I.- “Corona Capital/2024” es uno de los festivales más grandes y populares que se celebrara en Ciudad de México en la ‘Curva 4’ del ‘Autódromo Hermanos Rodríguez’ el 15, 16 y 17 de noviembre de este año en curso. Un Espacio hecho para que los amantes de la música puedan ver a sus artistas favoritos y al mismo tiempo disfrutar de una gran experiencia. Galardonado es uno de los festivales más grandes y populares que se celebrara en ‘Ciudad de México’ en dicho recinto. Un Espacio hecho para que los amantes de la música puedan ver a sus artistas favoritos y al mismo tiempo disfrutar de una gran experiencia. Para esta experiencia ‘2024’ se encuentra como es característico del masivo por explosivas luminarias de la música electro, pop, rock, indie, entre muchas vertientes, para los cuales se encuentran distribuidos de la siguiente manera:
a). / ‘Viernes/15’. Green Day, Toto, Zedd, Air Yel, Alice Phoebe Lou, Badbadnotgood, Blonde RedHead, Blü Eyes, Brigitte Calls Me Baby, Cage The Elephant, City and Colour, Clairo, David Kushner, French 79, Honne, Isabel Larosa, James Vincent McMorrow, Lo Moon, Magic!, Raye, The Beaches, The Mars Volta, The Vaccines, The Yussef Dayes Experience, Tops, Twin Shadow, Twho Another, Very Nice Person, Warpaint y Water From Your Eyes.
b). / ‘Sábado/16’. Shawn Mendes, Melanie Martinez, New Order, American Football, BBNO$, Black Pumas, Boy Harsher, Busted, Charlotte Day Wilson, Crystal Fighters, Del Water Gap, Ekkstacy, Explosions in The Sky, Feeble Little Horse, Jorja Smith, Luke Hemmings, Michelle, Mxmtoon, Nico Vega, Petey, Primal Scream, St. Vincent, The Aquadolls, The Blaze, Three Sacred Souls, Tora, Travis, Una Mia y Jessie Reyez.
c). / ‘Domingo/17’. Paul McCartney, Empire of The Sun, Bar Italia, Beach Fossils, Beck, Jack White, Biig Piig, Cavetown, Crumb, Eyedress, Hermanos Gutiérrez, Hurray for The Riff Raff, Iggy Pop, Kim Gordon, Leon Bridges, Mannequinn Pussy, Maxïmo Park, Monobloc, Natalie Jane, Night Tapes, Nothing But Thieves, Porter Robinson, Sophie Ellis-Bextor, Sprints, The Magic Numbers, Tuxedo, Victoria Canal, Wisp y Zimmer90.
d). / De la misma forma que en años anteriores, el mismo Fest ofrece a sus seguidores, que por diferentes razones o motivos no pudo comprar boleto habrá una transmisión virtual en vivo de los tres días del festival. El streaming se puede ver a través de Twitch y mismo por el canal oficial de YouTube del evento; los horarios coinciden de acuerdo como se conoce a lo programado que celebra para la ocasión su catorceava edición. Para poder llegar al festival tienes varias opciones: -Transporte Público: Podrás tomar el metro en las siguientes estaciones: *Estaciones de Metro: Línea 9 Color Café; ruta Pantitlán- Tacubaya *Estaciones: Velódromo Ciudad Deportiva, Puebla, UPIICSA, El Rodeo *Estaciones de Metrobus: Línea 2 Color Morado; ruta Tacubaya- Tepalcates o podrás usar Taxi. -Vehículo Particular: Podrás estacionarte en cualquiera de los lugares disponibles y recuerda que tenemos un área designada para dejar y recoger pasajeros.
e). / Disfruta de las zonas designadas de comida gourmet, con food trucks y stands que ofrecen una gran variedad de alimentos y bebidas. Opta por ropa cómoda y preferiblemente holgada, de colores oscuros. Sugerimos llevar camisas de manga corta, camisetas y pantalones. No olvides cuidar tus pertenencias, una chamarra y unos tenis cómodos. Para mayores informes accesa a la página oficial, experiencia CC24: https://www.coronacapital.com.mx/ . Boletos a través de sistema Ticketmaster: https://www.ticketmaster.com.mx/corona-capital-boletos/artist/1608797.
II.- Comenzando el 2024 en México, celebrando el 20 aniversario de su amado álbum debut Hopes and Fears, una de las bandas más icónicas de los 2000, “Keane” ahora también terminará su ciclo regresando para dos presentaciones en marzo de 2025. La banda británica regresa a nuestro país: 12 Marzo–Auditorio Citibanamex-Monterrey, 14 Marzo–Auditorio GNP Seguros–Mérida. El final de 2024 será espectacular para los fans del grupo. La banda lanzará su primer libro físico, «Hopes & Fears / Lyrics & History», en noviembre. Esta obra ofrece una mirada profunda y personal a su música, ideas y los inicios de este proyecto que definió a una generación. El libro también incluye una colección curada de fotos que te permitirán revivir algunos de los momentos más icónicos de la banda. Pero eso no es todo, también se unirá a la celebración del 25 aniversario del Vive Latino 2025, donde compartirán escenario con leyendas de la música.
«Somewhere Only We Know» ha renacido gracias a TikTok, volviéndose viral en varias partes del mundo. Con casi dos mil millones de streams y dos millones de reproducciones diarias en plataformas, este clásico ha generado una nueva conexión entre Keane y una nueva generación de fans en todo el mundo. El regreso de Keane a México es un evento que no puedes perderte. Prepárate para dos conciertos llenos de emoción, donde podrás cantar a todo pulmón los éxitos que definieron tu vida. Los boletos estarán disponibles en las taquillas del recinto o a través de Eticket para Mérida y Ticketmaster para Monterrey.
III.- El evento que todos los amantes de la música oscura han estado esperando está a punto de regresar a la Ciudad de México. El “Festival Magia Negra”, conocido por ser «La Noche Más Oscura del Año», está de vuelta con su esperada cuarta edición que promete superar todas las expectativas. Esta cuarta edición se llevará a cabo se llevará a cabo el próximo 23 de Noviembre en Supremo, ubicado en Dr. Carmona y Valle 147, Colonia Doctores, Cuauhtémoc, Ciudad de México y los boletos ya están a la venta en el Sistema Passline.
