Por Arnulfo Vázquez Zamora
I.– La agrupación sueca del meta gótico rock sinfónico a nivel mundial: “Therion”, oficialmente se promulga revelando su arribo para este 2023 a Pachuca de Soto, proyectado para el próximo viernes 27 de enero. Creada por Christofer Johnsson en los ayeres de 1987, la agrupación con raíces en Upplands Väsby, Suecia; se presentará en ciudad paste donde departirá lo mejor de su tránsito musical destacando éxitos como Blood of Kingu, Eternal Retornó, Draconian Trilogy, The Rise of Sodom and Gomorrah y otros más, palabra extraída del Libro de la Revelación, que en griego significa “bestia”, empezó como banda de death metal pero después agregaron elementos orquestales y sinfónicos, empleando coros pesados y reminiscencias de música clásica, que se convirtieron en su sello melódico. Recientemente el pasado mes de octubre publicaron: Leviathan II, disponible en todas las plataformas digitales y en formato físico (con sus retrasos en el vinilo).
a). / “Therion”, regresa a espacios mexicanos, luego de que cancelaran previa gira, en la actualidad han causado gran expectación entre sus seguidores y la banda se manifestó oportunamente en sus plataformas virtuales de comunicación cuestionando e interactuando con su enorme fanbase mexicano con la cual retroalimentarse con estos con respecto al abordaje sobre que canciones quieren escuchar en vivo: “¿Qué canciones de Leviathan II les gustaría ver en vivo en la próxima visita de Therion a México?”, prometiéndoles de acuerdo a sus reacciones de sus fanáticos dependerán para la confección del setlist en tierras mexicanas.
b). /Para la ocasión la gira por México comprenderá por espacio de 14 fechas confirmadas por la misma agrupación oficialmente en sus respectivas redes sociales que incluyen las siguientes ciudades de la república mexicana: Morelia (Enero, 25) , Puebla(Enero, 26), Toluca(Enero, 28), Querétaro(Enero, 29), Cuernavaca(Enero, 31), Monterrey(Febrero, 01), León (Febrero, 2) Guadalajara (Febrero, 4), Ciudad de México(Febrero, 5), Veracruz(Febrero, 9), Villahermosa(Febrero, 10), Mérida(Febrero, 11) y Cancún(Febrero, 12).
c). / Los boletos para tan esperado concierto en ciudad paste, se encuentra en línea a través de Ticketnow: https://eventos.ticketnowmexico.com/ordertickets.asp?p=1330, con precios que van de: Platino – $850.00 (mas cargos) y Dorado – $650.00 pesos (más cargos). El show destinado para la capital hidalguense está programado a partir de las 21 horas, teniendo como marco referente idóneo, ni más ni menos que el recinto del Auditorio Explanada Pachuca (Autopista México – Pachuca 6201, San Antonio el Desmonte, 42083).
II.- El show de “Cypress Hill, “Prayers & Kaktov”, inicialmente programado el pasado 5 de noviembre 2022 en la capital mexicana, se reprogramo para el próximo sábado 25 de febrero 2023, por motivos ajenos a los organizadores, recinto y talento. Las personas que adquirieron boletos para la cancelada fecha, los mismos serán válidos para la nueva data. No es necesario realizar ningún cambio. Después de la propia hibernación de los raperos angelinos se reencontraran con todos sus seguidores en el Velódromo Olímpico de la Ciudad de México (Melgar, S/N, Radamés Treviño, Venustiano Carranza), mismo que se tiene programado arrancar a partir de las 16:00 horas, compartiendo escenario además con la agrupación californiana de ‘Prayers’ y por si fuera poco de la propuesta argentina: ‘Kaktov’. Los accesos para el reprogramado venue se encuentran aún disponibles por el sistema de Super Boletos y los mismos van desde los $1084 pesos (Zona General) a $1,774.00 (Zona VIP), ya incluidos los cargos por servicio cada uno. Acceso para todas las edades.
‘Prayers’, originaria de la California estadounidense misma que se agrupara en el año 2013 despertando un gran impacto debido al video: Vice (que procede del disco que produjera el promisorio baterista angloamericano aka Travis Barker, titulado, Young Gods) disco atrayendo la atención haciéndoles acreedores a la etiqueta, cholo goth, ya que este grupo se originó en San Diego, California y fundada por Rafael Reyes (vocal y esposo de la tatuadora internacional: Kat Von D y miembro activo de la pandilla más antigua de SD: Sherman Grant Hill Park 27) y además por Dave Parley quien el en el presente no forma parte activa más del proyecto. Cabe mencionar que esta será la segunda ocasión formal que visitara nuestro país, siendo que en el verano atrás del 2022 se presentó por primera vez en CdMx, Guadalajara y Monterrey.
