I.- Iron Maiden realizará más shows en América Latina como parte de su espectacular gira The Future Past el próximo año. Después de agotar las entradas del Foro Sol de la Ciudad de México el año pasado como parte de su gira Legacy Of The Beast, llevará la gira The Future Past Tour a este gran escenario el 20 de noviembre de 2024. Los boletos para la fecha en Ciudad de México estarán disponibles en las taquillas del inmueble o a través de www.ticketmaster.com.mx.
a). /El bajista Steve Harris dice: Estamos encantados de regresar para ver a esos increíbles fanáticos en México. En la Ciudad de México en el Foro Sol, durante la última gira, el compromiso y entusiasmo de los fanáticos estuvo fuera de este mundo. En esta gira tocaremos nuevas canciones de Senjutsu y Somewhere In Time, muchas de las cuales nuestros fanáticos en América Latina no han tenido la oportunidad de escuchar antes, así que será una gran experiencia. El mánager Rod Smallwood comenta: The Future Past Tour es una de las giras más emocionantes y desafiantes que hemos hecho, y presentar tanto material completamente nuevo como canciones que no se han tocado en muchos años, junto con favoritas de los fanáticos, ha sido una gran experiencia tanto para el público como para la banda este año. La energía ha sido increíble y estamos ansiosos de llevar este show espectacular e innovador a nuestros increíbles fanáticos en México. Con cerca de 100,000 boletos ya vendidos para los dos shows de estadio anunciados recientemente en Chile, esto sólo agrega más emoción a lo que será una gira inolvidable por México y América del Sur.
b). /La gira The Future Past, que incluye canciones tanto del álbum de estudio más reciente de Iron Maiden, Senjutsu, como del álbum de 1986, Somewhere In Time, junto con otras favoritas de los fans, atrajo a más de 750,000 fanáticos en más de 30 shows agotados en toda Europa durante el verano de 2023. Con una de las producciones escénicas más espectaculares de la carrera de la banda, quien ha recibido elogios en cada ciudad y país que ha visitado.
II.- Earth, Wind and Fire Experience feat. “Al Mckay All Stars2, es una banda liderada por el guitarrista Al McKay, que agendó una presentación el próximo Sábado 13 de enero en el Centro de Espectáculos La Marajá (CdMx) a partir de las nueve de la noche. Boletos a la venta en el Sistema Boletia y en taquillas del inmueble. Al McKay es responsable, junto al cantante Maurice White, de algunos de los clásicos más reconocibles de los años setenta como “September” y “Best of My Love”. Su trayectoria como guitarrista de Earth, Wind and Fire lo convirtió en un referente de la música afroamericana, habiéndose formado junto a músicos de la talla de Sammy Davis Jr. y Ike & Tina Turner. Desde hace décadas encabeza el conjunto The Al McKay Allstars, cuyo espectáculo The Earth, Wind and Fire Experience, rememora sus días junto a la banda. En este espectáculo, Al McKay –guitarrista que integró la banda entre 1973 y 1981- revive el repertorio de la afamada banda. En su repertorio incluye hits como “September”, “Let´s Groove”, “Boogie Wonderland”, “Fantasy”y “After The Love has Gone”. Varios de estos temas fueron compuestos precisamente por Al McKay, junto al fallecido fundador de Earth, Wind and Fire, Maurice White. Además, Al McKay Allstars, reúne a varios integrantes originales de la agrupación, con quienes da vida a un show lleno de virtuosismo, tradición y la música que ha traspasado generaciones.
Durante su trayectoria, Al McKay, ha colaborado como guitarrista con artistas de la talla de Sammy Davis Jr., Pearl Bailey, Andy Williams, Isaac Hayes y Tina Turner, entre muchos otros. A México el músico llega junto a su banda compuesta por Al McKay (guitarra), Tim Owens (voz), DeVere Duckett (voz), Claude Woods (voz), James Manning (bajo), Ben Dowling (teclados), David Iwataki (teclados), Anthony Beverly (batería), David Leach (percusión), Joel Núñez (saxofón), Luis Gonzales (trompeta), Omar Peralta (trompeta) y Shaunte Palmer (trombón). La Earth, Wind and Fire Experience feat. Al McKay All Stars, liderada por el propio McKay, ofrecerá un espectáculo que promete revivir los éxitos inolvidables de la década de los setentas. El repertorio incluirá clásicos como «September», «Let’s Groove», «Boogie Wonderland», «Fantasy» y «After the Love has Gone», temas icónicos coescritos por Al McKay y el fallecido fundador de Earth, Wind & Fire, Maurice White. La presentación promete no solo ser un homenaje a los éxitos de Earth, Wind & Fire, sino también una experiencia única, donde la música disco-funk de la mano de Al McKay y su banda transportará a los asistentes a una época llena de ritmo y energía.
III.- La Federación Mexicana de Tenis informa que se anunció de manera formal que a partir del 24 de diciembre saldrán a la preventa para los afiliados a la federación mexicana de tenis, los boletos para la “Serie Copa Davis México contra Dinamarca”, que tendrán lugar el 3 y 4 de Febrero de 2024 en las instalaciones del Club Hacienda San Javier, ubicada en el municipio de Zapopan, Jalisco. La preventa a partir del 24 de Diciembre es para afiliados a la FMT y la venta general será a partir del día 2 de enero de 2024, con un cupo limitado de 2200 lugares. Los boletos podrán ser adquiridos por Boletomovil en https://boletomovil.com/
De este modo los 100 años de México en la Copa Davis de tenis se celebrarán en Jalisco, porque en Zapopan se llevará a cabo la serie de play off del grupo uno entre México y Dinamarca, donde el equipo azteca buscará la victoria que le permita jugar en la fase de eliminación del grupo mundial, capitaneado por Leo Lavalle, mientras que los daneses podrían jugar con el número 8 de la clasificación mundial, Holger Rune. El precio de los boletos, oscilará entre los 600 y los 1600 pesos. Así se dio a conocer en conferencia de prensa, presidida por el licenciado Carlos González López de Lara, presidente de la federación mexicana de tenis; acompañado por el señor Eduardo Rodríguez Samaniego, Director general de la empresa Tennis Showdown; el licenciado Juan Hernández Salas, presidente de la asociación de tenis de Jalisco y por el licenciado Juan Leal González Durán, consejero de tenis del club hacienda San Javier. Los boletos estarán disponibles para el público en general a partir del día 2 de enero de 2024, con un cupo limitado de 2200 lugares. Esta será una oportunidad única para ser testigo de la destreza y la pasión de nuestros talentosos jugadores mexicanos mientras compiten contra Dinamarca, por el regreso al Grupo Mundial Uno. Además, los invitamos a la fiesta de gala que se llevará a cabo el día viernes 2 de febrero de 2024. Será una noche llena de elegancia y emoción donde se podrá disfrutar de la compañía de los jugadores, personalidades destacadas del mundo del tenis y aficionados apasionados. El encuentro México contra Dinamarca será organizado por el señor José Escalante de la Hidalga, quién es el socio de la empresa Tennis Showdown, continuando con su compromiso de promover el tenis y ofrecer experiencias únicas que combinan el deporte y el entretenimiento. Los boletos podrán ser adquiridos por Boletomovil en https://boletomovil.com/.
