Arnulfo Vázquez Zamora
I.- La agrupación nicaragüense, La Cuneta Son Machín, celebrará su décimo segundo aniversario. A diferencia de otros años, la empresa privada, por miedo a represalias del actual estado dictatorial, ha retirado todo tipo de apoyo para conmemorar el nacimiento de la banda y la lealtad de su público. El más afectado ha sido el tradicional concierto gratuito.
a). / Pero eso no será impedimento para aplaudir y recordar la formación de la agrupación. Sus integrantes, autofinanciarán y compartirán en las principales plataformas digitales, el sencillo “La Argolla” y la producción de un nuevo disco. El proyecto nicaragüense, caracterizada por fusionar el rock y la cumbia, escribir sus letras pinoleras de manera coloquial y con picardía, recorrer el territorio nacional, participar en eventos internacionales de renombre y alcanzar con su éxito “Mondongo” la nominación al Grammy, en la categoría Mejor álbum latino rock, urbano o alternativo en el 2016.
b). / Ha tomado la decisión de “volarse las trancas” en un contexto angustiante para el pueblo nicaragüense; quienes atraviesan, en su tierra natal, una de las peores crisis sociopolíticas y económicas. A la fecha, se habla a nivel nacional e internacional, del incremento en las violaciones a la libertad de expresión, los derechos humanos, el encarcelamiento de más de 150 presos políticos y centenares de asesinatos entre otras irregularidades. Si bien, los integrantes de la banda se han mantenido al margen de una posición política activa; algunos de sus miembros, en calidad de ciudadanos han expresado su identificación con una democracia sin represión.
c). / Además, se les ha afectado directamente, al provocar el exilio (por persecución y asedio) a miembros de la familia, entre ellos: Carlos y Luís Enrique Mejía Godoy. Ambos reconocidos por: ser los principales embajadores de la cultura nicaragüense, su crítica a los sistemas de desigualdad, su canto testimonial. Su ardua labor, ha sido galardona a nivel nacional e internacional. Basta recordar el Festival OTI, el Latín Grammy entre otros. Todo este contexto, aflora una cultura y costumbre enraizada en Latinoamérica y gran parte del mundo; a la que la banda quiere aludir y realizar una crítica. La canción “La Argolla” desvela esa influencia para obtener lo que se pretende sin importar a quién se afecte o a quien se le violen sus derechos para obtener lo que se quiere.
II.- Jack, lanza remix de la canción «No debí dejar», perteneciente a su EP debut, al estilo de Daft Punk, en homenaje tras el retiro del extraordinario dueto francés. Los integrantes de Jack también quedaron atónitos ante la noticia de que Daft Punk se hacía a un lado de la escena musical, más siendo una de las influencias de la banda capitalina, hay tanto que agradecer a los robots que la misma decidió hacerle un homenaje, así que Johan Hernández, líder de J, tomó un track que ya originalmente contenía funk, que es uno de los ingredientes principales que utilizan los franceses, y lo llevó más allá, echando mano de un lenguaje netamente electrónico para la instrumentación del tema y de vocoder y talk box para la voz.
Previo a la producción del remix y debido al confinamiento, la banda dio un concierto a distancia. Tras la pregunta recurrente durante la promoción del EP, de si Jack haría algún streaming, los integrantes de la agrupación tomaron la decisión de preparar un equivalente a un showcase a través de YouTube, se incluyeron cuatro temas del EP, entre ellos el sencillo «Prisionero», producido por Abulón Flores y que ya cuenta con 43 mil reproducciones en Spotify y casi 12 mil en YouTube:
Además, se integró un tema inédito «Sólo con tu sazón», en el cual ya trabajan para presentarlo como nuevo sencillo. El Micro concierto de Jack se llevó a cabo en el estudio de la banda, ubicado al sur de la capital, fue pensado para mostrar que no sólo es una agrupación de estudio.
III.- Shark Camp está de regreso con una nueva probada de su EP debut, ¿Quién eres tú? es el título de su segundo sencillo lanzado este viernes 13 de agosto. La banda de indie pop / alt-rock / hip-hop mexicana-estadounidense sorprende a sus fans con este nuevo sencillo que presenta una energía vibrante y contagiosa que será difícil sacar de la cabeza.
Además, llega de la mano con su vídeo oficial dirigido por Emilio Guerra, que presenta a los 5 integrantes: Anhell, Kevin Josh, Marcelo Villanueva, Savoy y Slim en una nueva aventura musicalizada. El lanzamiento del sencillo nos acerca más a la llegada del EP debut de la banda que promete salir este 2021. Compartiendo influencias de artistas como Gorillaz, Mac DeMarco, Beach Boys, MGMT, Radiohead, Flying Lotus y MF DOOM.