La Ciudad de México será testigo de la cuarta edición del festival, un evento que se ha consolidado como el principal referente de la escena gótica y post-punk en la región. Este festival anual reúne a destacados exponentes de la música oscura contemporánea, ofreciendo a los asistentes una experiencia inmersiva llena de sonidos envolventes, performances impactantes y sorpresas que prometen una noche inolvidable. El cartel de este año incluye a bandas como I Can Fly, CalaverX, Stranger & Lovers, Píldora Letal, El Muertho de Tijuana y Zezaree, entre otros. Además, colectivos como DarkHome Dance or Die y Modular FM estarán a cargo de los DJ sets en la after party, destacando los sonidos del underground.
Las instalaciones de Supremo han sido adaptadas para garantizar una experiencia óptima para los asistentes. El festival contará con un bazar de artículos alternativos y una pasarela, sumergiendo al público en un ambiente único que combina estética gótica, energía post-punk y un espacio para disfrutar de la moda y la cultura under. Los boletos están disponibles en Passline, con las siguientes fases y precios: Fase 1: $300 (disponibles hasta el 3 de noviembre), Fase 2: $400 MXN (hasta el 22 de noviembre) y Día del evento: $500 pesos. Un evento anual que celebra la música oscura en sus diversas formas, reuniendo a artistas y amantes de la cultura gótica de todo el mundo en la Ciudad de México.
Con una ecléctica selección de bandas, DJs y actividades relacionadas, el festival se ha convertido en una referencia para la escena musical y subcultura gótica en América Latina. Cabe hacer mención que se ha convertido en una referencia para los seguidores del rock en sus diversas vertientes oscuras, reunirá a una impresionante alineación de exponentes musicales en un solo escenario, donde los asistentes podrán sumergirse en un espectáculo musical sin precedentes distribuido en dos escenarios.
IV.- La empresa de telecomunicaciones del Grupo Salinas, Totalplay, anunció mediante redes sociales, una nueva y exitosa colaboración musical, como ya en anteriores ocasiones lo han realizado con otros artistas. Le entró a las batallas, no sólo por ser el internet con mejor servicio y más premiado de México, en la cual normalmente logra vencer a los adversarios, sino también haciendo esta alianza con el Freestyler más representativo de México, “Aczino” Esta alianza busca fusionar el liderazgo de Totalplay en servicios de internet, telefonía y televisión con el talento y la influencia de Aczino en la escena del freestyle.
Aczino, originario de Nezahualcóyotl, Estado de México, es ampliamente reconocido por sus múltiples victorias en competencias de freestyle, incluyendo la Red Bull Batalla de los Gallos, donde se ha coronado campeón en varias ocasiones. Su habilidad para improvisar y conectar con el público lo ha consolidado como una figura emblemática del género. La colaboración se materializa en el tema «Dale, Dale Totalplay», donde Aczino destaca las fortalezas de Totalplay como proveedor de servicios de telecomunicaciones en México. El video musical, ambientado en escenarios urbanos con murales coloridos, refleja la energía y el estilo característico del freestyle, mostrando a Aczino en su elemento mientras rinde homenaje a la conectividad y velocidad que ofrece Totalplay. Esta iniciativa no es la primera incursión de Totalplay en el ámbito musical; la empresa ha colaborado anteriormente con otros artistas para promover sus servicios. Sin embargo, la alianza con Aczino representa una estrategia para conectar con audiencias jóvenes y urbanas, resaltando la importancia de una conexión a internet rápida y confiable en la vida cotidiana.
Las redes sociales han reaccionado positivamente al lanzamiento de «Dale, Dale Totalplay», con usuarios elogiando la creatividad de la campaña y la destreza lírica de Aczino. Este esfuerzo conjunto entre Totalplay y Aczino ejemplifica cómo las marcas pueden asociarse con artistas para crear contenido que resuene con el público y fortalezca su presencia en el mercado. Con esta alianza, Totalplay reafirma su compromiso de ofrecer servicios de alta calidad, mientras que Aczino continúa expandiendo su influencia más allá de las batallas de freestyle, demostrando la versatilidad y el alcance del género en la cultura popular mexicana.
V.- Luego de batir todos los records con AmerI, que se convirtió en el álbum argentino más escuchado en 24hs, “Duki” se prepara para dar la gira más grande de su carrera: Ameri World Tour. El referente del trap argentino regresa a tierras aztecas para encender los escenarios más importantes de la República Mexicana, con su inconfundible flow y un show completamente renovado en las siguientes fechas que van de: Bolivia 02.03-Santa Cruz-Estación Santa Cruz Festival, 03.03-Cochabamba-Nonstop The Madness Festival. Argentina 14.03-Buenos Aires-Movistar Arena, 15.03-Buenos Aires-Movistar Arena, 09.04-Mendoza-Aconcagua Arena, 10.04-Córdoba-Plaza de la Música, 12.04-Rosario-Metropolitano. Uruguay 28.03-Montevideo-Antel Arena, Paraguay 04.04-Asunción-Arena SND. Colombia 21.08-Bogotá-Movistar Arena. Perú 23.08-Lima-Multiespacio Costa 21. Ecuador 28.08-Quito-Coliseo Ruminahui, 30.08-Guayaquil-Coliseo Voltaire. México 12.09-Ciudad de México-Palacio de los Deportes, 17.09-Querétaro-Auditorio Josefa Ortiz de Domínguez, 19.09-Guadalajara-Arena VFG, 20.09-Monterrey-Auditorio Citibanamex, 24.09-Puebla-Auditorio GNP Seguros, 27.09-Mérida-Foro GNP Seguros. España 10.10- Sevilla-Live Sur Stadium Cartuja, 12.10-A Coruña–Coliseum, 24.10-Barcelona-Palau Sant Jordi, 29.10-Madrid-Wizink Center. Portugal16.10-Lisboa-LAV Lisboa Ao Vivo. Alemania 20.10-Múnich–Theater Fabrik, 21.10-Colonia-Carlswerk Victoria. Italia 02.11-Milán Fabrique. Próximamente: Estados Unidos, Puerto Rico y Reino Unido.