IV.- “Volcom”, no solo es una marca premium de ropa, es traducir la esencia del estilo de vida de cualquier apasionado o apasionada de la libertad, la adrenalina y la vida misma, a la comodidad y estilo. Volcom es conocida por tener raíces en el surf, skate y el snowboarding, pero se lleva perfecto con cualquier actividad que lleve implícita la pasión. Nuestro país está rankeado en Latinoamérica como el de mayor penetración con la marca, por ello damos la gran noticia de la apertura de su página oficial volcom.com.mx que le ofrecerá al consumidor la accesibilidad de adquirir todo lo que desee: desde colecciones a elegir o temporadas, hasta gadgets, ediciones especiales y/o intervenciones incónicas. En este e-commerce ya vive el mundo Volcom exclusivamente para México. Importante subrayar que Volcom estará informándote de forma constante sobre noticias, presentaciones, eventos y demás sinergias que ya viene preparando para llevar a cabo a lo largo del 2024, en donde por supuesto el deporte, la música, el arte, el cine y todo lo que albergue pasión, tendrá cabida en el listado de acciones que presentaremos, pues nuestro objetivo sin duda es que invitarte a conocer y experimentar la esencia y corazón de la marca. Volcom nació para inspirar en perseguir nuestras pasiones, con la visión de convertir los obstáculos en oportunidades.
Fue fundado en 1991 por dos emprendedores apasionados, quienes basaron el espíritu de la compañía en sus experiencias en los deportes sobre tablas: Skate, Surf & Snowboard. El primer mantra de la compañía “Youth Against Establishment “ reflejaba el espíritu de la juventud rebelde. Desde esos inicios, Volcom ha sido propagado a través del mundo. Hoy el mantra de la marca “ True To This “ (fiel a mi pasión) está conectando a una audiencia más grande a través de “La Búsqueda Irracional de Nuestras Pasiones”, lo que conlleva una diversidad de consumidor que no se detiene, al que le apasionan los deportes, o la música, o la cultura, o la ciencia o el arte. Es una marca que asume todos los vértices de la inclusión. Volcom es sustentabilidad, congruencia, creatividad, y su sello de libertad lo aplica a través de la sinergia en la colaboración de diversos diseñadores, artistas y atletas. Volcom es una marca exclusiva de venta en línea que abarca la línea para mujeres, hombres y adolescentes. Redes sociales: https://www.instagram.com/volcomlatam/,https://www.facebook.com/Volcom/?locale=es_LA. Página oficial: www.volcom.com.mx.
V.- Después de dejar una huella imborrable con su exitoso Tour 2023, que rompió récords con localidades agotadas en cuestión de minutos, el icónico intérprete latinoamericano, “Luis Miguel”, no se detiene y emociona a sus miles de seguidores al anunciar la tan esperada continuación de su gira para el año 2024. Este nuevo recorrido promete llevar la experiencia musical a nuevas alturas, expandiéndose a diversas ciudades de la República Mexicana.
Con una energía inigualable y una producción de máxima calidad, el aclamado «Sol de México» ofrecerá a sus fanáticos una experiencia única, interpretando sus éxitos atemporales como «Culpable o No», «Será que no me Amas», «La Incondicional», «Entrégate», «Por Debajo de la Mesa», y «Somos Novios», entre otros, que continúan siendo un referente en la música latina y acumulan récords históricos de reproducciones en plataformas digitales. Luis Miguel Tour 2024 recorrerá diversas ciudades a lo largo de los meses de agosto, septiembre, octubre y noviembre, incluyendo destinos como Monterrey, Chihuahua, Guadalajara, Mérida, y muchas otras, brindando la oportunidad a sus admiradores de vivir una experiencia única e inolvidable.
LM Tour 2024 recorrerá las siguientes ciudades: Agosto: 22 Monterrey / Estadio Banorte, 24 Monterrey / Estadio Banorte, 28 Chihuahua / Estadio Olímpico Universitario. Septiembre 02 Mexicali / Fex, 04 Tijuana / Estadio Caliente, 21 Torreón / Estadio Revolución, 24 Hermosillo / Estadio Héroe de Nacozari. Octubre 1º Guadalajara / Estadio Jalisco, 27 Pachuca / Estadio Hidalgo, Noviembre 05 Tuxtla / Estadio Víctor Manuel Reyna y 08 Mérida / Estadio Carlos Iturralde. En un anuncio que destaca la importancia y prestigio de la producción de los shows, la reconocida empresa Music Vibe, caracterizada por presentar a artistas de renombre internacional, ha confirmado la preventa exclusiva para clientes Banorte los días 16 y 17 de diciembre de 2023. La venta general estará disponible a partir del 18 de diciembre de 2023, y los boletos podrán adquirirse a través de la plataforma www.funticket.mx, ofreciendo opciones de pago con 5 y 10 meses sin intereses.
