00f3sito de unir dos de las pasiones favoritas de M\u00e9xico: el f\u00fatbol y la m\u00fasica. Contar\u00e1 con dos escenarios enfrentados en un mismo espacio, simulando una cancha, divididos en dos tiempos de 45 minutos y un cierre espectacular a trav\u00e9s del emocionante: \u201cGol de Oro\u201d. Del 2 al 9 de junio, durante ocho jornadas, se presentar\u00e1n dos artistas por noche representando a su pa\u00eds clasificado al mundial. Gol de Oro presenta un concepto que traslada la emoci\u00f3n del estadio a un escenario musical. Este formato no busca definir ganadores, busca celebrar el encuentro. Aqu\u00ed, la competencia se convierte en uni\u00f3n y la victoria se expresa en euforia, gritos y aplausos.<br \/>\nVIII.- \u201cNanpa B\u00e1sico\u201d, el artista colombiano cuenta con una base de 13 millones de fans totales entre plataformas digitales y redes sociales. \u00daltimo lanzamiento: Que Tin y Que Tan, \u00e1lbum que sali\u00f3 a la luz el pasado 16 de abril con 22 canciones in\u00e9ditas. Imperdibles: \u201cTe Ir\u00e9 A Buscar\u201d, \u201cHasta Aqu\u00ed Llegu\u00e9\u201d, \u201cCanela\u201d ft. Charles Ans, \u201cQui\u00e9reme As\u00ed\u201d y \u201cYa Para Qu\u00e9\u201d, son de sus canciones con m\u00e1s reproducciones en plataformas digitales y lo han convertido en uno de los referentes de la escena actual del hip hop.<br \/>\nUna de las voces m\u00e1s genuinas y consistentes del rap latino, estar\u00e1 de regreso en M\u00e9xico con una gira especial (Guadalajara (27 Agosto \u2013 Auditorio Telmex), Monterrey (29 Agosto \u2013 Auditorio Banamex), Ciudad de M\u00e9xico (30 Agosto \u2013 Palacio De Los Deportes) y Puebla (04 Septiembre \u2013 Auditorio GNP Seguros)) para presentar su nuevo \u00e1lbum Que Tin y Que Tan, lanzado hace menos de dos semanas. Este proyecto reafirma su esencia introspectiva, su identidad colombiana y su estrecho v\u00ednculo con la cultura hip hop. El tour recorrer\u00e1 cuatro ciudades de nuestro pa\u00eds, consolidando una relaci\u00f3n que se ha fortalecido con el tiempo gracias a una base de seguidores fiel y en constante crecimiento. Francisco David Rosero Serna, conocido art\u00edsticamente como Nanpa B\u00e1sico, es originario de Medell\u00edn, Colombia. Cantante y compositor, se ha convertido en un referente internacional del Hip Hop alternativo, destacando por una propuesta que prioriza la l\u00edrica, la emoci\u00f3n y el mensaje por encima de las f\u00f3rmulas comerciales. La m\u00fasica de se distingue por una l\u00edrica cargada de sensibilidad social, que ha marcado un antes y un despu\u00e9s dentro de la m\u00fasica urbana latinoamericana. Su capacidad para hablar desde lo \u00edntimo sin perder el contexto de lo que sucede alrededor, lo ha posicionado como una voz cercana para una nueva generaci\u00f3n de oyentes de Hip Hop, que encuentra en sus canciones un reflejo de sus propias experiencias. Este nuevo recorrido marca un momento clave en la carrera del artista, quien llega a los escenarios mexicanos con un disco que no busca lo inmediato ni lo comercial, sino la conexi\u00f3n real con quien siente y se reconoce en sus letras.<br \/>\nNanpa ha llevado su mensaje con coherencia y compromiso desde las calles de Medell\u00edn hasta los escenarios de gran relevancia internacional, logrando giras con fechas completamente agotadas en pa\u00edses como M\u00e9xico, Espa\u00f1a, Estados Unidos, Argentina, Chile, Per\u00fa, Ecuador y Colombia. En agosto del a\u00f1o pasado, consigui\u00f3 dos sold out en el emblem\u00e1tico Movistar Arena de su pa\u00eds natal. Durante 2025, el artista sorprendi\u00f3 a su p\u00fablico con una serie de sencillos en colaboraci\u00f3n con importantes figuras de la m\u00fasica en Colombia como Camilo, Kapo, DFZM y Kris R, entre otros. Estas canciones no s\u00f3lo han tenido una fuerte respuesta en plataformas digitales, sino que comenzaron a construir el camino de su \u00faltimo lanzamiento: Que Tin y Que Tan, proyecto que se perfila como un homenaje directo a sus ra\u00edces. Con m\u00e1s de 20 a\u00f1os de trayectoria, es uno de los artistas m\u00e1s destacados dentro del rap y hip hop de Latinoam\u00e9rica. Seg\u00fan datos de Chartmetric, cuenta con m\u00e1s de 11 millones de escuchas activos en Spotify. Adem\u00e1s, tiene influencia en un p\u00fablico joven, ya que el rango de edad entre sus seguidores es los 18 a los 24 a\u00f1os. M\u00e9xico se ha consolidado como el pa\u00eds #1 donde el rapero goza de una de las audiencias m\u00e1s grandes; sin embargo, su alcance tambi\u00e9n tiene una fuerte presencia en su pa\u00eds natal, seguido de Chile, Ecuador, Per\u00fa y Guatemala, lo cual refuerza su presencia internacional. La gira que llegar\u00e1 a M\u00e9xico toma todo ese recorrido art\u00edstico y lo traduce en un show en vivo s\u00f3lido, cercano y emocional, donde cada canci\u00f3n cobra una dimensi\u00f3n distinta frente al p\u00fablico. El repertorio combinar\u00e1 material de Que Tin y Que Tan, de la mano de canciones que se convirtieron en cl\u00e1sicos de sus seguidores.