Por Arnulfo Vázquez Zamora

I.- Un festival cultural, incluyente y multidisciplinario emanado de la escena obscura nacional, cobijado bajo Vecordia Producciones en coordinación con la Bruja de Tehuantepec y un gran número de aliados, sedes y promotores independientes que dan y han dado vida y espacio a un movimiento artístico y cultural, que ha vencido obstáculos a lo largo de dos décadas, estigmas y prejuicios que han rodeado a la escena dark, gótica, obscura o siniestra; así, hermanados, artistas, promotores, festivales y público asiduo, levantamos nuestra plataforma de expresión, realizando “Protesta con propuesta”, como decía el viejo slogan Octubre Negro; en esta ocasión, bajo la temática de ‘Resistencia’. El mismo ha sido un festival plataforma, casa y testigo de un sinfín de proyectos artísticos en sedes como: México, España, Alemania, Rumanía, Suiza y Japón. Y esta vez extiende su cobertura hacia los Estados Unidos, a través de actividades streaming, buscando hacer llegar a los proyectos nacionales, a un público más allá de nuestras fronteras.

a). /Conciertos, exposiciones, mesas redondas, performance, literatura, artes escénicas y nuestra constante lucha por las causas sociales, la Inclusión, los derechos humanos y culturales, se verán manifiestos en los 12 eventos que el Festival Internacional Octubre Negro ha preparado para ti. “Porque La Luz, emana de la Obscuridad Programación 2022, 14to Festival Internacional Octubre Negro: 1 de octubre. Fiesta de Inauguración. Club Dada X. En vivo: “Sombrío” / Presentación del Proyecto:”Lvx “/ “Vlood”; Tributo a Rammstein & Lacrimosa/ “Desintegrados”; Tributo a The Cure. Meet & Greet de Pure Festival 2:

Convivencia con bandas participantes del Festival Performance: Danza Tribal y Performance Luna Alterna (Ciudad de México), 5 Octubre. Latinoamérica entre sombras III Transmisión On line EmpTv- Oct Negro- EE.UU.,15 de Oct. 10 bandas de todo el Continente Americano. Pure Festival 2, Foro Indie Rocks (CdMx). Concierto: Stranger and Lovers, Ritualz, EggVn, Hoffen, Meldamor, Red Cigarettes, Shattered Vessels, Neue Strassen y más.

b). /16 de octubre. Desde Australia, Thaddaeus, acto de apertura: “Ode To Dreams”, Bar Berlín/ La Comandancia (CdMx), 18 de octubre. “Jumping Someone Else´s Train“, Presentación del Libro de José Hernández Riwes. Foro: No somos nada (Ciudad de México), Viernes 21 y sábado 22 de octubre. Congreso Internacional de Horror y Metal. Seminario de estudios del Heavy Metal, Foro: Teatro Venustiano Carranza (CdMx). Concierto, Conferencias y Exposición, 23 de octubre Cultura Oscura, Cultura Inclusiva. Exposición Colectiva Superficie/IV Encuentro de Literatura “Resistencia” / Mesas redondas: Foros Alternativos/Música/Danza/Performance/Pasarela. Recital por sopranos: Joyce Díaz/ Maribel Canales/ Mariel Gimeno/ Trova en México Román. (CdMx), 31. Fiesta de Sombras. Club Dada X (CdMx). Concierto: Hueco / Las Animas, 3 noviembre. Fiesta de Clausura Octubre Negro 2022. Foro Moctezuma (Ciudad de México): Garrobos, Calaver X, Übon, She Killed in Ecstasy, El Clan (Perú) y Olimpic Sounds, 10 Noviembre. Calaca, Nuestra Señora del Hueso (Teatro y Danza). Teatro Enrique Elizalde (antes Coyoacán, CdMx). 8:30 pm. Homenaje a Hugo Argüelles y a Guadalupe Posadas y 16 Noviembre El After. Noche de Recuento Octubre Negro 22., Transmisión On line EmpTv- Oct Negro- EE.UU.

II.- Miguel Ríos se une a Mariachi Imperial Azteca para crear esta versión del clásico “Santa Lucía” como parte de la Banda Sonora Original de la película “Un retrato de familia”. Una balada original de 1980 incluida en el disco “Rocanrol Bumerang” que 42 años después vuelve a sonar reinterpretada en versión ranchera. Una de las canciones más emblemáticas de la trayectoria de Miguel Ríos, compuesta por Roque Narvaja cobra ahora un sentido especial con la participación de Mariachi Imperial Azteca, una de las formaciones de canción típica mexicana más importantes tanto a nivel nacional como internacional.

