I.- Después de la mayor gira de estadios en Norteamérica de 2022, con más de 1.3 millones de entradas vendidas… ¡las leyendas del rock más emblemáticas y célebres del planeta, Def Leppard y Mötley Crüe, se lanzarán al mundo en 2023 con su ‘The World Tour’!
a). /Producida por Live Nation y OCESA, la gira mundial comienza el sábado 18 de febrero de 2023 en el Foro Sol de la Ciudad de México, para seguir el 21 de febrero en el Estadio Banorte de Monterrey. Ambas bandas llevarán sus electrizantes espectáculos por todo el mundo con paradas en toda América Latina antes de dirigirse a Europa en mayo de 2023 -que incluye una fecha en el icónico estadio de Wembley el sábado 1 de julio de 2023-, y terminarán en Glasgow, Reino Unido, en Hampden Park el 6 de julio de 2023. Estén atentos a los conciertos adicionales que se anunciarán pronto. Entradas: La Preventa Citibanamex para los conciertos en México será el 26 de octubre por Ticketmaster. Para más información sobre boletaje, por favor visita motley.com y defleppard.com.
b). / “Después de volver a la carretera y hacer una monumental gira de verano en Estados Unidos y Canadá este año, estamos más que encantados de llevar este enorme concierto de estadios a las principales ciudades de todo el mundo, y de empezar en Europa en Sheffield, donde todo empezó para nosotros hace 45 años. ¡Estamos deseando verlos por ahí en algún lugar pronto!”, dijo Joe Elliott de Def Leppard.
“Lo pasamos increíblemente bien tocando The Stadium Tour en Norteamérica este verano, y realmente no podemos esperar a llevar el espectáculo alrededor del mundo con ‘The World Tour’ en 2023. Crüeheads de América Latina y Europa: ¡Prepárense! ¡Vamos con ustedes y no podemos esperar a verlos de nuevo a todos por ahí el año que viene!”, comentó Mötley Crüe en un comunicado conjunto.
c). / The World Tour, 2023: Febrero: 18, Ciudad de México- Foro Sol, 21- Monterrey-Estadio Banorte, 25 Bogotá, Colombia-Parque Simón Bolívar y 28 Lima, Perú-Estadio Nacional. Marzo 3 Santiago, Chile-Estadio Bicentenario de La Florida, 7 Sao Paulo, Brasil-Allianz Parque, 9 Curitiba, Brasil-Estadio Couto Pereira, 11 Porto Alegre, Brasil-Arena do Grêmio Mayo 22, 2023 Sheffield, UK Bramall Lane, 25 Mönchengladbach, Alemania-SparkassenPark, 27 Múnich, Alemania- Koenigsplatz, 29 Budapest, Hungría-MVM Dome, 31 Krakow, Polonia-Tauron Arena Kraków. Junio. 2 Praga, República Checa-Prague Rocks, 3 Hannover, Alemania-Expo Plaza, 7Solvesborg, Suecia-Sweden Rock Festival, 9 Helsinki, Finlandia- RockFest ,11 Trondheim, Noruega Trondheim Rocks, 14 Copenhague, Dinamarca-Copenhell ,18 Dessel, Bélgica-Graspop Metal Meeting, 20 Milán, Italia-Ippodromo Snai San Siro, 23 Lisboa, Portugal Passeio Maritimo de Alges,24 Rivas Vacia Madrid, España-Auditorio Miguel Ríos, 27 Thun, Suiza-Stockhorn Arena. Julio 1 Londres, UK-Wembley Stadium, 2 Lytham, UK-Lytham Festival, 4 Dublín, Irlanda-Marlay Park y 6 Glasgow, UK-Hampden Park.
II.- El Hell and Heaven sigue con su misión de conformar un cartel épico para ser recordado por años. El festival de metal y rock más importante del continente americano se alista para presentar la edición más grande e imponente de su historia, y confirma al resto del elenco que participará en su entrega 2022. A esta celebración de la música estridente que tendrá como headliners a KISS, en su última actuación en México, la nueva encarnación de Pantera, Scorpions, Judas Priest, Megadeth, Slipknot y King Diamond, se le sumarán otros representantes de diversos géneros que complacerán a melómanos y headbangers de todos los gustos.