<br \/>\nIX.- Tras una pausa de casi dos a\u00f1os donde sus fans aclamaban su regreso, \u201cLng\/SHT\u201d interrumpe su retiro de los escenarios por una sola noche! Con la finalidad de celebrar su cumplea\u00f1os n\u00famero 40, estar\u00e1 de vuelta para cantar sus hits por una noche m\u00e1s, y llega a uno de los escenarios m\u00e1s importantes de la Ciudad de M\u00e9xico, el Pepsi Center. 30 de octubre. Esta presentaci\u00f3n, a la cu\u00e1l bautiz\u00f3 como Desrretirado Por Una Noche, se perfila para ser el evento m\u00e1s grande de su carrera hasta el momento, consolidando un momento clave en su trayectoria art\u00edstica. Gast\u00f3n Espinosa, mejor conocido por su nombre art\u00edstico pronunciado Longshot, se ha posicionado como una de las voces m\u00e1s aut\u00e9nticas y contundentes del rap en el pa\u00eds. Con una carrera construida desde la independencia, las giras extensas, la honestidad l\u00edrica, el sentido del humor y una conexi\u00f3n directa con su audiencia, el artista cancunense ha logrado algo poco com\u00fan: crecer sin perder identidad. Este show representa un logro simb\u00f3lico para un artista que comenz\u00f3 desde el underground, present\u00e1ndose en donde le dieran la oportunidad por su amor a la m\u00fasica y ahora, festejar\u00e1 cuatro d\u00e9cadas de vida en uno de los escenarios m\u00e1s importantes del pa\u00eds. A lo largo de los a\u00f1os, ha sido un referente del circuito alternativo del pa\u00eds, presentandose para audiencias diversas y amasando un p\u00fablico con gusto de distintos g\u00e9neros y sonido, compartiendo infuencia del rap, el punk, el ska y hay quien dice que hasta del stand up comedy.<br \/>\nDestaca por letras directas que tocan temas profundos y que, principalmente, hablan de c\u00f3mo \u00e9l mismo se presenta ante sus problemas, lo que ha logrado que su narrativa conecte con distintas generaciones. Su trabajo constante le ha valido reconocimientos dentro de la escena independiente, presencia en listas especializadas y una reputaci\u00f3n s\u00f3lida como performer. Su camino ha estado acompa\u00f1ado por artistas claves del g\u00e9nero, ampliando su alcance y fortaleciendo su propuesta musical. En el listado de colaboraciones se encuentran actos mainstream como Panteon Rococ\u00f3, Inspector, Sabino y Elsa y Elmar, como otros del underground como Se\u00f1or Marrano, Andr\u00e9s Canalla, Chingadazo de Kung Fu y actos internacionales como \u00c1rbol de Argentina o los punks angelinos de Left Alone. Estas alianzas han sido fundamentales para construir una comunidad fuera de una sola escena y llevar su m\u00fasica fuera del pa\u00eds. Adem\u00e1s, Espinosa ha demostrado su fuerte capacidad de convocatoria, as\u00ed como una \u00e9tica laboral determinada. Por ejemplo, despu\u00e9s de hacer 14 presentaciones en distintos recintos de CdMx, entre ellos Vive Latino y otras 80 en distintas ciudades del pa\u00eds, decidi\u00f3 decir adi\u00f3s de los escenarios en febrero del 2025.<br \/>\nCombin\u00f3 tres sold out para audiencias distintas, despidi\u00e9ndose con un lleno total en el Front\u00f3n M\u00e9xico, el nuevo Multiforo Alicia y La Piedad Live Music, amasando a una audiencia combinada de casi 5 mil personas para su despedida. Con un foro abarrotado y una audiencia entregada, demostr\u00f3 el alcance real de su propuesta y la fuerza de su comunidad. Hoy, el artista har\u00e1 una excepci\u00f3n por solo una noche. Su debut en el Pepsi Center representa otro escal\u00f3n en su carrera y el reencuentro con su p\u00fablico por una sola noche. Con m\u00e1s de 12 a\u00f1os de trayectoria, es uno de los artistas m\u00e1s influyentes en la escena independiente en M\u00e9xico. Seg\u00fan datos de Chartmetric, cuenta con m\u00e1s de 319 mil escuchas activos en Spotify. Adem\u00e1s, tiene una base de seguidores joven, ya que se encuentran en el rango de los 