I.- El festival Corona Capital, a través de Ocesa, destapa su edición más grande, pues tendrá tres días de música y actividades con la presencia de más de 85 bandas y artistas internacionales que se distribuirán entre el viernes 18, sábado 19 y domingo 20 de noviembre en la Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez.
a). /Los abonos de 3 días estarán disponibles desde los $3,900 (más cargos por servicio) en Preventa Citibanamex el 13 y 14 de junio y, un día después, comenzará la venta general en la taquilla del inmueble y a través de la Red Ticketmaster. ¡Sí, tres días de festival con la mejor música internacional! Donde destaca la participación de Arctic Monkeys, Liam Gallagher, Lil Nas X, Miley Cyrus, My Chemical Romance, Paramore, Yeah Yeah Yeahs Además, tendremos de vuelta a The Kooks, Spoon, The 1975, Foals; y contaremos con la presencia por primera vez de Phoebe Bridgers, Marina; el line up completo es el siguiente:
b). /Como en ediciones anteriores, Corona Capital dará cátedra de porqué es un festival de primer nivel que con 11 ediciones en la Ciudad de México y tres en Guadalajara se ha consolidado como uno de los más grandes e importantes a nivel mundial. Con la mejor producción en la calidad de audio, iluminación y video, además de explotar la propuesta gastronómica al máximo, la experiencia del Corona Capital se ha convertido en una de las preferidas por los mexicanos y extranjeros en los festivales, que no sería posible sin el apoyo de nuestros patrocinadores, en especial, Corona. Esta edición contará con tres tipos de accesos: General, Comfort Pass y Citibanamex Plus, que harán de tu experiencia en el festival un lujo con todas las amenidades disponibles.
c). /#OCESAfact: En el Continente Americano, solo Corona Capital y Rock In Rio de Brasil, han obtenido el certificado ISO 20121.Desde 2019 Corona Capital se convirtió en el primer festival masivo de Latinoamérica certificado en ISO 20121 por su Gestión de la Sostenibilidad en Eventos, al crear un sistema con impacto ambiental, social y económico positivo en torno a las actividades y productos. Entre las medidas que Ocesa promueve se encuentran: disminución en el uso de botellas de plástico y línea de merch oficial con materiales reciclados para reducir el impacto ambiental; anfitriones incluyentes y aumento de espacios accesibles para personas con discapacidad, para favorecer el impacto social; así como ofrecer empleo a más de 8,000 personas y creación de mercados sostenibles para apoyar el impacto económico.
d). /Corona Capital ha tenido la fortuna de ver desfilar por sus escenarios a decenas de bandas y artistas internacionales como The Strokes, Tame Impala, Dua Lipa, Green Day, Billie Eilish, Foo Fighters, Portishead, Kings of Leon, Weezer, Pixies y muchos más, que han colocado a México en lo alto de la música en vivo. ¡Ya lo sabes! Este 2022, Corona Capital está de vuelta para disfrutar juntos de los mejores géneros y talentos internacionales, y hacer que la décimo segunda edición sea un fin de semana legendario. Los boletos estarán disponibles en preventa para tarjetahabientes Citibanamex los días 13 y 14 de junio; la venta general a partir del 15 a través de Ticketmaster.
II.- Hello Seahorse! lanza el segundo volumen de su colección «Recuerdos», una serie de EP’s de versiones en vivo grabadas durante conciertos importantes de la banda.
«Recuerdos: Arunima 10 Años» de Hello Seahorse! entrega 5 canciones de uno de sus conciertos streaming más relevantes del 2020 y una colaboración emblemática con Ely Guerra durante el segundo concierto de la banda en el Teatro de la Ciudad (CdMx) en Diciembre 2021.En Octubre 2022 se celebrarán 10 años del icónico álbum de estudio Arunima de Hello Seahorse!. Mientras que el mismo festejo también se verá reflejado en el estado de Hidalgo este venidero 25 de Junio teniendo como aforo pachuqueño: Jardín Caníbal(Quinta Milagros, Calzada Veracruz 504, San Bartolo, 42039 Pachuca de Soto), presentado por Mango Récords.
Para festejarlo la banda compartirá con sus fans este EP Arunima, 10 Años que incluye canciones como «No Te Vayas Al Bosque» feat. Ely Guerra, «Arunima», «Una y otra vez», «Tristes» y «Al Fuego». Así mismo Hello Seahorse! estará dando un concierto íntimo alrededor de los festejos de Arunima 10 Años en el Lunario del Auditorio Nacional para brindarle a sus fans la oportunidad de escuchar este disco tan importante de principio a fin.