El argento, ‘Kaktov’ es un cantante, modelo, tatuador, con una carrera controversial. Su estilo se refleja en todo lo que hace, desde sus comienzos como tatuador, hasta de modelo de Madness EClothing en el Baf Week y su carrera musical, llena de originalidad y controversia. El bonaerense comenzó en el 2017 y escaló rápido. Mezclando el rap trap y hip hop, se hizo con un estilo único, aunque en la actualidad su inmersión es punky urban fusión. Lanzó su primer single el 22 de mayo de 2017, alcanzando 100.000 reproducciones en solo una semana. Su singles “62” y “Kongo” llamaron la atención. El primero alcanzó el millón de reproducciones antes de que concluya su primer mes de lanzamiento, y el segundo rompió records con el videoclip grabado en Barcelona, superando las 3.600.000 views en Youtube. Anexando a la historia lanza también, “Quak Quak”. Realizó numerosos shows a lo largo de su país. Se presentó en el Gran Rex, donde interpretó su canción “Bue” con la escuela de baile Dance & Move, participando con Duki.
“Cypress Hill”, envuelto en un hip hop proveniente de South Gate, California (EE.UU.), fue formado en 1986 y a lo largo de su amplia y exitosa carrera han vendido más de 46 millones de álbumes en todo el mundo. Uno de los aspectos de su popularidad es su compromiso con la legalización del consumo de marihuana o cannabis. Su estilo musical es inusual por decir lo menos: una mezcla interesante de hip hop, hip hop latino, trip hop, hip hop de la costa oeste, hip hop duro, rap rock, rap metal, ñu metal y hip hop psicodélico. Se formó cuando los hermanos Senen Reyes (también conocido como Sen Dog) y Ulpiano Sergio Reyes (también conocido como Mellow Man Ace) se unieron con Lawrence Muggerud (también conocido como DJ Muggs) y Louis Freese (también conocido como B-Real)) para formar el grupo DVX (Devastating Vocal Escúllense). Cuando la banda perdió Mellow Man Ace por una carrera en solitario, comenzaron de nuevo y cambiaron su nombre a Cypress Hill, después de una calle en su ciudad natal de SG. En 1989, la banda firmó con Columbia Records y lanza su primer álbum en agosto de 1991. El álbum fue un éxito, vendiendo dos millones de copias solo en Norteamérica. Después de esto, su segundo álbum (‘Black Sunday’) debutó en el puesto número uno en 1993. Este fue un gran negocio en ese momento para un grupo de rap. Conocida por su distintivo estilo de rap y por el hecho de que cantan tanto en español como en inglés. Uno de los aspectos más llamativos es la voz nasal exageradamente aguda de uno de sus miembros al rapear. Han realizado giras con varios nombres importantes, incluidos Ziggy Marley, The Fugees, Busta Rhymes, Rage Against The Machine y A Tribe Called Quest. También han producido versiones de clásicos como ‘Paradise City’ de Guns N’ Roses.
III.- Para darle la bienvenida al año, los creadores de Expo Tattooarte (la expo más grande de Latinoamérica dedicada exclusivamente al arte en la piel) han anunciado la primera edición de “México Tattoo Fest”; un espacio dedicado a los amantes del tatuaje, que se realizará este 11 y 12 de Febrero 2023 en Expo Reforma con un gran cartel tanto de artistas del tatuaje y las modificaciones corporales, como de talento musical que estarán engalanando los pasillos de este céntrico recinto ubicado en Morelos 67 casi esquina con paseo de la Reforma, Colonia Juárez en CdMx. Los boletos ya están disponibles en el Sistema Boletia en https://mexico-tattoo-fest.boletia.com/ a un costo de 100 pesos por un día y 150.00 por los dos días.