18 a los 24 a\u00f1os. Originario de Canc\u00fan, Quintana Roo, Ciudad de M\u00e9xico, Monterrey y Tijuana son las siguientes ciudades con m\u00e1s alcance nacional. Presentarse por primera vez en un Pepsi Center marca un antes y un despu\u00e9s en su carrera, y m\u00e1s a\u00fan con un regreso que sus fans ped\u00edan desde hace tiempo. Este escenario simboliza posicionamiento, constancia y el respaldo de un p\u00fablico que ha seguido su evoluci\u00f3n desde los primeros tracks hasta este momento cumbre. El show promete ser una celebraci\u00f3n total: un recorrido por los temas que lo han definido, m\u00fasica nueva, invitados especiales, la intensidad que ha convertido sus presentaciones en experiencias memorables y sobre todo, festejar con su gente 40 a\u00f1os de vida.<br \/>\nX.- El rapero veracruzano, \u201cStilo\u201d, comparte al mundo una de sus vidas con \u201cSiete Vidas\u201d, su nuevo \u00e1lbum ya disponible en plataformas digitales. \u201cSiete Vidas\u201d es el cuarto \u00e1lbum de Stilo, el cual muestra una nueva faceta del jarocho, y refuerza su evoluci\u00f3n musical. Partiendo desde el cl\u00e1sico boom bap del rap y hip-hop, hasta fusionarlo con otros estilos como el regional mexicano, reggae, son cubano, g-funk, entre otros. Adem\u00e1s de colaboraciones destacadas con bandas como Los Choclok y West Gold. \u201cSiete Vidas\u201d obtiene su nombre por el mito popular de que los gatos tienen siete vidas, lo cual adopta en el sentido de los sucesos que uno experimenta a lo largo de su vida.<br \/>\nExperiencias positivas, negativas, errores y aciertos que uno tiene y que lo van forjando en el camino. Este nuevo \u00e1lbum adem\u00e1s profundiza sobre valores clave en la vida y en el barrio como lo son el respeto, la lealtad y la honradez. Valores que no tienen precio ya que no se compran, se ganan. Con una diversidad musical compilada en 10 tracks, Stilo cierra esta faceta con \u201cBohemio Loco\u201d, tema que funge como \u00abfocus track\u00bb del disco y que refuerza el mensaje del mismo. Un tema con un ritmo fresco y tropical que choca con lo pesado de los beats caracter\u00edsticos del rap. \u201cBohemio Loco\u201d se centra en la persona que uno es desde que nace y c\u00f3mo esa personalidad, aunque sufre cambios, no pierde su esencia hasta el \u00faltimo d\u00eda. Como parte de los preparativos del estreno de su \u00e1lbum, Stilo realiz\u00f3 en el pasado mes de marzo una gira de universidades y venues en diversas ciudades del pa\u00eds, tal y como fueron Ciudad de M\u00e9xico, Quer\u00e9taro, Le\u00f3n, Irapuato, Pachuca, Puebla, Xalapa y Toluca. Gira que lo acerc\u00f3 a sus seguidores y a nueva audiencia.<br \/>\nAhora con el disco ya en mano, Stilo se presenta este 9 de mayo en su natal Xalapa, Veracruz, en el Marshall Rock Joint; para interpretar sus nuevas canciones y algunos de sus m\u00e1s grandes \u00e9xitos con sus fans; Mismas que tendr\u00e1n un formato distinto al incluir ahora una banda en vivo. El evento es gratuito con previo registro, el cual ya se encuentra al tope, por lo que Stilo tendr\u00e1 una fiesta con casa llena. Con m\u00e1s de 80 millones de reproducciones, m\u00e1s de 170 mil seguidores en redes sociales, y en aumento; Stilo refuerza con \u201cSiete Vidas\u201d su camino a paso firme, posicion\u00e1ndose como un referente en la escena del Rap y Hip-Hop mexicano.<br \/>\nXI.- \u2018Tu Partida Beb\u00e9\u2019 es el tema que nuevamente vuelve a unir los talentos de \u201cEmmanuel LV\u201d y productor GK, un reggaet\u00f3n de despecho profundo que marca un antes y un despu\u00e9s en su historia art\u00edstica. Lejos de hablar de una tristeza pasajera, la canci\u00f3n retrata el momento exacto en que el protagonista entiende que algo dentro de \u00e9l se rompi\u00f3 para siempre. Despu\u00e9s de haber entregado todo, el adi\u00f3s lo endurece. Intenta llenar el vac\u00edo buscando otras pieles, pero descubre que el da\u00f1o fue tan grande que su coraz\u00f3n ya no est\u00e1 dispuesto a confiar de la misma manera. No es un lamento; es una declaraci\u00f3n firme: despu\u00e9s de esa historia, no habr\u00e1 otro amor igual.