Recientemente Duki lanzó su disco ya mencionado, en un pre escucha sin precedentes frente a más de 15 mil personas en el Movistar Arena de Argentina. Agotó las entradas en 3 horas y fue seguido en streaming por más de 100 mil personas. Este álbum, compuesto de 15 canciones y con colaboraciones de artistas internacionales como Myke Towers, Wiz Khalifa, Bizarrap y Lia Kali, explora su trayectoria y su lado más personal. Con más de 13.5 millones de reproducciones en su primer día, se posicionó como un hito en la música argentina, consolidando a Duki como el líder de su generación. El artista se posicionó en los primeros puestos de los rankings de Argentina, Uruguay, España y América Latina. Todas las canciones ingresaron al Top 25 de Spotify en Argentina, destacándose canciones como «Nueva Era» junto a Myke Towers y «Vida de Rock» junto a Milo J. Como pionero del trap argentino, Duki abrió el camino para toda una nueva generación de artistas y ahora lleva su música al mundo con grandes colaboraciones. El álbum, producido por Yesan y Asan, tiene una profundidad sonora y una calidad que sorprenden. “Y y A ya están trabajando juntos desde “Desde el Fin del Mundo” (2021), ellos son perfectos para poner todo en su lugar. Para mi eso es lo que tiene el disco también, un trabajo de producción que suena muy particular”, relató Duki durante la producción de las canciones, destacando la importancia del trabajo en equipo.
Mauro Ezequiel Lombardo Quiroga, mejor conocido como Duki, es un cantante y compositor argentino que comenzó su carrera musical en las batallas de freestyle, en donde su habilidad para improvisar y su ingenio lo llevaron a tener un sello distintivo. Criado entre los ritmos del hip hop y el reggaetón latino, Duki ha forjado un sonido único que refleja las duras realidades de su entorno. Sus letras, crudas y honestas, son reflejo de las batallas que ha enfrentado, convirtiéndolo en uno de los freestylers más respetados de Latinoamérica. Regresa a México y las rimas están listas para hacer vibrar a México con tracks como “Loca” o “Barro”. Este 2025 no se pierdan la oportunidad de vivir la experiencia con DUKI en Guadalajara, Monterrey, Guadalajara, Querétaro y Puebla. Los boletos para todas las ciudades los podrás adquirir en las taquillas de los inmuebles o a través de Ticketmaster o Eticket.
VI.- Prepárate para vivir una noche mágica llena de talento y buena vibra con una de las nuevas promesas del pop y R&B en español. La cantautora “Dany Calvario” llega a la Ciudad de México el próximo 8 de marzo de 2025, y el Lunario del Auditorio Nacional será el escenario donde podrás disfrutar de su voz, su energía y su nueva producción discográfica PD: No Vuelvas. Con su más reciente material discográfico, nos lleva por un viaje lleno de emociones en cada uno de los siete tracks que lo componen. Ritmos cautivadores y letras que llegan al corazón, hacen de este álbum una joya que promete convertirse en tu playlist del año. Desde temas que exploran el amor y el desamor, hasta mensajes de empoderamiento, PD: No Vuelvas es el reflejo del talento y versatilidad que Dany imprime en cada una de sus interpretaciones.
Originaria de Guadalajara, inició su carrera musical en redes sociales, donde rápidamente conectó con el público gracias a su estilo único y los covers que hacía. Poco después, dio el salto a la composición, creando canciones propias en las que expresa temas universales de desamor, experiencias personales y anhelos, conquistando a una generación que se identifica con sus letras y su autenticidad. Con más de 300 millones de reproducciones en YouTube y colaboraciones junto a artistas como Gera Mx, Santa Fe Klan, Tornillo, Neto Peña, Playa Limbo y Charles Ans, Dany ha logrado consolidarse como una de las figuras más frescas e innovadoras de la música latina. Si quieres vivir una noche mágica al ritmo de pop, no te puedes perder el show de Dany Calvario el 8 de marzo en el Lunario del Auditorio Nacional. Sus canciones se convertirán en el soundtrack de tus momentos favoritos y su voz en la mejor compañía para tus historias.
VII.- La artista española “Mala Rodríguez”, pionera del hip hop en español y conocida por su enérgica fusión de ritmos flamencos y letras con poderosa carga social, se prepara para su esperado regreso a la Ciudad de México. La presentación se llevará a cabo el próximo 22 de noviembre de 2024 en el Foro Hilvana, un espacio emblemático para la música urbana y alternativa, ubicado en Buenavista a partir de las nueve de la noche. Con entradas a la venta a través de la plataforma Passline, el evento promete ser uno de los shows más emocionantes de la temporada, donde la Mala, como le llaman sus seguidores, mostrará lo mejor de su extenso repertorio, además de interpretar los temas de su reciente disco Un Mundo Raro. No es solo una cantante, sino un fenómeno cultural que ha dejado una marca única en la música urbana. Desde sus inicios, destacó por su habilidad para crear canciones que fusionan el carácter contestatario del rap con la profundidad emocional del flamenco, un estilo que continúa desafiando y reinventando en cada uno de sus proyectos. Un Mundo Raro, lanzado recientemente, es una muestra de esta evolución, combinando elementos de sus raíces y explorando nuevas influencias. En este álbum, se percibe a una Mala Rodríguez que no teme a las transiciones; en lugar de limitarse a lo que ha hecho en el pasado, esta vez explora sonidos más profundos y letras introspectivas que invitan al público a sumergirse en su universo.
La trayectoria de Mala Rodríguez está marcada por temas que se han vuelto himnos, tales como “La Niña” y “Nanai”, y colaboraciones con artistas reconocidos de géneros diversos. Ahora, en Un Mundo Raro, la artista presenta una propuesta más experimental, que refleja su madurez como compositora y su constante búsqueda de nuevas formas de expresión. Este nuevo trabajo discográfico mantiene esa esencia que la caracteriza: una voz que habla sin filtros y que expresa con fuerza sus pensamientos, envuelta en melodías flamencas y beats que rompen esquemas. En este álbum, toca temas sociales y personales desde una perspectiva más intimista, y promete que en cada presentación en vivo, incluyendo la de este 22 de noviembre en el Foro Hilvana, compartirá esa energía y autenticidad que han consolidado su carrera a lo largo de los años. La presentación en el Foro Hilvana se perfila como una experiencia envolvente en la que el público podrá recorrer junto a la artista sus éxitos más queridos y los temas de su nueva etapa musical. Desde su debut en 2000 con Lujo Ibérico, Mala Rodríguez ha dejado una huella importante en la industria, siendo una de las pocas voces femeninas del hip hop en español que ha logrado mantenerse en la cima a nivel internacional. Sus letras, siempre comprometidas y sin concesiones, son un reflejo de sus raíces y sus experiencias, y en cada álbum, la artista demuestra su habilidad para reinventarse. En México, donde cuenta con una base sólida de seguidores, Mala Rodríguez es considerada una referente, no solo por su música, sino también por la inspiración que representa para las nuevas generaciones que buscan en el hip hop una forma de expresar sus propias realidades.