Con la experiencia que da el haber consolidado un nombre y una gran reputación en el marco de las diversas ediciones que había tenido Expo Tattooarte celebrada en la Sala de Armas, y sobre todo conociendo el trabajo y profesionalismo de más de 250 tatuadores invitados a participar en esta edición, se augura un gran éxito y una grata experiencia para todos los asistentes que decidan acudir, tanto por la calidad de los trabajos involucrados, como por las diversas amenidades que deparan tanto a los curiosos, como a los que quieran hacerse trabajos en la piel con los mejores del ramo, a unos costos irrepetibles que no podrían conseguir si les contactaran de forma individual, lo que representa también un reconocimiento al talento en la Ciudad De México. Dentro de nuestros artistas invitados podrán encontrar a Federico Ruiz, Leonardo Lara, Enrique Morraz, Mc Evans, Christian Samsara, Juan Rivera Steind González y muchos más.
Para los visitantes es importante señalar que dentro de la expo, como ya es costumbre, se crea un ambiente completamente familiar, apto para que familias enteras puedan disfrutar de las amenidades en un ambiente seguro, cordial y en las mejores condiciones. Para ello se contará con espacio para arte infantil, pláticas informativas, pruebas gratuitas para detección de VIH, Sífilis, Hepatitis; música en vivo y mucho, mucho más. Entre los artistas que el público podrá disfrutar en su escenario ambos días se encuentran Uzielito Mix, Rocko, Vaina Libre, Salvador Zepeda, Somos Salsa, Roshe, Pinole y muchos más. Aunado a ello, estarán listos los concursos de freestyle, seminarios especializados y pláticas informativas, performance y exhibiciones de alta calidad, concursos de tatuajes y bandas y dj´s que están contemplados en el cartel, rompiendo los paradigmas y normalizando lo que es, desde siempre, una expresión artística única que queda grabada en la piel para siempre. Aquí puedes adquirir tus boletos: https://mexico-tattoo-fest.boletia.com/.
IV.- Uno de los grupos más importantes del rock mexicano “Liran Roll”, se presentará en un formato muy cercano, lleno de sentimiento y una maravillosa producción, listo para romper los esquemas de los fans. Este 4 de marzo se presentará “LR” en La Maraka Centro de Espectáculos, con este show consentirá a sus fans pues estará muy cercano a ellos, además de interpretar sus grandes éxitos. “Cuarto para las dos”, “María”, “Perdedor”, “Recuerdos”, entre muchas más nos esperan en este gran concierto. “Liran” es un grupo mexicano de Rock Blues surgida en el Distrito Federal a principios de los noventa. Conformado por: Antonio Lira (voz y guitarra), José Luis Rosas “Boogie” (batería), Saúl Moreno “El Pollos” (guitarra), Ulises Lares “El Cone” (guitarra) y Alberto Almeida “Fotis” (bajo). Es uno de los grupos más representativos de voces juveniles, sencillos y quienes llevan una trayectoria de lucha en el rock mexicano. Antonio Lira le canta y le compone al amor, en todas sus etapas, sin olvidar la realidad de una Ciudad, que con problemas sigue en la lucha de mejorar sin olvidar que aquí vivimos.
No te puedes perder de un gran espectáculo, cercano y lleno de sorpresas. Tienes una cita este 4 de marzo 2023 en la Maraka Centro de Espectáculos, ubicado en Eugenia esquina con Mitla, en la colonia Narvarte, en punto de las 21 horas. Boletos en Ticketmaster y en las taquillas de la Maraka.
V.- El pasado 10 de junio comienzo el recorrido nacional en territorio argentino, sobre las salas del film “Convaleciente”, ópera prima de Matías De Leis Correa protagonizada por Marisol Otero, Sebastián Sinnott, Graciela Muñoz y elenco. Entre tanto veamos un vistazo a la sipnosis de la misma: Catalina organiza el festejo por los 70 años de su madre, Nilda, quien sufre de Alzheimer y carece de movilidad propia. Catalina vive con ella y su hijo Emanuel, dedica gran parte de su tiempo a acompañar y asistir a Nilda, pero la enfermedad de su madre deteriora su estabilidad emocional. Ese día, distintos familiares y amistades visitan a Nilda, mientras Catalina hace de anfitriona de un cumpleaños fragmentado y adaptado a las conveniencias. Tras una jornada de encuentros y desencuentros, regresará Walter, su hermano.