<br \/>\nLa intensidad emocional del tema encuentra su equilibrio en la producci\u00f3n de GK, reconocido por colaborar con figuras internacionales como Daddy Yankee y el d\u00fao Wisin y Yandel. Su sello aporta una atm\u00f3sfera envolvente y poderosa que sostiene cada verso con fuerza, elevando el relato a un plano donde el dolor se convierte en energ\u00eda. Originario de Ecatepec, Estado de M\u00e9xico, ha venido consolidando su propuesta dentro del panorama urbano con sencillos como \u201cBandida\u201d, \u201cDe Rodillas\u201d, \u201cVuelve a Mi Vida\u201d y \u201cMi Amor\u201d. Este \u00faltimo destac\u00f3 especialmente por su colaboraci\u00f3n con el compositor Ariel Barreras, mostrando su versatilidad al conectar con matices del Regional Mexicano sin perder su esencia.<br \/>\nEn esta nueva etapa, Emmanuel LV no canta desde la nostalgia, sino desde la experiencia. No busca recuperar lo perdido, sino narrar lo aprendido. Y en ese proceso, convierte una ruptura en un himno para quienes entendieron que a veces amar tambi\u00e9n implica endurecerse. Porque algunas partidas no se superan\u2026 se transforman en m\u00fasica. Y Emmanuel LV acaba de demostrar con \u201cTu Partida Beb\u00e9\u201d, que sabe hacerlo como pocos.<br \/>\nXII.- El puerto de Acapulco se prepara para vivir uno de los acontecimientos musicales y de entretenimiento m\u00e1s ambiciosos del a\u00f1o con el regreso de \u201cTonicFest 2026\u201d, festival que celebrar\u00e1 su segunda edici\u00f3n del 28 al 30 de mayo con una producci\u00f3n de gran formato que busca consolidarse como uno de los encuentros art\u00edsticos m\u00e1s importantes del pa\u00eds. Luego del impacto medi\u00e1tico y tur\u00edstico generado en su primera edici\u00f3n, el festival regresa apostando por una cartelera mucho m\u00e1s robusta, diversa y generacional, capaz de reunir en un mismo espacio a figuras del pop, regional mexicano, m\u00fasica urbana, tropical, electr\u00f3nica y rock, convirtiendo al puerto guerrerense en el epicentro de la fiesta y la cultura popular contempor\u00e1nea durante tres d\u00edas consecutivos. Se llevar\u00e1 a cabo en Playa Bonfil, a pie de mar y con un elenco de lujo en el que destacan nombres como Kenia OS, Gloria Trevi, Paulina Rubio, Fey, Banda El Recodo y Polymarchs. La expectativa alrededor del festival ha crecido de manera considerable gracias a una combinaci\u00f3n de artistas de distintas \u00e9pocas y estilos que convierten al cartel en una aut\u00e9ntica celebraci\u00f3n de la m\u00fasica popular en espa\u00f1ol. Entre los nombres ya confirmados destacan figuras de enorme peso dentro de la industria musical latinoamericana como Gloria Trevi, quien contin\u00faa siendo una de las artistas m\u00e1s influyentes y convocantes del pop mexicano; Paulina Rubio, icono absoluto de la m\u00fasica latina; y Fey, referente imprescindible del pop noventero que mantiene una conexi\u00f3n emocional intacta con el p\u00fablico mexicano. A ellas se suma tambi\u00e9n Belinda, una de las figuras m\u00e1s medi\u00e1ticas de la m\u00fasica pop contempor\u00e1nea, adem\u00e1s de la presencia de Kenia Os, fen\u00f3meno generacional que se ha consolidado como una de las artistas m\u00e1s escuchadas por el p\u00fablico joven en plataformas digitales.<br \/>\nLa diversidad del cartel tambi\u00e9n contempla importantes exponentes de la m\u00fasica regional mexicana y tropical. La presencia de Banda El Recodo garantiza una de las actuaciones m\u00e1s multitudinarias del festival, mientras que agrupaciones legendarias como La Sonora Dinamita y Acapulco Tropical aportar\u00e1n el componente festivo y tropical que hist\u00f3ricamente ha caracterizado al puerto. El cartel tambi\u00e9n integra nombres como Charlie Zaa, figura emblem\u00e1tica del bolero y la balada rom\u00e1ntica; Palomo, referente de la m\u00fasica norte\u00f1a rom\u00e1ntica; as\u00ed como Los Tiranos del Norte, quienes mantienen una s\u00f3lida conexi\u00f3n con el p\u00fablico popular del pa\u00eds. Dentro de la escena urbana y juvenil, apuesta por algunos de los nombres m\u00e1s representativos del momento, encabezados por Santa Fe Klan, uno de los artistas m\u00e1s influyentes del hip hop nacional; El Malilla, convertido en una de las figuras m\u00e1s importantes del reggaet\u00f3n mexa; y Bellakath, cuyo impacto viral y presencia en plataformas digitales la han consolidado como un fen\u00f3meno de la m\u00fasica urbana contempor\u00e1nea. A ellos se suman artistas como Mario Bautista, Emmanuel LV e Ivan el Fore\u00f1o, quienes representan distintos matices de la nueva escena musical mexicana. La nostalgia y el sabor caribe\u00f1o tambi\u00e9n tendr\u00e1n un papel importante gracias a la incorporaci\u00f3n de agrupaciones como Fantasmas del Caribe, cuyo legado noventero contin\u00faa vigente en las pistas de baile latinoamericanas. Asimismo, destaca la presencia de Mar Sol\u00eds, quien poco a poco ha comenzado a construir una identidad propia dentro de la industria musical, adem\u00e1s de bandas como Allison y propuestas emergentes como Eme MalaFe, ampliando todav\u00eda m\u00e1s la diversidad sonora del encuentro.