Las legiones de fanáticos de diferentes partes del mundo que se darán cita del 2 al 4 de diciembre en el Foro Pegaso en Toluca, Estado de México, vibrarán con poderosos sets disparados desde cinco escenarios distintos tanto por instrumentistas virtuosos como Yngwie Malmsteen o salvajes y teatrales como Gwar. El festín de sonidos incluirá el espectro más extremo del rock pesado, provenientes de las facciones death y black metal: aquí se inscriben bandas como Marduk, Possessed, Benediction, Samael, Unleashed e Hypocrisy. El hardcore, punk y el metal de corte contemporáneo serán representados por exponentes de alto perfil como Black Flag, Hatebreed, Total Chaos, Slaughter to Prevail y Suicide Silence. La diversidad, uno de los puntos más fuertes del HH, dará cabida a agrupaciones potentes vinculadas al ska (Panteón Rococó, Ska-P) y se confirma que Voodoo Glow Skulls, referentes estadounidenses de esta movida, se apunta para encender el baile. Como en cada una de sus ediciones, el talento nacional brillará en un aparador sin igual y este año bandas de diferentes partes del país como For Centuries, Thell Barrio, Douchebagz y Ca.Bron, darán muestra de la calidad y salud de la que goza la escena mexicana.
El Festival Hell and Heaven Metal Fest se llevará a cabo los próximos 2, 3 y 4 de Diciembre de 2022 en las instalaciones del Foro Pegaso. Boletos a la venta en el Sistema Hell Ticket.
También puedes comprarlos sin cargos en: Foro Buenavista de 11 am a 8 pm, Centro Comercial Mundo E de 11 am a 8 pm, Taquillas Foro Pegaso de Lunes a Viernes de 10 a 18 hrs y sábados de 10 a 17 hrs.
III.- El proceso del Sotol, la gente detrás de ello y la magia del desierto cautivaron a Lenny Kravitz, músico, actor y diseñador que se convirtió en el socio perfecto para Nocheluna.
“Como artista, respeto el proceso de creación y me inspira cada detalle del trabajo que hace el equipo para elaborar Nocheluna. Aprecio cómo todo este proceso se mantiene fiel a las formas tradicionales de hacer sotol, enalteciendo y comprendiendo todo lo que involucra esta herencia familiar”, comentó Kravitz, “Me siento honrado de amplificar la historia sobre este increíble destilado y su región”.
Sotol Nocheluna es una bebida excepcional, y resiliente, impregnada del patrimonio del Norte de México, destilada 100% de la planta Dasylirion, comúnmente conocida como sotol, de sabor complejo e inigualable. Liderado por Casa Lumbre, compañía global dedicada a desarrollar, producir e incubar marcas de destilados, Nocheluna nace de la unión y dedicación de un grupo de expertos: El maestro vinatero Don Lalo Arrieta, cuarta generación de una familia de vinateros; Iván Saldaña, maestro destilador y co-fundador de Casa Lumbre y Ricardo Pico, experto en sotol y originario de Chihuahua. El objetivo fue crear un producto que representara dignamente al Sotol alrededor del mundo. Se une también a esta sociedad Pernod Ricard, uno de los líderes a nivel mundial en el sector de vinos y licores, que gracias a su alcance internacional permitirá mayor aceleración en el conocimiento y difusión del Sotol. “Sotol Nocheluna refleja nuestra dedicación a promover la diversidad de México en el mundo más allá del tequila o el mezcal y más allá de los lugares más visitados de nuestro país”, comenta Iván Saldaña, “estamos muy orgullosos de trabajar con socios que ya han hecho un trabajo extraordinario para elevar el perfil, conciencia y educación de este destilado y maravillosa región”.
El proceso de elaboración de Nl consiste en cocinar las cabezas de sotol entre 72 y 96 horas antes de iniciar la etapa de fermentación salvaje, que dura alrededor de una semana en tinas abiertas de madera; posteriormente, el líquido se destila dos veces en alambique de cobre. “El producir Sotol Nl con este equipo tan diverso e increíblemente talentoso es un sueño para mi familia y para nuestro equipo de Rancho La Vinata”, comparte Lalo, “he dedicado mi vida a la producción de sotol. Esta nueva sociedad alienta a más personas a probar la belleza desconocida del sotol y a posicionar la categoría en el mapa mundial”. “En estos socios hemos encontrado no solo inversión financiera para hacer posible nuestro trabajo, sino socios que fomentan la amplificación para que una parte de México llegue a todos los rincones del mundo”, añade Moises Guindi, CEO y cofundador de Casa Lumbre.