VI.- “Yeico X Toni” llevan el club bangin a su villancico «Oh Blanca Navidad!». Ha llegado el primer villancico techno: atrás quedó la ternura de «Noche de paz» o «Campana sobre campana» Las barras del proyecto aludiendo a un Santa Claus un poco más alejado de su imagen afectuosa, hacen referencia a unas Navidades cañeras. Exponen unas facetas del personaje lapón que lo hacen un ser indecente y hasta un poco creepy. “Santa no vayas de santo” es una de las reprimendas que dan Yeico x Toni a un Papá Noel que tiene vicios de dudosa moral.
Su forma natural de mezclar castellano e inglés facilita el juego de palabras y rimas intercalando los idiomas y jugando también con la pronunciación. El villancico ha sido producido por Fectro, quien enlaza el verso “Santa no hace ho ho ho” con un apoteósico drop techno que pone el punto de partida del tema que pone también el cierre a un año colmado de éxitos para dicha dupla. Han publicado su primer disco “Tecno Chili Pepperz” plagado de “palos”. El LP incluye un remix de “Whisky and Spice”, el éxito que les abrió las puertas allá por el año de la pandemia. La publicación les hizo entrar en las listas Novedades viernes de Spotify y en Rompe de Amazon Music. Ha sido el año de las primeras veces, pues también ha tenido lugar su primera gira por festivales, cuya lista es envidiable para ser nobeles: Arenal Sound, Sonorama, Cruilla, Caudal Fest, … A lo largo de su extenso recorrido por los festivales han ido adicionando adeptos, que, embriagados por los sonidos techno y club banger tan únicos en el género urbano han pronunciado o escrito por redes que el dúo habían sido su “descubrimiento del año” o que “están infravalorados”. También es la primera vez que cuentan con sincronizaciones y es que varias de sus canciones suenan en la serie de Amazon Prime “Urban: La vida es nuestra” protagonizada por María Pedraza, Asia Ortega y Bernardo Flores. En la serie, además, aparecen en algunas escenas.
Bien se sabe que la música es un trabajo silencioso. Una paradoja. Detrás de cada canción hay mucho tiempo y esfuerzo invertido y, aunque algunos den con la tecla antes que otros, todo llegará. Videoclip de «Whisky and Spice Remix» (Shot by @nekomafilms). En él aparecen clips de su impresionante gira por festivales de este verano y hacen guiños al video de la canción que les llevó por el camino de la música y que cuenta con más 27 millones de reproducciones en plataformas digitales. Gira – 2024 Yeico X Toni por España: Enero 27- Madrid (Madrid)- La Sala del WiZink (Hook Urban Live) y del 19 al 20 de Julio-Castro Urdiales (Cantabria) – Sonórica Festival.
VII.- “Dani Flow”, también conocido como El Rey del Morbo, ofrecerá conciertos en importantes recintos de México City, reactivándose en 2024 los cuales hasta el momento, oficialmente incluyen: Marzo 14 Pepsi Center WTC, 15-Auditorio Telmex y 16– Auditorio Citibanamex. La carrera de Dani Flow continúa en ascenso, tras anunciar tres shows en las principales ciudades de la República Mexicana, luego de su exitosa presentación en el escenario del Coca-Cola Flow Fest de este año en la Ciudad de México. En 2020, el músico firmó con el sello discográfico JB Entertainment, posteriormente lanzó su sencillo “Reggaetón Champagne”, rola que detonó su fama, en colaboración con Bellakath. Los boletos estarán disponibles a partir del 22 de diciembre, en las taquillas del inmueble o a través de Ticketmaster. En 2016, el cantante de música urbana entró a un concurso con la finalidad de hacerse narrador oficial del equipo de fútbol de Guadalajara, sin embargo, quedó en el séptimo lugar.
En 2010, Daniel Valladares (nombre real del Dani), comenzó a subir sus primeros sencillos a Youtube. Mientras que en 2012 grabó su primera canción de estudio titulada: “Dándote placer”. Otro de los temas más escuchados del artista es “Otro Show”, en colaboración con El Bogueto y Uzielito Mix. Ha estado influenciado por una amplia gama de artistas, desde Daddy Yankee, Don Omar, hasta J Balvin y Bad Bunny. No te pierdas sus presentaciones y prepárate para una noche de perreo, flow y diversión con los mejores éxitos del oriundo de Irapuato. Los boletos se podrán adquirir en las taquillas del aforo o a través de Ticketmaster.
VIII.- Después del gran éxito de “Los de Abajo” celebrado a principios de diciembre en el concierto “30 años de Ska” en la Arena López Mateos de Tlalnepantla, donde tocaron temas como Skapate, Raskayú, Labios Rojos, War 4 Peace y Corazón Muerto, así como el icónico tema de Tijuana No!-Pobre de Tí haciendo un cierre espectacular a manera de tributo al ska mexicano, ahora el grupo anuncia sus próximas presentaciones. Este sábado 30 de diciembre, se presentarán en Rock Son Izcalli, teniendo como grupo invitado a Los Vallarta, así que será una noche increíble para despedir el año bailando, en un concierto con causa para reunir juguetes nuevos que serán entregados en el 3er. Encuentro Nacional Otomí que se llevará a cabo del 5 al 7 de Enero de 2024, en Ixtenco, Tlaxcala, con la participación de Los De Abajo el 6 a las 6 de la tarde, Día de Reyes. En Rock Son Izcalli, quienes además ofrecerán un “Meet & Greet” a las 6 PM, previo al concierto.
Las modalidades para asistir a este evento son $250 entrada general y $150 con juguete; y si llegan temprano, podrán ser de los 250 afortunados que podrán convivir con la agrupación. Los boletos ya están disponibles y también pueden reservar al: 56 4194 0971. en el mencionado aforo localizado en: Av. Paseos del Alba esq. Ejército Nacional s/n, 2o. Piso, Fracc. Jardines del Alba, Cuautitlán Izcalli, EMx.21 horas. Para mayores de. +18. Boletos disponibles en: https://janto4.mx/promoroeventos/public/janto/main.php.