<br \/>\nSin embargo, uno de los momentos m\u00e1s espectaculares y esperados del festival ser\u00e1 nuevamente la participaci\u00f3n de Polymarchs en la Playa Icacos, convertido ya en una instituci\u00f3n absoluta de la cultura sonidera y electr\u00f3nica en M\u00e9xico, que prepara una producci\u00f3n monumental con el objetivo de romper nuevamente sus propios registros al presentar la discoteca m\u00e1s grande del mundo. Para esta edici\u00f3n, el colectivo contar\u00e1 con una infraestructura mucho m\u00e1s ambiciosa en t\u00e9rminos de iluminaci\u00f3n, pantallas, potencia sonora y efectos visuales, prometiendo transformar el recinto en una experiencia inmersiva sin precedentes que conectar\u00e1 generaciones enteras a trav\u00e9s de la m\u00fasica dance y high energy. Con apenas dos ediciones realizadas, ha comenzado a posicionarse como uno de los festivales con mayor crecimiento dentro del circuito nacional gracias a su capacidad para integrar distintos p\u00fablicos y estilos musicales en una sola experiencia. M\u00e1s all\u00e1 de los conciertos, el encuentro busca convertirse en una plataforma de entretenimiento integral capaz de impulsar la actividad tur\u00edstica, comercial y cultural de Acapulco, reforzando adem\u00e1s la imagen del puerto como uno de los destinos m\u00e1s importantes para los grandes espect\u00e1culos en M\u00e9xico. La expectativa alrededor de TonicFest 2026 contin\u00faa creciendo conforme se acerca la fecha y mientras siguen anunci\u00e1ndose nuevas incorporaciones al cartel. Todo apunta a que esta segunda edici\u00f3n no solo superar\u00e1 la convocatoria del a\u00f1o anterior, sino que podr\u00eda consolidarse como uno de los festivales m\u00e1s multitudinarios y comentados de todo el pa\u00eds, convirtiendo nuevamente a Acapulco en el escenario de una celebraci\u00f3n musical sin fronteras ni generaciones.<br \/>\nXIII.- \u201cArre Pepsi Black\u201d regresa a la Ciudad de M\u00e9xico. A casa. Al punto de origen de un festival que naci\u00f3 para poner al Regional Mexicano en el lugar que merece: como un movimiento cultural vivo que conecta generaciones, territorios, estilos y comunidades. Hoy, con este line up de lujo, esa visi\u00f3n se materializa m\u00e1s fuerte que nunca en un cartel que celebra la m\u00fasica con orgullo, identidad y una fiesta que no se puede experimentar en ning\u00fan otro lugar. En 2023, la historia comenz\u00f3 a escribirse. La primera edici\u00f3n marc\u00f3 un antes y un despu\u00e9s al reunir a m\u00e1s de 70 mil personas por d\u00eda, confirmando que el Regional Mexicano atravesaba un nuevo momento y que el p\u00fablico estaba listo para un espacio que representara su identidad y su voz: De M\u00e9xico para el Mundo. Quienes estuvieron ah\u00ed lo saben; quienes no, todav\u00eda lo recuerdan como el festival del que \u201ctodos hablaban\u201d.<br \/>\nCon cada nueva edici\u00f3n, creci\u00f3 al mismo ritmo que la escena. De CdMx a Monterrey, el festival demostr\u00f3 que su esencia conecta con distintas regiones del pa\u00eds y que el movimiento trasciende fronteras. Hoy, vuelve a casa con una propuesta m\u00e1s s\u00f3lida y ambiciosa, enfocada en la experiencia completa, una curadur\u00eda precisa y un cartel que refleja la diversidad y fuerza de la M\u00fasica Mexicana como fen\u00f3meno local, nacional y global. La cuarta edici\u00f3n ya dej\u00f3 algo claro: el cartel no decepciona. El line up responde a todos los gustos y generaciones, con actos legendarios que nadie quiere perderse, nuevos artistas que est\u00e1n marcando tendencia y proyectos consolidados que hoy definen el presente y futuro del g\u00e9nero. Es de esos carteles que se comentan, se guardan y hacen que pienses: \u201cah\u00ed tengo que estar\u201d. Este a\u00f1o, tiene el placer de presentar a Alejandro Fern\u00e1ndez, Banda MS, Los Tucanes de Tijuana, Calle 24, Clave Especial, Eslab\u00f3n Armado, Gabito Ballesteros, Grupo Ca\u00f1averal, Los Dos Carnales, Los Plebes del Rancho de Ariel Camacho, V\u00edctor Mendivil y a muchos m\u00e1s, en dos d\u00edas que ser\u00e1n dignos de recordar. Vuelve a la Ciudad de M\u00e9xico en el mejor momento posible, dentro de un contexto en el que el Regional Mexicano domina plataformas digitales, escenarios internacionales y los festivales m\u00e1s importantes del mundo. Con el line up ya revelado, ARRE no s\u00f3lo regresa: se reafirma como el punto de encuentro donde M\u00e9xico se representa con autenticidad, fuerza y orgullo. Y esta edici\u00f3n\u2026 es una de esas a las que simplemente no se puede faltar.