El Hilvana, que abrirá sus puertas desde las 9 de la noche, ofrecerá el escenario ideal para una noche llena de intensidad y emociones. Con su atmósfera íntima y cercana, el lugar permitirá que los asistentes experimenten de cerca el carisma y la entrega escénica de la artista española. Se espera que en este show, la Mala combine sus nuevos temas con clásicos de su repertorio, ofreciendo al público un viaje musical que abarca casi dos décadas de carrera. Cada uno de sus conciertos es una puesta en escena en la que la música y las emociones se entrelazan para crear un espectáculo impactante. Los boletos para el evento ya están disponibles en Passline en https://www.passline.com/eventos/mala-rodriguez-cdmx-foro-hilvana Para los fanáticos de Mala Rodríguez, este evento representa una oportunidad única de ver a la artista en un espacio acogedor y vibrante, donde podrán disfrutar de cada detalle de su actuación. Además, con el lanzamiento de Un Mundo Raro, la artista ha demostrado que sigue siendo una figura relevante y audaz dentro de la música urbana, siempre dispuesta a explorar nuevos territorios musicales y emocionales.
VIII.- “Sole Giménez”, una de las voces más emblemáticas de la música en español, regresa a la Ciudad de México para celebrar cuatro décadas de trayectoria artística. El próximo viernes 15 de noviembre de 2024, a las 20:00 horas, el histórico Teatro de la Ciudad Esperanza Iris será el escenario de un concierto que promete ser inolvidable. La carrera de la creativa ha estado marcada por una versatilidad que trasciende géneros y estilos. Como ex vocalista de Presuntos Implicados, grupo con el que alcanzó fama internacional en las décadas de 1980 y 1990, se consolidó como una figura clave en la música pop y latina. Éxitos como «Cómo hemos cambiado», «Alma de Blues» y «Mi Pequeño Tesoro» se convirtieron en la banda sonora de toda una generación. Su voz suave y llena de matices ha transitado por el pop, el jazz, el bolero y la bossa nova, fusionando cada uno de estos géneros con su inconfundible estilo. Desde su salida de Presuntos Implicados en 2006, Sole Giménez ha continuado su camino como solista, explorando nuevas facetas de su creatividad. Su más reciente producción, «¡Celebración!», es una muestra de ello. Este álbum, grabado en vivo en el Auditori del Palau de les Arts de Valencia el 3 de febrero de 2023, recoge algunas de las canciones más emblemáticas de su carrera, así como composiciones recientes que exploran temáticas de amor, desamor y la vida misma. En este proyecto destaca la colaboración con artistas de la talla de Joan Manuel Serrat, reafirmando la relevancia de Sole como una de las intérpretes más elegantes y emotivas en el mundo hispanohablante.
La presentación en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris promete un ambiente íntimo y cercano, en el que la artista compartirá no solo su repertorio musical, sino también anécdotas y vivencias que han marcado su trayectoria. Este recinto histórico, con su arquitectura señorial y acústica privilegiada, es el marco perfecto para una velada que combinará nostalgia y frescura, permitiendo al público revivir esos clásicos que han dejado una huella indeleble en la memoria colectiva. Ha demostrado, a lo largo de sus cuatro décadas de carrera, una evolución constante. Si bien sus inicios estuvieron marcados por el sonido característico de Presuntos Implicados, su trabajo en solitario la ha llevado a explorar terrenos más íntimos y personales, en los que su voz, cargada de sensibilidad y elegancia, es la protagonista indiscutible. Temas como «Puede ser», «Tú, mi refugio» y «La felicidad» son claros ejemplos de esta madurez artística, en la que cada interpretación se convierte en una experiencia única.
La conexión de Sole Giménez con México ha sido constante y significativa. El país ha sido testigo de muchos de sus momentos importantes, desde su época con Presuntos Implicados hasta sus giras como solista. La relación especial que mantiene con el público mexicano se refleja en la calidez con la que siempre es recibida, y esta nueva visita no será la excepción. Para los seguidores de su música, este concierto representa una oportunidad única de disfrutar en vivo de una artista que, a pesar del paso del tiempo, sigue manteniendo una frescura y autenticidad que pocos pueden igualar. Además de su legado como cantante, Sole Giménez también se ha destacado como compositora y activista en pro de la igualdad de género, utilizando su plataforma para abogar por la visibilidad de las mujeres en la industria musical. Su labor va más allá de los escenarios, reflejando un compromiso constante con causas sociales y culturales que enriquecen su ya vasto legado. Los boletos para esta noche mágica ya están a la venta en Ticketmaster, y la demanda promete ser alta. La combinación de un repertorio atemporal, un recinto emblemático y una de las voces más reconocidas de la música en español asegura un espectáculo que nadie querrá perderse.
IX.- El Auditorio Nacional se prepara para recibir a los íconos de la rumba catalana, “Gipsy Kings by André Reyes”, en un espectáculo que promete ser una celebración vibrante de la música y la cultura gitana. El lunes 18 de noviembre de 2024, a las 20:30 horas, las puertas del emblemático Coloso de Reforma se abrirán para dar paso a una noche inolvidable Y los asistentes tendrán la oportunidad de sumergirse en el contagioso ritmo de éxitos atemporales como «Volare», «Djobi Djoba» y «Bamboleo». Con más de 60 millones de copias vendidas y un Latin Grammy® en su haber, Gipsy Kings by André Reyes ha dejado una marca indeleble en el panorama musical global. Éxitos como “Volare”, “Djobi Djoba” y “Bamboleo” han trascendido fronteras, llevando el alma de la rumba flamenca a cada rincón del planeta.
La banda, liderada por el carismático André Reyes, ha sabido fusionar la tradición flamenca con influencias pop, creando un estilo único que ha cautivado a audiencias de todas las edades. Su repertorio, que incluye reinterpretaciones magistrales como “Hotel California” y la versión española de “You’ve Got A Friend in Me”, ha enriquecido la cultura musical contemporánea. Este nuevo show en el Auditorio Nacional no solo será una retrospectiva de su impresionante trayectoria, sino también una ventana al futuro de la rumba catalana, con la participación de la nueva generación Gipsy, compuesta por hijos y sobrinos de André Reyes. Juntos, llevarán al público en un viaje a través de ritmos que fusionan el flamenco, la salsa y la rumba, en un estilo descrito como un encuentro entre “el flamenco, la rapsodia romaní y la salsa funk”.