La versión fue grabada en Studio STB digital y Cielo Rojo Studios en Aguascalientes, el tema está producido por Sergio Vallín (Maná), quien también es arreglista del tema junto a Omar Loera. Luis Santos es el ingeniero encargado de la grabación, mezcla y máster. La versión mariachi de «Santa Lucía» ya se puede disfrutar en plataformas digitales y forma parte de la BSO de la película «Un retrato de familia». Una comedia dirigida por Adrián Zurita e interpretada por Humberto Zurita, Hugo Stiglitz y Mar Saura, que trata de un hombre que ha dedicado 30 años de su vida trabajando en una reconocida empresa mexicana y que ahora busca avivar la convivencia con su esposa y sus tres hijas. El vínculo con la ciudad azteca no termina aquí y es que, tras seis años, Miguel Ríos vuelve a México en 2022. La gira «Un largo tiempo» abre nuevos horizontes y llegará hasta la capital, y pisara el recinto de reforma de la capital mexicana, hablamos del Auditorio Nacional, este próximo 7 de octubre. El cantante granadino se volverá a reencontrar con su público al otro lado del charco movido por su pasión por la música, para ofrecer un concierto único con su nueva banda “The Black Betty Trio». Una nueva forma de enfrentarse a su repertorio, con un sonido acústico, pero a la par electrizante, que despegará al público de sus asientos.
III.- The Supuestos regresa con segunda temporada, nos cuenta sobre el primer episodio y sencillo: Dulce Error. La propuesta musical de anime / rock originaria de Chihuahua produce episodios de anime con videos musicales que tienen una historia secuencial. Con influencias de rock, punk, indie, garage, se crean canciones las cuales se dan a conocer al público mediante 6 episodios y 6 temas por temporada.

La banda se formó durante la cuarentena que generó el Covid-19 por 2 miembros de Seis Pistos. Sin lugares en dónde tocar, giras canceladas. Kenio guitarra y voz y el Shinobi Bajo se refugiaron en la música ensayando y creando material nuevo, hasta que este tomó forma y una personalidad diferente a su anterior proyecto musical, creándose así The Supuestos, un poco Después invitaron a Alex quien además de ser baterista de Supuestos es baterista del legendario grupo de rock mexicano Los Amantes de Lola.

Nos trae el inicio de su segunda temporada con “DE”, primer episodio y tema con el que se revela que su dulce de error es una relación en la que hay amor pero también mucha toxicidad y pasión que resulta adictiva y que genera un sabor agridulce en cada segunda al lado de la pareja. El director Manuel Fermont y Kenio, crearon un episodio que inicia después de la batalla final de la primer temporada, con la abducción del Yorsh por parte de unos extraterrestres y su búsqueda y posterior encuentro con Alex a quien ven tocando la batería en su garaje y al ver sus habilidades lo invitan a formar parte de TS. La canción fue producida por Camilo Froideval (Ed Maverik, LNG/SHT y la serie de Luis Miguel, entre otros), llevada a cabo en el estudio Sonic Ranch en Tornillo, Tx. EE.UU.

IV.- El Ex Vocalista de Motley Crue John Corabi, regresa a la CDMX Con un concierto acústico, unplugged, con los éxitos que ha acumulado en su carrera y se presentará en: La Piedad Live Music (CdMx), este 27 de octubre. Corabi ya se había iniciado en el mundo del hard rock durante casi una década cuando consiguió el concierto de alto perfil para reemplazar al líder de Mötley Crüe, Vince Neil, en 1992. Aunque su permanencia en el grupo resultó ser breve, Corabi se ganó una reputación como líder y colaborador, acumulando un currículum sólido como cantante y guitarrista con actos como The Scream, The Eric Singer Project (ESP), Union y The Dead Daisies.

Nacido el 26 de abril de 1959 en Filadelfia, Corabi, como muchos músicos de su generación, se sintió atraído por la música por ver a The Beatles en la televisión cuando era niño. Después de graduarse de la escuela secundaria, Corabi trabajó en varios trabajos ocasionales mientras cantaba como líder de su banda, Angora. Una visita a Los Ángeles durante el apogeo de la escena del metal de los 80 lo convenció de mudarse allí en 1986, y pronto Angora se unió a él. La banda logró atraer seguidores pero, aparte del interés de Gene Simmons, la disensión interna destruyó al grupo antes de que pudiera conseguir un contrato de grabación. Con el guitarrista Bruce Bouillet y el bajista Juan Alderete, ambos de la recientemente desaparecida Racer X, Corabi formó The Scream en 1989.Lanzaron Let It Scream a través de Hollywood Records dos años más tarde y lograron obtener difusión en las radios de rock con el tema “Man in la luna.»