<br \/>\nDe acuerdo con datos de la Federaci\u00f3n Internacional de la Industria Fonogr\u00e1fica (IFPI), en 2024 M\u00e9xico ingres\u00f3 al Top 10 de los mercados musicales m\u00e1s importantes del mundo por primera vez en la historia, impulsado principalmente por el auge del regional mexicano y su impacto en plataformas digitales como los servicios de streaming que reportan que la m\u00fasica mexicana increment\u00f3 m\u00e1s de 400% sus reproducciones en M\u00e9xico, y m\u00e1s del 350% a nivel global en los \u00faltimos cinco a\u00f1os, convirti\u00e9ndose en uno de los contenidos en espa\u00f1ol con mayor proyecci\u00f3n internacional. El regional mexicano est\u00e1 en la cima y Arre Pepsi Black es su casa, la casa de todos.<br \/>\nXIV.- Dos de las bandas m\u00e1s explosivas y queridas de Latinoam\u00e9rica se transforman en un solo fen\u00f3meno para girar por San Luis Potos\u00ed (Parque Tangamanga II \u2013 01 de noviembre), Monterrey (Auditorio Banamex \u2013 20 noviembre) y Ciudad de M\u00e9xico (Estadio GNP Seguros &#8211; 27 noviembre) y hacer historia. Los \u201cAut\u00e9nticos Caligaris\u201d nacen de la uni\u00f3n entre Los Aut\u00e9nticos Decadentes y Los Caligaris para presentar una experiencia \u00fanica e irrepetible: una gira conjunta que convierte la celebraci\u00f3n, la alegr\u00eda y el descontrol en una sola fiesta sobre el escenario.<br \/>\nDespu\u00e9s de encontrarse, de cruzar caminos y de compartir una misma esencia festiva, lo hicieron realidad: ambas bandas compartir\u00e1n escenario en un espect\u00e1culo sin precedentes. Un show pensado para cantar, saltar, emocionarse y vivir una noche inolvidable. Con una puesta impactante y un repertorio cargado de hits que marcaron generaciones, esta gira ser\u00e1 mucho m\u00e1s que un recital: ser\u00e1 una aut\u00e9ntica fiesta colectiva. Con d\u00e9cadas de historia a cuestas, Los Aut\u00e9nticos Caligaris encarnan la uni\u00f3n natural de dos formas de entender la m\u00fasica como una celebraci\u00f3n. Este proyecto re\u00fane la energ\u00eda festiva y el esp\u00edritu popular que han definido a Los Aut\u00e9nticos Decadentes desde su formaci\u00f3n en Buenos Aires en 1986 con la visi\u00f3n de Los Caligaris, expertos en llevar los conciertos a nuevos niveles donde la m\u00fasica, el humor y la est\u00e9tica circense se funden para celebrar la felicidad. Los Aut\u00e9nticos Caligaris no puede ser entendida como una colaboraci\u00f3n, sino como una declaraci\u00f3n de principios. Las canciones que habitan este proyecto nacen desde la alegr\u00eda, cruzan ritmos, generaciones y estilos, y sostienen un mensaje claro: en la fiesta nadie sobra. El rock, el ska, la cumbia y el esp\u00edritu popular, conviven como lenguajes comunes que invitan al p\u00fablico a ser parte activa del espect\u00e1culo.<br \/>\nLos Aut\u00e9nticos Decadentes, con cuatro d\u00e9cadas de trayectoria, es una de las principales agrupaciones de rock en Argentina y Latinoam\u00e9rica. Cuentan con m\u00e1s de 8.2 millones de escuchas activos en Spotify. Adem\u00e1s, el p\u00fablico que los escucha se encuentra en el rango de los 25 a los 34 a\u00f1os, lo que refleja el impacto que tiene en distintas generaciones. Aunque son originarios de Buenos Aires, M\u00e9xico tiene el puesto #1 en su base fans, seguido de su pa\u00eds natal, Chile, Per\u00fa y Colombia. Por su parte, Los Caligaris, con casi 30 a\u00f1os de historia, destacan como uno de los referentes del rock y del ska en el continente. Cuentan con m\u00e1s de 3.2 millones de escuchas activos en Spotify y su p\u00fablico ronda entre los 25 a los 35 a\u00f1os. M\u00e9xico tambi\u00e9n lidera la lista de su mercado, seguido de Argentina, Colombia, Per\u00fa, Estados Unidos y Chile. Juntos, representan uno de los brazos musicales m\u00e1s fuertes e innovadores de todo el continente donde el nombre de Los Aut\u00e9nticos Caligaris nos recuerda lo que es vivir la fiesta m\u00e1s incre\u00edble del mundo. Esto es Los Aut\u00e9nticos Caligaris, la hermandad de dos proyectos que marcaron la historia del rock latino y que hoy se encuentran para recordar que la m\u00fasica, cuando nace desde la felicidad, no reconoce fronteras. Asegura tus boletos para las presentaciones en Monterrey y Ciudad de M\u00e9xico durante la venta general para las tres fechas estar\u00e1 disponible a partir del 08 de mayo.