IX.- Vive la experiencia del viaje conmovedor del icónico álbum, La Dulzura, de “Cultura Profética”, como nunca antes, con sus cautivadoras versiones instrumentales. Cada pista revela la maestría musical de la banda, ofreciendo una exploración trascendental de los ritmos reggae y latinos. La ausencia de voces destaca la destreza instrumental, permitiendo que los oyentes se sumerjan en la esencia pura del arte de Cultura Profética. Desde el latido rítmico de «La Complicidad» hasta las melodías relajantes de «Suelta los Amarres», cada nota cuenta una historia. Esta interpretación instrumental insufla nueva vida a este álbum atemporal, invitando a entusiastas y recién llegados por igual a disfrutar de la magia instrumental de La Dulzura. Este icónico álbum fue certificado como oro, permaneció 50 semanas en la lista de Latin Billboard con «La Complicidad» y ha trascendido generaciones dejando su huella en los latinoamericanos con canciones como «La Espera», «Baja la Tensión», «Ilegal», «Para Estar» o «Rimas Para Seducir». Ha alcanzado más de mil millones de reproducciones en diversas plataformas. Ha sido tocado en Estados Unidos, América Latina y Europa durante más de 12 años. Fue nominado en la 22ª entrega de los Premios Billboard de la Música Latina como «Mejor Álbum Latino Pop por Grupo o Dúo.
X.- “Nick Carter”, el cantante estadounidense y ex integrante de la icónica banda Backstreet Boys, anunció que su gira Who I Am 2024 Tour, visitará países como Ecuador, Chile, Argentina, Perú y las principales ciudades de México. A pesar de que Nickolas Gene Carter es conocido por haber sido miembro de la popular banda Backstreet Boys, su exitoso proyecto como solista ha recibido grandes elogios, su debut en solitario llegó con el álbum Now or Never en 2002, marcando su transición de ídolo juvenil a artista individual.
Este álbum mostró una nueva faceta de Carter, explorando un sonido diferente y, alejándose del estilo pop característico de los Backstreet Boys. Canciones como “Help Me”, “I Got You”, “Superman” y su más reciente tema “Made For Us”, se podrán escuchar en sus presentaciones por territorio azteca. Now or Never recibió Certificado de Oro en Estados Unidos y Canadá, y alcanzó el lugar 17 de la lista Billboard 200. Su capacidad para conectarse con su audiencia, tanto en los Backstreet Boys como en su carrera en solitario le ha permitido experimentar con diferentes sonidos y estilos, añadiendo cada vez más éxitos a su carrera. Nick hará vibrar con su regreso en Ciudad de México y Monterrey! Los boletos estarán disponibles en Preventa Citibanamex el 1 de diciembre a partir de las 11 AM, hora local en www.ticketmaster.com.mx, mientras que la venta general iniciará el 2 de diciembre a las 11 AM, hora local.
XI.- “Charlie Rodd” presenta su nuevo sencillo “bandera roja”. Una co-composición junto a Dahiu y Los Rumberos, bajo la producción de Rudy Martínez, y con Pepe Portillo en los arreglos vocales. “bandera roja” es un sencillo con un título que habla por sí solo, acerca de las señales a tomar en cuenta en una relación y de las cuales se debería huir, pero a veces no se puede hacerle caso a la razón y solo se sigue al corazón. Una canción muy al estilo del regiomontano, con el folk / country abanderando el track, las melodías que tanto lo caracterizan y sin dejar de sorprendernos en cada propuesta que presenta. Este segundo sencillo nos deja vislumbrar el camino de su cuarto álbum de estudio. Durante 2023, Charlie Rodd lanzó el primer single de su cuarto álbum, “mi universo”. Una reversión de “Estrellas En El Mar” en colaboración con Angie Vázquez a beneficio del Club de Niños y Niñas. La colaboración junto a Gala Nell e Ivana “ojitos caramelo (remix)” y “En Otro Amor” junto a Eva Sola. Así como también fue el abridor de Enjambre en Monterrey en Pabellón M y de Los Claxons en Guadalajara en Teatro Diana.
Originario de Monterrey, Nuevo León, Charlie Rodd emprende en 2014 su carrera musical combinando el pop, el country y el folk de forma inteligente y armoniosa. Escalando en su carrera musical con pasos sólidos y éxitos a lo largo de 3 álbumes y forjando su camino por los escenarios en los shows en vivo. Se ha presentado en más de 70 universidades, ha hecho cinco giras al interior de la república (2016, 2017, 2018, 2019 y 2022), ha participado en festivales como Vive Latino, Machaca Fest, Festival Pal’ Norte, Festival Catrina, Festival Marvin y Hermoso Ruido en Colombia. Ha abierto conciertos de Jake Bugg, Erlend Øye, Miles Kane, Enjambre, Carlos Sadness, Caloncho, Mon Laferte y Los Claxons. Acompañó a San Pascualito Rey en la Gira Circuito Indio visitando 13 ciudades de México. Durante 2022, Charlie Rodd presentó su tercer álbum de estudio “Algo Mejor”, el cual cuenta con temas como “Algo Mejor” (junto a Leo Rizzi), Amor Sincero, Tauro Con Leo, entre otros. Además de que el regiomontano cuenta con temas ya emblemáticos en su joven carrera musical como lo son “Soñar Contigo” (superando los 110 M de reproducciones en plataformas digitales), “A Mi Lado” (tema de la película Guten Tag Ramón), “Historia”, “No Soy Yo”, “Estrellas En El Mar”, entre otros. La historia de Charlie refleja el trabajo y desarrollo artístico que ha construido a lo largo de su carrera en la escena del Folk-pop nacional
XII.- Después de un exitoso 2023, lleno de presentaciones en vivo y festivales importantes en América y Europa, “La Santa Cecilia” regresa a la Ciudad de México este próximo 2 de marzo del 2024, presentándose en el Auditorio BB. Como parte del cierre de su gira “4 Copas Bohemia En La Finca Altozano”, la banda México-Americana se prepara para una noche especial al ritmo de la bohemia, la cumbia y el bolero en compañía de su público capitalino». Cuya música ejemplifica el híbrido creativo moderno de la cultura latina, el rock y las músicas del mundo, promete una noche llena de ritmos panamericanos que abarcan desde cumbia y bossa nova hasta rumba, bolero, tango, jazz y música klezmer. Su enfoque único y su capacidad para inspirarse en diversas tradiciones musicales ha consolidado su posición como una de las bandas más innovadoras y emocionantes de la escena actual. La agrupación participó en el soundtrack de la película Coco de Disney, donde colaboró con su versión del tema “Un Mundo Raro”. La banda, que lleva el nombre de la patrona de la música, está compuesta por el acordeonista y requintista José “Pepe” Carlos, el bajista Alex Bendaña, el percusionista Miguel “Oso” Ramírez y la vocalista “La Marisoul”. Con un estilo cautivador que habla sobre el amor, pérdidas y luchas cotidianas, se ha convertido en la voz de una nueva generación bicultural en los Estados Unidos, completamente inmersa en la música moderna, pero siempre cercana a sus influencias latinoamericanas y su herencia mexicana. El Auditorio BB será el escenario perfecto para acoger la vibrante energía y la diversidad musical de La Santa Cecilia.