A principios de 1992, Corabi aceptó una invitación para reemplazar al despedido Vince Neil en Mötley Crüe, que obtuvo discos de platino. Con Corabi en la voz, Mötley Crüe lanzó la muy esperada continuación de su carrera, Dr. Feelgood; sin embargo, a raíz del grunge y con Corabi no abrazado por los fieles de la banda, Mötley Crüe fue un fiasco absoluto a pesar de una ubicación Top Ten en las listas de álbumes. Cuando Neil volvió al redil, Corabi se quedó solo y formó la banda Union con el ex guitarrista de Kiss, Bruce Kulick. Aunque no fue un gran éxito comercial, los pedigríes de los miembros de la banda aseguraron un seguimiento en el mundo del hard rock, y su lanzamiento homónimo de 1998 funcionó bien con su audiencia limitada. Corabi se uniría al baterista Eric Singer (Kiss) y al guitarrista Karl Cochran (Kiss, Ace Frehley) para lanzar un álbum homónimo bajo el nombre de ESP en 1999 y también realizaría una gira con una encarnación de Ratt en los años siguientes.
Durante el resto de la década, Corabi dividió en gran medida su tiempo entre tocar con Ratt, Union y ESP, lanzando álbumes en vivo con los dos últimos en 2005 y 2007, respectivamente. Corabi hizo su debut discográfico en solitario en 2012 con el set acústico Unplugged. En 2015, se unió al supe grupo de hard rock del músico australiano David Lowy, The Dead Daisies, como vocalista principal, grabando su segundo álbum, Revolución. Después de varias giras apoyando a Kiss en Europa y Australia, la banda siguió con Make Some Noise de 2016, que tuvo un fuerte impacto mostrándose a nivel mundial y alcanzó el número 11 en los EE. UU. en la lista de los mejores álbumes de hard rock de Billboard. La carrera de Corabi. El renacimiento continuó mientras The Dead Daisies permaneció muy visible, produciendo un set de conciertos de 2017, Live & Louder, y un seguimiento de estudio, Burn It Down, un año después.

V.- El reconocido proyecto musical inspirado por la creatividad de Oscar “The Os” Estrada se ha destacado por su apuesta de altísima calidad dentro del hard rock, que les permitió vencer a la pandemia logrando el primer sold out de los autoconciertos en CdMx, que derivo en la publicación de su disco “Live in the Drive In”, además de seguir incentivando el resurgimiento de la industria del entretenimiento en la capital mexicana con sus presentaciones, como la que han ofrecido recién en el Teatro Metropólitan al lado de The Warning como invitados especiales, siendo parte de nueva cuenta de otro sold out, confirmando el gran momento que viven y que por fin les ha llevado a firmar un contrato de representación con el histórico mánager Doug Goldstein, para continuar con su proceso de internacionalización.

Pese a su relativamente corta trayectoria, diversos medios especializados han hecho eco en torno a ubicar a Oscar como el intérprete juvenil de hard rock más importante a nivel nacional en la actualidad. En ese marco, Railrod ha participado en 2 ocasiones en Billboard (2017 en Miami y 2018 en CdMx), además de haber alternado escenario con leyendas como: Aerosmith, Guns ‘N’ Roses, Whitesnake, Sammy Hagard y a Dios Salve a la Reina, así como figurar en el Tattoo Music Fest de Colombia. La reciente suma de Doug Goldstein, quien fungió como manager de Guns N Roses desde 1987 a 2004, al equipo de Railrod, parece un paso natural en su progresivo desarrollo forjando una alianza que hará historia para el rock mexicano.

En palabras de Os, líder de Railrod, “esto fue algo con lo que fantaseaba de joven. La solidez y la confianza a mi proyecto están más altos que nunca y aunque siempre supe que Railrod daba para más, aquí está la prueba de que si estás lo suficientemente loco para creerlo, eventualmente llegará. Hoy la misma persona que creyó en Axl Rose, Slash y Duff cree en Railrod”.Nada ha sido casualidad en la carrera de Railrod. Desde pequeño, Os quedó impactado con la interpretación de Jimmy Page en “Starway to Heaven” de Led Zeppelin, por lo que tomó la guitarra que tenía en casa y a los 12 años el rock se convirtió en su compañero de vida inseparable. Oscar “The Os” Estrada creció bajo la influencia de Guns N’ Roses, Aerosmith, Van Halen, Metallica y Kiss, entre otras bandas legendarias. Con su guitarra y un amplificador pasaba los tiempos libres en la escuela hasta que sus compañeros, que al principio lo veían con rareza. De esta forma Oscar Estrada “The Os”, mejor conocido como Railrod, llega ungido de la oportunidad de internacionalizar su música junto a Doug Goldstein y de escribir al tiempo una página gloriosa en la historia del rock y el hard rock mexicano. En este momento la banda se encuentra presentando en gira su nuevo sencillo “Cargo de conciencia”.