III.- Don Tetto y Tourista se estarán presentando en México a partir del 09 Junio 2022, en una gira con 9 shows que incluyen desde el Foro Indie Rocks en Ciudad de México hasta el Festival Machaca Monterrey, como parte de sus presentaciones en Latinoamérica este 2022. Aunque no es la primera vez que los Colombianos Don Tetto se presentan en el país mexicano, la banda fundada desde el 2003, regresa con toda la fuerza de su Indie Rock, presentando su última producción discográfica “Castillos de Arena” con temas como “Duele No Tenerte”, “No digas lo siento” con más de 6 millones de reproducciones en Spotify y “Nada que hablar”, colaboración con Andrea Echeverri de Aterciopelados, entre otros próximos a salir.
Por su parte Tourista es una banda originaria Peruana con un sonido pop rock alternativo integrado por Rui Pereira (voz y guitarra), Genko (guitarra y sintetizadores) y Sandro Labenita (batería), sus temas han sido elegidos para soundtracks de series como “Niñas mal 2” de Mtv y “Alguien más”, los peruanos se presentarán en el Festival Machaca de Monterrey este 25 de Junio, donde podremos escuchar “Explotar Contigo” con más de 6 millones de reproducciones en Spotify y su último lanzamiento “No Me Arrepiento” y «Tipo Malo» que ya se encuentra en plataformas digitales.
Ambas bandas decidieron aportar lo mejor de sí en esta nueva gira por México, aunque cada una lleva una trayectoria bastante sólida y no han parado de tocar, lanzar canciones y hacer colaboraciones, en sus respectivos países, unir a Colombia y Perú es algo que seguramente disfrutará mucho el público mexicano, donde la música latinoamericana siempre es bien recibida y más si las bandas tienen tan claros sus objetivos.
La gira que se estará efectuando en la república mexicana comprende las siguientes paradas: 16 junio- Puebla, 17 junio- Celaya, 18 junio- Pachuca (Jardín Caníbal, Veracruz 504, San Bartolo) presentado por Mango Récords, 23 junio-Acapulco, 24 junio-Toluca, Guadalajara 25 junio y por su parte los peruanos de Tourista formaran parte del Festival Machaca (Monterrey9) este mismo 25 de junio.
IV.- Si hablamos de canciones que han logrado traspasar la barrera del sonido de moda y que han logrado colocarse en el cancionero del rock latino como favorita. Hay “una que sabemos todos” esa es «Lamento Boliviano», clásico de clásicos de la banda argentina Alcohol Etílico, maravillosamente inmortalizada por Los Enanitos Verdes en 1994.
Más bailable, con una buena dosis de psicodelia y modernidad pero conservando el poder de su espíritu catártico, «Lamento Boliviano», se convierte en el nuevo single oficial del próximo álbum de Turf -séptimo en su discografía-, del que se conocen los adelantos previos Gatitas y ratones, Malas decisiones, Cuál? y voy Dejando atrás.
La versión fue producida artísticamente por Juanchi Baleirón ( también vocalista Los Pericos) con mezcla y mastering de Alvaro Villagra en los estudios Del Abasto Monsterland en General Rodríguez, Buenos Aires, y el ingeniero de sonido Alberto Rodríguez que grabó a DLD en México.
Con respecto a la canción, Joaquín Levinton (vocalista de Turf) aporta: “Hace unos años atrás Turf había sido invitado a tocar a Mendoza y nos encontramos a Felipe guitarrista de Los Enanitos Verdes. En ese encuentro salió espontáneamente colgarnos la guitarra y tocar junto a él “Lamento Boliviano”, la magia no tardó en llegar y la canción fue casi nuestra… pasó el tiempo y un día en la sala surgió la idea de hacer la versión de Turf de la canción y comenzar a tocarla en los shows, tuvo tanta aceptación entre el público que decidimos grabarla y convocamos al grupo mexicano DLD a participar en conjunto”
“La primera vez que fuimos a México, si mal no recuerdo fue en el 2004 al festival Vive Latino, la sorpresa que nos llevamos fue alucinante, 100 mil personas deseosas de escuchar bandas y músicas distintas. Viajamos por un montón de lugares hicimos giras por Guadalajara, Monterrey, Puebla, La Rivera Maya y tuvimos la suerte de conocer personas increíbles, hoy ya amigos. Hoy tenemos la hermosa noticia de haber terminado nuestra primera canción con DLD, un grupo que escuchamos y nos encantó, y es nuestra primera grabación con un grupo mexicano, una manera de profundizar la mezcla de ambos países. Así que este es para nosotros un gran momento y tenemos ganas de compartirlo con todos Uds.”. Finaliza.