XIII.- El León del Ritmo Tour de “Los Fabulosos Cadillacs” sigue arrasando en nuestro país, y ahora la banda argentina expandirá su estancia en tierra mexicana hasta el próximo 2024 año con tres presentaciones más en tres grandes ciudades: Febrero-Oaxaca-Auditorio Guelaguetza, 7-Puebla- Auditorio GNP Seguros y 9-Querétaro-Autódromo de Querétaro. A casi cuatro décadas del inicio de su carrera, los Cadillacs llegarán a diferentes escenarios de Latinoamérica y Estados Unidos con su gira El León del Ritmo Tour, la cual celebra 30 años de su emblemática canción: “Matador”. La gira planeada para 2023 y 2024, ya tiene una serie de conciertos en los escenarios más importantes de estas dos regiones. A lo largo de 38 años de una historia que no se detiene, Los Fabulosos Cadillacs son referencia ineludible en toda Latinoamérica, siendo una banda innovadora, exitosa, creativa y con una influencia clave para infinidad de artistas. Pioneros y creadores de enorme originalidad, disco a disco e impulsados por su curiosidad, se liberaron de cualquier etiqueta donde los querían clasificar. Pasaron del ska y el reggae, al rock, el rap y la salsa, hasta convertir toda esa mezcla en nada menos que el llamado: “rock latino”. Los Fabulosos Cadillacs quieren extender su estancia en México y ahora anuncian presentaciones para Oaxaca, Puebla y Querétaro. No te pierdas de una de las mejores giras del momento.
XIV.- “James”, la agrupación liderada por Tim Booth anunció su gira Live in 2024 por Reino Unido e incluyó a México para el próximo año, así que la cita será el 15 de marzo en el escenario de Guanamor Teatro Studio, adicional a su esperada presentación de la CdMx en el festival Vive Latino. Desde sus inicios, la banda británica ha sido aclamada por su mezcla única de rock, pop alternativo y elementos experimentales, lo que les permitió destacarse en un panorama musical diverso y competitivo cuando la música alternativa se encontraba en pleno auge. “Laid” y “Sit Down” fueron los sencillos que los catapultaron al éxito, además capturó la esencia creativa y emocional de la banda en la década de los noventa. A pesar de que la banda quedó inactiva en 2001, para 2007 James volvió a tener la misma chispa y lanzó varios álbumes. La habilidad de James para tejer letras profundas con melodías cautivadoras les otorgó un lugar único en el mundo de la música internacional. No te pierdas esta presentación y adquiere los boletos en las taquillas de los inmuebles o a través de https://www.ticketmaster.com.mx. “All The Colours Of You” es un sencillo que se comenzó a grabar antes de la pandemia por Covid-19 y que fue producido por Jacknife Lee, quien ha trabajado con U2, Taylor Swift, Muse y The Killers. En el concierto podrás escuchar desde sus éxitos que ya son clásicos como “Say Something”, “Moving On” y “She’s A Star”.
XV.- Celebra el fin de año con una de las figuras musicales más importantes de la cultura pop de nuestro país, “Silverio”, su majestad imperial, también conocido por todos como el hombre de las cavernas nasales, llevará su arsenal musical de poca monta a las instalaciones de La Piedad Live Music (Ciudad de México) para dar el cerrojazo final a este 2023 y empezar como se debe el 2024 con mucha energía, actitud y baile. La cita será el 31 de diciembre. Las puertas se abrirán a partir de las 20:00 horas. El costo del cover general será de $450. Mientras que el cover plus será de $800 y tendrá un shot de bienvenida y una hora de barra libre. Evento para mayores de 18 años. Aborígenes apérrense, fin de año estelar ¡¡¡Brindis imperial, lluvia de mierda y muchas sorpresas!!!. Corte de listón y de uña, coctelería fina, casco romano y calzón rojo obligado. Nada como empezar el 2024 al más puro estilo aborigen
Su más reciente sencillo lleva por nombre ¿Hay alguien ahí?, que lanzó en conjunto con Caníbal. Este tema tiene su característico sello que lo ha forjado durante estos años. Por un lado, se siente la implícita violencia que embelesa, por otro lado, la simpleza que enamora. También es importante mencionar que antes de este lanzamiento, el hijo pródigo de Chimpanchingo, dio a conocer sus canciones Esmalte y Satán. Ambas rolas se crearon después de la pandemia donde regresó con más sudor, olor a humanidad y un poco de esmalte. Es así como llegó con música nueva bajo esa tanga roja que lo acompaña, además se unió en un arranque raro y fulminante a Caníbal para crear música que volvió loco al mismo diablo.
Proveniente de Chimpancingo llegó a la CdMx en 2002 y abrió pista con su primer sencillo, Yepa Yepa Yepa, tema que fue censurado por la televisión. Con su controvertido espectáculo que cobra vida bajo los efectos de su música electrónica fusionado con excesos, palabras altisonantes y obscenidades, es que fue catapultado hacia Europa y los Estados Unidos. Su majestad imperial, como ha sido bautizado por sus fieles súbditos, es considerado por la prensa especializada como el eslabón perdido de la música electrónica y autodenominado El Hombre Elefante de la industria musical. Es así como su majestad, Silverio, celebrará este 31 de diciembre el fin del 2023 y el inicio del 2024 al más puro estilo característico. Música al por mayor sudor, comida y muchos calzones rojos por doquier. Los boletos los puedes adquirir a través de la plataforma Boletia.