<br \/>\nXV.- Despu\u00e9s de conquistar el escenario principal de la \u00faltima edici\u00f3n del Vive Latino, donde abrieron con una actuaci\u00f3n \u00e9pica que puso a bailar a miles, \u201cTriciclo Circus Band\u201d est\u00e1 lista para retomar su hogar: la Ciudad de M\u00e9xico. El pr\u00f3ximo 05 de septiembre, el Pabell\u00f3n Oeste se transformar\u00e1 en una carpa circense sin l\u00edmites para recibir a la agrupaci\u00f3n que ha convertido la nostalgia y la alegr\u00eda en un lenguaje universal. La banda no llega con las manos vac\u00edas.<br \/>\nTras a\u00f1os de recorrido, nos presentan su m\u00e1s reciente creaci\u00f3n: \u201cLlorar, llorar\u201d, lo \u201cm\u00e1s nuevito\u201d del ensamble. Este sencillo estar\u00e1 disponible en todas las plataformas de streaming a partir del 01 de mayo, marcando una nueva etapa sonora que mantiene la esencia callejera y festiva que los caracteriza. Es la oportunidad perfecta para que sus seguidores se aprendan la letra y la canten a todo pulm\u00f3n en esta cita inolvidable. Con narices rojas, ropa vieja y una t\u00e9cnica musical impecable, este ensamble nacido en 2009 en el coraz\u00f3n de la capital ha logrado romper la barrera entre el artista y el espectador. Su estilo es un banquete de ritmos que fusiona el balkan, la m\u00fasica oaxaque\u00f1a, el vals, el tango, el paso doble, el klezmer y la polka. Esta amalgama de sonidos, aderezada con una est\u00e9tica clown, les ha permitido pasar de las calles a los festivales m\u00e1s importantes del pa\u00eds, consolid\u00e1ndose como una aut\u00e9ntica leyenda de la m\u00fasica independiente nacional.<br \/>\nAunque M\u00e9xico es su principal basti\u00f3n, el eco de sus trompetas y clarinetes ha llegado lejos. Con una audiencia digital que supera los 61 mil seguidores, la banda ha encontrado o\u00eddos fieles en pa\u00edses como Colombia y Per\u00fa, demostrando que la m\u00fasica circense y el folk del mundo no conocen fronteras. Spotify se mantiene como el formato principal donde su comunidad vive y respira cada uno de sus lanzamientos. No te pierdas la oportunidad de vivir esta noche llena de magia, risas y melancol\u00eda. Promete un show donde la m\u00fasica se toca con el alma y el p\u00fablico es parte fundamental de la orquesta.<br \/>\nXVI.- \u201cDynamita Session\u201d se llevara a cabo en el spot Rinc\u00f3n Tostitos de jard\u00edn 85 (Avenida L\u00e1zaro C\u00e1rdenas 2610, Del Paseo Residencial, Monterrey, Nuevo Le\u00f3n) este pr\u00f3ximo s\u00e1bado 16 de mayo; con la intervenci\u00f3n de los regios de Plastilina Mosh, la venezolana gozadera de Los Amigos Invisibles y los tambi\u00e9n regiomontanos de Genitallica.<br \/>\nPrep\u00e1rate para cantar, bailar y vivir una noche llena de hits y energ\u00eda al m\u00e1ximo. No te quedes fuera. Busca tus boletos en Arema Ticket https:\/\/t3.arema.mx\/e\/20032\/Dynamita-Sessions-Plastilina-Mosh-y-mas.<br \/>\nXVII.- \u201cRadio Rat\u00f3n\u201d, se mostrara una vez m\u00e1s en vivo y en directo con propuesta recreativa en concierto con causa y k\u00e9rmes familiar con m\u00fasica (rock, punk, ska, etc. para ni\u00f1os de todas la edades), diversi\u00f3n y mucho m\u00e1s de interacci\u00f3n espontanea recreativa, con la participaci\u00f3n de: \u2018Crazysaurios\u2019 (Tlaxcala), \u2018Emmanuel Choque\u2019 (Argentina) y \u2018Trimariachi Gallos De Oro\u2019 (Estado de M\u00e9xico).<br \/>\nEl mismo evento se llevara a cabo este pr\u00f3ximo viernes 15 de mayo en las instalaciones del Centro Cultural Regional Tepeapulco (conocido tambi\u00e9n como Casa de Cort\u00e9s) de Tepeapulco, Hidalgo, localizado en: Avenida Miguel Hidalgo # 27, Colonia Centro; a partir de las 16 horas. Para todas edades. Libre acceso, es decir bajo cooperaci\u00f3n voluntaria solidaria a la causa del mismo. Para todas las edades. Ojo mucho Ojo: Se recomienda que todos los chiquillos se puedan mostrar disfrazados de dinosaurio y abejita.<br \/>\nXVIII.