VI.- Los Super Babys se encuentran presentando su nueva producción titulada “Canciones Tóxicas” y es el momento que el nuevo y explosivo sencillo que han lanzado junto a Dr. Shenka (Panteón Rococó) vea la luz. Con una trayectoria de más de 15 años, Baby Kaos regresa a la escena musical, ahora con un concepto renovado, bajo el nombre de LSB, con un sonido más fresco y dirigido al público amante del ska.

En este año, nos presentan su nuevo disco llamado “Canciones Tóxicas”, un disco que cuenta con invitados estelares en la escena del ska internacional como es el caso de Los Caligarís, Pino Ruelas de los Estrambóticos, Chino Victorio, Deals Olan de Out of Control Army y Neto de Ganja, en otros. Logrando un trabajo excepcional que no deja indiferente a nadie, con una base musical sólida y consolidada con tantos años sobre los escenarios. llevan la música al exceso, “Mezcal”, el nuevo sencillo junto a Shenka de Panteón Rococó es una canción con un sentimiento muy mexicano, cantando al desamor en medio de la fiesta y el mariachi. El video clip fue filmado en dos locaciones de primer nivel: La cantina del tío Pepe, una de las cantinas más legendarias y con más historia de la ciudad de México, que tiene su origen en siglo XIX, con detalles elegantes propios de este recinto porfiriano y en el que se encuentran en la barra en su hermosa vidriera al grupo. Esta cantina es un lugar que ha servido de inspiración a poetas como William Burroughs. Otra parte del video fue filmada en Tultepec, (de donde es originaria la banda). En el video se puede apreciar la espectacular pirotecnia que caracteriza la cultura de este municipio.

VII.- Para beneplácito de sus fieles seguidores mexicanos, el cuarteto madrileño La La Love You, integrados por David, Celia, Rober y Rafa y quienes rebasan más 100 millones de reproducciones en Spotify por su tema El fin del mundo, retornará a la CDMX para ofrecer un energético y electrizante concierto. La cita pactada para este show será el sábado 12 de noviembre en las instalaciones del nuevo sitio de la capital, La Piedad Live Music. Los boletos se encuentran a la venta a través del sistema Wegow.

Por ahora, La La Love You se encuentra de tour por España, así como preparan el que será su nuevo disco de estudio. Previo a esto, han lanzado algunos sencillos como La canción del verano, un tema directo y pegadizo, con pinceladas tristes, pero fiel al estilo energético de la banda. También, dieron a conocer El día de Huki Huki con un featuring de la cantante gallega Dani y arreglos de Carlos Sadness. Así como el hit Big bang, que lanzaron de la mano con Delaporte y sorprendieron con una versión glam-punk de la mítica Tenía tanto que darte de Nena Daconte.
Sin lugar a duda, LLL se ha convertido en uno de los grandes fenómenos musicales de la década. Su canción El fin del mundo ha sido todo un éxito. Asimismo, su nombre ha figurado en muchos de los festivales de verano de España. Además, de que han girado por Japón y Chile, con una buena aceptación por parte del público. En octubre de 2020, consiguieron lo impensable, pelearon con las bandas más mainstream de las multinacionales más poderosas y se alzaron con el Premio MTV EMA a Mejor Artista de España. Mientras que el diciembre de 2021 recibieron doble disco de platino por El Fin del Mundo, canción que ha batido récords, llevando más de 70 semanas en el top de lo más streameado en España, así como siendo uno de los principales trends de Tik Tok, y que ya rebasa los 100 millones de reproducciones en Spotify.

Cabe destacar que también fueron reconocidos como Artista Revelación en los Premios Odeón, los más importantes de la música española, además de que fueron nominados en los Premios de la Música Independiente. La La Love You es una banda formada por 4 amigos que disfrutan de hacer y crear música. Se formaron en 2007 siempre rodeados de un ambiente power pop. Unos años después, en 2019, se les hizo justicia. Sus canciones llenas de punk rock, de estribillos irresistibles, frescas, directas y optimistas de producción impecable sólo necesitaban un minuto de exposición masiva, que en un principio los medios les negaron y que ahora nadie los puede parar y que son hoy en día la banda favorita de mucha juventud.

Twitter: @ARNULFOVAZQUEZ