V.- La cantante soprano, maestra y compositora, Sol de María inicia su camino independiente en la industria de la música y nos presenta su primer sencillo «Cuando te conocí», junto a Fonarte Latino. «Cuando te conocí» es un viaje musical de reencuentro con la infancia, una reconciliación con las heridas del pasado para poder despegar desde el amor a una nueva etapa.
Nacida en la caótica y maravillosa Ciudad de México entre aires musicales, teatro y folclor. Desde pequeña amaba bailar, cantar e inventar canciones. En la adolescencia se encamino por la música antigua por lo que estudio clavecín y ópera. Más tarde descubrió que tenía una fuerte voz interior que necesitaba ser expresada a través de palabras y música, y encontró en la composición y las canciones esa libertad. Así ha podido canalizar las tormentas e ilusiones del amor, la sensualidad, el poder femenino, el amor propio, la magia y el renacer.
La hija prodiga de Regina Orozco, ama jugar y descubrirse a sí misma a través de diferentes sonoridades, géneros y personajes. Ahora es el momento de compartir y agradecer a quienes están presentes en este camino. «Durante unos años me mantuve al margen de «ser vista» y aunque seguía cantando y componiendo no daba el siguiente paso.
Y pues heme aquí, con mucho trabajo interior, meditación y reconciliación es que pude volver a mi esencia y abrazar lo que soy. Amo la música, amo cantar y compartir mis mundos creativos en los escenarios. Gracias a la gente que ha creído en mí y a todo el esfuerzo para hacer esto posible es que me lanzo a la apuesta de compartir mi arte. Este primer sencillo representa un abrazo a nuestra niñez interior y poder avanzar desde nuestra esencia.”¡Gracias por dejarme mostrar mis canciones, hoy inicia una etapa muy importante y especial!, concluye, Sol de María.
VI.- Aunque es el papel se trata de un concepto nuevo, la realidad es que Da Crewmbia está formado por artistas que han formado su propia trayectoria sólida a lo largo de los años y que en este nuevo sencillo que presentan al lado de La Agrupación Cariño, reflejan en buena parte la gran madurez que han alcanzado justamente en su travesía por los escenarios. «Virgen de los Dolores» es el nuevo sencillo que traen bajo el brazo y el cual se encuentran arduamente presentando con diversos shows en el norte del país y que muy pronto los estará llevando a todos los rincones de México, siendo un track grabado y producido por DaCrewmbia en diciembre del año pasado y que por fin está viendo la luz. Es también su lanzamiento debut bajo el sello de Groove House Récords en colaboración con Mark Monster.
Este nuevo sencillo es también una track inspirado en la devoción a la virgen, vista desde una perspectiva propia del proyecto, pintando en esta canción la pasión y el cariño que una gran mayoría de latinoamericanos profesa a la virgen, con una lírica del tema en el que se pueden percibir en la interpretación los diferentes colores que los latinos dan a esta devoción, contando además con el gran añadido de que La Agrupación Cariño le pone su propio flow, logrando un gran tema.
DaCrewmbia nace en la ciudad de Monterrey como una colaboración entre El Pocho (Del Records), Alain Carbajal de Los Quehaceres de Mamá (LQDM), Acapulco Zombi / DJ Sonidero, así como Ilse, todos ellos con una larga trayectoria en el mundo de la música urbana, quienes luego de algunos días de estar trabajando en Some Other Planet Studio en Saltillo, Coahuila, deciden darle color a los primeros temas de la misma, formalizando así el proyecto al escuchar cómo iban dándose los resultados de esta colaboración .Puede considerarse como la avanzada del género cumbia-fusión, mezclando las raíces y expresiones de la cumbia a lo largo del continente pero fusionándola con hip hop, R&B, folclore mexicano, entre otros géneros que se van hibridando, logrando un sonido callejero con mucho sabor. Es en muchos sentidos, una gran oportunidad para seguir siendo parte de los sonidos de este nuevo milenio, innovando ritmos y corazones.
Twitter: @ARNULFOVAZQUEZ