- Se aproxima este 23 de mayo el \u201cFestival Internacional de la Cerveza\u201d, presentando por Yummy Monterrey Presenta. As\u00ed mismo vive la experiencia de este evento que re\u00fane lo mejor del mundo cervecero en un solo lugar: Mas 60 expositores y marcas de cervezas Catas guiadas para descubrir nuevos sabores 2 escenarios con bandas en vivo como: Zrdk, Fermartz, Zetedro, Rogelio Edel, F\u00e1tima Campo, Andr\u00f3meda, Ale Mango, Cavenders, Vertical Sound, Kay Vs The Moon, Don Swingte\u00f1o, Narki, C\u00f3digo Regio, Grupo Ilusi\u00f3n, \u00c1ngel Salda\u00f1a, Gemini, Dixon, Compas De Apodaca y Dj Loro Banquetas. Lugar: Rinc\u00f3n Tostitos By Jard\u00edn 85 (Av. L\u00e1zaro C\u00e1rdenas 2610, Del Paseo Residencial, 64920 Monterrey, N.L.).<br \/>\nEl convite tendr\u00e1 apertura de las 12 horas a las 2 horas. Adem\u00e1s de Foodtrucks con opciones para todos los gustos zona de mixolog\u00eda disfruta, prueba y brinda como nunca antes en una experiencia \u00fanica. Precios: Fase 1: $200 (hasta el 30 de Abril) Fase 2: $250 (del 1ro al 22 de Mayo) D\u00eda del evento: $350 (taquilla) (Precios m\u00e1s cargos por servicio) Disfruta el acceso VIP por $700 \u00e1rea exclusiva con mesas y sillas, ba\u00f1os climatizados y acceso FastLine para entrar sin hacer fila. Compra tus boletos ahora y asegura tu lugar. Cupo limitado \u00a1No te quedes fuera!. https:\/\/t3.arema.mx\/e\/20075\/festival-internacional-de-cerveza<br \/>\nXIX.- Hay momentos que no se explican, se presienten. Instantes en los que sabes que algo distinto est\u00e1 por pasar. Eso es \u201cGozar\u201d. Nacido en la Ciudad de M\u00e9xico en enero de 2026 y fundado por Luch, este nuevo sello no llega como uno m\u00e1s, sino como una respuesta a lo que la escena electr\u00f3nica necesitaba: profundidad, identidad y conexi\u00f3n real. Gozar parte de una idea simple pero poderosa, profundamente latinoamericana: el arte de disfrutar de verdad. Porque \u201cgozar\u201d no se traduce, se siente.<br \/>\nEsa visi\u00f3n toma forma el pr\u00f3ximo 16 de mayo en Guadalajara. En The Lab, una de las ciudades que mejor ha entendido el pulso del underground en M\u00e9xico ser\u00e1 testigo de algo poco com\u00fan: Luch al frente de un set de 10 horas ininterrumpidas. Diez horas que permiten construir algo que normalmente no cabe en una noche: una narrativa completa. Desde lo m\u00e1s hipn\u00f3tico y atmosf\u00e9rico hasta los momentos m\u00e1s intensos y viscerales, el recorrido no responde a f\u00f3rmulas, sino a una conexi\u00f3n directa entre artista y audiencia. Aqu\u00ed no hay prisa. Hay intenci\u00f3n. Luch llega a este momento con una trayectoria que conecta lo local con lo global de forma natural. Nacido y criado en la Ciudad de M\u00e9xico, ha llevado su sonido a escenarios como las Pir\u00e1mides de Giza en Egipto, el Palais de Tokyo en Par\u00eds y un Palacio de los Deportes completamente lleno. Con certificaciones 7\u00d7 Platino por la RIAA y una nominaci\u00f3n al Billboard, su nombre ha sido respaldado por referentes como Solomun, Adriatique, R\u00fcf\u00fcs Du Sol y Dixon. Pero m\u00e1s all\u00e1 de los logros, hay algo que define este momento: entiende el lenguaje global sin perder el pulso de donde viene.<br \/>\nPorque en un contexto donde todo es inmediato, Gozar propone lo contrario: quedarse, profundizar, sentir. The Lab ser\u00e1 el espacio ideal para ello, con un entorno directo y sin distracciones donde la m\u00fasica vuelve a ser el centro. A este momento se suman proyectos clave como Polifonic, Lostnights, GZ, Acto, Amental, Ache, El Cubo y Dorado Music, junto con el respaldo de Bacard\u00ed y Coca-Cola, consolidando una colaboraci\u00f3n que refleja la fuerza actual de la escena. \u201cNo se trata de cu\u00e1nto tiempo tocas, sino de la historia que logras contar en ese tiempo\u201d. Y diez horas alcanzan para perderte y encontrarte en la m\u00fasica. El 16 de mayo no es una fecha m\u00e1s. Es una invitaci\u00f3n. A quedarte un poco m\u00e1s. A escuchar distinto. A dejarte llevar. Guadalajara ser\u00e1 el inicio de algo. Y si sabes, sabes.<br \/>\nTwitter: @ARNULFOVAZQUEZ<br \/>\nInstagram: @zupralternoarnulfo<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>I.- Tras una gira aclamada mundialmente como el evento musical en vivo del a\u00f1o y una actuaci\u00f3n trascendental en Coachella, \u201cDavid Byrne\u201d ha lanzado \u201c\u00bfCu\u00e1l es la raz\u00f3n?\u201d, una vibrante nueva versi\u00f3n de su tema \u201cWhat Is The Reason For It?\u201d, incluido en su m\u00e1s reciente \u00e1lbum, Who Is The Sky?. 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