XVI.- En el competitivo panorama de las telecomunicaciones en México, Bait ha surgido como una revelación desde su lanzamiento, marcando su presencia como una alternativa sólida en servicios de Internet y telefonía móvil bajo la sombrilla de Walmart. La decisión estratégica de expandir sus servicios ha equilibrado la competencia entre operadores, consolidando a Bait como una opción integral para los consumidores. Dando un paso adicional hacia el apoyo cultural y artístico, Bait presenta con entusiasmo «Bait Conecta con tu Música», una iniciativa destinada a respaldar a la nueva generación de artistas independientes en México. Este concurso, que acoge a talentos de todos los géneros y formatos musicales, busca ser el trampolín para catapultar a estos artistas emergentes a la escena nacional e internacional.
El objetivo fundamental de «Bait Conecta con tu Música» es descubrir y apoyar a las prometedoras generaciones de músicos en todo el país. La convocatoria está abierta a artistas independientes de todos los géneros, y la oportunidad de participar culmina el 31 de Diciembre. Para aquellos interesados en formar parte de esta emocionante oportunidad, el registro está disponible en el siguiente link de registro (https://bit.ly/3u3KFGi) y el link de términos y condiciones está en (https://mibait.com/repositorio/promociones/bait-conecta-con-tu-musica/TyC.pdf). Los pasos para participar en este emocionante concurso son sencillos: Registro: Llena todos los campos necesarios en el formulario de inscripción. Presentación Musical: Comparte un video interpretando una canción de tu autoría en TikTok, utilizando el hashtag #BaitConectacontuMúsica (se excluyen las versiones de covers). Promoción: Invita a tus amigos y seguidores a dar like a tu video para acceder a la segunda fase del concurso. «Bait Conecta con tu Música» no solo se erige como una plataforma para el talento emergente, sino que también promete una experiencia interactiva y emocionante para los fanáticos de la música en todo México. Este concurso representa un compromiso continuo de Bait con el impulso de la cultura y la creatividad en el país, marcando un hito significativo en su contribución al desarrollo de la escena musical independiente. Para obtener más información y actualizaciones sobre «Bait Conecta con tu Música», puede seguir las redes sociales y visitar el sitio web oficial en www.mibait.com.
XVII.- Una de las bandas más icónicas y respetadas del blackened death metal: “Hate”, quienes desde su natal Varsovia llegarán a la capital mexicana para grabar su nombre con sangre en la historia del MXMF. Desde su formación en 1991 y hasta la actualidad, los polacos se han mantenido fieles a sus raíces extremas y oscuras, ganándose el reconocimiento de miles de seguidores alrededor del mundo. Su capacidad para fusionar la brutalidad del death metal con la atmósfera siniestra del black metal los ha posicionado como una de las bandas más representativas de su género. Con más de tres décadas de trayectoria y una docena de álbumes a cuestas, sin duda alguna Hate ha dejado una huella significativa en el metal extremo. Hate se une al cartel conformado por Arkona, Katatonia, Enslaved, At The Gates, Possessed, Legion Of The Damned, Venom Inc., Benediction y Carpathian Forest. Asegura tu lugar en el festival más extremo del continente americano y adquiere tus boletos en #fase1 a través de Boletia y en nuestro sitio oficial.
XVIII.- La influyente banda de black metal “Mayhem”, quien se une a la primera edición de The Metal Fest para traer toda su oscuridad y misticismo a CdMx. Fundados en 1984 y tras dejar en el pasado el caos y la controversia que generaron en sus albores, los noruegos cuentan con seis sólidos álbumes que los han llevado a girar por todo el mundo. Dentro de su discografía, destaca su opera prima De Mysteriis Dom Sathanas (1994), considerada una pieza de culto entre sus seguidores. 2024 tendrá gran relevancia en la historia de Mayhem pues estarán celebrando cuatro décadas esparciendo toda su oscuridad en la escena musical extrema. Razón por la que su presencia en The Metal Fest será sumamente importante pues se tratará de un show especial dedicado a sus 40 años de trayectoria. El show contará con su producción completa que se presentará solamente en contados festivales europeos y el único país en América que contará con esta gran producción será México, por lo que en The Metal Fest nos enorgullece presentar este gran show por los 40 años de Mayhem quien se une a Gutalax Necrophobic, Death Angel, Amorphis, Overkill, y Anthrax como parte de la alineación de esta grandioso y masivo primer recital que les reserva. Los boletos en #Fase1 ya están a la venta a través del sistema Boletia y en los puntos de venta oficiales que próximamente anunciaremos. Ingresando aquí puedes adquirir tus boletos.
XIX.- La banda rusa “Arkona”, quienes desde Moscú arribarán a la CDMX para brindarnos un show de folk metal de primer nivel. Formada en 2002, la banda combina elementos de metal extremo con melodías e influencias folklóricas eslavas. En su música incorporan instrumentos tradicionales rusos como la gaita, la domra y la balalaika, lo que les permite transmitir la esencia de su mitología, historia y cultura. Gracias a ello, los rusos han mantenido su autenticidad a lo largo de los años y se han hecho de una horda leal de seguidores en todo el mundo, al ofrecer una perspectiva única y apasionada de la cultura rusa a través de su música en discos como Vozrozhdenie (2004), Goi, Rode, goi! (2009), o el más reciente, Khram (2018). Por esto y más, el show de Arkona en #MXMFVIII será imperdible para los amantes del folk metal.
XX.- “Gutalax” es también la nueva adición a The Metal Fest MX, cuya primera edición se llevará a cabo el 13 de abril de 2024 en el Velódromo Olímpico de Ciudad de México. Desde República Checa, Gutalax, una de las bandas más apreciadas del género en la actualidad, traerá todo su hediondo y denso goregrind para entregar un show donde la fiesta y diversión son garantía. Portando su característica indumentaria blanca, el cuarteto describe su música como «Gore N’ Roll» en un tono humorístico que, sin necesidad de incluir letras en sus canciones, conectan a la perfección con su audiencia. En definitiva, Gutalax es una agrupación para disfrutarse en vivo. Discos como Shit Happens (2015) o el más reciente, The Shitpendables (2021) son verdaderos himnos del gore, con letras soeces y divertidas que, aunadas al pig squeal (chillidos de puerco) que incluyen por voces, son la delicia de cada presentación. Los boletos ya están a la venta a través del sistema Boletia y en los puntos de venta oficiales que próximamente anunciaremos. Ingresando aquí puedes adquirir tus boletos. Porque son tiempos de cambio, sean todos bienvenidos a la nueva era de festivales en México, somos #TheMetalFest.