Matias, es egresado del Centro de Investigación y Experimentación en Cine y Video (CIEVyC) y cofundador de la productora audiovisual De Atar Contenidos (2014) donde se desarrolla como guionista, realizador y montajista. En cine- con el apoyo y producción integral de su compañía, De Atar Contenidos, escribió y dirigió cuatro cortometrajes: “Disociación” (2016), “Dormiré” (2017/8) -seleccionado en el Festival Internacional de Cine de Pehuajo- “Mustio” (2018) y “Polución” (2019), ambos seleccionados en el Festival Buenos Aires Rojo Sangre. Actualmente, su último cortometraje «Más allá de Diciembre» recorre festivales. Desde 2012 trabaja como asistente de dirección y producción en publicidad. En 2014 comenzó a dirigir diversos videoclips musicales y videos danza. En 2019 fue asistente de dirección de la película Voces Secretas, escrita y dirigida por Rodolfo Carnevale. Actualmente, se encuentra trabajando en la preproducción de la próxima película y otros proyectos de ficción.
“Convaleciente” surge de la necesidad de sanar varias heridas y cerrar algunos ciclos para darle cursos a otros nuevos de la vida misma. Toda persona que sueña con hacer cine anhela con demasía lograr el objetivo de rodar su Ópera Prima. Con De Atar Contenidos, productora que fundamos junto a cuatro amigos en el 2014, veníamos deseando hacer nuestra película (trabajando en paralelo en rodajes de otras producciones) y surgió el impulso de tirarnos a la pileta. El equipo de productores somos Evelyn Flores, Lara Gravagna, Facundo Acosta, Florencia Montenegro y yo. A fines del 2019 escribí el guión y nos embarcamos en la aventura. La acción sucedería, casi en su totalidad, en la casa de mi abuela Ema (quien fue la musa inicial inspiradora de la creación del guión). Ella falleció en el 2014, luego de haber sido diagnosticada de Alzheimer y un tumor cerebral, una semana antes que falleciera mi mejor amigo. En “Convaleciente” quise jugar con una familia disfuncional que tiene que ser partícipe del lento y doloroso ritmo que lleva el acompañar a alguien hasta el final de sus días. Es una mezcla de sensaciones extrañísimas, ya que genera impotencia, dolor, ansiedad, bronca y todo tipo de emoción imposible de calmar. Elegí que sucediera en una sola locación y con una impronta teatral. Varias personas me preguntaron si los personajes remitían a personas reales y siempre contesto que todos los personajes son una gran mezcla de muchas personas que han sido partícipes de mi vida y lo siguen siendo. El único personaje que está absolutamente basado en alguien es el de Nilda, que recrea la última etapa de mi abuela antes de su fallecimiento, el cual se liga con mi otra abuela – llamada también Ema – que falleció unos meses antes de que escribiera el guión (y su silla de ruedas es la que se utilizó en la película). Por supuesto hay recurrencias y ciertos guiños a otros personajes, como el de Catalina que tiene mucho de mi madre, pero a la vez mucho de mí mismo. Creo que en la construcción de cada personaje, junto al elenco maravilloso que participó, pudimos indagar en lo complejo que es vivir una situación así. No es lo mismo vivir con quien está enfermo, que pasar de visita recurrentemente, que hacer visita de médico, que tener un pasado en común y así sucesivas cuestiones que hacen que cada persona pueda procesar a su tiempo y a su ritmo. Al momento de escribir el guión tenía ya en mi cabeza que sí o sí Marisol Otero debía ser quien encarnara el personaje de Catalina, personaje protagónico del film. Hablé con ella y se entusiasmó mucho ya que, más allá de su extensa trayectoria en el mundo musical y teatral, esta se trataría de su primera participación en cine. El personaje de Nilda lo interpreta Graciela Muñoz, que fue mi profesora de Actuación en el primer año de mi carrera, quien me hizo enamorar del teatro y acompañó, junto a su equipo, en un año muy difícil que coincidió con el fallecimiento de mi papá. El personaje de Emanuel lo interpreta mi amigo Sebastián Sinnott, con quien comencé los primeros pasos de actuación en el 2015. Trabajamos juntos en algunas cosas y este era el momento indicado para realizarlo. Del punto de vista del lado técnico, tuve la suerte que se tratara de un equipo técnico compuesto de absolutamente todos amigos y amigas, inclusive mi hermana (en el área de sonido). Dichoso de tener tanta gente talentosa de amiga, que apostaron al proyecto de hacer una película independiente, de autor, y plagada de una carga emocional inmensa.