“Estoy muy orgulloso de haber formado un equipo que guiará a las personas a descubrir un nuevo sabor de México, uno que aún no han imaginado”.
El sublime desierto de Chihuahua es la tierra donde crece el Dasylirion, la mística planta del sotol. Las condiciones climáticas hacen que la planta sea el ingrediente estrella para generar un líquido con un perfil único de sabor. Se trata de un destilado inusual, versátil, fresco, mineral de dulzor intenso y equilibrado con notas amargas de cítricos y cacao. El nombre “Nocheluna” está inspirado en El Corrido de Chihuahua de los autores Pedro de Lille y Felipe Bermejo, quienes en 1956 compusieron lo que en su momento se consideraba como el himno del estado de Chihuahua y en uno de sus versos enuncia: “Lindas las noches de luna alegradas con sotol”. Nocheluna hace alusión a esos tiempos cuando el ritual de consumo estaba muy arraigado a los cantos tradicionales locales; el sotol es una bebida de celebración para disfrutar en buena compañía, bajo la luz de la luna. Sotol Nocheluna fue creado para almas salvajes de mente abierta y voluntad inquebrantable. Para conocer más acerca de Sotol Nocheluna visita nuestra página nocheluna.com y @nochelunasotol en Instagram.
IV.- El dúo basado en Zúrich Hermanos Gutiérrez, compuesto por los hermanos Estevan y Alejandro Gutiérrez, ha lanzado su aclamado nuevo álbum, El Bueno Y El Malo, a través del sello Easy Eye Sound de Dan Auerbach de The Black Keys. El lanzamiento del disco coincide con el inicio de la gira norteamericana, que está casi agotada. Las fechas de la gira están más abajo. “Cuando Alejando y yo tocamos juntos es como si estuviéramos manejando un coche, “dice Estevan Gutiérrez. “Es como si hiciéramos un viaje por carretera. A veces estamos manejando por un desierto. A veces estamos manejando por la costa. Pero siempre estamos en la naturaleza, mirando los paisajes más bellos, amaneceres y atardeceres.” La música que estos dos hermanos evoca extensas llanuras y ásperos páramos, saguaros y olas, spaghetti westerns y los sonidos de las películas de Morricone, Lynch y Jarmusch. Con sus guitarras viajan por paisajes embrujados por vaqueros, cancioneros, viajeros, fugitivos, seres queridos y familia — y cualquier fantasma que sus oyentes traen a la música. El Bueno y El Malo es el viaje más épico de los Hermanos Gutiérrez hasta la fecha: trabajando con Dan Auerbach en el estudio de Easy Eye Sound en Nashville, han compuesto 10 composiciones vividas que dan luz a su estilo de tocar la guitarra donde el ritmo de un hermano y las melodías del otro se combinan hasta que se convierten inextricable. Juntos generan lo que Estevan llama una energía más profunda y oscura definida por arreglos complejos, tocados sofisticados y lo más importante, su relación.
Desde hace unos años antes, Hermanos Gutiérrez empezaron a sacar música independiente, que ganó mucho reconocimiento en 2020. “Mi hermano y yo” dice Estevan, “lo hicimos todo nosotros mismos: toda la música, hasta el arte. Pero durante Covid, nuestra música fue escuchada por todo el mundo,” especialmente su álbum de 2020, Hijos del Sol. Será que el público estaba buscando un escape de sus preocupaciones o querían viajar a nuevos paisajes sin salir de sus casas, la música de los Hermanos Gutiérrez se difundió de boca a boca, hasta llegar a Auerbach. Después de una conversación de solo veinte minutos firmaron con Easy Eye Records de Auerbach y empezaron a escribir canciones para su nuevo álbum. Unos meses más tarde en el estudio Easy Eye Sound, El Bueno Y El Malo se grabó rápida y orgánicamente a pesar de ser la primera vez que se reunían con Auerbach en persona. Trabajaron muy cerca desarrollando las canciones que habían traído de Suiza y permaneciendo abiertos a cualquier idea nueva. El Bueno Y El Malo amplia suavemente su sonido, conservando la fundación mientras agrega tambores, castañuelas, cuerdas y congas. Las adiciones son más que sutiles; son subliminales. Enfocan la atención en las dos figuras principales y la interacción intrincada, casi telepática de sus instrumentos. En lo que quizás sea la adición más significativa a su sonido de dos guitarras, su productor Dan Auerbach, tocó en una canción. Mientras los hermanos batallaban con un arreglo, Auerbach sugirió una idea para una melodía, y hasta conecto la guitarra y la toco para ellos. Les encantó tanto que lo invitaron a grabarla para ellos. Le dieron el nombre, “Tres Hermanos” al tema en honor de Auerbach.