XXI.- Cuando la música electrónica llegó a los oídos del ser humano, quedó abrumado. Embelesado o confundido, en realidad no pudo explicar qué era eso y comenzó a cuestionarse qué es lo que estaba escuchando. Porque hubo un tiempo en donde el sonido de la naturaleza o de los instrumentos análogos era lo único que escuchaba. Después llegó el estruendo de las fábricas, de las grandes ciudades y, con ello, este afán de un grupo de futuristas que pensaban que en lo industrial estaba el futuro de la humanidad. Y así, poco a poco y con una evolución paulatina, conocimos los sintetizadores. “Max Droia” siempre se ha sentido fascinado por los robots. Por esos sonidos metálicos, ajenos a la naturaleza. Es por eso que decidió acercarse a ellos. Hacerlos parte de su personalidad. Así, logró desarrollar una pasión desmedida por géneros como el dubstep y las fiestas. Pero también por el metal y su contundencia. Precisamente de la combinación de estas aficiones, es que nace “Demente”, y qué mejor que tener a una de las voces más emblemáticas en la historia del rock nacional para darle forma a un sencillo igual de brutal. Max y Miky Huidobro cantan versos que por momentos nos transportan a esa época de confusión mental poderosa. Porque muchas veces tenemos que luchar con demonios cotidianos, pero cuando estos se ven potenciados porque nos ataca una enfermedad que nos desgasta físicamente como el COVID, es cuando verdaderamente puedes pensar que te estás volviendo loco. Así es como Max Droia nos cuenta, a su estilo, ese calvario que terminó convirtiéndose en una canción que perfectamente sirve como catalizador de lo que vivió en carne propia y que ahora, en la llamada “Nueva Normalidad” puede contarse con otra óptica. “Demente” es una canción hecha por amigos que nos relata una historia con la que nos podemos identificar mientras saltamos con las manos en el aire por su marcado tono fiestero, crudo y taladrante. El sencillo y video ya está disponible en plataformas de streaming.
XXII.- El combo gaucho de “Babasónicos”, nacido a comienzos de los ’90 en Lanús cerró un año maratónico, con entre uno y dos shows de promedio semanal totalmente sold out, registrado en este mismo diciembre en áreas argentas, haciendo lo que más les gusta: presentando música nueva en un show propio y grande, para y por su público. «Alguna noche de éstas nos van a venir a buscar y vamos a haber salido de la trinchera, porque lo que sigue es cuerpo a cuerpo», dijo Adrián cuando volvieron para los bises, antes de su fla-mante single, «Tajada». Más de 55 mil personas habían peregrinado rato antes hacia esa nueva noche Babasónica, en la búsqueda de una recompensa única en su especie: 30 canciones para recorrer 30 años, de «Monta-ñas de Agua» a «Tajada», en el que por convocatoria fue el mayor recital de la historia del grupo. Un poco pasadas las 21.30, como vienen acostumbrando a sus fans en sus shows propios, Adrián, Panza, Mariano, Diego y Tuñón, junto a Tuta y Carca, llenaron de contenido uno de esos escena-rios memorables que suelen regalar con ayuda de su escenógrafo e iluminador, Sergio Lacroix. Una estructura triangular, todo pantalla y coronada con luces. Y tres tótems verticales de panta-llas que, desde lejos, por el fondo oscuro y lo cerrado de la noche sin luna, de a ratos hacían ver a los Babasónicos como unos gigantes merodeando entre la gente. Y de algún modo lo son: están siempre ahí, susurrando sonidos entre los edificios. Un poco pasadas las 21.30, como vienen acostumbrando a sus fans en sus shows propios, Adrián, Panza, Mariano, Diego y Tuñón, junto a Tuta y Carca, llenaron de contenido uno de esos escena-rios memorables que suelen regalar con ayuda de su escenógrafo e iluminador, Sergio Lacroix. Una estructura triangular, todo pantalla y coronada con luces. Y tres tótems verticales de panta-llas que, desde lejos, por el fondo oscuro y lo cerrado de la noche sin luna, de a ratos hacían ver a los Babasónicos como unos gigantes merodeando entre la gente. Y de algún modo lo son: están siempre ahí, susurrando sonidos entre los edificios.
A tono con sus últimos lanzamientos discográficos, Trinchera y Trinchera Avanzada, el show arrancó con «Anubis» y a lo largo de casi dos horas fue pasando por casi todos los temas de ese disco (que les valió dos nominaciones a los Grammy y seis a los Gardel), con puntos de recarga para el frenesí popular como «La izquierda de la noche», «Mimos son mimos» y «Bye Bye».En la espesura de la humedad de los cuerpos, banda y público hicieron su danza de apareamien-to. Hubo despliegue arriba el escenario, liderado por la efervescencia de Uma y el contoneo de Dárgelos, y también sobre la hierba, donde se vieron muchos grupos de amistades, parientes de distintas edades, parejas pringosas y solitarios pasándola bien. Porque a diferencia de lo que dice la canción de Trinchera, la noche no te abandona si Babasónicos es parte de esa noche. A lo largo del set, el tono celebratorio permaneció siempre ahí, apuntalado por versiones desfa-chatadas de «Microdancing» o «Deléctrico», intensamente acompañadas por los efectos visuales y la iluminación. Sí, como en un boliche al aire libre, pero también como en un videoclip y, de a ratos, como en una simulación de computadoras.