SC es un grupo mexicoamericano de indie pop/hip-hop que se formó en Monterrey, Nuevo León unida gracias al amor por grupos y artistas similares entre los miembros del grupo. Está formada por los músicos Kevin Josh, Marcelo Villanueva, el productor Jorge Porragas, el rapero Anhell y el bajista / cantante Alfredo Savoy.
IV.- Skylands es una banda de rock originaria de Ciudad Victoria, Tamaulipas, conformada por Abe (voz y guitarra) Polo (bajo), Juan (guitarra) y Rick (batería) Con canciones como “Humanoide” y “Andrómeda” los victorenses nos han mostrado el gran potencial de las bandas independientes explorando distintos universos e historias haciéndonos conectar con diferentes situaciones y sentimientos. Está de estreno con su nuevo sencillo titulado “Amor En Tiempos De Crisis” y viene acompañado de un video musical que juega con luces y sombras que nos cuentan las emociones de un amor complicado.
En esta ocasión nos presentan su más reciente sencillo “Amor En Tiempos de Crisis” una canción que nos presenta la lucha por compartir tu camino con una persona que amas a pesar de las adversidades “cuando tu relación con esa persona que amas, se ve afectada por cosas externas e internas, y que pase lo que pase, siempre lucharás para estar bien con esa persona que amas, pondrás todo lo hay en ti para que siga funcionando” relata Polo, con el característico sonido, nos da otra probadita de lo que será su siguiente álbum de estudio mostrándonos así su crecimiento como músicos.
El video nos pone en la turbulenta situación de una pareja cuando las cosas se tornan oscuras, los demonios internos y las inseguridades toman forma para acechar a la pareja quienes, en su mejor intento por escapar, enfrentan cara a cara todo aquello que los persigue para finalmente encontrarse después de la tormenta.
IV.- Campuzano sorprendió a sus fans con el lanzamiento de Juntos Con el Mundo al Revés, su segundo sencillo que presenta una nueva era en la trayectoria del artista de Rock. La canción representa un gran cambio de dirección para Campuzano que lo sumerge cada vez más en esta nueva era que se ha ido presentando a través de los sencillos.
Poco a poco se ha ido posicionando como una de las propuestas nuevas más relevantes del rock en México con shows que lo han colocado en grandes escenarios y con grandes artistas como el Lunario del Auditorio Nacional, el Festival Zapal en Saltillo y en el Auditorio Río 70 junto a Jake Bugg, además de una gira en España.
V.- Espejos Rotos es una banda indie originaria de Monterrey conformada por Andrés Alanís (voz y guitarra), José Luis Mora (guitarra), Américo Garza (bajo) y Carlos Richarte (batería) el proyecto nace en septiembre del 2020 como una manera de enfrentar pensamientos y emociones para salir adelante creando música y bailando en el proceso.
Con canciones como “Cenicero” y “Solos” la banda explora diferentes perspectivas y etapas del amor relatándonos sobre las ideas equivocadas que a veces tenemos por cómo nos ciega el estar enamorados, “Destruirme” va de la mano con esto pues representa las consecuencias de dar un salto de fe con los ojos vendados al mostrarse vulnerable ante alguien y confiarle ese poder de terminar contigo.
VI.- Manuel Suárez es un músico, productor, guitarrista y cantante que cuenta con una destacada carrera en el mundo del rock nacional. El vocalista también de Slo Blow se encuentra de plácemes tras el lanzamiento de su primer disco solista acústico llamado 2020 (Veinte Veinte).
La producción de este material, asimismo, la música, letras, grabación y mezcla fueron realizados por él mismo Manuel, Además, tocó todos los instrumentos, guitarra acústica, armónica, piano y por supuesto, puso su fina y educada voz. Para la creación de este disco, que cuenta con ochos temas inéditos y dos éxitos de su ex banda Guillotina, no todo fue miel sobre hojuelas. “Este es sin duda el proyecto más complicado que he realizado y con el mayor número de retos. Resulta que la guitarra acústica es un instrumento muy caprichoso. Por un lado, evidencia cualquier imprecisión y por el otro lado, tiene una lógica muy distinta a la guitarra eléctrica. Al final, estoy contento con el resultado. Soy yo, casi desnudo, sin máscaras, sin poses. Así debe ser el rock and roll.”, comentó MS.
Con casi tres lustros de vida dentro de la escena musical, Suárez se ha convertido en un referente del rock mexicano. Con su primera banda, Signos Vitales, publicó un EP en vinil. A la vez, con el power trío Guillotina lanzó seis discos de estudio, uno en vivo y un DVD en vivo desde el Teatro Metropólitan. Por otro lado, con Motor dio vida y forma a tres álbumes. Actualmente, con su proyecto Slo Blow dio a conocer su EP debut llamado Revés.
Twitter: @ARNULFOVAZQUEZ