La gira mundial de Gipsy Kings by André Reyes ha sido un fenómeno sin precedentes, agotando entradas en ciudades de todo el mundo. Ahora, el Auditorio Nacional se suma a la lista de escenarios prestigiosos que han acogido la energía y pasión de este grupo legendario. Los boletos para ser parte de esta experiencia musical ya están disponibles a través de Ticketmaster y en las taquillas del Auditorio Nacional. El público tendrá la oportunidad de sumergirte en la magia de la rumba catalana y ser testigo de la historia viva de la música gitana con Gipsy Kings by André Reyes. ¡Una noche que promete ser una fiesta para los sentidos y el espíritu!.
X.- “Los Tres”, una de las bandas más aclamadas del rock chileno, anunciaron su retorno a las principales ciudades de nuestro país, para ofrecer dos conciertos imperdibles, tras más de 20 años de haber dejado los escenarios con su alineación original, con la cual dieron vida, sonido e historia a esta exitosa carrera que marcó un antes y un después en la música chilena de los años noventa. La cita está pactada para las siguientes fechas: Teatro Diana–20 Noviembre–Guadalajara y Teatro Metropólitan–27 Noviembre–CdMx.
La gira de Los Tres será un cara a cara, junto con todos los integrantes originales, luego de que en el año 2000 anunciaron su separación. Esta gira reunirá a Álvaro Henríquez, el icónico vocalista y líder de la banda, Roberto “Titae” Lindl en el bajo, Ángel Parra en la guitarra y Francisco “Pancho” Molina en la batería. Juntos, los cuatro músicos, nos llevarán a un recorrido por su icónica historia musical, revisitando canciones tan emblemáticas como “La Torre de Babel”, “Déjate Caer”, “He Barrido el Sol” y “Cerrar y Abrir”. Su álbum Los Tres MTV Unplugged (1996), fue un histórico de esta colección de la cadena televisiva, el cual los catapultó a la cima del éxito y cambió la música de Chile para siempre. La principal idea de este concierto era resaltar que su música es 100% chilena. Los boletos estarán disponibles en las taquillas del inmueble o a través de Ticketmaster.
XI.- El maestro “Rafael Acosta”, pionero del rock & roll en México, integrante fundador de Los Locos del Ritmo, creador del exitoso tema «Tus Ojos», es una leyenda de la música en nuestro país: compositor, cantante, baterista y productor, nunca ha dejado de estar en activo hasta la fecha, al frente de numerosos proyectos. Sin embargo, actualmente le aqueja una enfermedad compleja que no sólo le exige reposo total (por lo cual ha dejado de generar ingresos), sino que le implica altos costos en tratamiento y medicinas. Por esto, sus amigos músicos resolvieron reunirse en un concierto de apoyo, para con las entradas recaudar fondos que le ayuden a paliar este momento. Todo lo recaudado irá directo a la cuenta del maestro Acosta. Tanto los artistas como el foro están donando sus honorarios y/o posibles ganancias. La cita es el domingo 01° de diciembre de 2024, de 15:00 a 20:00 horas en la nueva sede del Multiforo Alicia (Eligio Ancona 145, Santa María la Ribera). Preventa: $200. Día del evento: $250. Las entradas sólo podrán adquirirse por transferencia bancaria (no se manejará efectivo), a nombre de Rafael Jesús Acosta Y Córdova, a la cuenta Clabe: 0121 800 1163 1828 008. El comprobante deberá enviarse al whatsapp: 55 1332 0816.
Elenco: Los Rebeldes del Rock. Junto con Los Locos del Ritmo y los Teen Tops, es una de las tres agrupaciones que iniciaron el movimiento de rock&roll en nuestro país a finales de los años 50. A la fecha, permanece en el grupo Paco Domínguez, tecladista original de la banda, más músicos invitados, con el afamado repertorio que tanto gusta al público rocanrolero: Melodía de Amor, Hiedra venenosa, Rock del Angelito, entre otros temas. Con instrumentistas de gran calidad y dos extraordinarios cantantes, ofrecen un show deslumbrante, Los Hooligans. Otra de las bandas pioneras del rock&roll en México, que puso un acento divertido al movimiento, con temas con Agujetas de Color de Rosa, Acapulco Rock, Despeinada, Adiós a Jamaica, entre otros. Al frente del grupo prosigue Tony Cisneros, sobrino de su finado líder, Humberto Cisneros, como heredero oficial de la agrupación. En directo siguen brindando mucha alegría para bailar sin parar, Los K’Comxtles. Súper banda de naciente formación, encabezada por Rubén Albarrán en la voz (Café Tacvba), que recién se integró a este concierto de apoyo (de ahí que ya no alcanzó a estar en el diseño del cartel). El maestro Rafael Acosta forma parte de la misma en la batería (aunque en esta ocasión no actuará por su estado de salud), así como Rafael Miranda (guitarrista del grupo de los años 60, Los Sleepers, autor del éxito «Ojos de araña»), El Gato Rockabilly del grupo Los Gatos Rockabilly y Choco del grupo La Cizaña. Interpretan clásicos del rock &roll de los años 50 y 60, en versiones actualizadas en español, con el estilo extrovertido de Albarrán al frente.
Los invitados se alternarán y «palomearán» (ya sea en voz o en algún instrumento) en uno o dos temas, con la banda de músicos con quienes suele tocar Rafael Acosta en vivo, interpretando temas que hicieran famosos Los Locos del Ritmo: Paco Barrios «El Mastuerzo». Ex baterista de Botellita de Jerez, cantautor/trovador con una brillante carrera solista, activista, se une a este festejo sin ser necesariamente «rockabillero», por el cariño y respeto que le tiene a Rafa Acosta, Gato Rockabilly. Cantante y contrabajista del grupo Los Gatos Rockabilly, es una de las caras más visibles de la escena rock & roll-revival de la Ciudad de México, con una trayectoria de más de 30 años, Sergio Silva (padre) y Sergio Silva (hijo). Silva padre, vocalista del grupo de los años 80 y 90, Kerigma, banda de pop rock que recientemente se ha reagrupado, cantará al lado de su hijo Sergio Silva, quien sobresale en su generación como gran cantautor y productor; encabezó la extinta banda Furland y desde hace más de 10 años es solista al frente de su proyecto Silva de Alegría, además de haber colaborado por varios años en vivo como parte de la banda en vivo de Julieta Venegas, Dementia Sinner. Cantante y guitarrista, esta talentosa chamacona lleva al menos 20 años en diferentes proyectos de chicas, destacando el grupo de garage Las Navajas (al lado de Jenny Bombo, de Ultrasónicas), Los Leopardos (de surf) y ahora como líder de The Devil’s Sisters, de rockabilly / garage, Aleph Aguilar. Extraordinario guitarrista, compositor y líder de la banda de garage psicodélico Viv & The Sect, de gran prestigio en la escena alternativa de la CdMx, que ha participado en festivales como Nrmal e Hipnosis, además de haber abierto a importantes agrupaciones como los califonianos Allah-Las y Eddie Wolfman. Reconocido cantante, también de la escena rockabilly de joven generación, al frente de Eddie y Los Grasosos, con una fuerte personalidad y gran pasión por el rock & roll tradicional.