Aunque así como esos caballos, esas yeguas y esos faunos que son parte de la imaginería de la banda, Babasónicos es un grupo con tracción a sangre, capaz de plantar un show de estas di-mensiones casi sin dar respiro, con un tema detrás del otro, casi sin espacio entre hits como «Los calientes», «El colmo», «Pendejo», «Irresponsables» o «La Lanza», en la que Adrián se acercó a can-tar junto al público. El set se redondeó con temas sin bozal como «Once» o «Sin mi diablo», pequeñas delicatessens como «Vampi» y una de las canciones más icónicas de la última década, como «La Pregunta». Queda visto que lo de la geometría no estaba solo en ese tablado triangular: así como la gente llenó la cancha rectangular del Campo Argentino de Polo, Babasónicos llenó el ambiente de can-ciones redondas.
XXIII.- Por última vez como colectivo, la banda nominada al grammy “Sum 41” ha anunciado su próximo álbum doble, Heaven :x: Hell, cuyo lanzamiento está previsto para el 29 de marzo de 2024 a través de Rise Records. Heaven :x: Hell es el álbum más ambicioso de Sum 41 hasta la fecha: Heaven son 10 canciones de pop punk enérgico y mordaz, mientras que Hell consiste en diez himnos de heavy metal con solos que queman los trastes, riffs machacones y ganchos que hacen chocar los puños. La banda lleva toda su carrera a caballo entre el pop-punk y el metal, y Heaven :x: Hell es un testimonio de su sonido innovador y su habilidad inigualable, demostrando que son pioneros 27 años después de la creación de la banda.
Sobre el nuevo álbum, el vocalista Deryck Whibley dice: «Una vez que escuché la música, tuve la confianza suficiente para decir: ‘Este es el disco con el que me gustaría salir’. Hemos hecho un álbum doble de pop punk y metal, y tiene sentido. Nos llevó mucho tiempo abrirnos este camino, pero lo hicimos, y es único para nosotros.» Heaven :x: Hell Lista de canciones, Disco-Heaven: 1. Waiting On A Twist Of Fate ,2. Landmines, 3. I Can’t Wait, 4. Time Won’t Wait, 5. Future Primitive, 6. Dopamine, 7. Not Quite Myself, 8. Bad Mistake, 9. Johnny Libertine, 10. Radio Silence y Disco-Hell: 1. Preparasi A Salire, 2. Rise Up, 3. Stranger In These Times, 4. I Don’t Need Anyone, 5.Over The Edge, 6. House Of Liars, 7. You Wanted War, 8. Paint It Black, 9. It’s All Me, 10. How The End Begins. Junto con el anuncio, Sum 41 ha lanzado un nuevo single y vídeo musical, «Rise Up». Rise Up», el primer tema de la parte metálica del próximo álbum, se abre con una ráfaga de riffs de guitarra y una batería contundente digna de un mosh pit sacado directamente de los primeros años de la banda. Escribiendo «Rise Up», me sentí como cuando firmé por primera vez», dice Deryck. «Sentí la presión y la necesidad de crear algo grande, pero me sentí muy emocionado al mismo tiempo». Anteriormente, Sum 41 compartió «Landmines», de Heaven :x: Hell, de la parte pop-punk de Heaven. El tema, con un estribillo antémico y golpes de borrachera que hacen temblar el suelo, se publicó junto a un nostálgico vídeo musical. El tema atrajo la atención de medios notables como Entertainment Tonight, Consequence, NME, Exclaim!, BrooklynVegan, Alternative Press, KnotFest y muchos otros.
A principios de este año, Sum 41 anunció su ruptura tras 27 años de música juntos. La noticia fue publicada por The New York Times, NPR, Rolling Stone, CNN, Bloomberg, Pitchfork, Today, CBS, Billboard y muchos otros medios de todo el mundo. Heaven :x: Hell aspira nada menos que a la grandeza, un regalo de despedida perfecto de la banda a los fans que les han apoyado sin cesar. «Me encanta Sum 41, lo que hemos conseguido, soportado y por lo que hemos pasado juntos, por eso quiero dejarlo», dice Deryck. «Hubo tantas veces que podríamos haber roto. Por alguna razón, seguimos aguantando. Estoy orgulloso de ello. Es el momento adecuado para dejarlo. Estoy poniendo toda mi energía en lo que viene. Esta va a ser la mayor gira de nuestras vidas, y quiero que sea el mejor espectáculo que hayamos hecho nunca. Eso es todo». ¡En sus 27 años de carrera, Sum 41 se ha consolidado en la historia del rock con más de 15 millones de discos vendidos en todo el mundo, varias listas Billboard, una nominación a los premios Grammy, 2 premios Juno (7 nominaciones), un premio Kerrang! en 2002, varios Alternative Press Music Awards e innumerables galardones más. Próximas fechas a realizar en 2024, Enero: 12 – San Diego, Ca – Music Box – sola out, 13 – Anaheim, Ca – iHeartRadio ALTer Ego. Marzo: 16 – Tokyo, Japón – Punkspring, 30 – Monterrey, México – Pa’l Norte. Mayo: 12 – Daytona Beach, Fl – Welcome To Rockville, 17 – Columbus, Oh – Sonic Temple. Junio: 14 – Hradec, Chequia – Rock For People, 15 – Nickelsdorf, Austria – Nova Rock, 16 – Derby, Reino Unido – Download Festival, 21 – Neuhausen ob Eck, Alemania – Southside Festival, 23 – Schneesel, Alemania – Hurricane Festival, 28 – Ysselsteyn, Países Bajos – Jera On Air, 29 – GeiselWind, Alemania – Mission Ready, 30 – Marmande, Francia – Garorock. Julio: 4 – Nantes, Francia – La Nuit de l’Erdre, 5 – Werchter, Bélgica – Rock Werchter, 9 – Milán, Italia – I-Days, 7 – Saguenay, Quebec, Canadá – La Baie’s Harbor Village Agora, 8 – Québec, Quebec – Quebec City Old Port Agora, 9 – Victoriaville, Quebec – Rock La Cauze. Noviembre: 23 – Nanterre, Francia – Paris La Défense Stadium Arena – sold out.
XXIV.- Felices Fiestas y decretando más vida, salud, aprendizaje, luz, fe, muchas bendiciones, la vida sigue con un buen comienzo preciso de mucha actitud. Gracias a la vida, mis hijas: Poema & Martha Cristina, papa Tello, muy presente mamá Martha, hermano Nene, familiares, amigos, etc. Gracias por estar. Buen aventurado año “2024” para todos.
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