“Convaleciente” invita a identificarse con cada uno de los personajes, quererlos, odiarlos, entenderlos, envidiarles, aborrecerlos, cuestionarlos. Creo que es imposible que nadie deje de identificarse al menos con una situación, una frase, un personaje, una sensación. Es un típico domingo familiar, en un día caluroso de verano, donde los vínculos quedan a flor de piel y donde no queda otra opción que entender el presente para proyectar un futuro, sin acelerarse por ello, pero sin hacer caso omiso a lo que el presente nos dice. La vida es extremadamente efímera y cada detalle es el que cuenta. Si bien parece una frase prefabricada de taza de bazar, en la película nos metemos en este mundo de “la vida misma” y, a veces, es incómodo, pero es la vida que así se nos presenta. Me interesó dejar plasmado muchos puntos de vista, disidencias, edades, opiniones, de los que acontecen actualmente. Abrir interrogantes. Ver y analizar qué cosas que hoy son, por suerte, cotidianas y hacer unos años eran tabú. La película tiene como otro personaje clave la música, que fue compuesta por el mismísimo director de sonido Fernando Nazar. El personaje de Catalina explota en varios momentos y no se calla nada, pero todo el huracán interno que vive se desprende en cada nota musical. La directora de fotografía, Evelyn Flores, es mi amiga desde los ocho años y logró teñir ese guión y ese sueño generando unos climas bellísimos de domingo. Ella trabajó en conjunto con mi querido amigo Facundo Acosta. Sumando a la historia de tantos años de amistad, se suma Camila Monroy la maquilladora. La directora de arte, Florencia Montenegro, supo recrear en esa casa muchos instantes que pertenecieron a algún momento verídico y se encargó de inmortalizarlos, gran amiga de mi corazón. La asistente de dirección, Lara Gravagna, otra de mis mejores amigas con quien tenemos este sueño en común hace muchos años desde que comenzamos la carrera en cine y sin ella a mi lado habría sido imposible. Como verán es muy repetitivo el asunto de “ser todos amigos” pero creo que eso fue el corazón durante la preproducción, el rodaje y la postproducción de Convaleciente. Ese amor que desborda por todos lados fue el empuje que ayudo a llegar a donde estamos hoy, con muchos proyectos por delante y con la mirada puesta en los sueños que quedan por cumplirse. ¿Quién diría que finalizaríamos los rodajes un mes exacto antes de la cuarentena de Marzo 2020? Por eso, y por todo lo complejo que es hacer cine independiente, agradecemos Convaleciente exista y esperamos muchas y muchos puedan verla muy pronto. – Matías de Leis Correa.
La misma en el proceso ha obtenido importantes menciones y premios como: Selección Oficial del Madrid Indie Film Festival y Nominación a Mejor Largometraje. Selección Oficial del Rome Prisma Film Awards. Selección Oficial del Barcelona Indie Filmmakers Festival y Nominación a Mejor Largometraje. Selección Oficial ACTRUM International Film Festival: Premio a Mejor Dirección, Premio a Mejor Largometraje por elección del público, Nominación a Mejor Guión y Mejor Largometraje.
VI.- “Chema Macazaga”, presenta la mitad de su LP “Flor” con el que se perfila como una joyita emergente que dará mucho de qué hablar durante 2023; ya que después de esta entrega de 6 canciones, cada 2 meses ira liberando un nuevo tema hasta que el disco esté disponible en su totalidad. De igual manera, para los fans y nuevos escuchas que no quieran esperar tanto tiempo para escuchar las canciones, van a poder adquirir el disco en formato cd en la página www.campusonstage.com .
“Flor” es una obra que se compone de 13 temas con una narrativa centrada en una relación amorosa que hizo pasar a “Macazaga” por un mar de emociones tales como: amor, alegría, gratitud, dolor, pérdida y el reencontrarse consigo mismo. Este álbum cuenta con grandes arreglos musicales, ricos en instrumentación, ya que puedes escuchar trompetas, saxofón, Tuba, Corno Francés, baterías, percusiones, guitarras eléctricas, guitarras acústicas, bajos, cellos, sintetizadores, órganos y más texturas sonoras. De esta primera entrega, los fans ya habían podido escuchar “Cómplices” y “Nadie Como tú”; y ahora, el material se complementa con el intro del disco; y los temas “Tú y tú”, “¿Qué nos pasó?” y “Elefantes”. Prometiendo a sus seguidores que en febrero estará disponible la canción favorita de los shows, que lleva por nombre “Amantes”.
Cabe destacar que “Chema” no es un creativo improvisado, él es compositor, productor, intérprete, ejecutante y músico de sesión que ha trabajado en diversos proyectos, como: Luis Miguel La Serie, DJ Kygo, Rio Roma, Matisse, Yahir, Mau y Ricky, Manuel Turisso, Humbe y muchos más artistas más.
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