XII.- El cantautor portugués “Eddie” ha presentado su nuevo sencillo, «El otro lado de mí», una obra en la cual plasma sus influencias artísticas y su conexión con la región de Andalucía, lugar en el que precisamente fue grabado el videoclip de esta canción. Este sencillo no solo será parte del EP «Luz», sino que también formará parte del próximo álbum de Eddie titulado «Todo a su tiempo», que tiene previsto su lanzamiento a finales de febrero de 2025. un artista de amplia trayectoria y miembro de la Academia Latina de Grabación, reconocido por su versatilidad y capacidad para fusionar géneros y estilos en sus producciones. Con «El otro lado de mí», Eddie explora una fusión de balada, pop y urbano, logrando una propuesta fresca que rinde homenaje a la riqueza cultural de Andalucía. El videoclip de este tema fue grabado en Córdoba, ciudad que destaca por su riqueza arquitectónica y musical, y que el cantautor considera una fuente constante de inspiración.
Este nuevo sencillo ha sido bien recibido a nivel internacional, logrando incluso una nominación en la categoría de «Best Latin Song» en los World Entertainment Awards de Hollywood. Esta mención se suma a los reconocimientos que Eddie ha acumulado durante su carrera, como su reciente premio en los International Music Video Awards en la categoría «Best Original Song» por su sencillo anterior, un logro que resalta su influencia creciente en la escena musical. Eddie cuenta con una sólida base de seguidores en Portugal y en países lusófonos, además de visibilidad en diversos programas de televisión y radio. En sus más de veinte años de carrera, ha colaborado con músicos de renombre internacional, como Philip Hamilton, Javier Colina y Jorge Pardo, destacando su habilidad para crear puentes culturales y sonoros. Algunos de sus temas anteriores, como «Mil Anjos» con la colaboración de Boss AC, «Geração Digital» y «Tempo», han sido ampliamente reproducidos en plataformas digitales y emisoras nacionales de radio de varios países, consolidando su presencia en la escena musical. El EP «Luz» está compuesto por seis canciones y un bonus track en colaboración con la cantante de fado Cristiana Águas. Las canciones incluyen temas como «Dime dónde estás», «Nuestro juego», «La luz dentro de mí», «Tiempo» y «Eternidad», entre otros. En su conjunto, el EP promete ser un reflejo íntimo de la trayectoria y evolución musical de Eddie, consolidando su identidad como un artista comprometido con la experimentación y el diálogo cultural.
XIII.- El “Festival Caminante 2025” se presenta como una experiencia inigualable en el mágico escenario de Teotihuacán, un lugar emblemático que ha sido testigo de siglos de historia y tradición. Este evento reunirá el próximo sábado 01 de marzo a algunos de los nombres más importantes de la música en español, fusionando arte, cultura y el imponente paisaje de las pirámides para ofrecer a los asistentes una experiencia que trasciende lo musical. Boletos a la venta en el Sistema Ticketapp y en puntos de venta autorizados en https://lc.cx/TOugP7.
El cartel cuenta con la participación estelar de José Madero, ex vocalista de Pxndx, cuyo estilo introspectivo y letras emotivas han consolidado su carrera como solista y lo han convertido en uno de los referentes del rock en español en México. En esta ocasión, Madero deleitará a sus seguidores con un recorrido musical por temas que abarcan desde su etapa en Pxndx hasta sus éxitos como solista, logrando una conexión única con el público en un lugar tan simbólico como Teotihuacán. Junto a Madero, la banda Serbia llevará al escenario su energía cruda y fresca, representando a una generación de músicos que han encontrado en el rock su medio de expresión y que han logrado conectar profundamente con el público joven en México. Ambos artistas, con sus propuestas distintivas, harán vibrar a los asistentes en este evento único. Ofrece una amplia variedad de géneros y estilos musicales, brindando a los asistentes la oportunidad de disfrutar de un cartel diverso. Camilo Séptimo, con su mezcla de indie rock y dream pop, promete envolver al público en una atmósfera nostálgica y cautivadora con temas como “Vicio” y “Eres”. Desde Argentina, Los Cafres, pioneros del reggae en español, llenarán el ambiente con su característico ritmo relajado en éxitos como “Tus Ojos” y “Bastará”. La escena del ska mexicano estará representada por Los Estrambóticos, quienes pondrán a todos a bailar con su energía y estilo inconfundibles. También contará con el salsero Willie González, quien aportará romanticismo con sus éxitos, así como con la presencia de Caló, pioneros del rap en español que evocarán la nostalgia de los años noventa. Además, el evento incluirá a Eme Malafe, una de las voces emergentes del reggae, y a los paraguayos K-Chiporros, quienes mezclarán ska y cumbia para encender el ánimo del público. Representando al regional mexicano, Banda Maguey traerá el sabor de la música tradicional, mientras que el Instituto Mexicano del Sonido aportará una fusión innovadora de electrónica y cumbia, en un espectáculo que promete ser vanguardista y lleno de sorpresas.