El título del álbum es, por supuesto, una referencia al legendario spaghetti western de Sergio Leone de 1966 The Good, the Bad, and the Ugly y especialmente a su partitura de Ennio Morricone. Pero la frase tiene un significado más profundo: “Pensamos que todo el mundo tiene un lado bueno y un lado malo”, dice Estevan. “Es cada persona, cada momento, cada situación. Todo el mundo tiene estas dos caras”. No es una idea cínica, sino una que celebra las profundidades y dualidades de la humanidad, y la música, incluso la música que no incluye voces ni letras es el vehículo perfecto para explorar esas grandes ideas
V.- El arpista mexicano César Secundino, reconocido mundialmente como el mejor arpista del mundo, (1er Lugar en The World Harp Competition 2018 / 2021), junto al acompañamiento del sonido de mariachi “Angeles de México”, presenta este mes de Noviembre en el Teatro Calderón de Zacatecas, Zacatecas su obra programática (concepto musical que describe imágenes o literatura por medio de la música) en ocho movimientos inspirados en la leyenda “Cuando el Tunkuluchú Canta, el Indio Muere”, un relato maya que busca reconectar con la cultura ancestral, generando una conciencia de conexión trascendental entre la vida y la muerte, a través de la fusión de dos grandes géneros musicales: el Jazz y Mariachi. Este complejo recital se llevará cabo el próximo sábado 05 de noviembre de 2022 con dos funciones a las 6pm y 8:30pm. Los boletos ya están a la venta en el Sistema Ticketopolis en y en taquillas del Teatro.
De este modo, se abre una gran oportunidad para el público de Zacatecas para escuchar de primera mano esta obra maestra que contiene 10 temas instrumentales interpretados con arpa y mariachi que musicalizan la leyenda de “El canto del Tunkuluchú”, en el que cada movimiento (track) tiene una secuencia en la narración de la leyenda, encabezando por su sencillo “El canto del Tunkuluchú”, que lidera en este momento las plataformas digitales de streaming dentro del world music en el que se puede apreciar la genialidad de Cesar Secundino al lado del mariachi “Ángeles de México”. En búsqueda del avance y la evolución de la tradición mariachera, se experimentó con la fusión de formas típicas del jazz poco exploradas en la cultura del mariachi, como son la samba, la bossa, el blues, etc.; al igual que se busca implementar el uso de lenguaje armónico/compositivo del jazz. “El canto del Tunkuluchú” es una producción en la que se expanden los límites del mariachi y el arpa clásica como elementos versátiles en el mundo global de la música, transmitiendo la herencia del jazz al folclore mexicano, con la creación de una obra que da representación al Arpa como actor principal. Cada movimiento de la obra describe un paisaje sonoro que representa los diferentes momentos y personajes de la leyenda, representados por instrumentos musicales, interactuando con el público con un nuevo lenguaje musical basado en la tradición jazzística y mariachera. César Secundino es un arpista, compositor y arreglista de fama mundial. Entre la gran cantidad de reconocimientos que ha obtenido, hay que destacar que fue el gran triunfador en la prestigiosa competencia The World Harp Competition, cuya final fue celebrada en mayo de 2018 en los Países Bajos. Esta actividad tiene como objetivo encontrar al mejor arpista del mundo y César fue galardonado con dos grandes premios: Primer Lugar General y Premio del Público. Su gran trayectoria le ha permitido desarrollar su propia técnica, donde incorpora recursos de otros instrumentos y mezcla el virtuosismo del arpa latinoamericana con la refinada técnica europea del arpa de pedales.
Es reconocido en todo el mundo en la escena del jazz y el folclore por sus presentaciones en gran parte del mundo. Su pasión por el jazz y la música contemporánea lo ha llevado a escribir arreglos y composiciones que han sido estrenados por reconocidos músicos en lugares como México, Italia, España, Inglaterra, Australia, Colombia, Singapur, USA, y China. Actualmente está generando proyectos musicales, enfocados en conectar con el ser humano y sus emociones, apoyando el reconocimiento de las culturas, a través de la interpretación musical. Esa misma pasión le ha motivado a producir, con el Mariachi Ángeles de México, la grabación del disco “El Canto del Tunkuluchú”, primer concierto compuesto en su totalidad para Mariachi con lenguaje jazzístico y el Arpa Clásica como instrumento solista, un ambicioso proyecto que vincula, el cuerpo expresivo de la cultura ancestral, con la música tradicional mexicana y el jazz, por medio de una leyenda de tradición oral. La pasión de César Secundino que profesa por el jazz y la música del mundo lo ha llevado a escribir arreglos y composiciones que han sido estrenados por reconocidos arpistas de todo el mundo. Esa misma pasión le ha motivado a producir, con la Orquesta Nacional de Jazz de México, la grabación del disco Suite La Mexicana, primer concierto compuesto para orquesta de jazz con arpa como instrumento solista, un ambicioso proyecto que vincula, en cinco movimientos, la música tradicional mexicana con el jazz.
VI.- El Festival Internacional de día de muertos 2022, cuya celebración se enmarca en la conmemoración de 800 años de Tláhuac, presentará una amplia gama de actividades culturales que se llevarán a cabo en los siete pueblos originarios de la alcaldía, siendo uno de ellos Mixquic, en donde el culto a los fieles difuntos es de las festividades más representativas de México, una bella tradición que nos ha dado identidad ante el mundo.
Desde épocas prehispánicas, la relación con la muerte y el más allá han estado inmersas en la cultura y tradiciones de la región lacustre de la capital, lo que ha permeado en los pueblos circundantes de la Alcaldía Tláhuac, convirtiendo esta celebración en su máximo atractivo turístico, recibiendo millones de visitantes cada año. Las tumbas se renuevan y decoran con flores, comida y pan de muerto, agua, sal y diversos elementos, cada uno con un significado especial. Entre rezos y cantos, trascurre la noche en una convivencia de vivos con muertos, mientras la alumbrada guía el camino de los fieles difuntos al Mictlán.
“La historia, las tradiciones y sus reservas naturales, son parte fundamental de los atractivos que Tláhuac ofrece a sus visitantes. Los beneficios económicos, de seguridad y de movilidad que genera el turismo son necesarios para la demarcación”, señaló en conferencia de prensa la alcaldesa de Tláhuac, Berenice Hernández Calderón, quien refirió que en su gestión se apoya a colectivos, productores y artistas locales para que desarrollen proyectos que beneficien a la comunidad, por lo que todos ellos tendrán significativa presencia en el FIDDEM 2022.
Destacó el hecho de que Tláhuac es una región productora de la flor de cempasúchil, por lo que hace una invitación abierta al público y turistas para asistir del 28 de octubre al 2 de noviembre, con motivo de la festividad, donde además de disfrutar de cultura, tradición, música y color, se pueden comprar flores, visitar las ofrendas y las catrinas monumentales, los panteones, saborear pan de muerto y deliciosos platillos típicos, adquirir artesanías y participar en un sinfín de actividades gratuitas en una celebración muy especial en el marco de la conmemoración. Este año, el programa incluye exposiciones, talleres, eventos deportivos, conferencias y la participación de un gran elenco artístico conformado por Los Pericos, Majo Aguilar, la Sonora Matancera, La Orquesta de la Paz, Los de Abajo, Los Cadetes de Linares, Banda Tlayacapan, Nicho Hinojosa y el Grupo Morsa, entre muchos otros. El escenario principal se encontrará situado en la explanada de Tláhuac. Con el fin de garantizar la seguridad de las familias y visitantes en general, la alcaldía Tláhuac aplicará el operativo Festividad Segura y activará Ley Seca durante estas festividades. Se espera una derrama económica de 5 millones de pesos y un promedio de 2.5 millones de visitantes.
Twitter: @ARNULFOVAZQUEZ