Más allá de la música, el escenario de Teotihuacán otorga al festival un carácter especial y único. La oportunidad de visitar este sitio arqueológico, caminar entre las icónicas Pirámides del Sol y la Luna, y explorar la Calzada de los Muertos añade una dimensión cultural que pocos festivales pueden ofrecer. La combinación de música y un paisaje tan emblemático permite que los asistentes vivan una experiencia espiritual y emocional, conectando con la historia ancestral de México mientras disfrutan de un día lleno de música y entretenimiento. Este entorno invita a la reflexión y la introspección, a la vez que ofrece la emoción de un evento moderno. Para aquellos que buscan más que música, el Caminante Fest 2025 incluirá actividades como una arena de lucha libre, donde los asistentes podrán disfrutar de un espectáculo tradicional, y un skate park, para quienes buscan una dosis de adrenalina adicional. Las zonas de food trucks y áreas de camping completarán la experiencia, permitiendo que los asistentes disfruten de comida, bebidas y descanso en un ambiente seguro y cómodo. Como un toque final de emoción, el festival revelará un último invitado estelar el próximo 30 de noviembre, manteniendo a los seguidores a la expectativa.
XIV.- El festival cervecero y medieval más grande de México, “Tula Beerfest 2024”, regresa renovado y con más sorpresas para deleitar a sus asistentes en una nueva y mejorada sede. Organizado por Festivales Cerveceros de México, el evento tendrá lugar el sábado 30 de noviembre y el domingo 01 de diciembre en el Jardín Malaika, un espacio ideal en Tula de Allende, Hidalgo, que promete brindar una experiencia única para los amantes de la cerveza artesanal, la historia medieval y la buena música. Este evento ha sido reconocido por su ambiente familiar y su enfoque incluyente, siendo también pet-friendly y apto para todas las edades. La edición de este año se distingue por su gran oferta de actividades y por estar ubicada en el Jardín Malaika, un escenario perfecto para recrear el espíritu medieval que caracteriza al Tula Beerfest. Situado en la Carretera Tula-Refinería, en la Colonia San Pedro Alpuyeca, el espacio ha sido seleccionado para dar cabida a las nuevas y mejoradas atracciones del festival, el cual reunirá a más de 20 cervecerías artesanales de todo el país y actividades pensadas para cada miembro de la familia.
Se destaca por su gran variedad de cervezas artesanales que van desde refrescantes lagers hasta stouts intensas y complejas, todas elaboradas por cervecerías mexicanas que han ganado reconocimiento por su calidad y originalidad. Los asistentes podrán disfrutar de catas guiadas, no solo de cerveza, sino también de hidromiel, una bebida de miel con siglos de historia que se ha popularizado en los eventos medievales por su distintivo sabor dulce y afrutado. Para aquellos que desean aprender más sobre el proceso y los sabores de la cerveza artesanal, el festival contará con expertos que guiarán las catas y compartirán el conocimiento detrás de cada estilo de cerveza y de hidromiel. Además, el evento ofrecerá un vaso de cristal conmemorativo como parte de su boleto de preventa, diseñado especialmente para coleccionistas y amantes de la cerveza. La oferta culinaria no se queda atrás, ya que Tula Beerfest 2024 incluirá una sección de alimentos gourmet que complementará las bebidas disponibles, con opciones de parrilladas y platillos artesanales preparados por expertos en cocina. Desde carnes asadas hasta opciones vegetarianas, la experiencia gastronómica ha sido diseñada para satisfacer el paladar de cada visitante y añadir un toque especial a la jornada festiva. Este evento es más que una muestra de cervezas, pues ofrecerá una amplia gama de entretenimiento al estilo medieval. Habrá combates de espadas de fuego, una actividad de alto impacto en la que guerreros medievales se enfrentarán en intensas y cuidadas exhibiciones, transportando a los asistentes a la Edad Media. Para quienes buscan algo más interactivo, el festival también ofrecerá clases de arquería, permitiendo que niños y adultos experimenten la emoción de disparar un arco en un entorno seguro y supervisado.
La música en vivo será una de las mayores atracciones del mismo, que incluye desde bandas de gaitas que evocarán los sonidos de épocas antiguas, hasta tributos especiales al metal sinfónico y un concierto de homenaje a The Doors, una de las bandas más icónicas del rock clásico. La variedad musical busca atraer a todo tipo de público, desde los amantes de la música medieval hasta quienes disfrutan de los ritmos más actuales y enérgicos del rock. Los organizadores han puesto atención a cada detalle para ofrecer una experiencia única. Los boletos en preventa tienen un precio accesible de $200 MXN, y cada entrada incluye un vaso de cristal conmemorativo, un pasaporte cervecero y acceso a todos los conciertos y amenidades del evento. Estos boletos están disponibles en plataformas digitales como Boletia, Passline y Talonarium, permitiendo a los interesados adquirir sus entradas desde la comodidad de su hogar. La accesibilidad también es un factor destacado en esta edición, ya que Tula de Allende es una ciudad fácil de alcanzar desde la Ciudad de México y otras localidades importantes. Aprovechando la visita, los asistentes pueden recorrer la zona arqueológica de Tula, famosa por sus imponentes pirámides y estatuas toltecas, o explorar los atractivos naturales de la región. Se enorgullece de ser un evento pensado para todas las edades, permitiendo el acceso gratuito a menores de 11 años, quienes podrán disfrutar de actividades diseñadas para ellos, como juegos temáticos y espectáculos visuales. Al ser un evento pet-friendly, también es ideal para quienes desean disfrutar de la experiencia sin dejar a sus mascotas en casa.
XV.- El legendario luchador, músico, podcaster, investigador paranormal, presentador de televisión y estrella de cómics ‘El Vampiro Canadiense’ presenta un nuevo podcast semanal, “Sombras Urbanas”, que llevará a su público en un fascinante viaje por el oscuro y vibrante mundo de la cultura urbana. Cada semana en Sombras Urbanas, El Vampiro explorará leyendas urbanas, historias de íconos musicales que dejaron su huella en la historia, y los secretos ocultos de lo paranormal. Es una mezcla perfecta entre teatro y realidad, donde cada episodio es un portal a lo desconocido. Desde los callejones más sombríos de la ciudad hasta los rincones más oscuros del alma humana, este podcast explora las conexiones entre diversas subculturas que aman explorar lo sobrenatural y los mitos urbanos que nos hacen cuestionar lo que es real.
Prepárate para una experiencia única donde lo moderno se encuentra con lo eterno, y donde las sombras esconden más de lo que ves. El primer programa que se lanza como parte del acuerdo entre Vampiro y Pitaya Entertainment, una de las principales redes de podcasts en español de EE.UU. Hay más de 60 millones de latinos en EE.UU., lo que representa cerca del 20% de la población del país. A través de su asociación con Pitaya, Vampiro potenciará su ya numerosa y leal base de seguidores en EE.UU. y publicará todos los episodios de Sombras Urbanas tanto en español como en inglés. Es parte de Pitaya Entertainment y estará disponible de forma gratuita en todas las principales aplicaciones de podcast, incluidas Spotify, Apple Podcasts y Amazon Music, así como en el sitio web de Pitaya (pitaya.fm) y YouTube, a partir del 31 de octubre. Los nuevos episodios se estrenarán varias veces a la semana.
XVI.- Una nueva temporada llena de momentos legendarios llegará del 30 de mayo al 01 de junio de 2025. “CCXP México” presentado por Citibanamex regresa con paneles inolvidables en el Thunder Stage y el Omelete Stage by Dos Equis, invitados que marcarán historia y experiencias deliciosas de las marcas más increíbles como el Fanta Food & Snack Market.
XVII.- “Majo Aguilar” se apodera del #1 en el chart popular de Monitor Latino en México con su sencillo «Cuéntame», a dueto con “Alex Fernández”. De la propia autoría de Majo Aguilar, «Cuéntame» representó la unión de dos de las dinastías más destacadas de la música mexicana, siendo una celebración a los sonidos, la familia y la tradición de México.
XVIII.- La banda colombiana “Morat”, sigue deslumbrando a sus seguidores al anunciar una tercera fecha en el Estadio GNP Seguros, en la Ciudad de México, donde los conciertos del 13 y 14 de diciembre ya están completamente vendidos. Con esta nueva fecha, más de 250,000 espectadores podrán disfrutar de la etapa más exitosa de su gira, Morat: Los Estadios. Antes de que Amanezca. La gira abarca un total de 24 fechas en los estadios más importantes de 15 países, consolidándose como un fenómeno global. México es sin duda, un lugar fundamental para Morat, donde el público los ha apoyado desde sus inicios, logrando agotar los boletos de 8 estadios. Entre los principales venues, la banda ha realizado múltiples presentaciones en lugares icónicos, incluyendo las 13 presentaciones en el Auditorio Nacional, el Palacio de los Deportes, entre muchos otros.
La gira destaca por su gran producción, que incluye un espectacular uso de pirotecnia y espectáculo de luces, así como la música en directo que los integrantes de Morat (Juan Pablo Isaza, Juan Pablo Villamil, Simón y Martín Vargas) interpretan en cada concierto. Éxitos como “No se va” y “Debí suponerlo”, no faltarán en el setlist, prometiendo una experiencia inolvidable para todos los asistentes. Se trata de la última etapa de esta gira de estadios que ellos mismos aseguran “Está siendo un sueño poder vivir esta gira, compartirla con los fans en cada país y en cada ciudad al que vamos… realmente esta última fecha es un último sueño”.
Las fechas de la gira en México, que ya están agotadas en su totalidad son: 27 y 28 de noviembre–Monterrey–Estadio Mobil Super, 02 de diciembre–Guadalajara–Estadio 3 de Marzo, 13 y 14 de diciembre–Estadio GNP Seguros–Ciudad de México. Podrás encontrar los últimos boletos disponibles para estas fechas: 03 de diciembre – Guadalajara – Estadio 3 de Marzo y 08 de diciembre–Mérida–Estadio Carlos Iturralde. Este será el cierre de gira que todos los fans de la banda estaban esperando, el Último Sueño será el próximo 15 de diciembre en el Estadio GNP Seguros (CdMx). Los boletos los podrás adquirir en las taquillas del inmueble o a través de www.ticketmaster.com.mx.
XIX.- El grupo español “Hombres G”, está de vuelta en nuestro país con su gira Gracias, México Tour. Estos grandes de la música española regresan en 2025 para ofrecer una serie de conciertos en solitario, con los que nos harán enamorarnos, recordar viejos amoríos y bailar al ritmo de esos éxitos que han marcado generaciones: Abril 23–Estadio GNP Seguros–Ciudad de México, 25–Estadio Banorte–Monterrey, 27–Estadio 3 de Marzo–Guadalajara Con más de 35 años de trayectoria y una auténtica colección de himnos, Hombres G regresará para conquistar de nuevo el escenario y hacernos vibrar con su inigualable energía. El año pasado, los madrileños nos regalaron Del Rosa al Amarillo, un disco con el que hicieron un repaso íntimo de sus grandes éxitos y celebraron su sólida carrera de 40 años. Este álbum se ha convertido en la banda sonora de su última gira, que sigue emocionando a sus fans en América Latina y continúa con sus próximos conciertos en México. A lo largo de cuatro décadas, Hombres G ha pasado de ser un fenómeno juvenil para convertirse en una leyenda de la música en español, construyendo una carrera única que abarca éxitos, giras multitudinarias y hasta dos películas de culto. Vive Latino 2024 fue especial, bajo un escenario acompañado de un atardecer romántico y melancólico, Hombres G se presentó ante más de 40 mil personas que cantaron cada coro y estrofa de todas sus canciones.
Desde 1983, David Summers, Dani Mezquita, Rafa Gutiérrez y Javi Molina, han acumulado logros impresionantes: ventas millonarias, giras masivas por Europa y América, una Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes en España y un Grammy honorífico. Pero el verdadero tesoro para estos cuatro amigos es su pasión inagotable por la música y la complicidad que han mantenido a lo largo de todos estos años. Hombres G no sólo es una banda: es una historia de amistad, constancia y talento, que sigue resonando con la misma fuerza de siempre. La conexión entre Hombres G y México arrancó en los años 80, cuando su disco debut, Hombres G (1985), se volvió un verdadero fenómeno en nuestro país, logrando conectar de inmediato con el público mexicano. Desde ese momento, el vínculo entre la banda y los fans mexicanos se forjó y sigue siendo tan fuerte como al principio.
México no solo ha sido uno de los países donde más han tocado, sino que también es donde su música ha trascendido generaciones. Plataformas como Spotify y YouTube reflejan la huella que han dejado: cerca del 30% de sus oyentes en Spotify y más del 35% de sus vistas en YouTube vienen de audiencias mexicanas. Incluso en lanzamientos de los últimos años, como Se me sale el corazón en 2021, México fue el país con más reproducciones, logrando más de 500,000 en su primera semana. Los boletos estarán en disponibles en la Gran Venta HSBC el 11 y 12 de noviembre, y un día después los podrás adquirir en las taquillas del inmueble o a través de www.ticketmaster.com.mx.
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